EFTI, MODOS DE MIRAR - Máster Internacional de Dirección y Realización en Cine Digital
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Máster Internacional de Dirección y Realización en Cine Digital 2019 Portada: Fotograma del corto Soul, dirigido por Jiajie Yu Yan
MÁSTER I N TE RNACIONAL DIRE CCI ÓN Y RE A L I Z ACI ÓN LA INDUSTRIA DEL CINE DE FICCIÓN EN CIN E D IGITAL EN C I N E DI G I TA L 21 — 21 DURACIÓN V I SUAL STO RYTE L L ING EL CINE PUBLICITARIO Y EL Y CULTURA VIS UAL 8—9 CO NTE MP O RÁNE A VIDEOCLIP 22 — 23 C ARACT E RÍ ST ICA S D EL M Á ST ER 1 4 — 14 30 — 31 GU I ON Y C R E AC IÓ N D E P R OYE CTO S RODAJES SUPERVISADOS 24 — 25 I N STAL AC I O N E S Y M AT ER I A L ES 1 5 — 15 ce WORKSHOPS Y ENCUENTROS CON 32 — 33 D I R ECC IÓ N DE C INE DIRECTORES DE CINE P U ESTA E N E S C E NA Y R E AL IZAC IÓ N 26 —26 1 6 — 16 PRÁCTICA FINAL M O N TAJ E 27 — 27 1 7 — 17 SONIDO 2 0 — 20 ín di
Aprende a contar tu historia: aprende a rodar rodando. El mundo de la creación cinematográfica ha sufrido, en los últimos El programa concluye con el rodaje de dos cortometrajes de una semana tiempos, una revolución tecnológica que ha abierto un amplio abanico de duración que son exhibidos en una gala y distribuidos en los mejores de posibilidades tanto en la creación como en la difusión de contenidos. festivales de cine nacionales e internacionales. De la mano de nuevos medios y herramientas de producción y canales de distribución, así como nuevas plataformas digitales, el cine se encuentra en Este programa es también un ecosistema para la creación de redes un momento apasionante con posibilidades aun por explorar. profesionales entre los alumnos y los profesionales a través de talleres con directores, directores de fotografía, agentes, representantes, productoras El Máster Internacional en Cine Digital, es un marco donde puedes cinematográficas y publicitarias, commisioners de la industria musical, desarrollar tu creatividad y habilidades técnicas a través de un extenso distribuidoras, plataformas digitales, agencias de publicidad y centros programa donde aprender rodando en rodajes con material profesional técnicos. Además, a través de prácticas profesionales buscamos una mejor de cine digital. Crecer a través de la experiencia de trabajar con directores proyección profesional de los alumnos una vez terminado el Máster. y directores de fotografía internacionales. Conocer el futuro laboral de la mano de profesionales de la industria cinematográfica, publicitaria y de Tenemos la vocación de integrar a los alumnos en el mercado profesional. contenidos. Pensar a partir de contenidos prácticos de análisis y cultura Por eso, nuestros profesores son profesionales en activo, premiados en visual comparada. Crear a través de un programa individualizado de tutorías los festivales internacionales más prestigiosos, tanto de cine como de de creación de proyectos y la búsqueda de un lenguaje personal. Queremos publicidad. Entre nuestros profesores invitados encontrarás nominados y dotar al alumno de la excelencia técnica, la capacidad de análisis, la cultura ganadores de premios como los OSCARS, BAFTA, CANNES y por supuesto, visual y la creatividad que el mercado actual demanda. los GOYA. Con ellos y con los profesores de prácticas nuestros alumnos participan en rodajes durante más de 2000 horas de workshops y rodajes Los alumnos de ambas especialidades tienen acceso a los aspectos técnicos en la especialidad de Dirección y Realización y 1700 horas de workshops necesarios para la excelencia en creación visual, así como la práctica y y rodajes en Dirección de Fotografía. Esto supone un marco ideal para el conocimiento del lenguaje y la narrativa audiovisual cinematográfica. aprender a rodar rodando de la mano de grandes artistas y profesionales. Pero sobre todo, trabajan la creatividad y la