PENSAR LA HISTORIA DESDE EL CINE - Propuesta metodológica para la enseñanza de la Historia Contemporánea.
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República de Costa Rica Propuesta metodológica para la enseñanza de la Historia Contemporánea. PENSAR LA HISTORIA DESDE EL CINE ELABORADA POR: Lic. Hugo Marín Guillén (ponente) Lic. Juan Carlos Naranjo Segura. Lic. Sergio Villalta Valdelomar
Introducción Desde la generación del aprendizaje, esta propuesta adquiere su razón de ser en la búsqueda de un conocimiento que permita a los y las estudiantes ir más allá de la adquisición de contenidos, la propuesta que se presenta a continuación intenta un aprendizaje profundo1, esto implica que por medio del análisis de películas los estudiantes no solo se acercan a conocimientos específicos de Historia Contemporánea sino que serán capaces de establecer las relaciones entre los elementos del visionado, con los conocimientos previos, al tiempo que puede inferir, abstraer y conocer la realidad histórica relacionada con su propio contexto y vivencia social e individual. Esta estrategia se aleja de la forma tradicional de enseñanza de la Historia, la cual se ha basado en la transmisión de conocimientos de carácter específico y memorísticos, y más bien intenta introducir al estudiante a entender procesos históricos y no conocimientos aislados y desconectados; aquí se propone que se minimice el papel pasivo del alumno, en donde la vieja noción de conocimiento es visto como la obtención de datos, fechas, nombres, acontecimientos, es decir un cúmulo de datos aprendidos memorísticamente; por lo que con frecuencia resultan inútiles e incomprensibles por la falta de vinculación con la realidad del entorno de los y las estudiantes. La investigación contenida en este documento es de carácter cualitativo, enmarcado bajo los postulados teóricos de Bisquerra y el tipo de investigación que él denomina “Investigación y desarrollo”, la cual propone la creación de un producto, en este caso una estrategia didáctica y metodológica en la enseñanza de los Estudios Sociales y la Historia Contemporánea. La investigación tiene como fin la creación de una herramienta didáctica y metodológica que permita acercar al estudiante al conocimiento desde una perspectiva vivencial, ya que el cine logra que los contenidos abarcados en las lecciones de Historia sean percibidos de una manera atractiva, lúdica y significativa, lo que condujo a los investigadores a entender a los estudiantes y docentes de Estudios Sociales como sujetos participantes y ejes primordiales de la investigación, además de ver a los y las docentes como especialistas capaces de proveer información de sus necesidades metodológicas y didácticas para mejorar la enseñanza de la disciplina histórica en segundaria. La investigación acude a un marco teórico que expone la teoría de Morín sobre el caos y la complejidad del mundo en el que ser humano está inmerso en este momento, además el trabajo presenta la imagen y el cine como un producto de la sociedad audiovisual en la que se desarrolla el quehacer educativo actual, lo que implica la necesidad de utilizar el cine como una fuente efectiva para la creación de conocimiento, en donde los estudiantes aprenden ciertos elementos de la Historia, al tiempo que van generando destrezas que les permiten el análisis de los procesos históricos y su realidad inmediata, para lo que se establece el concepto de Historia Inmediata y Contemporánea según lo postulados de Hobsbawm y Marc Bloch con su propuesta de Historia Retrospectiva. La propuesta intenta y supone que el conocimiento histórico adquiere una nueva dimensión pues busca que él o la estudiante “clasifique información, argumente su punto de vista, narre experiencias, elabore hipótesis, explique un acontecimiento y diseñe una estrategia de estudio, tareas que ejemplifican el proceso cognitivo complejo conducentes a la comprensión de los contenidos históricos [de manera procesual+” (Sánchez: 2008, 3) dando lugar a la conocimiento profundo. 1 La teoría del aprendizaje profundo conlleva, por una parte el establecimiento de relaciones significativas entre los conocimientos previos y la información que debe llegar a constituirse en conocimiento, a través de las dinámicas de profundización y de extensión. Un segundo proceso involucrado en el aprendizaje profundo tiene que ver con el dominio. El dominar un tópico cualquiera, implica ir más allá de la mera reproducción de dicho conocimiento y es posible observarlo a través de la ejecución de otras operaciones mentales.
El fenómeno histórico que se estudia parte de las imágenes; intenta transformar y convertir la imagen en una fuente histórica tratada con la rigurosidad científica necesaria, con el fin de que se construya un proceso de investigación de la realidad recreada por la película en una realidad histórica y que a través de distintas actividades procedimentales específicas de la Historia, se elabore un análisis que permita que los y las estudiantes puedan ir recreando los hechos históricos de la realidad estudiada y tomen un posición sobre un acontecimiento. El documento, también hace referencia teórica al socio constructivismo de Vigosky y la Zona de Desarrollo Próximo (ZDP), que invitan a ver el objeto de estudio, en este caso el Cine, como parte del contexto del estudiante, desde esta visión el docente se convierte en un mediador y colaborador de proceso de aprendizaje que toma en cuenta la realidad de la sociedad “oculocéntrica” 2 en la que se desarrollan los y las estudiantes, para que estos últimos aprendan colaborativamente. De esta manera, el cine como estrategia didáctica es un medio para la enseñanza de la Historia y responde a la necesidad surgida dentro de una realidad compleja como la actual, lo que obliga que la disciplina histórica en secundaria reciba un tratamiento y enfoque que permite un mayor grado de utilidad, no sólo por la comprensión del pasado sino para que se convierte en un vínculo con la Historia vivida, creándose un mecanismo para acercarse al momento actual de manera crítica y reflexiva; por otra parte permite el acercamiento y el uso de los medios audiovisuales y en especial el cine (que es catalogado como una manifestación social y cultural de masas), para que los estudiantes tengan herramientas conceptuales que les permitan dilucidar el fenómeno cinematográfico, a su vez busca enfrentar a las y los estudiantes a los diferentes valores, actitudes, características y comportamientos de distintos momentos históricos del proceso sociohistórico contemporáneo. Al mismo tiempo, la estrategia no niega el papel ideológico que tiene el uso del film en la Historia, por lo que la pedagogía crítica parte del marco teórico de esta investigación, establece la posición del docente como un intelectual critico y transformador de su realidad donde este debe tener claro que ningún texto, película u otro documento es imparcial, lo que hace que la propuesta se convierta en una alternativa que busca descubrir en una película, aquellos elementos que faciliten construir y de- construir la Historia que se enseña, se descubre y se aprende; esto se logra al final con una propuesta metodológica flexible que atiende diferentes necesidades del aula, de los docentes y de los estudiantes quienes fueron la fuentes para creación de la propuesta y esta responde a sus necesidades. La propuesta tiene dos alcances específicos, en primer lugar formar a los y las docentes en aspectos teóricos y técnicos que deben manejar para el uso del cine en la educación y en especial en el aula, para esto se ofrece una Red Teórica que le permite a las y los docentes acercarse al cine de manera científica en el manejo de términos y tecnicismos; el segundo alcance es la propuesta metodológica, diseñada para cuatro posibles usos didácticos y metodológicos del cine, donde las propuestas están fundamentadas epistemológica, curricular y didácticamente. Las propuestas son las siguientes: 1. Visita a la sala comercial de cine. La sala comercial de cine: un laboratorio para el encuentro con la Historia. 2. Cine al aula, una fuente para la enseñanza de la Historia. Visionado de una película en el aula un trabajo dirigido. 3. Las escenas llegan al aula y nos permiten un acercamiento con la Historia. 4. Utilización del cine como trabajo de investigación. Cada una de las propuestas enumeradas anteriormente tienen su debida descripción, objetivos, cuadros y escalas evaluativas que pueden seguirse para su puesta en práctica, sin olvidar que las propuestas 2 Sociedad de la imagen.
