29 Feria Internacional de Arte Contemporáneo
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29 Feria Internacional de Arte Contemporáneo Artesantander 2021 www.artesantander.com
24–28 julio
Palacio de Exposiciones y
Congresos de Santander
Abierto al público
Del sábado 24 de julio al miércoles
28 de julio de 17 h a 21:30 h.
Clausura
29
Miércoles 28 de julio a las 21:30 h. Feria Internacional
de Arte Contemporáneo
24–28 July
Santander Congress and
Exhibition Hall
General admission
From Saturday 24 July to Wednesday
28 July from 5 p.m. to 9:30 p.m.
Closing
Wednesday 28 July at 9:30 p.m.
www.artesantander.com
info@artesantander.com
índice | index
6 Presentación | Presentation
8 Visiones Urbanas | Urban Visions
32 Galerías | Galleries
34 A Pick Gallery 76 José de la Mano
36 Adora Calvo 78 Juan Silió
38 Álvaro Alcázar 80 La Caja Negra
40 Ángeles Baños 82 La Gran
42 Artizar 84 Leyendecker
44 ATM 86 Marta Cervera
46 Cànem 88 Moisés Pérez de Albéniz
48 Daniel Cuevas 90 My Name’s Lolita Art
50 Di Gallery 92 Ogami Press
52 Eldevenir Art Gallery 94 Pitt Studio
54 Espacio Alexandra 96 Proyecto H Contemporáneo
56 Espacio Líquido 98 Punto
58 Espacio Mínimo 100 Puxagallery
60 Espiral 102 Rafael Ortiz
62 etHALL 104 Rafael Pérez Hernando
64 Exhibit Lab 106 Rodríguez Gallery
66 Flecha/NB7 108 Set Espai D´Art
68 Herrero de Tejada 110 Siboney
70 Javier López & Fer Francés 112 Silvestre
72 Javier Silva 114 Vanguardia
74 JMgalería 116 Yusto/Giner
organización y dirección | artesantander 2021 organization and management | artesantander 2021 Nos correspondería estar dando la bienvenida a los participantes y a los visitantes de la We should have been welcoming the participants and visitors to the thirtieth edition of trigésima edición de ARTESANTANDER, pero esos 30 años de Feria de Arte Contemporáneo ARTESANTANDER, but those 30 years of Contemporary Art Fair that we should have been que nos tocaría cumplir se retrasan al próximo 2022, y presentamos la vigésimo novena celebrating are delayed until 2022, and we present the twenty–ninth edition, which obliges edición. Esto nos obliga en primer lugar a dedicar un sentido reconocimiento a todos los us first of all to dedicate a heartfelt acknowledgement to all those who have made this gradual que han hecho posible este paulatino regreso a la senda de la normalidad. return to the path of normality possible. Sin duda esta vigésimo novena edición de Artesantander, va a ser una edición distinta, con No doubt that this twenty–ninth edition of Artesantander will be a different edition, with ciertos condicionantes, pero de igual manera será una convocatoria marcada por el reencuentro. certain conditions, but it will also be an event marked by a reunion. Los responsables de las dos instituciones que hacen posible ARTESANTANDER: Vicepresiden- The heads of the two institutions that make ARTESANTANDER possible: Vice–presidency cia – Consejería de Universidades, Igualdad, Cultura y Deporte del Gobierno de Cantabria, – Regional Ministry of Universities, Equality, Culture and Sport of the Government of Cantabria, y Ayuntamiento de Santander; así como el equipo organizativo de la feria, han acordado and Santander City Council; as well as the members of the fair, have agreed to make the realizar el máximo esfuerzo posible por dar continuidad a un proyecto que debería celebrar maximum possible effort to give continuity to a project that should celebrate thirty years los treinta años con esta edición, suspendida por la pandemia en el año 2020. with this edition, suspended by the pandemic in 2020. La viabilidad de Artesantander 2021 supone un reto, no sólo por la edición suspendida, lo The viability of Artesantander 2021 will be a challenge, not only because of the suspended será por el obligado cambio de fechas de la mayoría de las ferias internacionales, que han edition, but also because of the forced change of dates of most of the international fairs, llevado a la celebración de ARCO unos días antes de Artesantander. which have led to ARCO being held a few days before Artesantander. Esta edición adapta sus fechas también para coincidir con las jornadas presenciales que se This edition also adapts its dates to coincide with the on–site sessions of the Course on realizaran en la UIMP del Curso de Coleccionismo y Arte Contemporáneo que organizado por Collecting and Contemporary Art to be held at the UIMP, organised by the IAC and the 9915 el IAC y la Asociación de Coleccionistas 9915, viene siendo desde hace ocho años, incluida Collectors' Association, which for the past seven years has been a complement to the fair esta nueva edición, un complemento a la convocatoria de la feria, y un refuerzo mutuo. and a mutual reinforcement. Mantenemos el formato “Solo Projects”, seña de identidad de la feria desde hace más de We maintain the "Solo Project" format, the hallmark of the fair for more than a decade, which una década al que accedimos transformándonos para adaptarnos a los tiempos y desarrollar we have been transforming to adapt to the times and develop an attractive event for the art un evento atractivo para el sector del arte, –por su inherente y objetivo interés–, que se ha sector, –for its inherent and objective interest–, which has been reinforced in this time with visto reforzado en este tiempo con alianzas y colaboraciones con instituciones y colectivos alliances and collaborations with institutions and groups that have allowed us to improve que nos han permitido mejorar y ser más eficaces. and be more effective. Van a ser unos días en los que coleccionistas, galeristas, artistas, comisarios, críticos, It will be a few days in which collectors, gallery owners, artists, curators, critics, museum directores de museos, y amantes del arte en general, tendrán en Santander su punto de directors and art lovers in general will have their meeting point in Santander. Artesantander encuentro. Artesantander apuesta por hacer de la ciudad en estas fechas el epicentro del arte is committed to making the city the epicentre of national contemporary art, with a more contemporáneo nacional, con un componente más cosmopolita, motivado por la presencia de cosmopolitan component, motivated by the presence of galleries and international artists, galerías y de artistas internacionales, para abrir el abanico diverso del arte contemporáneo a to open up the diverse range of contemporary art to all kinds of audiences, where the visitor todo tipo de públicos, donde el visitante contemple cada una de las propuestas expositivas can contemplate each of the exhibition proposals as if they were micro–museums contained como si se tratase de micromuseos contenidos en un único espacio. Los responsables de in a single space. ambas instituciones patrocinadoras junto al equipo de trabajo de la feria, queremos dar la The heads of both sponsoring institutions and the organization´s team of the fair would like bienvenida tanto a las nuevas galerías que se incorporan en esta edición y como a aquellas to welcome both the new galleries that are joining this year's edition and those that year que año tras año vienen mostrando su confianza en nuestro proyecto. after year have shown their confidence in our project. Os deseamos una gran feria. We wish you a great fair. Vuestro éxito será el de todos. Your success will be of all of us.