sensibilidad de análisis para Además la escuela dispone de una productora, Trampoline, creada para relacionar la imagen con la cultura visual contemporánea y el cambiante apoyar a nuestros alumnos en la producción y distribución de piezas mercado digital actual. audiovisuales fuera del programa del Máster. Durante dos años, los alumnos participan en el rodaje supervisado de al El Máster Internacional en Cine Digital es un programa único que menos 20 piezas audiovisuales de dos jornadas de duración con el mejor responde a la falta de una propuesta internacional centrada en la práctica material profesional. Cortometrajes, videoclips, documentales y piezas del cine digital, sensible a los cambios tecnológicos y sociales en la cultura publicitarias. Piezas de anteriores promociones han sido seleccionadas en contemporánea. Pero sobre todo, es un marco de creación y un punto de festivales nacionales como el Festival de Málaga, galardonadas en festivales encuentro entre alumnos y creadores de vanguardia. internacionales y han obtenido reconocimientos como el presitgioso Vimeo Staff Pick. Juan Santa-Cruz
8—9 Máster Internacional en Cine Digital Duración: 2 años lectivos. 2.045 horas lectivas en la especialidad de Dirección de Fotografía en Cine, repartidas en un total de 307 clases, 130 jornadas de rodaje. 1.764 horas lectivas en la especialidad de Dirección y Realización, repartidas en un total de 363 clases, 64 jornadas de rodaje. Las clases están distribuidas durante la semana en una media de 4 clases a la semana de entre 3 y 10 horas. Los grupos se juntarán en las clases comunes a las dos especialidades. En el programa aparecen así marcadas: Grupos reducidos.
Máster El programa se centra en la práctica de dirección de piezas El alumno adquiere una amplia experiencia en rodaje, trabajando Concluye con la elaboración de dos cortometrajes durante dos semanas Internacional cinematográficas de ficción a través de talleres con directores de en la dirección tanto de cine de ficción como comercial gracias a los de rodaje y su presentación en una gala en el centro de Madrid. de Dirección y cine, realizadores de publicidad, guionistas, montadores o artistas workshops con directores de cine, realizadores de publicidad, creativos Realización en visuales, así como profesionales de medio como productores ejecutivos, publicitarios y productoras, así como a las prácticas de rodaje tuteladas o Cine Digital productoras cinematográficas, libres. publicitarias, plataformas digitales de contenidos, producers, El programa consta de 10 módulos creativos publicitarios, agentes diferenciados: desde asignaturas o representantes entre otros dedicadas a la técnica de la profesionales del medio audiovisual. realización audiovisual, montaje, puesta en escena, dirección de Una oportunidad para poder crear actores o el conocimiento y análisis un estilo visual propio a través de un del lenguaje cinematográfico, a las programa de creación de proyectos, dedicadas al mercado publicitario escritura de guiones, talleres de y cinematográfico, pasando por dirección de actores, puesta en asignaturas dedicadas al análisis escena, realización, montaje, y la creación práctica de proyectos historia, análisis visual y rodajes personales y guiones. Además el reales. Más de 1400 horas prácticas programa cuenta con encuentros con en estudio, localización o decorados grandes figuras del cine y la creación con cámaras de cine digital, junto audiovisual contemporánea y las con los alumnos de dirección de prácticas de rodaje, dedicadas a la fotografía. creación de una bobina de trabajos por parte de los alumnos y adquirir experiencia en rodaje. Foto de página anterior: Fotograma del corto Nos Silences, Dirección por Francesca Canepa y Dirección de fotografía de Adonis Macía, alumnos de EFTI, como ejercicio práctico del Máster.