metodológicas son flexibles al cambio y a la creatividad del docente. En síntesis a través de esta investigación se intenta proporcionar información clave para que una salida al cine o el visionado de una película pueda ser una actividad enriquecedora, sencilla de realizar y de organizar si se toma como un espacio lúdico de aprendizaje, y que permite a los y las estudiantes y a los y las docentes el disfrute de una actividad complementaria para el aprendizaje y crear en el estudiantado la capacidad de análisis, criticidad y reflexión, mientras aprende Historia y utilizan el método histórico para acercarse a la fuente, en este caso el cine. I. Red teórica y metodológica Concepto de cine y de película: diferencias claves de la cinematografía. “Hay que tener claro que el cine es un instrumento de comunicación, que tiene mucha fuerza porque es la evolución del texto escrito, del guión se pasa a la imagen. Los instrumentos de una película tienen el poder de hacer bien o de hacer mal, no es lo mismo que yo vea una película pornográfica que un niño de siete años, yo tengo las herramientas y la cultura, mientras que un niño lo puede traumar para el resto de la vida”(Granados: 2008) “El cine está cargado de ideologías, ejemplo de ellos son las películas mexicanas posteriores a la guerra civil y los clásicos soviéticos... esto es lo que lleva a la necesidad de preparar a los profesores, de tal manera que tengan los suficientes elementos de crítica del cine que les permita identificar las distintas ideologías, o los mensajes que quieren transmitir el productor por medio de una película”. Esta concepción, debe ser el punto de arranque de todo docente a la hora de hacer uso de esa poderosa herramienta audiovisual, ya que para poder generar un verdadero aprendizaje a partir de este medio se debe de tomar en cuenta ese carácter ideológizante que está presente en él. Por otra parte, el cine como fenómeno de nuestra época, ha cambiado un poco su definición, de su origen inicial de cuando nació, pues precisamente histórica y tradicionalmente el cine ha sido una sala oscura donde se presenta un película de acetato que une una serie de secuencia que le dan lógica a una historia, pero en la era tecnológica en la que el mundo está transitando, es posible a través de un equipo de vídeo, acercase a una película no en una sala de cine, sino desde la sala de la casa, un aula u otros lugares, variando el concepto tradicional de cine y llevando al cine a diferentes espacios cotidianos. Características y tipos de películas. A continuación se presentan algunas de las principales características del cine: La imagen proyectada ofrece, a través de todo su proceso de creación y producción una copia de los elementos realidad, que permite la trasmisión de mensajes, la sensibilización de las emociones y la generación de expectativas a los espectadores “ofrece la ilusión más sorprendente de la realidad y de la vida que se puede imaginar recurriendo solamente al sentido de la vista... se dirige al cerebro por medio del sentido más ávido de expresión, la vista, cuyo campo de exploración es más amplio que el resto de los sentidos” (Clavell y Ronco: 2004) Es un reflejo de la realidad, una realidad que es captada por un medio esencialmente visual, pero que es una realidad que es creada, y por tanto manipulada lo cual puede traer graves consecuencias ya que muy pocos están preparados para hacer el análisis de los símbolos que se ven a través de una película, pues el carácter idelogizante del que antes se menciono, puede crear ideas falsas sobre una realidad histórica precisa y favorecer las ideas de ciertos sectores interesados de que esto sea así. Ofrece con lujo de detalles aquellos elementos que son insignificantes, lo cual le da al espectador una visión total de lo que se está representando, ya que en la mayoría de los casos estos detalles de dimensiones pequeñas se pueden proyectar en planos, que permiten al espectador visualizarlos y relacionarlos con el todo de
una película. Así en una película todos los elementos pueden servir para el análisis. El cine tiene como característica la combinación de tres elementos principales: sonido, imagen y efectos, todo ello por la utilización de cámaras, que muestran fenómenos que de otra forma serían imperceptibles (crecimiento de las plantas, aleteo de los insectos y otros) que transmiten sensaciones de una realidad, que de humanamente muchas veces no se podría percibir. Ante este panorama, es necesario que él y la docente de Estudios Sociales tenga las herramientas teóricas, técnicas y conceptuales para convertir esas imágenes presentadas en una película, en una fuente histórica, siguiendo la propuesta del “Center for Media Literacy”, se expone a continuación una propuesta metodológica básica, la cual se pretende ampliar en los capítulos siguientes de esta investigación, con la propuesta de una metodología para la enseñanza de la Historia Contemporánea en décimo año. Cuadro 1: Estrategia para acercarse al análisis de una película. Pasos Pregunta 1. Todos los mensajes mediáticos se construyen, es decir, de trasde todo medio audiovisual, existe una ¿Quién creó el mensaje y para transmisión de mensajes, que son construidos por aquellos que están detrás del medio (en el caso del qué? cine, existe todo un grupo de personas responsables de la construcción del mensaje). 2. Los mensajes cinematográficos se construyen utilizando un lenguaje creativo que tiene sus propias reglas, es decir, para poder entender el mensaje, el docente debe de conocer el mínimo de los elementos que conforman el lenguaje del mundo del cine, no se trata de ser un experto, pero sí de tener ¿Cuáles técnicas se utilizan para las herramientas básicas para comprender cómo se desarrolla. la construcción del mensaje? 3. Diferentes personas experimentan el mismo mensaje de distinta manera, lo cual plantea que el cine al ¿Cómo pueden distintas igual que todos los medios audiovisuales, son una experiencia subjetiva, quiere decir que a la hora de personas entender el mensaje? ser interpretados, cada persona va a tener sus propios puntos de vista con respecto al mensaje ¿Cómo utilizar esto en el trasmitido. Al mismo tiempo, que se logra esto se desarrolla un mensaje que es recibido de distintas proceso de enseñanza - maneras pero que es igual para todos. aprendizaje? 