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El legado de Archigram en la Bartlett
Tres generaciones de arquitecturas especulativas:
Archigram, Smout Allen y You+Pea
Nina Millet Rispa
El legado de Archigram en la Bartlett
Tres generaciones de arquitecturas especulativas:
Archigram, Smout Allen y You+Pea
Nina Millet Rispa
Trabajo Final de Grado | GArqEtsab 2014
Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona | ETSAB UPC
_Línea: Teoría y Proyecto (Representación Arquitectónica)
_Director: RIBO VENTURA, Jose Oriol
_Tribunal: GARCÍA SANMARTÍN, Guayente
GIMÉNEZ MATEU, Luis
LLOBET RIBEIRO, Xavier
Septiembre 2021, Barcelona
Palabras clave
Arquitectura especulativa, arquitectura experimental, imaginario visual, representación
gráfica, dibujo, Archigram, Smout Allen, You+Pea, Plug-in City, Liquid Kingdom, London
Developers Toolkit, Bartlett.
Resumen
La arquitectura y la ficción han estado siempre estrechamente relacionadas. En
contextos de inestabilidad política y agitación social, tienden a emerger propuestas
radicales desde el mundo de la arquitectura que desafían las convenciones establecidas
y proponen alternativas especulativas a través de imágenes espectaculares. La
arquitectura especulativa sigue a día de hoy dando respuestas a las distintas crisis
económicas, humanitarias y climáticas, planteando futuros imaginarios desde las
nuevas tecnologías digitales.
El presente estudio propone un análisis comparativo entre Archigram, Smout Allen y
You+Pea, a través de tres de sus proyectos de arquitectura especulativa (Plug-in City,
Liquid Kingdom y London Developers Toolkit, respectivamente). Centrándonos en el
concepto, la escala, la representación gráfica y la difusión pretendemos entender de
dónde provienen dichas propuestas especulativas y cómo han evolucionado desde el
Keywords
siglo XX, con tal de poder finalmente valorar sus aportaciones a la Arquitectura en su
sentido más amplio.
Speculative architecture, experimental architecture, visual imaginary, graphic
representation, drawing, Archigram, Smout Allen, You+Pea, Plug-in City, Liquid Kingdom,
London Developers Toolkit, Bartlett.
Abstract
Architecture and fiction have always been closely related. In contexts of political
instability and social upheaval, radical proposals tend to emerge from the world
of architecture that challenge established conventions and propose speculative
alternatives through spectacular images. Speculative architecture continues today
to provide answers to the different economic, humanitarian and climatic challenges,
proposing imaginary futures through the new digital technologies.
This study proposes a comparative analysis between Archigram, Smout Allen and
You+Pea, through three of their speculative architecture projects (Plug-in City, Liquid
Kingdom and London Developers Toolkit, respectively). Focusing on concept, scale,
graphic representation and communication, we seek to understand where these
speculative proposals come from and how they have evolved since the 20th century, in
order to finally assess their contributions to Architecture in its broadest sense.
Justificación de la temática y Encaje en los estudios El presente estudio nace de la voluntad de ahondar en dos temáticas de gran interés personal: en primer lugar, la arquitectura especulativa como vertiente creativa de la disciplina y, en segundo lugar, las nuevas formas de representación visual en relación a las tecnologías disponibles. A lo largo de mi recorrido académico, mi interés se ha centrado fundamentalmente en el componente artístico y visual de la Arquitectura. Las arquitecturas “utópicas” de los años 1960 siempre han suscitado en mí gran fascinación, principalmente por el imaginario visual que éstas han generado. Durante mi estancia en la ENSA Paris-Malaquais, tuve la oportunidad de asistir a un taller de proyectos centrado en la Ciudad y la Utopía. El taller proponía estudiar una revolución social concreta (en mi caso, mayo del 68) y diseñar una ciudad utópica que respondiese a la ideología analizada (una ucronía situacionista), otorgando una gran importancia a la representación gráfica. Este ejercicio académico me permitió diseñar un proyecto especulativo desde la experimentación de técnicas y estilos de representación distintos a los convencionales. Dicha experiencia intensificó mi interés hacia este tipo de arquitectura, que no es diseñada con el fin de ser construida, y me llevó a investigar acerca de arquitectos actuales que seguían estas líneas, considerándolos referentes de representación. Esta investigación previa me permitió determinar una serie de epicentros que se correspondían a ciertas universidades europeas y estadounidenses de arquitectura. Asimismo, una gran mayoría de estos arquitectos habían estudiado o eran profesores en la Architectural Association o en la Bartlett. El siguiente estudio pretende analizar en profundidad tres casos fig.1_ Ville et Utopie, 2018. concretos de arquitecturas especulativas, con el fin de entender de dónde provienen, cómo han evolucionado desde el siglo XX hasta el siglo XXI y qué aportan a la arquitectura en su sentido más amplio.