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 14 — 15 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL VISUAL HISTORIA DE LA CINEMATOGRAFÍA COMPARADA GUION Y CREACIÓN STORYTELLING PARA DIRECTORES STORYTELLING Recorrido por los principales hitos de DE PROYECTOS Introducción a la narración aplicada. Y CULTURA VISUAL la historia de la cinematografía, desde la ficción al video arte o documental. La escritura y análisis del guion GUION CONTEMPORÁNEA es el fundamento de la narración Introducción a la escritura y análisis de guiones para piezas audiovisuales. audiovisual. En estos talleres HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA estudiarás los fundamentos del guion Una buena formación en cinematografía Recorrido por las principales cinematográfico, pero sobre todo, las TALLER DE ESCRITURA DE GUIONES debe estar sustentada en un profundo corrientes estéticas en la historia de técnicas de escritura y análisis para Workshop práctico de escritura conocimiento del lenguaje audiovisual la fotografía, desde el siglo XIX hasta la su traducción a imágenes. Durante de guiones semanal. Los alumnos así como la capacidad de análisis tanto actualidad. este bloque elaborarás al menos un desarrollarán guiones para ser rodados de imágenes como de tendencias. La proyecto de guion propio para su en prácticas a lo largo del curso, cinematografía ha estado siempre GRAMÁTICA DEL LENGUAJE rodaje como práctica final o para su tanto en producción práctica como en vertebrada por el talento de los AUDIOVISUAL producción posterior al curso. prácticas libres. realizadores y directores de fotografía Estudio de la construcción de para realizar imágenes que crean los la narración audiovisual TALLER DE CREACIÓN DE PROYECTOS cánones visuales y los arquetipos Taller práctico de creación de proyectos estéticos de una determinada época. 52 clases, 208 horas, aprox. 192 horas CULTURA VISUAL de cortometraje y largometraje. Este análisis, basado en una mirada prácticas. CONTEMPORÁNEA I Y II atenta al presente y un profundo Análisis de las principales tendencias conocimiento de la historia, es la base de en el panorama audiovisual: estilos Profesores: Salva Rubio (Guionista), la capacidad del director de fotografía de visuales, estructuras narrativas Jonás Trueba (Guionista y director), dotar de imágenes relevantes a un texto. y de puesta en escena. Elina Fessa (Guionista y directora) Por otro lado, una mirada crítica a las ANÁLISIS, PUESTA EN ESCENA Y novedades del panorama audiovisual DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA permite a los alumnos evaluar, analizar, Prácticas de análisis de piezas comprender y comparar las estrategias audiovisuales centradas en el y tendencias de los principales cineastas posicionamiento del director frente actuales, así como plantear las bases a los objetivos dramáticos y narrativos para un análisis crítico de sus propias del guion y su puesta en escena en imágenes. el rodaje cinematográfico. ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO 42 clases, aprox. 165 horas. Taller de análisis de la construcción de estructuras significativas Profesores: Mikel Bastida (Fotógrafo (semiótica cinematográfica) para y realizador), Jesús Hernández la narración cinematográfica. (Realizador de NYSU Films), Enrique Urbizu (Director de Cine), Fernando TALLER DE ANÁLISIS Bernal (Periodista y crítico de cine) Taller práctico de análisis y crítica cinematográfica. Taller con Gustav Johansson