visiones urbanas
urban visions
plaza de machichaco 1 plaza de la esperanza 3
Imon Boy Jorge Hernández
Cortesía de la galería Cortesía de la galería
Yusto/Giner My Name's Lolita Art
(Marbella) (Madrid)
Sabine Finkenauer 4
plaza de pombo
Cortesía de la galería
Rafael Pérez Hernando José María Yturralde
(Madrid) Cortesía de la galería
Javier López & Fer Francés
Marco Alom (Madrid)
Cortesía de la galería
Artizar 5
plaza de numancia
(Tenerife)
Tony Squance
2 Cortesía de la galería
castelar
Pitt Studio
Concha García (Reino Unido)
Cortesía de la galería
Daniel Cuevas
(Madrid)
Asunción Goikoetxea
Cortesía de la galería
Vanguardia
(Bilbao)
Nico Munuera
Cortesía de la galería
Moisés Pérez de Albéniz
(Madrid)
Cristina Ramírez
Cortesía de la galería
La Gran
(Madrid)
Imon Boy
Sabine Finkenauer
Marco Alom
Concha García
Asunción Goikoetxea
Nico Munuera
Cristina Ramírez
Jorge Hernández
José María Yturralde
Tony Squance
galerías galleries
a pick gallery julia carrillo
stand 30 la luz y su ausencia
directoras Su trabajo de investigación se desarrolla en perfecto
directors equilibrio entre arte y ciencia en el intento de analizar
Emanuela Romano la realidad.
Valentina Bonomonte Su título universitario en matemáticas, le permite tender
fundada en un enfoque científico que combina experimentos técni-
established in cos y experiencias artísticas que le permiten representar
2019 fenómenos naturales como la trasformación del espacio
o el movimiento de la luz. «Coreografías» es una serie
artistas representados
represented artists de 24 rayografías que componen una danza donde la
Esmeralda Kosmatopoulos luz, golpeando objetos translúcidos y geométricos, se
Fernanda Carrillo dispersa, rebota. La valuación del ángulo de proyección
Gema Rupérez de la luz simulada las diferentes incidencias del sol
James Scott Brooks sobre las tierra durante el día. El cambio en la angula-
Jan Muche ción de la luz genera nuevas visiones y las estructuras
Julia Carrillo geométricas se animan dando vida a una coreografía
Laura Quiñonez
Michael Conrads Julia Carrillo develops her research in a perfect balance
Miro Trubač between art and science, trying to analyse reality.
Nadia Gohar Her degree in mathematics allows her to a scientific
Remijon Pronja approach combining technical experimentations and
Sven Drühl artistic practices to represent natural phenomena, such
as space transformation and light movement.
contacto Coreografías is composed by 24 photographs that
contact recreate a kind of dance where light unfolds and bounces
Via Bernardino Galliari 15/C
on translucent, geometric objects. Light projection
10125 Italia
variation simulates the different angles of incidence
Tel.: +39 349 350 9087
of sun on the Earth’s crust during the day; the change
www.apickgallery.com
in perspective generates other drawings, expanding
info@apickgallery.com
and unfolding images through the composition and
decomposition of shadows and reflections.
Coreografías, 2020
Polyptych, 24 rayographs, silver on gelatin, selenium toned (detail)
25 x 20 cm
34adora calvo mitsuo miura
stand 26 ejercicios caligráficos
directoras Las obras que componen la serie «Ejercicios Caligrá-
directors ficos» (1968–1975) están relacionadas, en gran parte,
Adora Calvo sobre el estudio de la caligrafía en un sentido más
fundada en plástico que caligráfico. Como ejercicio, al escribir las
established in letras o los números repetidamente sobre una super-
2004 ficie, se iba construyendo la imagen abstracta dando
el mayor protagonismo a la gestualidad y la acción.
artistas representados
represented artists
Anaisa Franco Tras los resultados de esta experiencia de trabajos
Ángeles San José bidimensionales de diferentes medidas, posteriormente,
Antonio Almaraz la idea se completó con un elemento más: el espacio
Diego del Pozo real – gesto + presión física + espacio real. Esta idea
Fernando Renes de tridimensionalidad, permitió más posibilidades en
Javier Riera los siguientes trabajos, hacia las obras objetuales e
Juan Hidalgo instalaciones.
Lorena Amorós
Luis San Sebastián
Magdalena Correa
María Lara
Mitsuo Miura
SUSO33
Trinidad Irisarri
contacto
contact
C. Epidauro, 53
28232 Madrid
Móv.: 630 046 856
www.adoracalvo.com
info@adoracalvo.com
Ejercicios Caligráficos, 1974–1989
Cintas de tela
Dimensiones variables
36álvaro alcázar maru quiñonero
stand 34 color and vacuum
director La galería Alvaro Alcázar presenta en esta edición
director de Arte Santander los últimos trabajos realizados
Álvaro Alcázar Gamarra por Maru Quiñonero. En esta ocasión, Quiñonero
fundada en ha apostado por el color rosa y por la técnica de
established in pastel sobre papel.
2006 La serie que presentamos forma parte del proyecto
Color and Vacuum, que la propia artista ha definido
artistas representados
represented artists como el más personal de sus trabajos. En él recoge
Maru Quiñonero una serie de obras abstractas con un marcado len-
Kepa Garraza guaje minimalista que se apoya en el color. Un trabajo
Simon Edmondson más allá de la abstracción que empezó a estudiar en
Frank Buschmann 2017 donde el único protagonista era el pastel sobre
Antonio Murado el papel. Una textura blanda y seca sobre un soporte
Luis Canelo limpio y vasto que acoge formas y colores. A veces
Cristina Babiloni siguiendo un guión abocetado, otras naciendo de
Eduardo Arroyo forma automática, casi sin detenerse.
Rafael Canogar
Rebeca Plana In this edition of Arte Santander, the Alvaro Alcázar
Guillem Nadal gallery presents the latest works of Maru Quiñonero.
Mari Puri Herrero On this occasion, Quiñonero has opted for the colour
Juan Garaizabal pink and the technique of pastel on paper.
Nigel Hall The series we present here is part of the Color and
David Nash Vacuum project, which the artist herself has defined
Bosco Sodi as the most personal of her works. It brings together
Nacho Criado a series of abstract works with a marked minimalist
Peter Krauskopf language based on colour. A work beyond the
Anthony Caro abstraction that she began to study in 2017 where
Julian Spiewak the only protagonist was pastel on paper. A soft and
dry texture on a clean and vast support that welcomes
contacto shapes and colours. Sometimes following a sketchy
contact script, sometimes emerging automatically, almost
Ferrer del Río 5
without stopping.