4. Los medios llevan incorporados valores y puntos de vista, lo cual quiere decir que todo medio, recrea ¿Cuáles estilos de vida, valores una visión de mundo que es trasmitida al espectador. Así, por ejemplo el cine no es neutral, cada y puntos de vista están película lleva implícita una ideología. Pero de la misma manera, se pueden omitir cosas, lo cual representados u omitidos en implicaría una manipulación de la realidad en ambos casos, debe de darse una búsqueda para poder este mensaje? entender el mensaje que se transmite. (El docente debe tenerlos claros, para llevar al aula un proceso mediador de educación liberadora) La mayoría de los mensajes de los medios se construyen para poder obtener ganancia y poder, es decir, como vimos, si se entiende el cine como una forma de producción industrial, en un mundo capitalista ¿Por qué se envía este como el nuestro, el objeto y la razón de ser del mensaje fílmico está ligado en el deseo de poder y de mensaje? ¿Qué se pretende riqueza, lo que implica una actitud crítica del espectador ante el cine. lograr con este mensaje? ¿A quién favorece este mensaje? ¿Qué tratamiento o versión de los hechos está presente en esta película? Fuente: Elaboración propia a partir del artículo Center for Media Literacy “Conjunto de herramientas para alfabetismo en medios: Un marco de referencia para aprender y enseñar en la era mediática” El cine como un recurso didáctico y conceptos claves para el entendimiento y análisis del mismo. Un concepto clave es el de espectador crítico, que se entiende como la persona que es consciente y capaz de analizar, interpretar y concienciar algunos elementos del mensaje cinematográfico, lo que algunos autores llaman
liberarse del poder emocional del cine (ideologización) que rompe el mito de la “estrella del cine”, mito que consiste en no ver más allá de la construcción de un o una súper actor o actriz. Rodaje: se refiere a la puesta en marcha del film una vez que ha sido terminado de forma preliminar. Rodar una película establece la función del director de ver cada escena terminada y de manera continua, de manera que se pueda establecer la secuencia e intencionalidad de la película. En este punto, antes de lanzarla al público, se pueden hacer cambios de escena, de personajes, diálogos, protagonistas, entre otros. El Montaje son las “operaciones manuales y conceptuales que se refieren a como fue armada y elaborada una película. Este aspecto constituye uno de los más importantes del lenguaje cinematográfico y su teoría y práctica son objeto de gran cantidad de análisis, estudios y controversias” (Feldman: 2002, 156.) El Movimiento en el cine, es otro elemento por tomar en cuenta para el análisis, el cine no sólo son imágenes, sino que filma sobre todo, movimientos. La gran fuerza expresiva del film está precisamente en su multiplicidad dinámica, en los numerosos tipos de movimientos que son posibles en él, a través del cual se pueden observar y analizar la Historia, obtener datos o referencias de un contexto histórico específico, que no lo presenta de manera vivencial un libro de texto, dentro del movimiento es importante considerar los siguientes elementos: Plano: se refiere a la secuencia de filmación de una situación dada, cuya secuencia y carga significativa, expuesta por el movimiento de los actores y la cámara, lo transforman en una escena completa, esto se refiere a la posición que tiene la cámara, que enfoca y desde donde lo enfoca para generar ciertas emociones o reacciones del espectador. Por otra parte, los contenidos son un elemento indispensable e importante que el o la docente tiene que cuidar a la hora de seleccionar una película. Los contenidos de una película para analizar en clase van desde tener presente el tiempo con el que cuenta para observar el film, la ficha técnica con la que llevará a cabo su trabajo de análisis hasta las posibles temáticas que pueden salir a luz durante el visionado. El docente debe ser muy crítico de su labor y conocer cuando estaría en capacidad real de abordar ciertos temas y cuando se les escapan a su formación, esto lo puede llevar a tomar decisiones, desde no presentar la película ante la clase, que sería lo más trágico o otra opción que sería positiva es buscar información, estudiar o ampliar temáticas, inclusive la necesidad de capacitación. Los contenidos deben propiciar una visión real de los acontecimientos históricos, sociales, psicológicos expuestos en la película y de no ser así, se debe inducir al estudiante al desarrollo de una capacidad crítica, reflexiva y lo más importante investigativa que identifique estos hechos y sus posibles versiones, falsedades o manejos de versiones históricas leídas desde diferentes posiciones. Debe detectarse el contenido correspondiente al tema más importante de análisis de la película, a través de este se puede analizar la intencionalidad del director, la ideología imperante en el film y puede fortalecer o alejar el sentimiento de identidad hacia lo que se está proyectando. El guión, es otro elemento por tomar en cuenta. “Con un buen guión, un buen director puede hacer una obra maestra; con el mismo guión, un director mediocre puede hacer una película aceptable; pero con un guión malo, ni siquiera un buen director puede hacer una película buena” (Kurosawa: 2007). El guión corresponde a una narración escrita pero propuesta para ser traducida en imágenes, movimiento y retroalimentada en diferentes medios para poder hacer de éstas un mensaje audiovisual. Su estructura se fundamenta en tres elementos que se entrelazan: El personaje, la acción y el conflicto. El análisis e interpretación del guión es muy importante para el investigador de aula ya que permite establecer un conocimiento del contexto. La Historia Contemporánea es representada en muchas películas y los análisis de guión son los que generan la posibilidad de construir una criticidad de los estudiantes ante lo expuesto, se debe tener claro que casi nunca un espectador crítico tiene acceso al guión original, pero si a la observación de la