SUMARIO
4 Introducción
Elección de los casos de estudio
Objetivos
Metodología
6 1. Marco Teórico
Arquitectura Especulativa
7 2. Presentación de los Arquitectos
7 Archigram (Peter Cook)
8 Smout Allen (Mark Smout + Laura Allen)
9 You+Pea (Sandra Youkhana + Luke Caspar Pearson)
10 3. Plug-in City (Archigram)
10 3.1. Concepto
12 3.2. Escala
14 3.3. Representación
16 3.4. Difusión
18 4. Liquid Kingdom (Smout Allen)
18 4.1. Concepto
20 4.2. Escala
22 4.3. Representación
24 4.4. Difusión
25 5. London Developers Toolkit (You+Pea)
25 5.1. Concepto
27 5.2. Escala
29 5.3. Representación
31 5.4. Difusión
32 6. Síntesis
34 Conclusiones + Reflexiones
35 Referencias
35 Bibliografía
36 Webgrafía
37 Filmografía
38 Imágenes
39 Anexos
El legado de Archigram en la Bartlett
INTRODUCCIÓN
2020
Yo u
+ GDP World
Pe
Elección de los casos de estudio, Covid 19
a B a rt
Objetivos y Metodología
et
t
l
2016
Entre los años 1990 y 2005, el integrante de Archigram Peter London Developers Toolkit 2015
Cook dirige la escuela de arquitectura Bartlett, UCL (London). Es
durante dicho periodo que emerge en la escuela una nueva cultura
Liquid Kingdom 2013
específica que bebe de la arquitectura de Archigram y que otorga
una especial atención al dibujo (Cook & Hunter, 2013). Laura You+Pea 2012
Allen y Mark Smout se forman como alumnos en esta escuela y
la Bartlett
ejercen posteriormente como profesores en la misma. Allen es 2010
alumna de Cook y Smout de Christine Hawley, colaboradora de
Cook en diversos proyectos. A su vez, Sandra Youkhana y Luke Crisis Financiera
res en
Sandra Youkhana estudia
Caspar Pearson son alumnos de Smout Allen y colaboran en su en la Bartlett
departamento de investigación, para finalmente establecer su
feso
propio taller Videogame Urbanism. 2005
ro
n p
Estas tres generaciones consecutivas, vinculadas a la misma
Alle
escuela e interesadas por la arquitectura especulativa, nos llaman Luke Pearson estudia
ut
TT
en la Bartlett
mo
particularmente la atención porque el punto de partida de la S
LE
cadena es un integrante de Archigram. Esto pone de manifiesto
2000
BART
que el vínculo de dichas generaciones con las vanguardias de los
años 60 es directo y, por lo tanto, justifica la elección de los dos Smout Allen 1999
despachos contemporáneos citados anteriormente. Asimismo,
en la
Smout Allen y You+Pea resultan interesantes para el siguiente Protocolo de Kyoto
análisis dado que sus aportaciones son extremadamente recientes Mark Smout estudia
ector
en la Bartlett
y, por lo tanto, han sido poco estudiadas.
d ir
ok
Laura Allen estudia
Co
P.
en la Bartlett
1990
AA
la
n
fig.2_ Tres generaciones de
ke
arquitectura especulativa en la
oo
Bartlett.