28028 Madrid
Tel.: 91 342 81 08
www.galeriaalvaroalcazar.com All that jazz, 2019
galeria@galeriaalvaroalcazar.com (Imagen de la obra de Maru Quiñonero en la galería)
Pastel sobre papel
180 x 140 cm
38ángeles baños emilio gañán
stand 19 números imaginarios
directora Emilio Gañan elabora en este proyecto un conjunto de
director composiciones volumétricas que se comportan como un
Ángeles Baños vocabulario de líneas y planos, elementos del lenguaje
fundada en personal que adoptan un carácter escultórico. Mediante
established in estas herramientas, ahonda además en el concepto de
2002 una geometría donde la obra de arte debe afirmarse
en su mera existencia objetiva, en su materialidad.
artistas representados
represented artists Sus piezas se caracterizan por un orden matemático
Andrés Pachón determinado por aquellos factores que remiten a la
Juan Carlos Bracho simetría, el equilibrio y la sencillez. En definitiva, su
Antonio Xoubanova lectura conjunta, establece la construcción de una
Ricardo Cases arquitectura en la cual la orquestación del color y su
Javier Arbizu aplicación sobre las superficies responde a los medios,
Manuel Anton a su pura materialidad.
Emilio Gañán
contacto
contact
Plaza Alféreces, 11
06005 Badajoz
Tel.: +34 606 08 89 65
Móv.: + 34 606 09 60 39
www.galeriaangelesb.com
info@galeriaangelesb.com
Números imaginarios rojo
50 x 50 cm unidas
40artizar marco alom
stand 28 murria
directores El término Murria es una antigua palabra castellana
directors que, aunque en su definición directa puede significar
Frasco Pinto tristeza o melancolía, aduce a algo más, un estado de
Pedro Pinto ánimo que induce al que la padece a encerrarse en sí
fundada en mismo e irse aislando del entorno.
established in El Territorio como espacio que representa la psique
1989 humana, y especialmente el páramo vacío como reflejo
del vacío existencial, es la hoja de ruta de Alom en este
artistas representados
represented artists proyecto. La construcción de un territorio extenso y
Amparo Sard cargado de imágenes donde el individuo se adentra para
Carlos Nicanor poder aislarse y, como los antiguos ascetas, perderse
Dave McKean en el Desierto para encontrarse con Dios. Murria es un
Hans Lemmen acto de introspección, de aislamiento en un viaje hacia
Jesús Zurita el interior donde se «camina» el paisaje dibujándolo.
José Luis Serzo
Juan Roberto Diago
Julio Blancas
Laura Mesa
Luis Palmero
Marco Alom
Martín y Sicilia
Pamen Pereira
Santiago Palenzuela
Ubay Murillo
contacto
contact
C. San Agustín, 63
38201 La Laguna, Tenerife
Tel.: 922 26 58 58
www.artizar.es
info@artizar.es
Sin título, 2020
Tinta (bolígrafo) sobre papel
100 x 70 cm
42atm david martínez suárez
stand 13 todo está ahí
director Cuando el láser fue inventado en la década de los 60,
director fue descrito y promocionado como A solution looking
Diego Suárez Noriega for a problem, (una solución buscando un problema).
fundada en Diez años después, uno de los primeros usos en la
established in vida cotidiana fue el escaneo de códigos de barras en
2015 los supermercados.
artistas representados
represented artists INJERTO
Adolfo Bimer Un injerto es un modo de propagación vegetativa arti-
Santiago Cancino ficial donde un fragmento de una planta se une a otra
Kepa Garraza ya asentada de tal modo que el conjunto se desarrolle
David Martínez Suarez como un solo organismo. Este término se enlaza con
Karlo Andrei Ibarra la idea de macla, como una agrupación simétrica de
Ixone Sadaba cristales minerales. He establecido este término para
Clara Sánchez referirme a una forma de operar en mi trabajo.
Parto de unas estructuras en las que atiendo al acon-
contacto tecimiento, igual que si se tratase de estructuras
contact biológicas o geológicas aparecen configuradas por
Carretera de Deva, 675
fuerzas internas.
33394 Gijón
Móv.: 630 04 56 42
administración@atmgaleria.com
www.atmgaleria.com
Todo está ahí, 2020
Fundación en zinc y botella de bebida energetica
35 x 30 x 20 cm
44cànem pilar beltrán
stand 31 entramats
directora El proyecto se articula a partir del concepto de tejido,
director entendido no solo en relación con lo textil e histórica-
Pilar Dolz Mestre mente asociado a la labor femenina, sino también como
fundada en estructura social, política y afectiva.
established in ENTRAMATS recoge diferentes obras (La fàbrica de les
1974 dones, Comité local de refugiados, Networking–Marías)
que, partiendo de historias individuales y concretas,
artistas representados
represented artists cuestionan problemáticas globales como las condicio-
Antoni Alcàsser nes laborales, las crisis de refugiados o la emigración.
Antonio Alcaraz Muchas de las piezas tienen protagonistas femeninas y
Claudio Zulián es, a través de su mirada y su voz, como se va tejiendo
Ester Pegueroles una reflexión en la que los mismos gestos de tramar,
Geles Mit urdir, coser, bordar o hilvanar, se refieren a la compleja
Irina Novarese red de relaciones que nos envuelve.
Isidre Manils
Manel Margalef ENTRAMATS is a project articulated from the concept
Manuel Rey Fueyo of weaving, understood not only in relation to textiles
Mar Arza but also as a social, political, and affective structure.
Miquel Gozalbo ENTRAMATS includes different works (La fàbrica de les
Pepe Agost dones, Comité local de refugiados, Networking–Marías),
Pilar Beltrán that having personal /individual stories as a starting
Vicent Carda point, question global issues such as working conditions,
Yotta Kippe refugee crisis and migration flows.
Most of the pieces have female protagonists, and it is
contacto from their eyes and voice that we propose a reflection
contact where the same gestures of weaving, sewing,
C. Antonio Maura, 6
embroidering, or basting refer to the complex network
12001 Castelló de la Plana
of relationships that surrounds us.
Tel.: +34 964 22 88 79
Móv.: +34 670 36 98 47
www.canemgaleria.com
canemgaleria@gmail.com
La Fábrica de Les Dones–María, 2018
Copia Ultrachrome en papel fotográfico
30 x 45 cm
46daniel cuevas concha garcía
stand 37 y la vida va
director «Y la vida va» es el título del último proyecto de Concha
director García, donde el viaje y la memoria son los elementos
Daniel Cuevas Montenegro fundamentales. Con un marcado carácter autobiográ-
fundada en fico, nos habla de uno de los viajes más intensos y
established in emocionantes de su vida, el que ha realizado en tren
2020 cientos de veces entre Madrid y Santander, su ciudad
natal. Como ella misma nos dice un viaje «sencillo y poco
artistas representados
represented artists emocionante, sin aditivos ni grandes dosis de aventura,
Miguel Aguirre pero para mí es el recorrido más importante que me ha
Paula Anta ocupado horas y horas y en el que he desmenuzado
José Manuel Ballester las grandes batallas de la vida».