película, donde se conjugan los tres elementos (el personaje, la acción y el conflicto) que pueden ser analizados por el espectador. Objetivos del análisis fílmico. El análisis fílmico se convierte en un tema fundamental desde la acción pedagógica, ya que ofrece la posibilidad de generar en los y las estudiantes un sentido de pertenencia e identidad con su pasado reciente a través de la Historia Contemporánea expresada en un film, pero debe ir de la mano de docentes preparados que analicen junto con los estudiantes lo que hay detrás de la película, sus intereses imperantes, su ideología, fines y objetivos, verdades o falsedades históricas. El análisis fílmico desde el aula debe mantener su objetivo primordial de generar aprendizaje significativo a través del medio audiovisual, pero estimulando en los estudiantes un sentido crítico y reflexivo de su realidad pasada y presente, que cuestione sus orígenes y su contexto, que sea abierto a la discusión y al enfrentamiento de ideas, que propicie la emancipación y no la alienación, en fin, que potencie seres humanos conocedores de su entorno inmediato y que sean capaces de procurar un cambio ante éste. Esquema para el análisis de una película. Toda producción cinematográfica debe procurar, para su análisis de aula, una serie de elementos y conceptos como los definidos en páginas anteriores, es necesario crear una especie de esquema o ficha de trabajo para los y las estudiantes, con el fin de antes, durante y después del visionado de la película, se tenga un material de apoyo que sirva para contextualizar y comprender las condiciones en que fue creado el film, sus virtudes y carencias, el contexto que pretende mostrar y la ideología que mantiene o que proyecta. Para esto, el crítico de cine elabora una ficha técnica que encierra algunos elementos básicos de quienes producen y participan en la película y de la trama que mantiene en su guión. Además, esta propuesta funciona como proceso de investigación fuera de clase y para preparar a los y las docentes juntos con los y las estudiantes. El analista debe sintetizar elementos importantes que se detallan en el siguiente cuadro: Cuadro 2: Propuesta de ficha técnica para la recolección de datos para el análisis de una película. Datos importantes para el crítico de cine Información complementaria Título del film Título original Compañía Productora Nacionalidad Año de producción Productor Director Argumento Guión Montaje Música Vestuario Sistema de usos de color Duración del Film Fuente: Creación propia a partir de la bibliografía consultada. Los pasos que se van a seguir y que se van a utilizar como parte de la estrategia metodológica, se pueden agrupar desde dos puntos de vista. El primero de ellos tiene que ver con el análisis cinematográfico que se le debe de hacer a la película, aquí es importante tomar en cuenta que todo film es un medio que expresa a partir de su propio lenguaje una serie de mensajes, los cuales deben ser descubiertos por los y las estudiantes y el profesor o
la profesora; esto da pie a un análisis detallado de los elementos que conforman la obra de cine, dentro de los aspectos que se deben de tomar en cuenta para lograr esto están los siguientes pasos: 1. Presentación 1.2. Análisis del argumento. 1.3. Análisis de la ideología de la película. 1.4. Análisis de la estructura cinematográfica. 1.4.1. Guión. 1.4.2. Actores-interpretación. 1.4.3. Elementos estéticos. 1.4.4. Estructura narrativa. 1.4.5. Género. 2. Contexto Histórico 2.1. Personajes y época. 2.2. Época en que se roda la película. 2.3. Ficha técnica. 2.4. Sinopsis. 3. Interpretación de la película. 3.1. Emociones que genera. 3.2. Valoración de la película. La definición y la importancia de cada uno de estos elementos se encuentran descritos en el cuadro número dos, que se muestra a continuación: Cuadro 3: Pasos y conceptualización de la estrategia metodológica. Nombre Concepto Descripción Importancia 1. Presentación Corresponde a la parte de la Presenta el tema y los Permite la ubicación de los estrategia que permite a los y las objetivos por ver, al tiempo aspectos educativos que se van docentes presentar a los que introduce y motiva a los a realizar de tal manera que los estudiantes lo que se va a realizar estudiantes en las actividades estudiantes sepan con claridad con el análisis de la película por realizar. que es lo que se pretende. 1.2. Argumento Permite reconocer la idea Es un resumen de la trama de Permite identificar la idea principal sobre la que se va a manera escrita sencilla, principal que une toda la tratar todo el film, es un resumen destacando lo principal de la historia a lo largo de la película. de la película sin evidenciar película, puede alcanzar no aspectos importantes de la más de un párrafo de 10 misma. reglones. 1.3. Ideología Es sinónimo de investigación de Corresponde al mensaje que Paso fundamental en el que se toda la producción y del grupo está detrás de la película y pretende descubrir qué es lo humano que está detrás de la que la producción quiere que se quiere comunicar o se grabación de una película. Debe transmitir. comunica de manera evidente u tenerse claro las ideas y motivos oculta con cada elemento de la que llevaron al equipo de película. producción y dirección a plantearse la película. 1.4. Estructura Corresponde al análisis de todos Corresponde al análisis de los El análisis de cada uno de estos cinematográfica aquellos elementos que siguientes elementos: elementos se puede potenciar estructuran la producción de una - Guión. la crítica ya que se logra película. - Actores. describir la estructura de las - Estética. películas y establecer el - Narración. contexto social, político y - Género económico, de la película o el