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 16 — 17 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL DIRECCIÓN DE CINE, FILM DIRECTING PRINCIPLES MONTAJE TEORÍA DEL MONTAJE PUESTA EN ESCENA Y Taller práctico centrado en los fundamentos de la dirección y puesta El montaje, desde sus fundamentos Escuelas y fundamentos del montaje. REALIZACIÓN en escena. teóricos hasta su práctica en el cine y TALLER DE MONTAJE I en piezas comerciales y esperimentales PUBLICIDAD Este módulo se centra en la traducción TALLER DE REALIZACIÓN Y PUESTA como videoclips o branded content. Taller de análisis del montaje en de un texto escrito a un conjunto de EN ESCENA publicidad a través de diferentes imágenes. Desde el desglose de planos Workshop centrado en la planificación estudios de caso. y su puesta en planta hasta las diferentes y dirección de escenas de ficción a 19 clases, 105 horas, técnicas para articular una planificación través de movimientos de cámara y aprox. 96 horas prácticas. TALLER DE MONTAJE II en el set de rodaje. composición. CINE DE FICCIÓN 1 Y 2 Profesores: Rafael R. Tranche Taller de análisis del montaje METODOLOGÍA DE LA DIRECCIÓN I (Dr. Comunicación Audiovisual por en el cine a través de diferentes 41 clases, aprox. 173 horas prácticas. Taller práctico de planificación y la UCM, teórico de cine y escritor), estudios de caso. dirección de escenas de ficción. Prácticas Giacomo Prestinari (Editor), Ana Pfaff Profesores: Gustavo Mercado (Escritor, de puesta en escena, desglose de planos (Editora) Emma Tusell (Editora) TALLER DE MONTAJE PRÁCTICO guionista y profesor de Dirección), Koldo en planta y realización en set. Taller supervisado de piezas rodadas Serra (Director de cine), Dídac Gimeno por los alumnos. (Director de cine), Nacho Clemente METODOLOGÍA DE LA DIRECCIÓN II (Director y realizador), Carla Calparsoro Taller práctico de planificación y (Coach de actores), Mariano Barroso dirección de escenas de ficción. Prácticas (Director de cine), de puesta en escena, desglose de planos Sara Mazkiarán (Ayudante de dirección), en planta y realización en localización Nick Igea (Director de producción) real con actores junto con los alumnos de Dirección de fotografía. TALLER DE INTERPRETACIÓN Y DIRECCIÓN DE ACTORES Taller práctico de dirección de actores y creación de personajes de ficción. EL EQUIPO DE DIRECCIÓN Taller centrado en el trabajo de los diferentes miembros del equipo de dirección en un rodaje. PRODUCCIÓN Taller centrado en el trabajo de los diferentes miembros del equipo de producción en un rodaje y su relación con el equipo de dirección. Taller de César Charlone
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 20 — 21 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL SONIDO LA MÚSICA EN EL CINE Taller centrado en el uso histórico de la LA INDUSTRIA DEL CINEMATOGRÁFICOS Análisis de las formas de financiación Módulo dedicado al trabajo con música como elemento narrativo. CINE DE FICCIÓN de proyectos en la industria del cine. sonido y la aplicación de la música al cine, tanto en el set como en la TALLER DE SONIDO DIRECTO Este bloque está centrado en conocer LA PRODUCTORA CINEMATOGRÁFICA postproducción. Taller para conocer los fundamentos de el funcionamiento de la industria del Estudio de caso centrado en el la captación del sonido directo. cine, desde la financiación hasta funcionamiento interno de una la distribución, así como festivales de productora y el proceso de producción 7 clases, aprox. 31 horas. DISEÑO DE SONIDO cine. También en el funcionamiento de una película, hasta su distribución. Taller centrado en el diseño de sonido de contenidos como series de ficción, Profesores: Manuel Ballesteros en las piezas audiovisuales. cortometraje y su distribución a través FESTIVALES DE CINE Y DISTRIBUCIÓN (Profesor y experto en música aplicada de plataformas digitales. La distribución de piezas de ficción, al cine), Rubén Labarba (Técnico de los principales festivales del mundo sonido), David Mantecón (Director y sus características. de sonido) 14 clases, aprox. 55 horas. EL CORTOMETRAJE Profesores: Cristóbal García Ortiz (La Terraza Films), Morena Films El mercado del cortometraje, festivales, (Productora Cinemagográfica), Ismael distribución, financiación y tendencias. MartÍn (Distribuidor independiente) TV SERIES: SHOWRUNNER FINANCIACIÓN DE PROYECTOS El trabajo de creación y dirección de series de TV. TALLER DE PITCH Cómo crear una memoria y comunicar tu proyecto para conseguir financiación.