P. C
-5
0
5
TFE - Nina Millet Rispa 4
Introducción El legado de Archigram en la Bartlett
El presente trabajo ofrece una comparación entre Archigram,
Smout Allen y YOU+PEA, con el fin de analizar la evolución y las
aportaciones de la arquitectura especulativa. A partir de tres
proyectos representativos, Plug-in City de Peter Cook, Liquid Arquitectura Especulativa temática
Kingdom de Smout Allen y London Developers Toolkit de You+Pea,
se estudiarán los siguientes aspectos:
El Concepto. Las características, el contexto y la ideología
permiten establecer el posicionamiento (optimista o pesimista),
las influencias y el nivel de compromiso de las propuestas.
Archigram Smout Allen You+Pea arquitectos
La Escala. El estudio de la escala permite valorar la ambición
de los proyectos y la evolución de las tipologías en propuestas Peter Cook Mark Smout + Laura Allen Sandra Youkhana + Luke Pearson
especulativas.
La Representación. Las arquitecturas experimentales destacan
por su imaginario visual. La comparación de la estética, la tipología
y los medios de representación, así como la evolución del rol del
London Developers
dibujo, permite valorar la influencia de la cultura y las tecnologías. Plug-in City Liquid Kingdom
Toolkit
proyectos
La Difusión. El estudio de la difusión de los trabajos permite
establecer los vínculos y los mecanismos que aseguran la
continuidad de la arquitectura especulativa. Concepto
Escala
Estos aspectos serán analizados a partir de una investigación
bibliográfica de los autores de las propuestas y de terceros para investigación
establecer conexiones y valoraciones desde un punto de vista Representación
crítico. Este análisis teórico se complementa con un análisis
práctico de las obras en cuestión.
Difusión
Conclusiones
fig.3_ Esquema del trabajo.
TFE - Nina Millet Rispa 5
El legado de Archigram en la Bartlett
1. MARCO TEÓRICO
Antes de adentrarnos en la investigación propiamente dicha, Paralelamente, se empleaba la expresión “arquitectura visionaria”
resulta oportuno definir el concepto de arquitectura especulativa para referirse a las mismas propuestas de la década de los sesenta.
ya que éste es fundamental para desarrollar el trabajo que nos En 1961 el Museum of Modern Art catalogó como Visionary
ocupa. Dado que no existe una definición exacta de arquitectura Architecture el trabajo del integrante de Archigram Mike Webb
especulativa, nos remitimos a la búsqueda de sinónimos y (Sadler, 2005). Asimismo, en la retrospectiva Visionary Projects
definiciones parciales. of the 20th Century de 1979 en el MoMA, se eligió el adjetivo
“visionario” en vez de “utópico”, ya que según el comisario
G. Collins las propuestas del siglo XX (caracterizadas por una
Por el adjetivo especulativa (del latín tardío speculatïvus) visión tecnológica, estética, poética y futurística) no proponían
entendemos todo aquello “que procede de la mera especulación reformas políticas y sociales comparables a las utopías del siglo
o discurso, sin haberse reducido a la práctica”. Según la Real XIX (Contandriopoulos, 2013).
Academia Española, el verbo intransitivo especular (proveniente
del latín speculāri) significa “reflexionar en un plano teórico”.
Hoy en día, varios arquitectos se definen o son definidos
como especulativos ya que plantean escenarios futuros y
En el ámbito arquitectónico, Sadler se refiere a la arquitectura de presentan un especial interés en las nuevas tecnologías.
Archigram como especulativa por su “confinamiento” a la hoja de Además de caracterizarse por las imágenes espectaculares
papel (Sadler, 2005, p.48). que las representan, sus propuestas tienen en común que no
son concebidas para construirse, ya sea por su imposibilidad
Sin embargo, los integrantes del grupo se definen como técnica actual o por su nivel de ficción. Según Cutieru (2020),
experimentales. En la revista Archigram no.6, se publicó una las arquitecturas especulativas actuales serían las equivalentes
lista titulada “Director of Experimental Architects” donde contemporáneas a las arquitecturas radicales de los años 1960
figuraba la siguiente descripción del colectivo: “ARCHIGRAM 1_ COOK, et al. Archigram no. 6. y 1970. Algunos arquitectos, como Liam Young, las llegan a
1965.