contexto de la trama, que esta presenta. 1.4.1. Director. Es la investigación que se realiza Responde a la pregunta acerca Permite tener información sobre sobre quién elaboró la película, de quién es el que se encargó lo que se quiere transmitir con la qué pretendía con ella y otras de de la película. película. sus obras artísticas. 1.4.2. Actores Investigación sobre quiénes son Permite identificar quiénes Describe si la interpretación de los que actúan y sus experiencia son los actores, y cómo es el los actores es esencial para en otras producciones. papel que desempeñan, para plasmar más o menos fiel el establecer comparaciones con personaje que encarnan y la la realidad pasada que realidad que pretender representan y si cumplen o no reproducir. su verdadera función. 1.4.3. Estética Corresponde al manejo de los Se refiere al manejo correcto Reconocimiento de elementos elementos en conjunto de una de efectos, sonido, escenarios, históricos o la manipulación de obra literaria, de tal manera que sonidos y demás elementos ellos por medio de errores que le de una belleza en su totalidad. que permite reconocer el deben ser descubiertos a pesar gusto a la obra. de la belleza que se logre. 1.4.4. Narración Es el paso que implica el Tiene que ver con la Si se trata de una película reconocimiento de la historia que posibilidad de acercarse al basada en una obra o que sea se cuenta por medio de la guión que se utilizó en el histórica permite la comparación película. Es lo que se dice. montaje del film y es decir la entre lo que pasó y lo que relación personaje, acción y presenta, lo cual implica el conflicto. descubrir si existe veracidad o manipulación en lo que se narra. 1.4.5. Género Investigación sobre el tipo de Presupone ciertos De vital importancia que tanto película que es. componentes y características docentes como estudiantes que deben estar presentes en puedan contextualizar todas las la película. características presentes en la película a partir de la visión de vida- acontecimiento narrada por la obra. 2. Contexto Es el paso que permite reconocer Es una síntesis y crítica de los Permite describir elementos Histórico. un momento de la Historia que aspectos de índole histórica humanos en período describe un determinado rodaje. que aparecen en la determinado, tales como: proyección. economía, sociedad, ideología, política, costumbres, causas, vida cotidiana y desarrollo y de causas y consecuencias de acontecimientos históricos. 2.1. Personajes y Se refiere a la identificación de Si la producción describe un Responde a la pregunta de época. aquellos personajes históricos y personaje histórico valorar su ¿quiénes son? ¿Por qué su relación con el contexto o papel en la época que vivió los aparecen en la película? realidad histórica. valores que reproduce, que ¿Cumplen alguna función son los de una sociedad dada simbólica? En caso afirmativo, y específica. ¿qué función cumple o qué representan? 2.2. Época en que Coyuntura histórica que rodeó la Consiste en hacer una síntesis La razón del por qué fue se rodó la película. realización de la proyección. breve acerca del momento en elaborada la película, aspecto que fue elaborada la película clave a la hora de hacer el realidad histórica del análisis, que sucedía a nivel
momento. nacional o mundial para que la película fuera sacada a luz pública en determinado momento. 2.3. Ficha técnica Es la información básica sobre los Hace referencia a la Presenta aquellos aspectos que principales elementos que información básica que se permiten caracterizar a toda conforman la obra. debe de saber, entre ella esta: película. titulo, director, productor, país, año, actores principales, duración y género 2.4. Sinopsis Es una especie de resumen sobre Comentario pequeño sin Es muy útil porque permite lo que trata la película. mucho detalle de la historia formarse una idea aproximada que se narra en la película. de los que trata la producción cinematográfica. 3. Interpretación Es la reflexión que se hace a Es la síntesis de toda la Permite la toma de criterio por partir de todo lo investigado investigación realizada en la parte de los estudiantes, emitir sobre la película y lo que en ella película. juicios de valores, expresar se muestra. emociones y criterios de Inclusive puede analizarse el interpretación de elementos, titulo como un programador a la símbolos y significados. apertura del texto cinematográfico. 3.1. Emociones 3.2. Es lo que permite tomar una Último paso de la Establece el gusto personal Valoración posición afectiva sobre el metodología que se hace sobre la película y permite la visionado. referencia al gusto que evocó interpretación e integración a la toda la producción de cine. vida del espectador. Fuente: Elaboración propia a partir de la bibliografía consultada. Los cuadros anteriores presentan una serie de aspectos para analizar y observar una película, el análisis debe tener un fundamento y una estrategia metodológica que le permita a los y las estudiantes un acercamiento desde el diseño de una estrategia pedagógica para que de la película sea realmente un medio efectivo para la enseñanza de la Historia como técnica didáctica y metodológica. Propuesta didáctica y pedagógica para el visionado de una película y el uso del cine como medio de enseñanza. Actividades previas al visionado. Estas se refieren a aquellas acciones pedagógicas y didácticas que el docente puede utilizar para guiar al estudiante y que tienen como fin ordenar y motivar el proceso de enseñanza aprendizaje a través del uso del cine. Estas actividades deben de estar relacionadas con el objetivo por desarrollar y el film que se va a observar. Desde el punto de vista pedagógico, con estas estrategias se busca retomar los conocimientos previos que tienen los estudiantes, para que a partir de estos se genere el nuevo conocimiento y se pueden hacer técnicas como disco foro, lluvia de ideas, foto-dilema moral, entre otras cosas. Durante esta etapa inicia la investigación de los principales elementos que se deben saber para lograr el estudio y análisis de una película, por ejemplo los estudiantes pueden investigar sobre el contexto histórico de la película, la producción, o la ideología de la misma, completar incluso una ficha como la arriba presentada, analizar previamente el título, entre otras actividades.