Lidia Benavides Con este recorrido nos presenta metafóricamente
Javier Garcerá el viaje de la vida, donde cada trayecto inaugura un
Concha García tiempo diferente que nos permite ir y volver de una
Julia Aurora Guzmán realidad a otra…
Mona Kuhn
Ignacio Llamas “And life goes” is the title of Concha García’s new project,
Antonio Mesones where travel and memory are key parts of the exhibition.
Zhu Ming Its autobiographical character tells us about one of the
Linarejos Moreno most thrilling and intense trips of her life, which she’s
Adrián Navarro taken by train hundreds of times between Madrid and
Eduardo Nave Santander, her home town. As she says “ simple and
Mar Sáez unexciting, with no great dose of adventure yet, for me
Amparo Sard the most important journey, which has taken me hours
Rainer Splitt and hours and during which I’ve analyzed thoroughly
Germán Tagle the great battles of life”.
Daniel Verbis With this tour, she metaphorically introduces the voyage
of life; every journey opening a new time, allowing us
contacto to go from one reality to another.
contact
C. Santa Engracia, 6 Bajo
28010 Madrid
Tel.: +34 913 08 15 69
www.galeriadanielcuevas.com
daniel@galeriadanielcuevas.com
Y la vida va (8:56:60), 2020
Impresión digital en papel Tengucho sobre fondo de lino
60 x 90 cm
48di gallery raquel serrano tafalla
stand 21 –copia
directores A través de una serie de dibujos que confunden procesos
directors digitales y analógicos, el proyecto –copia, representa
Juan Cruz Mena imágenes digitales impresas sobre papel, representa-
Santiago Bedoya de Rueda ciones de representaciones.
fundada en Se trata de una atención a los detalles del encuentro
established in entre una imagen digital y la materialidad del soporte
2019 en papel cuando se imprimen. Por eso, aunque sean
dibujos delicados y precisos, no evocan una tradición
artistas representados
represented artists de imágenes clásicas, sino un universo tecnológico de
Pablo Merchante imágenes pobres que inundan nuestras exomemorias
Alejandro Ginés digitales.
Raquel Serrano Se trata de «acariciar la imagen», de no inventar nada
Carlos Martínez y recibirlo todo.
Rosa Aguilar El concepto se extiende más allá del contenido ana-
Little lógico de la fotografía, que pasa a un segundo plano
Zesar Bahamonte dando paso a
Laura Vinós un espacio imaginario con múltiples interpretaciones.
Miguel Ángel Cardenal
Paco Pérez Valencia
Miguel Scheroff
Claudia Suarez
contacto
contact
C. Muro de los Navarros, 66
41003 Sevilla
Tel.: 667 26 58 96
www.diartgallery.com
hola@diartgallery.com
ç. `` . !, 2021
Grafito en polvo sobre papel Canson Edition 250 gr.
24 x 59 cm
50eldevenir art simon zabell
gallery bravo nuevo mundo
stand 11
Bravo Nuevo Mundo de Simon Zabell (Málaga, 1970)
directora supone la plasmación pictórica de una investigación
director en torno a la percepción de los sonidos graves. Estas
María Rosa Jurado Sánchez obras quieren ser ecos visuales de una búsqueda en
fundada en la influencia ancestral de sonidos que no podemos
established in apreciar de una manera puramente auditiva, pero de
2016 cuya existencia somos conscientes de una manera
inefable. En esta investigación Zabell indaga la posi-
artistas representados
represented artists bilidad de una descodificación de estos sonidos que
Antonio Rico nos rodean, y que son para nosotros imperceptibles
Fernando Bayona por la gravedad de sus frecuencias, con la intención de
Irene Sánchez Moreno ponerlos al servicio de la comunicación humana. Estas
Jesús Chacón obras pictóricas suponen una primera materialización
Jesús Zurita de estas búsquedas.
Jonathan Notario
José Luis Moreno Gámez Bravo Nuevo Mundo by Simon Zabell (Málaga, 1970)
Juan de la Rica is a pictorial portrayal of research into the perception
Rafael Jiménez of deep sound. These paintings aspire to be visual
Simon Zabell echoes of research into the ancestral influence of sounds
that nobody can actually hear in a strictly auditory
contacto sense, though we are conscious of their existence
contact in an ineffable way. In this research Zabell enquires
Avda. Isaac Albéniz, 3. 3º A1
into the possibility of a decodification of these sounds
29770 Torrox, Málaga
that are around us but are imperceptible due to their
Móv.: 620 565 813
frecuencies, with the intention of putting them at the
www.eldevenirartgallery.com
service of human communication. These works are a
eldevenir@gmail.com
first materialisation of this enquiry.
Raindance 2, 2021
Acrílico sobre papel milimetrado
30 x 41 cm
52espacio vicky kylander
alexandra spirit in the sky
stand 39
Una selección de pinturas recientes de Vicky Kylander
directora (Estocolmo, 1971). El gran encierro de 2020 cancela
director las superficies sobreestimuladas que caracteriza su
Alexandra G. Núñez trabajo pre pandemia y va produciendo una intención
fundada en de simplificar el espacio pictórico en movimientos
established in verticales y horizontales. Directriz que no siempre es
2008 capaz de seguir al pie de la letra, por lo que las curvas,
las colisiones, fusiones y demás tumultos entre mancha
artistas representados
represented artists y línea siguen sucediéndose sobre el lienzo, en busca
Elena Mendizabal de conexiones y sentido estético.
Estela Miguel
Hondartza Fraga Selected recent paintings by Vicky Kylander (Stockholm,
José Luis Ochoa 1971). The Great Lockdown of 2020 cancels the typically
Manuel Diego Sánchez overstimulated surfaces of her pre pandemic work, and
Vicky Kylander an intention to simplify the pictorial space through strictly
Álvaro González vertical/horizontal gestures starts to form.
A guideline which, however, Ms Kylander is unwilling
contacto to always follow to the letter thus letting the collisions,
contact fusions and other tumult between line and mass unfold
C. Francisco Cubría, 3
on the canvas, in search for connection and aesthetic
39007 Santander
meaning.