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 22 — 23 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL EL CINE LA HISTORIA DEL CINE PUBLICITARIO ENCUENTRO CON DIRECTOR I, II, III Y IV ENTREGA DE TRATAMIENTOS PUBLICITARIO Y Grandes hitos y directores del cine aplicado a la publicidad y contenido ESTUDIO DE CASO I, II, III Y IV La dirección de piezas publicitarias. (PUBLICIDAD) En esta clase el equipo creativo de VIDEOCLIP de marca. Cómo presentar los proyectos, cómo la agencia revisa las propuestas trabajar con el equipo creativo y técnico presentadas y selecciona 3 para rodar. Este módulo se centra en aspectos LA HISTORIA DEL VIDEOCLIP antes, durante y tras el rodaje. de la creación y producción de Grandes hitos y directores ENTREGA DE TRATAMIENTOS contenido de marca y musical así de videoclips. TALLER DE ESCRITURA (VIDEOCLIP) como la representación de directores DE TRATAMIENTOS En esta clase el equipo creativo de y el funcionamiento del mercado de la LA AGENCIA DE PUBLICIDAD Taller práctico de escritura de la discográfica revisa las propuestas publicidad y videoclip. Cómo funciona una agencia de tratamientos para presentar proyectos a presentadas y selecciona 1 para rodar. publicidad. La creación de identidad de concurso en publicidad y videoclips. marca a través del lenguaje audiovisual. RODAJE DE UN SPOT VISUAL I, II Y III 31 clases, aprox. 165 horas,114 horas LAS DISCOGRÁFICAS Rodaje del primer, segundo y tercer spot. prácticas, 5 días de rodaje. LA DIRECCIÓN CREATIVA EN Uso del medio audiovisual para la LAS AGENCIAS promoción y difusión de artistas RODAJE DE VIDEOCLIP Profesores: Ángel Guirao (Consejero Masterclass centrada en el trabajo del y temas musicales. Rodaje del videoclip. en Shackleton), Mónica Moro (Directora creativo publicitario en la creación de General Creativa, MacCann Spain), Carla campañas y contenidos de marca y en su RECOGIDA DE BRIEFINGS PRESENTACIÓN DE LOS SPOTS Romeu (Directora creativa), Raquel relación con los directores y realizadores. (PUBLICIDAD) RODADOS Pérez (Producer en Havas), Mari Luz En esta clase el equipo creativo de la Puesta en común de las piezas rodadas. Chamizo (Producer en TBWA), Álvaro EL PRODUCER PUBLICITARIO agencia entrega a los tándem formados Gorospe (Fundador y Porductor Ejecutivo Masterclass centrada en la producción de por Director y DOP, briefs para presentar PRESENTACIÓN DEL VIDEOCLIP en Garlic), Agathe Jorda (Directora de campañas publicitarias desde el punto una propuesta visual. RODADO L’Agence), Luis Cerveró (Director de de vista de la agencia de publicidad. Puesta en común de la pieza rodada. publicidad y videoclips, Fundador de RECOGIDA DE BRIEFINGS O estudio creativo), Allan Batievsky LA PRODUCTORA PUBLICITARIA (VIDEOCLIPS) (Director de Publicidad), Gabe Ibáñez Cómo funciona la exitosa productora En esta clase el equipo creativo de (Director de cine y publicidad), Pilar de de publicidad Garlic. Estudios de caso la discográfica entrega a los tándem Andrés (Producer en 0 estudio creativo) de diferentes spots galardonados formados por Director y DOP, 1 brief para Clara Hernández & Pablo Castellano internacionalmente. presentar una propuesta visual. (Directores creativos), Guillermo Enguita (Commisioner en Sony Music), Nacho LA AGENCIA DE REPRESENTACIÓN Pérez de Guzmán y Eduardo B. Muñoz DE DIRECTORES (Producers en Trampoline) La representación de directores y la gestión de talento y planificación de carreras.