GROUP: expendable buildings, urbanism, skin buildings: address considerar un género en sí mismas.
as magazine.” 1 El término “experimental” apareció de nuevo
en la conferencia IDEA (International Dialogue of Experimental
Architecture) que Archigram organizó en 1966 en Folkestone. Aunque los distintos adjetivos presentados anteriormente se
Más tarde, volvió a aparecer en el libro Experimental Architecture podrían considerar como equivalentes, en el presente trabajo
(1970) de P. Cook. se emplearán las palabras especulativa y experimental como
sinónimos y como calificativos de los casos de estudio.
En los años 1960 también se usaba el adjetivo fantástica para
definir las propuestas de Archigram. El término “arquitectura
fantástica” provenía del libro Phantastische Architektur (1960),
escrito por Ulrich Conrads y Hans Günther Sperlich, que trataba
las vanguardias de inicios del siglo XX, y se recuperó en la
edición especial Architectures fantastiques (1962) de la revista
Architecture d’Aujourd’hui, donde aparecían proyectos de Yona
Friedman, entre otros.
TFE - Nina Millet Rispa 6
El legado de Archigram en la Bartlett
2. PRESENTACIÓN de los ARQUITECTOS
ARCHIGRAM (Peter Cook)
El nombre de Archigram aparece por primera vez en Londres,
en mayo de 1961, con la publicación del magazine Archigram
no.1. Ese año se caracteriza por la apertura de nuevas fronteras:
la del cuerpo, con la aparición y comercialización de la píldora
anticonceptiva; la de política social, con la presidencia de J.F.
Kennedy, y la del espacio, con la llegada del cosmonauta Yuri
Gagarin al espacio exterior (Sadler, 2005, p.5). fig.4_ Archigram no.1, 1961.
El colectivo vanguardista británico Archigram, formado por Peter
Cook, Warren Chalk, Dennis Crompton, David Greene, Ron Herron
y Mike Webb, empieza a trabajar conjuntamente en la exposición
“Living City” de 1963, en ICA (Sadler, 2005, p.53). Entre sus
proyectos más conocidos se encuentran las ciudades radicales
plug-in city, walking city, computer city y underwater city (Cook
et al., 1964b). Caracterizadas por una estética pop consumista
y neofuturista, sus propuestas (mayoritariamente plasmadas en
dibujos sobre papel) son atractivas y fácilmente identificables.
El grupo suscita controversia entre aquellos que alaban su
dimensión transgresora y los que desacreditan sus aportaciones: Archigram se consolida en un momento muy específico, durante
los “Swinging Sixties”: una revolución cultural caracterizada por
“Archigram was easily dismissed as fantastical, despite the 2_ SADLER, Simon. Archigram: la modernidad, el pop, el hedonismo, la minifalda, la liberación
Architecture: Without Architecture.
detailing of its renderings and […] the investigative and predictive 2005, p.4. sexual y los Beatles, cuyo epicentro es la ciudad de Londres. Este
value of its projects.” 2 movimiento juvenil se debe al boom económico post segunda
Guerra Mundial y a la importación del modelo consumista
Su interés por las megaestructuras, la tecnología y la cibernética estadounidense (Sandbrook, 2006).
como instrumentos de cambio social así como el imaginario
visual producido les adscribe a las “utopías” de los años 1960 El presente estudio se centra en el trabajo de P. Cook durante sus
(Spacial Agency, s.f.). Sin embargo, los integrantes del grupo no años en Archigram, dado que gran parte de los dibujos y proyectos
se consideran utópicos. Archigram define su arquitectura como icónicos realizados por el grupo le son atribuidos y que su huella
“experimental”. en el mundo académico es considerable.
TFE - Nina Millet Rispa 7
El legado de Archigram en la Bartlett
SMOUT ALLEN (Mark Smout + Laura Allen)
Mark Smout y Laura Allen fundan su estudio londinense de
investigación y diseño arquitectónico Smout Allen en 1997,
año de la creación del Protocolo de Kioto, donde se establecen
por primera vez compromisos concretos en relación al cambio
climático. Ambos arquitectos son profesores en la Bartlett
School of Architecture (UCL) desde 1999 y 2000 respectivamente
y actualmente dirigen los studios “Landscape Futures” y
“Augmented Landscapes” (Smout Allen, s.f.).