Móv.: 652 948 116
www.espacioalexandra.es
info@espacioalexandra.es
Wave & Particle, 2020
Óleo sobre lienzo
146 x 114 cm
54espacio líquido job sánchez
stand 20 serie après mb
directora Laboratorio doméstico es el nombre que recibe el
director conjunto de series sobre las que Job Sánchez está
Nuria Fernández trabajando estos últimos años. Es un proyecto que
fundada en discurre en paralelo a su investigación doctoral. La
established in tesis pone el foco sobre prácticas artísticas en entor-
2001 nos domésticos, tanto lugares de exposición como
de producción; configurando una posible estrategia
artistas representados
represented artists dentro del arte actual.
La serie Après MB pretende, a través de un juego de
Ana Teresa Barboza ironía y reparación, hacer dialogar una serie de pinturas
Chechu Álava y elementos escultóricos con la historia general de arte.
Daniel Fernández Jove A partir del imaginario y la estética de las vanguardias
Ellen Kooi del s. xx y desde una perspectiva actual, reflexiona
Job Sánchez sobre el agotamiento de la pintura y la necesidad de
Juan Baraja continuar con esta disciplina.
Miguel Aguirre
Noemi Iglesias
contacto
contact
C. Jacobo Olañeta, 5 bajo
33202 Gijón
Móv.: 622 07 80 99
www.espacioliquido.net
nuriaffranco@gmail.com
Sin título (serie Après MB), 2020
Acrílico y guache sobre tela
150 x 116 cm
56espacio mínimo alicia mihai gazcue
stand 17 i am a boomerang
directores I am a Boomerang (Selección de piezas 12th Shanghai
directors Biennial), es una selección de obras de la mítica artista
José Martínez Calvo visual, Alicia Mihai Gazcue que incluye trabajos desde
Luis Valverde Espejo 1971 a 2016, la mayoría nunca vistos en España y que
fundada en formaron parte de esa Biennal.
established in Nacida en Uruguay y radicada en Bucarest, ha sido una
1992 huidiza presencia en el mundo del arte. Rescatada en
los últimos años por sus colegas Liliana Porter y Ana
artistas representados
represented artists Tiscornia, quienes creen decididamente en su relevan-
Steven Arnold cia, ha vuelto a la luz de los espacios contemporáneos
Manu Arregui con una discreta, pero contundente apariencia. Su perfil
Nono Bandera conceptual y político renace con fuerza destacada
Bene Bergado especialmente en un presente tan desconcertante
Anne Berning como el que estamos viviendo.
Felipe Cortés
Liu Ding I am a Boomerang (Selection of 12th Shanghai Biennial
Neil Farber & Michael Dumontier pieces), is a selection of works by the mythical visual
Miguel Angel Gaüeca artist, Alicia Mihai Gazcue that includes works from 1971
Philip Jones to 2016, the majority never seen in Spain and that were
Teresa Lanceta part of the Biennial.
Diana Larrea Born in Uruguay and based in Bucharest, she has been
Maider López an elusive presence in the art world. Rescued in recent
Alicia Mihai Gazcue years by her colleagues Liliana Porter and Ana Tiscornia,
Antonio Montalvo who firmly believe in its relevance, it has returned to
Juan Luis Moraza the light of contemporary spaces with a discreet, but
Manu Muniategiandikoetxea forceful appearance. Its conceptual and political profile
Liliana Porter is reborn with outstanding force, especially in a present
Tom Of Finland as disconcerting as the one we are experiencing.
Ana Tiscornia
Ana Vidigal
contacto
contact
Doctor Fourquet, 17
28012 Madrid
Tel.: 91 467 61 56 3 códigos (3 Codes), 1974
www.espaciominimo.es Carboncillo y ensamblaje sobre papel
galeria@espaciominimo.es 28 x 22 cm
58espiral albano hernández
stand 06 eidos
director Platón concibió el ser como un aparecer, como un
director mostrarse o como una presencia. El eidos designa
Manuel Sáenz–Messía propiamente lo ente, y la pregunta por el ser remite a
fundada en la pregunta por su determinación o aspecto.
established in Las obras presentadas han sido realizadas por Albano
2006 Hernández dentro del MA Painting Programme del
Royal College of Art, donde está llevando a cabo una
artistas representados
represented artists investigación sobre la percepción de la materia y cómo
Albano Hernández esta es transformada por procesos capitalistas que
Eduardo Alvarado modifican su eidos en base a lógicas de consumo. El
Nacho Ángulo proyecto está compuesto por trabajos cerámicos que, si
Carmen Anzano bien nacen de un pensamiento pictórico, se definen por
María Bejarano una condición transcategórica. En su proceso, el artista
J. Cano, Martín Carral modela pinceladas de diferentes gamas cromáticas que
Alfonso Galván posteriormente fragmenta mecánicamente.
J. Martínez Cano Los fragmentos resultantes aparecen distribuidos en el
Gloria Pereda orden de lectura natural para las culturas occidentales
Luis Medina –de izquierda a derecha y de arriba abajo–. Finaliza
Gloria Torner la mayoría de sus obras con un proceso de envasado
Carmen Van den Eynde al vacío. El objeto resultante genera una imagen que
E. Vega de Seoane incita al espectador a cuestionarse cómo se percibe
la materia en la contemporaneidad, las lógicas del
contacto consumo, o los límites –o no límites– de la pintura.
contact
Plaza de la Villa, 18
39180 Noja
Móv.: 661 670 506
www.galeriaespiral.es
espiralgaleriadearte@gmail.com
52 Brushstokes, 2021
Cerámica, esmalte, acrílico, plástico reciclado y acero
183 x 305 x 25 cm
60etHALL martín llavaneras
stand 18 medicane
director Martín Llavaneras (España, 1983) vive y trabaja en
director Barcelona. Su práctica se desarrolla a través de la
Jorge Bravo escultura y la instalación, explorando diversas formas
fundada en de circulación de las materias primas. En su trabajo,
established in Llavaneras se sirve de sustancias que atraviesan y
2011 sedimentan cuerpos, objetos y palabras, a la vez que
examina los ciclos mediante los que sus significados
artistas representados
represented artists se almacenan, distribuyen y oxidan.