Para ello se sugiere que el docente avise con antelación al visionado sobre aquellos aspectos que se necesitan que los alumnos investiguen o el mismo profesor deberá crear las técnicas didácticas, brindar la información para que este trabajo se haga previamente en el aula. Pasada esta etapa introductoria vendría el análisis cinematográfico utilizando el cuadro numero catorce. Actividades durante el visionado El apartado se refiere a las acciones que los y las docentes les solicitan a los y las estudiantes de lo que deben hacer en el momento del visionado de la película. Con esto se pretende crear una guía que favorece el proceso de orientación que el docente pretende lograr con la película. El alumno recibirá un guión para esta fase, centrado en los aspectos que le permitan al docente enseñar algún elemento que presenta la obra cinematográfica, teniendo claro que el docente siempre debe ser un mediador, en sentido sí él o la docente quiere representar algún acontecimiento histórico, en la guía se le dirá al estudiante que le muestre atención a determinada escena, o si se quiere mostrar la parte cultural, o el modo de vida, religión, relaciones de poder de la misma manera el docente debe de indicar a sus estudiantes aquellos elementos que deben prestarles atención. Una vez finalizada la presentación del film, se pasa a la interpretación crítica de la misma y la valoración personas (paso trece y catorce del cuadro 2 ), para ello se sugiere organizar una plenaria o un debate entre los diversos criterios o impresiones que dejó la película. Actividades después del visionado Es la fase final, hace alusión a aquellas actividades que se puede hacer para ampliar el tema, o que a la luz del visionado permitieron extraer dudas de elementos que en principio no formaban parte de lo preparado. Es importante que las actividades que el docente proponga para esta parte logren un vínculo directo con la vida cotidiana de los y las estudiantes, o con la historia reciente que ellos tienen, de manera que puedan establecer una relación entre lo que se observó y estudió y su vida, con el fin de alcanzar un aprendizaje significativo, contextualizado y relacional Por eso se sugiere que sean actividades más que vivenciales por ejemplo, que ellos localicen alguna referencia, en la prensa actual, sobre algunas temáticas que se plantean a la luz de lo observado, o que busquen información sobre otras películas, canciones obras literarias, video juegos que traten esa misma temática, que se les permita localizar personas que ellos conocen que viven o vivieron situaciones similares a la historia vista en la película, de manera que puedan ir a entrevistarla para que establezcan una relación entre lo ficticio o lo real, estimulado la abstracción, la contextualización de los aprendizajes. II. Propuesta Metodológica Fundamento epistemológico. “Para la psicología educacional, el aprendizaje no significa simplemente adquirir ciertos conocimientos, quedarse en la reproducción de un conocimiento o ejecutar un determinado procedimiento. El aprendizaje profundo implica el dominio, la transformación y la utilización de ese conocimiento para resolver problemas reales” (Valenzuela: 2008, 2) Desde la generación del aprendizaje, esta propuesta adquiere su razón de ser, a partir de la búsqueda de un conocimiento que permita al grupo de estudiantes ir más allá de la adquisición de contenidos. La propuesta que
se presenta a continuación intenta un aprendizaje profundo3, esto implica que por medio del análisis de películas los estudiantes no solo se acercan a conocimientos específicos de Historia Contemporánea sino que, serán capaces de establecer las relaciones entre los elementos del visionado, con los conocimientos previos, al tiempo que puede inferir, abstraer y conocer la realidad histórica relacionada con su propia realidad. Esta estrategia se aleja de la forma tradicional de enseñanza de la Historia, la cual se ha basado en la transmisión de conocimientos de carácter específico y memorísticos para introducir al estudiante a entender procesos históricos y no conocimientos aislados y desconectados; aquí se propone que se minimice el papel pasivo del alumno, en donde la noción de conocimiento es visto como la obtención de datos, fechas, nombres, acontecimientos, a un cúmulo de datos aprendidos memorísticamente por lo que con frecuencia resultan inútiles e incomprensibles por la falta de vinculación con la realidad del entorno del estudiante. La propuesta busca acercar al estudiante al conocimiento desde una perspectiva vivencial, ya que el cine permite que los contenidos abarcados en las lecciones de Historia sean percibidos de una manera atractiva, lúdica y significativa. Esto se logra gracias al poder de la imagen. El cine como producto de la sociedad audiovisual, en la que se desarrolla el quehacer educativo actual implica la necesidad de utilizarlo como una fuente efectiva para la creación de conocimiento; en donde los estudiantes aprenden ciertos elementos de la Historia, al tiempo que van generando destrezas que les permiten el análisis de los procesos históricos y su realidad inmediata. El uso del cine como medio para la enseñanza de la Historia es una herramienta para construir conocimiento de manera profunda y de comprensión de la realidad, ya que la imagen se convierte en un mecanismo estratégico de conexión del conocimiento a través del sentido de la vista y el oído. Al conducir la enseñanza y el aprendizaje por medio de la construcción de procesos, los estudiantes dejan de ser sujetos pasivos y pasan a ser sujetos reflexivos de la realidad representada, leyendo, analizando y cuestionando el filme cinematográfico, como una fuente para la construcción y reconstrucción de la Historia. Mediante lo antes expuesto, se supone que el conocimiento histórico adquiere una nueva dimensión en la cual se busca que los y las estudiantes “clasifique información, argumente su punto de vista, narre experiencias, elabore hipótesis, explique un acontecimiento y diseñe una estrategia de estudio, tareas que ejemplifican el proceso cognitivo complejo conducentes a la comprensión de los contenidos históricos *de manera procesual+” (Sánchez: 2008, 3) dando lugar al conocimiento profundo. El fenómeno histórico estudiado del cine intenta transformar las imágenes que en él aparecen en una fuente que permite la construcción de un proceso de investigación de la realidad que recrea una película. A través de distintas actividades procedimentales específicas del estudio de la Historia, se elabora el análisis de la película que permite a los y las estudiantes recrear su propio punto de vista de la realidad estudiada y tomar una posición fundamentada sobre un acontecimiento histórico. El aprendizaje de la Historia, desde esta metodología, se justifica epistemológicamente, a partir de la propuesta de Morín la cual implica un proceso de construcción/ destrucción del fenómeno estudiado, proceso que desde la teoría de la complejidad que se explicita en el marco teórico de esta investigación, intenta generar un conocimiento basado en propiciar el caos para lograr llegar al conocimiento buscando respuesta y soluciones, es 3 La teoría del aprendizaje profundo conlleva, por una parte el establecimiento de relaciones significativas entre los conocimientos previos y la información que debe llegar a constituirse en conocimiento, a través de las dinámicas de profundización y de extensión. Un segundo proceso involucrado en el aprendizaje profundo tiene que ver con el dominio. El dominar un tópico cualquiera, implica ir más allá de la mera reproducción de dicho conocimiento y es posible observarlo a través de la ejecución de otras operaciones mentales .