La mayoría de sus proyectos se pueden considerar arquitecturas
especulativas, lo que ellos definen como diseño teórico y
conceptual. Sus investigaciones se centran en las sinergias entre
el medio ambiente natural y la influencia artificial del ser humano,
así como sus repercusiones en paisajes urbanos y rurales y su
relación con el cambio climático (Prof. Mark Smout, 2021).
“[…] we’re interested in making a reading of landscape, of the 3_ SMOUT, Marc. Entrevistado
por Will Hunter & Peter Cook.
things that aren’t necessarily obvious at first glance, that are Architecture and Representation,
hidden in time, or from human sight. We look for deeper meanings Architectural Review. 2013, p.68.
and understandings, which might be to do with its history or its
ecology.” 3
Sus proyectos conciben el paisaje como elemento fundamental
en la arquitectura, destacando sus propiedades intrínsecas y
metafísicas. De esta manera las propuestas combinan elementos
medioambientales, materiales y temporales, construyendo
narrativas a medio camino entre la realidad y la ficción.
Por otra parte, el trabajo de Smout Allen destaca tanto por sus
complejos y delicados dibujos como por la gran variedad de
métodos de representación empleados. En la introducción del
Pamphlet Architecture 28, Neil Spiller afirma:
“They sketch like a dream, but when these sketches evolve into 4_ SPILER, Neil. wArchitecture
and Representation, Architectural
presentation drawings they take on an almost religious intensity.” 4 Review. 2013, p.68. fig.5_ Smout Allen. Liquid Kingdom.
TFE - Nina Millet Rispa 8El legado de Archigram en la Bartlett
YOU + PEA (Sandra Youkhana + Luke Caspar Pearson)
Youkhana y Pearson trabajan conjuntamente como YOU+PEA
desde 2012 y dirigen el studio “Videogame Urbanism” en la
Bartlett desde 2016. Su trabajo propone nuevas formas de
diseño, explorando la aplicación de tecnologías de videojuegos
en arquitectura e investigando la conexión entre intervenciones
arquitectónicas y mundos virtuales (You+Pea, s.f.).
En su manifiesto “Videogame Urbanism, a Visual Manifesto”,
defienden que los videojuegos revitalizan la arquitectura
especulativa y que los motores de videojuego son el medio
definitivo para los nuevos proyectos arquitectónicos
experimentales.
“By adopting the outlook of Superstudio and the systems of Super 5_ PEARSON, Luke Caspar. From
Superstudio to Supermario. 2019.
Mario, we can challenge the contradictions of today by designing
spaces where interface meets ideology, rules meet representation,
and the computational meets the conceptual.” 5
Sus investigaciones, integradas en la repercusión de los avances
computacionales, se desarrollan siguiendo dos líneas. En la
primera, analizan las especificidades arquitectónicas propias de
diferentes videojuegos, las normas de cada mundo, y las formas
de interacción posibles con la arquitectura en cada uno de ellos.
Es el caso del proyecto Learning from Los Santos, donde analizan
la versión digital modificada de Los Ángeles en el juego Grand
Theft Auto 5. Las lógicas identificadas se aplican posteriormente a
espacios físicos en forma de instalaciones.
En la segunda línea, Youkhana y Pearson proyectan arquitecturas
especulativas en forma de videojuegos como alternativa
de comunicación y diseño. Exploran así nuevas formas de
arquitectura y representación, cuestionando cómo habitamos los fig.6_ You+Pea. Videogame
espacios y acercando la disciplina al público general. Urbanism: A Visual Manifesto.
TFE - Nina Millet Rispa 9El legado de Archigram en la Bartlett
3. PLUG-IN CITY (Archigram)
Se elige la Plug-in City (1964) como caso de estudio de Archigram
ya que, además de tratarse de un proyecto de Peter Cook, es una
de las propuestas más icónicas del colectivo, desarrollada a lo
largo de tres años y aplicada a distintos contextos. Según Sadler
(2005), es el concepto que ejemplifica en mayor medida las
inquietudes de Archigram en sus inicios.