Arnau Sala Saez
Diego Paonessa
Eulàlia Rovira
Itziar Okariz
Jan Monclús
Josu Bilbao
Juande Jarillo
Marc Larré
Marc Vives
Martín Llavaneras
Martín Vitaliti
Sergio Prego
Sinéad Spelman
Violeta Mayoral
contacto
contact
C. Salvadors 24
08902 L’H. Barcelona
Móv.: 606 802 323
www.ethall.net
ethall.bcn@gmail.com
2021_06_Medicane, 2021
termoplástico
136 x 110 x 5 cm
62exhibit lab jesús alberto pérez castaños
stand 07 dibujos coleccionados
directores Pérez Castaños (Santander, 1950) atesora en su estu-
directors dio una enorme cantidad de dibujos sobre papel que
Mónica Álvarez Careaga muestran su predilección por este soporte artístico. A lo
Ignacio Calvo Peláez largo de su dilatada práctica el papel ha sido ideal para
fundada en la realización del trabajo de un creador que cabe ser
established in analizado como dibujante en primer lugar. Las líneas en
2019 arabescos llenan las superficies de sus trabajos de un
modo próximo a lo maniaco desplegando una intrincada
artistas representados
represented artists visualidad. Pérez Castaños tiene muchos mensajes que
Albert Pinya transmitir: truismos, versos o eslóganes se mezclan con
Cruz Ugarte monigotes que representan a personajes extasiados,
Debbie Reda asustados, desbordados. Una iconografía absolutamente
Guillermo de Foucault idiosincrásica de un artista culto y excesivo.
Jesús Alberto Pérez Castaños
Leo Peralta Pérez Castaños (Santander, 1950) treasures in his studio
Luis Silveirinha an enormous amount of drawings on paper that show his
Nacho Zubelzu predilection for this artistic medium. Throughout his long
Paula Díaz practice, paper has been ideal for the work of a creator
who can be analysed first of all as a draughtsman. The
contacto arabesque lines fill the surfaces of his works in a way
contact that is close to maniac, displaying an intricate visuality.
C. Tres de Noviembre 10, bajo
Pérez Castaños has many messages to convey: truisms,
39010 Santander
verses or slogans are mixed with figures representing
Tel.: 942 375 568
ecstatic, frightened, overwhelmed characters. An
Móv.: 606 458 099
absolutely idiosyncratic iconography of a cultured and
www.exhibit.es
excessive artist.
info@exhibit.es
Pandémica 3, (serie Pandémica), 2020–2021
Acrílico sobre papel Canson
65 x 50 cm
64flecha /nb7 jaelius
stand 09 el planeta mar
director En este trabajo con una temática cartográfica básica,
director aunque no muy explícita, el artista utiliza como punto
José Luis Aguirre Gil de de partida la forma bidimensional de áreas del planeta
Biedma cubiertas por agua, excluyendo la tierra.
fundada en El agua, los mares, lagos y océanos son como la imagen
established in o forma negativa que resulta del vacío que queda donde
2016 no hay tierra. Estas formas normalmente poco visibles
y por lo tanto poco reconocibles, han mostrado tener
artistas representados
represented artists bastante interés desde muchos aspectos además de los
Ana Alcaraz físicos o geográficos: estéticos, históricos y ecológicos.
Carlos Arriaga
Carolina Veramendi In this work with a basic, though not very explicit,
Charlotte Adde cartographic theme, the artist uses as a starting point
Eduardo Query the two–dimensional shape of areas of the planet
Eduardo Vega de Seoane covered by water, excluding land.
Fernando Suárez Water, seas, lakes and oceans are like the image or
Isabel Muñoz negative form resulting from the void left where there is
Jaelius no land. These barely seen and therefore unrecognisable
Jesús Curiá forms normally, have shown to be of considerable
Krum Stanoev interest from many aspects besides the physical or
Leticia Felgueroso geographical: aesthetic, historical and ecological.
Luis Gómez Macpherson
Paula Boide
Violeta Maya
contacto
contact
C. Núñez de Balboa, 7
28001 Madrid
Móv.: 681 285 631
www.flecha.es
flecha@flecha.es
Bahía de Santander, 2020
Escultura
50 x 65 x 20 cm
66herrero de julio sarramián
tejada dimensión fractal
stand 41
El proyecto Dimensión fractal es un estudio pictórico
director que toma como fuente discursiva la construcción del
director paisaje a partir de elementos tecno–científicos. Estos
Juan Manuel S. Herrero aspectos tecnológicos y científicos definen nuestra
de Tejada época actual y nos muestran nuevas vías de entender
fundada en la realidad, de percibir y describir el paisaje de una
established in manera innovadora.
2015
Esta investigación pictórica recoge los múltiples datos
artistas representados
represented artists que construyen la realidad, en un contexto científico,
Alejandra Freymann para re–formularlos en el plano artístico. Una hibridación
Carlos Pesudo que desvela nuevos significados desde una construcción
Cristina de Miguel del paisaje como modelo representativo del espacio,
James Rielly una posibilidad, entre otras muchas, de mostrar una
Jesús Zurita nueva realidad; el metapaisaje.
Jose Dean
Julio Sarramián
Marcelo Viquez
Santiago Morilla
Simón Arrebola
contacto
contact
C. Hermosilla 49
28001 Madrid
Móv.: 696 41 43 69
www.herrerodetejada.com
info@herrerodetejada.com
Dimensión fractal 21, 2021
Óleo y pintura sintética sobre lino
150 x 150 x 4 cm
68javier lópez & josé maría yturralde
fer francés yturralde
stand 01
La Galería Javier López & Fer Francés se complace en
director presentar Yturralde, el solo project de José María Ytu-
director rralde (Cuenca, 1942). En este proyecto para la edición
Fer Francés de Artesantander 2021, el reciente ganador del Premio
fundada en Nacional de Artes Plásticas presenta su serie Enso,
established in donde ha desarrollado su interés por el simbolismo y
1995 trascendencia del círculo, que en el budismo zen evoca
el universo, el vacío y la infinitud, mientras que para
artistas representados
represented artists otras culturas se asocia al concepto de la perfección y
Nobuyoshi Araki lo sagrado, del principio y el fin.
Ryan Travis Christian
Francesco Clemente Galería Javier López & Fer Francés is pleased to present
Hannah Collins Yturralde, a solo project by José María Yturralde
Peter Halley (Cuenca, 1942). In this project for the Artesantander
Todd James 2021, the recent winner of the National Prize for Plastic
Alex Katz Arts presents his series Enso, where he has developed
KAWS an interest in the symbolism and transcendence of the
Manuel León circle, which in Zen Buddhism evokes the universe,
Erik Parker emptiness and infinity, while for other cultures it is
David Salle associated with the concept of perfection and the
Eduardo Sarabia sacred, of the beginning and the end.