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 24 — 25 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL RODAJES TUTORÍA Y CREACIÓN DE ESTILO SUPERVISADOS VISUAL Supervisión del trabajo, Este módulo se centra en fomentar y acompañamiento y seguimiento de seguir a los alumnos en la búsqueda la evolución del alumno. Creación de práctica de un estilo personal a la hora piezas audiovisuales independientes de realizar sus trabajos y proyectos buscando un estilo propio. personales. A través de una serie de ejercicios prácticos elaborarás una PREPRODUCCIÓN PRÁCTICA bobina personal que te permitirá Análisis de las propuestas de los encontrar tu lugar en la industria alumnos desde un punto de vista audiovisual. Tendrás la oportunidad de estético y de producción. dirigir al menos una pieza audiovisual supervisada por la escuela con material RODAJES: PRODUCCIÓN PRÁCTICA profesional de primer nivel. Rodajes tutelados en decorados, exteriores o localizaciones. Estas prácticas se realizarán con cámaras 119 clases, aprox. 624 horas ARRI ALEXA, AMIRA, RED EPIC DRAGON prácticas, 36 jornadas de rodaje. o similar. Profesores: Mikel Bastida (Fotógrafo PRODUCCIÓN PRÁCTICA y realizador), Joseba Candas (Jefe de ENTREGA DE PROYECTOS producción de EFTI), Juan Santa Cruz Periódicamente, los alumnos se (Director del Máster), Nacho Clemente reunirán con el equipo de dirección y (Director y realizador) coordinación del Máster para revisar las piezas rodadas durante las prácticas y evaluar el progreso de los alumnos. REVISIÓN DE TRABAJOS FINALES Invitados del mundo de la producción cinematográfica y publicitaria revisarán los trabajos de los alumnos. PITCH DE PROYECTOS Presentación por parte de los alumnos de proyectos a concurso para producir en los rodajes supervisados.
MÁ ST E R IN T ER NACI ONAL D E D I R E CCIÓN 26 — 27 Y R E A L IZACI ÓN EN CI NE D I G I TAL WORKSHOPS Y PRÁCTICA FINAL TUTORÍAS PROYECTO FINAL ENCUENTROS Este programa concluye con la Tutorías para el desarrollo de proyectos para la práctica final. CON DIRECTORES elaboración de una pieza audiovisual DE CINE colectiva entre los alumnos de cine. REVISIÓN Y PREPARACIÓN PITCH PROYECTO FINAL Un rodaje con material de cámara Revisión de los proyectos para la 8 clases, aprox. 32 horas e iluminación de primera línea realización de la práctica final de (Arri Alexa o similar) durante una cara al concurso. Una parte fundamental del programa es semana. Esta práctica se centra que los alumnos compartan una semana en la preproducción, rodaje y PITCH A DIRECCIÓN DEL PROYECTO con creadores de primera línea para postproducción de la pieza y concluye FINAL compartir sus técnicas y experiencias de con una gala de presentación de Presentación de los proyectos finales primera mano. Una oportunidad única de bobinas y exhibición del cortometraje a concurso. conocer a grandes maestros del oficio. colectivo. PITCH A DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA Algunos profesores invitados que ya han La elección de la pieza así como el DEL PROYECTO FINAL impartido estos talleres son: director se realiza por concurso. Presentación de los proyectos finales Mariano Barroso (Ganador de un GOYA), a concurso. Enrique Urbizu (Ganador de 3 premios 22 Clases totales, aprox. 178 horas GOYA), Arantxa Echevarría (Ganadora de un prácticas, 10 jornadas de rodaje PRÁCTICA FINAL RODAJE. RODAJE GOYA), Jonás Trueba, Gustav Johansson,… DEL CORTO FIN DE MÁSTER Profesores: Mikel Bastida (Fotógrafo y Rodaje de los cortometrajes durante realizador), Juan Santa Cruz (Director una semana de producción del Máster), Agustín Pérez de Guzmán (dependiendo de las necesidades del (Director de EFTI), Nacho Pérez de guion). Guzmán y Eduardo B. Muñoz (Producers de Trampoline) GALA FINAL Gala final en el centro de Madrid para la exhibición de las bobinas de los alumnos y el estreno de la práctica final con la asistencias de profesionales del medio.