decir, el proceso educativo debe pasar por una etapa de desorden/ orden según este autor, que le permitirá a los y las estudiantes la comprensión del mundo global que los rodea y los procesos históricos de los cuales es resultado el mundo sociocultural de actual. Para Morín, la teoría de la complejidad permite que las personas adquieran la capacidad de conocer su propio mundo, los postulados epistemológicos de esta propuesta llevan al estudiante a generar destrezas propias del aprendizaje profundo como el aprendizaje “crítico, el pensamiento creativo, y el pensamiento metacognitivo” 4, los cuales deben ser potenciadas a partir del caos. Esto es lo que se busca por medio de las actividades por desarrollar en la estrategia, generando el conocimiento de la Historia que se pretende, a través de procedimientos históricos como también los establece Trepat. De esta manera, el cine como estrategia didáctica es un medio para la enseñanza de la Historia y responde a la necesidad surgida dentro de una realidad compleja como la actual, lo que hace que la disciplina histórica en secundaria reciba un tratamiento y enfoque que permita un mayor grado de utilidad, no sólo por la comprensión del pasado sino porque se convierte en un vínculo con la Historia vivida, creándose en un mecanismo para acercarse a la realidad actual de manera crítica y reflexiva; por otra parte permite el acercamiento y el uso de los medios audiovisuales y en especial el cine (que es catalogado como una manifestación social y cultural de masas) para que los estudiantes tenga herramientas conceptuales que les permita dilucidar el fenómeno cinematográfico; a su vez busca enfrentar a los y las estudiantes con los diferentes valores, actitudes, características y comportamientos de distintos momentos históricos del proceso sociohistórico contemporáneo. Pero, al mismo tiempo, la estrategia no niega el papel ideológico que tiene el uso del film en la Historia, lo cual implica que la propuesta se convierte en una alternativa que busca descubrir en una película, aquellos elementos que permitan construir y de-construir la Historia que se enseña, se descubre y se aprende. Fundamento curricular. A nivel de curriculum, la propuesta intenta generar un enfoque interdisciplinar ya que la educación en este momento complejo de desarrollo humano debe entenderse como “un fenómeno multidimensional, cuyo adecuado abordaje reclama un tratamiento interdisciplinar” (Brenes y otros: 2005, 65) , además esta es una propuesta que se fundamenta en los postulados de Trepát y la teoría de las “Competencias”, la cual responde a los diferentes necesidades que obligan al modelo educativo a establecer cambios y satisfacer las demandas de estudiantes y profesores de acuerdo con los distintos estilos de aprendizaje y las nuevas demandas de la sociedad actual, como principal fuente de información del curriculum. El modelo de currículo que se pretende visualiza un concepto de educación desde una perspectiva integral, en donde los y las estudiantes no sólo aprenden el contenido específico de Historia como un acontecimiento o un dato aislado que no explica el proceso en sí, sino que propone que la estrategia y el contenido son un medio y no un fin en sí mismo. Desde los fundamentos de la teoría de las “Competencias”, la que se interesa en el proceso educativo como un todo, esta perspectiva conlleva a una redefinición de la enseñanza de la Historia Contemporánea que permita que el y la estudiante aumenten su cultura general con respecto al pasado pero, principalmente, se busca que la Historia a través del cine, posibilite la comprensión de la realidad de hoy, caracterizada por ser muy compleja y a la cual los individuos tienen que hacerle frente. Desde la perspectiva curricular por competencias propuesta por Trepat, hace que la estrategia se fundamente en una visión que se demuestra en los siguientes aspectos: 4 El pensamiento crítico es aquel que le permite a las y los estudiantes procesar y reelaborar la información que se recibe, de modo de disponer de una base de sustentación de sus propias creencias. El concepto de pensamiento creativo es aquel que se entiende como el generador de ideas alternativas, de soluciones nuevas y originales establecer nuevas y personales conexiones entre lo que se sabe y lo que se aprende, dando paso a una configuración del conocimiento de carácter significativo. Por su parte el conocimiento meta-cognitivo es aquel que permite la capacidad para reflexionar sobre sí mismo, para descubrir sus propios procesos de pensamiento como objeto de examen.