3.1. Concepto
Características
La Plug-in City inicial es una propuesta conceptual: una
megaestructura descontextualizada aplicable a cualquier tipo
de terreno, que pretende extenderse creando una gigante red
estructural. Se compone de vías de tráfico high-speed, tuberías
estructurales que contienen servicios, ascensores en diagonal
y grúas que construyen y reconstruyen constantemente la
ciudad. En esta red se colocan “unidades” que cumplen distintas
funciones y se distinguen según su obsolescencia programada:
edificios públicos que pueden moverse y adaptarse según las
necesidades, espacios de trabajo, tiendas y viviendas cápsula que
forman agrupaciones y torres desiguales (Cook et al., 1964a).
“A megastructure devoted to continual circulation, its functions 6_ SADLER, Simon. Archigram:
Architecture: Without Architecture.
scrambled, its boundaries blurred, it reprieved the promise of 2005, p.14.
collective living from a creeping pessimism about urbanism.” 6
Según Sadler (2005), la Plug-in City se basa en los conceptos
de megastructure y building-in-becoming. Influenciada por las
ciudades lineales constructivistas, el Karl Marx Hof de Viena
(1927) y l’Unité d’Habitation (Marseille, 1947-1953) de Le fig.7_ COOK, Peter. Plug-in City,
Archigram no.4, 1964.
Corbusier, recupera características propias de lo colectivo, de las
unidades de vivienda intercambiables y de las vías rápidas. Por
otro lado, aplica el fenómeno de descentralización observado
en Los Ángeles (donde, a finales de los sesenta, trabajan como
profesores en la UCLA Cook, Chalk y Herron), como describe Cook:
“The city is tight and free and all the city is the center because the 7_ COOK, Peter citado por SADLER,
Simon. Archigram: Architecture:
center is everywhere”. 7 Without Architecture. 2005, p.81.
TFE - Nina Millet Rispa 10Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
Contexto Ideología
Lo que a simple vista parece una ciudad utópica neo-futurista, El principio optimista de la Plug-in City, extrapolable a los
propone en realidad una serie de soluciones alternativas y proyectos de Archigram realizados a lo largo de los años 60, se
radicales a problemas reales de la época. basa en la aplicación de la tecnología para vivir. Archigram concibe
la tecnología como la máxima expresión de la modernidad y
Ante el vertiginoso aumento de población y la consiguiente se inspira en los avances tecnológicos militares, en la carrera
necesidad de construir viviendas rápidamente, sumado al uso en el espacio y en el aumento de la calidad de vida de la clase
indiscriminado de terreno disponible en las grandes ciudades media gracias a los nuevos electrodomésticos. Bajo esta directriz
como Londres, Archigram propone una tercera vía, a medio tecnológica, Archigram propone una arquitectura zoom: hyper-
camino entre los complejos de vivienda social y la construcción funcionalista, pop e indeterminada (Sadler, 2005).
privada: unas cápsulas privadas desechables conectadas a una
infraestructura pública de servicios. Asimismo, como respuesta al El concepto “indeterminacy” definido en la revista Archigram
incremento del tránsito, P. Cook plantea concebir conjuntamente no.8 como “Of varying evaluation. Not one answer. Open-
tráfico y edificios. El flujo de tráfico se convierte entonces en endedness”, hace alusión a una arquitectura reemplazable y a una
generador de forma y proporciona movimiento a la Plug-in City, ciudad perpetuamente provisional, características claramente
rompiendo con la estética estática del movimiento moderno que ejemplificadas en la Plug-in City.
había prevalecido hasta la fecha. Por otra parte, la arquitectura Contrariamente al urbanismo tradicional y al objeto arquitectónico
provisional y rápidamente modificable del proyecto de Cook fijo, Archigram presenta la arquitectura como evento. De esta
promueve el uso creativo de los prefabricados, que empezaban manera pretende democratizar y popularizar la disciplina.
en aquel entonces a utilizarse tímidamente en la construcción
mainstream (Sadler 2005). 8_ SADLER, Simon. Archigram: “[…] Plug-in City promoted architecture as an event that could only
Architecture: Without Architecture.