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Máster Internacional en Conocimientos necesarios para poder realizar el Máster Titulación Próxima convocatoria Cine Digital Internacional en Cine Digital Se entregará un diploma acreditativo al finalizar el curso. Comienzo el 18 de Septiembre de 2019 de 10:00h en adelante, dependiendo de Conocimientos básicos de un software la duración de cada clase. de edición no lineal (Avid, FCP, Premiere.) Dirección y coordinación Prácticas Personales Particularidades de horarios: Conocimiento de cultura cinematográfica Director: Juan Santa-Cruz (historia, tendencias, corrientes). Además de asistir a tus clases del Las clases que duren más de 3 horas Coordinador: Mikel Bastida temario, podrás realizar más de 300 modificarán el horario de entrada o Tutor del Máster de Dirección de Conocimiento fluido del inglés hablado horas de prácticas fijando tú mismo de salida en función de las necesidades. fotografía: Mikel Bastida (las clases con profesores extranjeros los días y las horas, tanto en el aula Tutor del Máster de Dirección se impartirán en inglés) de edición digital como en los platós, *La programación del curso puede y Realización: Jonás Trueba. según los horarios establecidos para ser susceptible de cambios puntuales, Conocimiento del sistema las prácticas, desde las 10:00 hasta las que en ningún caso modificarán operativo OSX. 22:00h, y los sábados por la mañana, sustancialmente el objetivo formativo. Acceso según el calendario establecido en las normas generales de la escuela. *Debido a la complejidad de algunas Para poder acceder a este Máster En la especialidad de Dirección clases y circunstancias de los profesores, es necesario presentar la siguiente de Fotografía en Cine Digital También podrás realizar prácticas el horario y días de clase podrán variar. documentación o enviarla a personales fuera de la escuela con admision@efti.es Conocimiento básico de la teoría material en préstamo hasta un máximo Los talleres con autores internacionales y fundamentos del video digital. de 4 jornadas cada 15 días. serán impartidos en inglés. Debido a las La presentación de un Currículum Vitae. complicadas agendas de este tipo de Conocimientos básicos en fotometría Para estas prácticas podrás disponer profesionales, es posible que alguno Carta de Intencionalidad indicando y manejo de cámara de fotos y de vídeo. del siguiente material en préstamo: de estos talleres no se pueda llevar a la motivación para realizar el curso cabo con el artista invitado. En tal caso, y expectativas del mismo, el enfoque Conocimiento básico de iluminación, Equipos de iluminación (HMI, EFTI se compromete a sustituirlo por profesional y/o personal, y la aplicación composición y teoría del color. TUNGSTENO y FLUORESCENCIA) otro de relevancia similar o superior. de los conocimientos adquiridos hasta el y cámara (Black Magic y Canon) momento. En la especialidad de Dirección Créditos para alquilar equipos Entrevista personal(puede ser vía Skype) y Realización en Cine en WELAB. Declaración firmada de conocimientos Conocimientos básicos en manejo 50% de descuento en material mínimos exigidos para realizar el Máster. de cámara de fotos y de vídeo (Tipo DSLR de iluminación extra en FM. o similar) Si ya has producido algún vídeo o corto, puedes presentarlo también. Conocimientos básicos de la creación de piezas audiovisuales: guion, Revisada la documentación, se comunicará planificación, rodaje, sonido y montaje. la aceptación o no, al futuro alumno.