Los estudiantes aprenden y adquieren destrezas para la vida como por ejemplo la comprensión del papel ideológico que tiene el cine al ser un medio de comunicación masiva, es decir, que los y las estudiantes descubran y logren analizar la intencionalidad, la ideología y el mensaje que se le proyecte. La propuesta aquí planteada a partir de la visión de competencias, el desarrollo de ciertas destrezas en la investigación histórica, que permiten generar o crear capacidades y habilidades para la comprensión de la propia realidad a partir del visionado de una película, en este sentido Trepat, nos proporciona una síntesis procesual para acercarse a la Historia y sintetiza la forma de plantear el aprendizaje de esta ciencia, que incluso se pretende con esta investigación: Cuadro 15: Procedimientos en la Enseñanza de la Historia. Los Procedimientos en la enseñanza de la Historia 1. Identificación, uso y proceso de fuentes históricas primarias y secundarias a fin de obtener información relevante de naturaleza histórica. 2. Aplicación de categorías temporales y de tiempo histórico (sucesión, simultaneidad, duración y ritmo) en el marco de las convenciones establecidas en la teoría previa. 3. Uso y aplicación de vocabulario específico de la Historia. 4. Identificación, proceso y explicación de causas y consecuencias. 5. Identificación de continuidades y cambios en el marco de una explicación (explicación de procesos) 6. Identificación de similitudes y diferencias en el marco de una explicación (explicación de estructuras) 7. Comunicación de resultados del conocimientos histórico Fuente: Cristófol Trepat, Procedimientos en Historia. Secuenciación y Enseñanza. En: Iber. Didáctica de las Ciencias Sociales, Geografía e Historia. Los Procedimientos en Historia. Numero, año I, julio 1994. Edita Grao Educación de Serveis Pedagogics, Barcelona, p. 38. Cuadro 16: Objetivos Generales de los Procedimientos en la Enseñanza de Historia Objetivos Generales de los Procedimientos en la Enseñanza de Historia Los alumnos deberían ser capaces de: 1. Recordar, evaluar y seleccionar conocimiento relevante en su contexto y explicarlo de una manera clara y coherente a partir de fuentes primarias y secundarias. 2. Identificar y explicar las causas y consecuencias, continuidades y cambios, similitudes y diferencias en un marco temporal de fenómenos históricos. 3. Explicar acontecimientos y problemas desde la perspectiva de la gente del pasado 4. Usar y procesar diversos testimonios o fuentes históricas de carácter primario y/o secundaria de tipo escrito, estadístico, visual, artístico, etc. así como extraídos de textos de libros y o fuentes orales. 4.1. Para extraer de ellas información significativa. 4.2. Para interpretarla y evaluarla distinguiendo entre hecho, opinión y juicio fundamentado, poniendo de manifiesto las deficiencias de los testimonios, tanto en lo que concierne a los vacíos como a las inconsistencias, y detectando los prejuicios y las parcialidades. 4.3. Para comparar diversos tipos de testimonios históricos y llegar a conclusiones basadas en su comparación. 5. Comunicar resultados del conocimiento histórico de forma adecuada. Fuente: Cristófol Trepat, Procedimientos en Historia. Secuenciación y Enseñanza. En: Iber. Didáctica de las Ciencias Sociales, Geografía e Historia. Los Procedimientos en Historia. Numero, año I, julio 1994. Edita Grao Educación de Serveis Pedagogics, Barcelona, p. 40. A partir de la propuesta de Trepat, planteada en los cuadros anteriores, entendemos, que los procedimientos son más amplios que las habilidades y que estos se fundamentan en las competencias y en un currículo abierto y
flexible, que responda a las diferentes necesidades en que las y los estudiantes están inmersos en el mundo de hoy; esto obliga al modelo educativo a establecer cambios y satisfacer las demandas de estudiantes y docentes de acuerdo con las necesidades del contexto y de la sociedad oculocéntrica; del mismo modo, el modelo de currículo que se visualiza propone un concepto de educación desde una perspectiva integral, en el caso de la enseñanza de la Historia debe intentarse que el estudiante, no sólo aprenda el contenido específico de Historia como un acontecimiento o un dato aislado que no explica el proceso en sí, sino que este sea entendido como un todo, lo cual lleva a una redefinición de la enseñanza de la Historia, que permite que el o la estudiante trabaje por procedimientos y aprenda del pasado con una visión de proceso y que con el cine se posibilite la comprensión de la realidad de hoy que se caracteriza por ser compleja, dinámica y cambiante. Fundamento Didáctico “En tal sentido, se hace necesario que los docentes introduzcan y documenten metodologías de enseñanza que den respuesta a esta nueva era de la información y la tecnología. En definitiva, se trata de establecer diversas maneras de abordar y analizar las vías de conocimiento organizado, no sólo el conocimiento “textual” (proveniente del texto escrito) de manera que no sólo se contemple la reproducción del escenario cultural del que formamos parte, sino también sé construya reflexiva y críticamente en toda su complejidad” (Redondo: 2008, 28) Con relación en la Fundamentación Epistemológica y Curricular surge la propuesta didáctica, que evidentemente va de la mano con la estrategia metodológica que propone Trepat en los cuadros anteriores y que se fundamenta didácticamente desde el constructivismo y el socio-constructivismo de Vigotsky. Esto se visualiza desde el papel activo que adquieren los y las estudiantes en el proceso de aprendizaje y, por otro lado, la posición mediadora del docente como mediador de la Zona de desarrollo próximo, ya que, para hacer uso del cine como un medio para la enseñanza de la Historia se requiere la participación, a lo largo del proceso, del grupo de estudiantes y la participación del docente como guía del proceso enseñanza aprendizaje. En la estrategia metodológica que aparece en las siguientes páginas, los y las estudiantes investigan, comentan, visualizan y analizan distintas películas que desde su actividad les permite construir los diferentes procesos de la Historia y generar conocimientos. El cine es el instrumento, que por su razón de ser los motiva y lleva a un nivel más amplio de conocimiento con respecto a la realidad histórica por aprehender. Por otro lado, la mediación pedagógica del cuerpo docente cumple un papel de guía, orientador y mediador entre la Historia y el cine como un instrumento por medio del cual las y los individuos aprenden. El profesor se convierte en un mediador del conocimiento porque como especialista en la materia debe escoger pedagógica y didácticamente las mejores estrategias para el análisis de los distintos films, por lo que los criterios técnicos para el logro de los propósitos es de suma importancia para el éxito de la actividad; pero al mismo tiempo el docente debe mostrar la sensibilidad, criticidad, objetividad y astucia para convertir este medio audiovisual en una forma de entender e interiorizar el mundo histórico relacionado con el mundo que rodea a cada estudiante, como hijo o hija de la contemporaneidad. De esta manera, la estrategia propuesta implica la necesidad de visualizar un enfoque en donde la Historia es enseñada de forma lúdica, haciendo uso de las salas del cine, los aparatos electrónicos y la tecnología visual del contexto en el que vivimos; que con el gran auge de películas y documentales sirven como una fuente de información para la construcción y el aprendizaje de la ciencia histórica, pero no como simple ilustración de acontecimientos o realidades históricas, sino como fuente que permite comprender, construir y de-construir el proceso histórico así lo anuncia la siguiente propuesta de Redondo: “La lectura fílmica es más que una actividad complementaria o más que un rol sustitutivo del docente. Leer un film y desarrollar en el estudiante la competencia lectora de su lectura supone agenciar una variedad de procesos de pensamiento: desde la lógica del acontecimiento que irrumpe estéticamente en el estudiante que ve el film, hasta aquellos inductivos que le permiten a los alumnos descodificar el film en su totalidad y en sus partes” (Redondo: 2008, 25)
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