Allison Schulnik
Santiago Ydáñez
José María Yturralde
contacto
contact
Guecho, 12 B
28023 Madrid
Tel.: +34 91 593 21 84 Fotografía: Pedro Albornoz
General Arrando, 40
28010 Madrid
Tel.: +34 91 319 50 48
www.javierlopezferfrances.com
info@javierlopezferfrances.com
Semele, 2020
Acrílico sobre lienzo
190 x 190 cm
70javier silva luis cruz hernández
stand 05 sueños y eclipses
director De entre todas las cosas que han motivado a Luis Cruz
director a pintar, hay una parte que se mantiene y que es su
Javier Silva capricho: un decir sí al juego y a las leyes que lo con-
fundada en forman. Del mismo modo, reconocer las leyes de la
established in pintura es algo que exige un compromiso fiel: a transitar
2012 caminos nuevos e inseguros. Así, Luis lleva muchos años
luchando por desprenderse de lo que otros buscan con
artistas representados
represented artists ansias: su identidad. El pintar y el ponerse máscaras
Cristina R Vecino permite al pintor olvidarse de lo que es y da paso al
Cristina Toledo juego y a las reglas de la ficción, más disciplinadas y
Eduardo Alonso Rico duras de lo que muchos se imaginan. Lo que un día para
Fernando Guijar él fue la abstracción, ha ido dejando paso a las formas
José María Yagüe mundanas, obligándose a jugar nuevas partidas y, al
Luis Cruz Hernández mismo tiempo, no olvidar cuál fue su punto de origen.
Mercedes Pimiento
Renato Costa Among all the things that have motivated Luis Cruz to
Ricardo Suárez paint, there is something that remains and is his whim:
Salim Malla saying yes to the game and the laws that comprise it.
Víctor Hugo Martín Caballero In the same way, recognizing the laws of painting is
something that requires a faithful commitment: to travel
contacto new and unsafe paths. Thus, Luis has been struggling
contact for many years to get rid of what others are eagerly
Renedo, 8
seeking: his identity. Painting and wearing masks allows
47005 Valladolid
the painter to forget what he is and gives way to the
Móv.: 636 73 74 12
game and the rules of fiction, more disciplined and harsh
www.galeriajaviersilva.com
than we can imagine. What once was abstraction for him
javier@galeriajaviersilva.com
has given way to worldly forms, forcing himself to play
new games and, at the same time, not forget his origin.
Sin Título, 2019
Técnica mixta sobre papel
52 x 40 cm
72jmgalería josé luís valverde
stand 14 le salon dans le paysage
director La obra de José Luis Valverde (Málaga, 1987) se cons-
director truye a través de la recuperación de géneros pictóri-
Javier Marín cos. El concepto de cita –intrínseco en su trabajo– se
fundada en encuentra con el término que Mieke Bal llama revisión
established in activa, con esto atiende a la necesidad de rescatar del
2001 pasado fragmentos formales, estilísticos o conceptua-
les, además de cuadros concretos pertenecientes a la
artistas representados
represented artists tradición pictórica. Este recurso, le permite establecer
Adriana Torres relaciones temporales y discursivas entre la fuente
Alegría y Piñero histórica a la que acude, y el marco temporal donde lo
Carlos Miranda recontextualiza, permitiendo así, establecer un análi-
Celia Macías sis de carácter cronológico y discursivos a través del
Chema Cobo relato histórico.
Cristina Lama
Irene Andessner José Luis Valverde's work (Málaga, 1987) is built
Isaac Cordal through the recovery of pictorial genres. The concept
José Luís Valverde of quotation –intrinsic in his work– meets the term that
José Miguel Chico López Mieke Bal calls active revision, with this he attends
Judith Samen to the need to rescue formal, stylistic or conceptual
Libia Castro y Ólafur Ólafsson fragments from the past, as well as concrete pictures
Matías Sánchez belonging to the pictorial tradition. This resource allows
Ramón David Morales him to establish temporal and discursive relationships
Tea Mäkipää between the historical source to which he goes, and the
time frame where he recontextualizes it, thus allowing
contacto him to establish a chronological and discursive analysis
contact through the historical account.
C. Duquesa de Parcent, 12
29001 Málaga
Móv.: 686 45 50 34
www.galeriajm.com
galeria@galeriajm.com
El beso de buenas noches, 2021
Óleo sobre tela
46 x 38 cm
74josé de la mano gonzalo chillida
stand 23 ver y no dejarse ver [gonzalo chillida en los
cincuenta]
directores
directors El proyecto que presentamos en esta ocasión para
José de la Mano ArteSantander 2021 se centra en la figura del donostia-
Alberto Manrique rra GONZALO CHILLIDA (San Sebastián, 1926–2008), uno
fundada en de los principales creadores vascos de su generación.
established in La propuesta presenta un excepcional conjunto de obras
2005 sobre papel, todas inéditas y procedentes del taller
del artista, pertenecientes a su período parisino de la
artistas representados
represented artists década de los cincuenta. Fueron años de una intensa
Aurèlia Muñoz experimentación formal en torno a una abstracción
Claudio Goulart geométrica muy pura y personal.
Fernando Nuño
Gonzalo Chillida
Irene Buarque
Jesús de la Sota
José Luis Gómez Perales
José Luis Sánchez
José María de Labra
LUGÁN
Manuel Calvo
Pedro García–Ramos
Tomás García Asensio
Ángel Duarte
Ángel Luque
contacto
contact
C. Zorrilla, 21 bajo dcha.
28014 Madrid
Tel.: 91 435 01 74
www.josedelamano.com
info@josedelamano.com
Sin título, c. 1955–1959
Tinta sobre cartulina
50 x 70 cm
76juan silió néstor del barrio
stand 02
director Néstor del Barrio (Cantabria, 1994) investiga la dualidad
director entre lo digital y la realidad. Pinturas en soporte tra-
Juan Silió Cervera dicional contrastan con el contenido; paisajes irreales
fundada en surgidos de un mundo digital imaginario en el que los
established in nodos de comunicación y los circuitos electrónicos dan
1988 lugar a figuras que recuerdan estructuras urbanas del
mundo real. Una arquitectura de datos que nos traslada
artistas representados
represented artists a otro modo de ver el mundo actual de información
Nora Aurrekoetxea codificada en pequeños objetos fruto del enorme avance
Ricardo Cavada técnico y científico.
José Cobo Partiendo de las estructuras de los circuitos y de las
Pilar Cossío placas base, traslada toda una estructura y lenguaje
Néstor del Barrio ajenos a la casi totalidad de la población al lenguaje
Cristina del Campo plástico, a una escala donde lo minúsculo es ahora el
Joan Fontcuberta espectador, que deambula por un espacio imposible.
Nuria Fuster
Carlos Irijalba
Juan López Néstor del Barrio (Cantabria, 1994) studies the duality
Antonio Mesones between digital and reality, creating paintings on
Manuel Minch traditional medium, which contrast with the content.
Michael Najjar Unreal landscapes arising from an imaginary digital
Cuca Nelles world in which communication nodes and electronic
Nuno Nunes–Ferreira circuits lead to figures that remind urban structures
Quique Ortiz of the real world. A data architecture that takes us to
Belén Rodríguez another way of seeing the current world of information
Miguel Ángel Tornero encoded in small objects, as the result of our enormous
Darío Urzay technical and scientific progress.