instalaciones En EFTI encontrarás más de 4.500m² dedicados en exclusiva a la fotografía, el video y el cine, una sala de exposiciones, 9 platós equipados con material de última generación (dos de ellos industriales, El Hangar de 650 m² y la Nave de 450 m²), 6 aulas de producción y materiales equipadas con ordenadores Mac, 3 aulas de edición, 6 aulas teóricas, biblioteca, un aula magna, un espacio multidisciplinar con capacidad para 150 personas y una sala de préstamo de material para realizar tus prácticas dentro de la escuela (cámaras, fotómetros, disparadores infrarrojos, fondos, ventanas, paraguas, trípodes, etc.). Todos los materiales que se utilizan en las clases, están incluidos en el precio del curso. Durante tus estudios podrás disponer de un material de última generación que es renovado y revisado constantemente. Cámaras: BLACK MAGIC URSA MINI 4.6K, BLACK MAGIC 2.5K, Canon Eos 1DC, 5D Mark III, Panasonic GH5 y GH5s Sala de edición y color: Workstation con tarjeta gráfica EVGA GeForce RTX 2080 Ti 11GB Black Edition y procesador AMD Ryzen Threadripper 1950X 3.4GHz. Monitor profesional Benq SW271, salida Blackmagic 10bits, Audio profesional. Monitores: Atomos shogun flame, Atomos Ninja 2. Sonido: Dos micrófonos de corbata saramonic UWMIC9, Micro de cañón para cámara, Grabador de campo multipistas Zoom F4, Grabador Zoom H4, Micro de cañón direccional. Trípodes & Slider: Trípodes y rotulas Benro ,Slider slidecam S 900 cm. Juegos de ópticas: Xeen 14mm, 20mm, 35mm y 85mm. Samyang 14mm, 16mm, 24mm, 35mm, 50mm, 85mm y 135mm. Objetivo Leica 12-60mm, 42´5mm, 25mm. Mattebox & follow focus: Kit Redrock con barras, follow focus y soporte. Filtros: ND x 0.3 y 0,6 Polarizador y Black Promist 1/4. Equipos de iluminación: HMI desde 575W hasta 6KW y Tungsteno de 300W hasta 5KW, Kino Flo Fluorescencia, Luces LED Celeb 200 y 400. Minibruto 9KW, Kit Dedolight 100 y 150, Profoto HMI y tungsteno. Paneles led 30x30. Grupo eléctrico: Generador 5500w(no insonorizado), generador 2400w (no insonorizado) 60 ordenadores Mac con software Adobe CC y Davinci RESOLVE. Además la escuela mantiene acuerdos con WELAB e Iluminación FM para uso de material tanto en las prácticas como en las clases. Los alumnos realizarán las prácticas regulares con cámaras profesionales ARRI, RED, SONY de última generación. En la biblioteca de la escuela puedes encontrar más de 4.000 libros y Dvd’s de fotografía, de libre consulta en los horarios establecidos y por supuesto, puedes llevártelos a casa.
y mucho más… EFTI | CENTRO INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA Y CINE C/ Fuenterrabía 4, 6 y 13 No te pierdas Los Viernes de EFTI y Cineclub EFTI de asistencia gratuita y abiertos 28014 Madrid (España) a cualquier persona, sea alumno o no, coloquios, conferencias, presentaciones, mesas redondas, etc. siempre de contenidos relacionados con la imagen o el cine. Teléfono +34 91 552 99 99 Todos los años publicamos un número de Exc! una publicación comisariada y cuidada con una selección de algunos de los mejores trabajos de alumnos que han Información general pasado por nuestro Máster Internacional de Fotografía y Gestión de Proyectos. efti@efti.es En efti.tv puedes disfrutar viendo videos, making off de algunas clases, Información cursos entrevistas a profesionales del mundo de la imagen que han pasado por EFTI o informacion@efti.es por nuestras salas de exposiciones, tutoriales, etc. Contacto Máster Periódicamente se inauguran exposiones fotográficas en la sala de exposiciones master@efti.es de EFTI. Exposiciones El carné de EFTI te permitirá acceder a prácticas y disfrutar del uso de platós, aulas exposiciones@efti.es de edición y hacer uso de la biblioteca, según el curso que estés realizando. Horario de escuela También puedes solicitar tu carné CasanovaFoto - EFTI (gratuito) que te permitirá De 9.00h a 22.00h acceder a muchas ventajas en cuanto a compra y alquiler de material. Horario de oficina De 9.00h a 14.30h y de 16.15h a 20.15h
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