Starting from the structures of circuits and motherboards,
contacto he transfers a whole structure and language strange to
contact almost the entire population to plastic language, on a
C. Sol, 45 bajo
scale where the observer is now minuscule, wandering
39003 Santander
through an impossible space.
Tel.: 942 216 257
C. Dr. Fourquet, 20
28012 Madrid
Tel.: 91 485 85 32 Diagrama 2, 2021
www.juansilio.com Acrílico sobre lienzo y marco metálico
galeria@juansilio.com 38 x 35 cm
78la caja negra josé pedro croft
stand 27 prueba de estado
director En el trabajo gráfico de José Pedro Croft los procesos
director y las obras mantienen una dialéctica compleja y entre-
Fernando Cordero de la Lastra lazada. El encadenamiento de sus series no sólo es de
fundada en corte temático o icónico, sino que revela procesos de
established in memoria, interferencias, reminiscencias…
1998 Durante más de quince años Croft realizó cada nueva
serie de grabados mediante la reelaboración de las
artistas representados
represented artists planchas metálicas utilizadas anteriormente cada cinco
Alexandre Arrechea años, verdaderos palimpsestos de escrituras borradas
Anish Kapoor aún latentes. Estamos ante un caso único en la historia
Antonio Saura de la gráfica. Nunca proceso y memoria estuvieron tan
Carlos Bunga entrelazados.
El Roto En sus trabajos obliga al espectador a moverse alre-
Ignasi Aballí dedor de la obra, un trabajo sólido acerca de la ines-
Jan Hendrix tabilidad.
Joan Hernández Pijuan
John Baldessari In the graphic work of José Pedro Croft, processes and
Jonathan Hernánez works maintain a complex and intertwined dialectic.
José Pedro Croft The chain of his series is not only thematic or iconic,
Luis Gordillo but also reveals memory processes, interferences,
Mathias Goeritz reminiscences...
Nico Munuera For more than fifteen years, Croft made each new
Richard Serra series of engravings by reworking previously used
metal plates every five years, veritable palimpsests
contacto of latent erased writing. We are facing a unique case
contact in the history of graphics. Never process and memory
Fernando VI, 17 2º Izq
were so intertwined.
28004 Madrid
José Pedro Croft's graphic work is closely related to
Tel.: 91 310 43 60
his sculpture and his drawings, as can be seen in his
www.lacajanegra.com
proposal for the Venice Biennale and recent projects.
info@lacajanegra.com
In all of them it forces the viewer to move around the
work, a solid work about instability.
S.T, 2017
Aguafuerte, aguatinta, ácido directo y punta seca
195 x 148 cm
80la gran cristina ramírez
stand 32 drowned world
director «Drowned World» es el proyecto que Cristina Ramírez
director presenta a Artesantander a través de La Gran. Se com-
Pedro Gallego de Lerma pone de un tríptico de dibujos «Sailor’s valentine» y dos
fundada en juegos de esculturas. Estas obras muestran mundos
established in sumergidos que son fruto de un trenzado temporal,
2015 pasado–presente–futuro, donde se imbrican mitos,
relatos e historias pasadas, los océanos del presente
artistas representados
represented artists y los otros mundos submarinos que están por venir.
Marina Núñez El proyecto funciona como un contenedor de ideas,
Enrique Marty imágenes y piezas que se yuxtaponen para generar
Ignacio Pérez–Jofre un relato. Una historia que no es líneal, en la que otros
Laura Salguero tiempos se insertan en el nuestro y se proyectan al
Verónica Vicente futuro. Plantea la posibilidad de lo subacuático y lo
Luis Pérez Calvo Raro como categoría, lo que por absolutamente nuevo
Elisa Terroba no encaja y por tanto no debería existir.
Eva Díez
Moreno&Grau "Drowned World" is the project that Cristina Ramirez
Ana Teresa Barboza shows to Artesantander through La Gran. It is composed
Josep Tornero by three drawings (entitled “Sailor's valentine”) and
Cristina Ramírez two sets of sculptures. These works show submerged
Laura López Balza worlds that are the result of a temporal braiding, past–
María Acuyo present–future, where myths, stories and past histories,
Mariajosé Gallardo the oceans of the present and other underwater-worlds-
to-come are interwoven.
contacto The project operates as a container of ideas, images
contact and pieces that are juxtaposed to generate a story that
C. Nicolás Morales 38, 1º.
is not linear, in which other times are inserted into our
Nave 8B
own and projected into the future. It raises the possibility
28019 Madrid
of the Underwater and the Rare as a category. What,
Tel.: 91 246 23 92
because it is absolutely new, does not fit and therefore
www.lagran.eu
should not exist.
info@lagran.eu
Sailor's Valentine, 2021
Tinta china, tintas de colores y lápiz sobre papel
190 x 140 cm
82leyendecker josé lerma
stand 16 un pintor interesante
director La propuesta de la Galería Leyendecker para Arte-
director Santander 2021 pivotará en torno a la figura de Jose
Ángel Luis de la Cruz Aguilar Lerma. Proponemos un soloproyect del artista para esta
fundada en edición. Lerma es uno de los mejores y más versátiles
established in pintores de su generación. «Hago cuadros y trabajo
1979 sobre pintura. Hago todo lo posible por relacionar lo
personal con lo histórico del arte y encajar ambos en
artistas representados
represented artists un solo marco. Aunque las obras y las pinturas cambian
Angel Otero drásticamente en términos de material, el hilo conductor
Richard Mosse es alguna historia que escuché decir a mi madre, por
Alberto Borea ejemplo, o algún mueble feo en su sala de estar o
Lilly Lulay alguna cosa tonta que hice en mi juventud. Luego trato
Basil Kincaid de fusionar esto con algún evento histórico, persona
Francisco Rodríguez o estilo artístico».
G.T.Pellizzi
Kennedy Yanko The Leyendecker Gallery's proposal for ArteSantander
José Lerma 2021 will revolve around the figure of Jose Lerma. We
Erin O'keefe propose a solo project by the artist for this edition.
James English Leary Lerma is one of the best and most versatile painters
Gianfranco Foschino of his generation. “I do paintings and I work on paint. I
do my best to connect the personal with the historical
contacto of art and fit both into a single framework. Although
contact the works and paintings change drastically in terms of
Rambla de Santa Cruz, 86
material, the common thread is some story that I heard
38004
my mother tell, for example, or some ugly furniture in
Santa Cruz de Tenerife
her living room or some silly thing that I did in my youth.
Tel.: 92 228 00 53
I try to merge this with some historical event, person
Móv.: 609 51 31 86
or artistic style".
www.galerialeyendecker.com
lele@leyendecker.net
Made in PR Drawings, 2021
Acrílico sobre papel
60 x 45 cm
84También puede leer