2005, p.16. be realized by the active involvement of its inhabitants.” 8
De esta manera la Plug-in City pretende reducir los costes
de fabricación a la vez que se adelanta al interés actual por la *_ Aunque Peter Cook admite en Archigram se presenta como un colectivo apolítico*, defendiendo
una entrevista on Zawia: “we were
arquitectura flexible que permite, ante la rápida evolución de children of the socialist modernist que la forma óptima de hacer arquitectura para responder a los
nuestras sociedades, realizar cambios de uso con mayor facilidad. ethic”.
acelerados cambios sociales, económicos y científicos de la época
consiste en no posicionarse políticamente. No obstante, sus
proyectos exaltan el consumismo y la fantasía de un desarrollo
infinito, elementos exportados de Estados Unidos tras la segunda
guerra mundial. Dicha arquitectura, considerada capitalista,
individualista y hedonista, es criticada por grupos coetáneos de
izquierdas mucho más radicales y combativos. Es el caso de los
situacionistas (y específicamente los militantes franceses) que,
caracterizados por una ideología marxista, defienden la necesidad
de realizar un cambio político para conseguir un cambio social
(Sadler 2005).
A su vez, desde Estados Unidos, arquitectos como Venturi y
Scott Brown critican la propuesta de modernización agresiva
de Archigram y reprochan la fascinación superficial hacia la
tecnología y el consumismo americanos sin tener en cuenta los
fig.8_ COOK, Peter. Plug-in City,
factores políticos, sociales y económicos que los acompañan
1964. (Scott Brown, 1968, p.231).
TFE - Nina Millet Rispa 11Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
3.2. Escala United Kingdom
Scotland
“The term ‘city’ is used as a collective, the project being a 9_ ARCHIGRAM & COOK, Peter.
Archigram (book). 1999.
portmanteau for several ideas, and does not necessarily imply a
replacement of known cities.” 9
Northern
Ireland
El concepto de Plug-in City puede ser aplicado a diferentes
escalas. Entre 1964 y 1966, Peter Cook propone cuatro estudios
Leeds
Null
Liverpool
que pretenden ilustrar dicha aplicación en diferentes contextos: Ireland Manchester
England
Wales
Birmingham
Escala estatal y continental Cardiff London
Se trata de una megaestructura concebida inicialmente para Bristol
extenderse a través de Inglaterra, permitiendo la conexión de
las principales ciudades, y hacia Europa atravesando el canal
gracias al “international link” (1964). La nueva estructura variaría
en altitud según su emplazamiento, siendo ésta más baja en las
zonas menos habitadas y alcanzando su altura máxima en las
urbes. (diámetro 1000km)
Escala urbana
La aplicación del concepto plug-in a la ciudad de Londres (1964)
pretende superponer la nueva estructura a la infraestructura
ya existente, siguiendo líneas de tren y carreteras principales,
combinando de esta manera comunicación y extensión. La
Plug-in City no suplantaría la ciudad actual, sino que permitiría
la incorporación de nuevos servicios y viviendas, supliendo así
las necesidades de la capital según demanda y mejorando la
movilidad en su interior. (40km)
fig.9_ Plug-in City, London + UK
Inner London 0 1000 2500 5000
TFE - Nina Millet Rispa 12Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
Escala de distrito
La aplicación del concepto plug-in al barrio de Paddington, fig.10_ COOK, Peter. Paddington
Londres (1966) pretende revitalizar un barrio deteriorado, East, Expendable Place Pads, 1966.
mejorando su conexión con el resto de la ciudad y multiplicando
los programas de trabajo y ocio con tal de evitar una zonificación
de las actividades (Archigram no.7). Paddington, integrado al Gran
Londres en 1965, se caracteriza por la Paddington Station y el
Paddington basin, un brazo del Grand Junction Canal. El proyecto
se adelanta al Paddington basin masterplan de finales de los años
noventa. (1km)
Escala arquitectónica
La aplicación del concepto plug-in al “university node”, un
proyecto de extensión de la University College of London en
el centro de la ciudad (1965), pretende aportar soluciones a la
rápida expansión de la educación universitaria británica (Sadler,
2005, p.49), aplicando elementos de la Plug-in City como la
adición de componentes desechables a “nodos estructurales”, el
uso de unidades estandarizadas y extensiones efímeras (Cook et
al., 1965).
fig.11_ COOK, Peter. Plug-in
University Node, 1965.
La Plug-in City como ciudad “prototipo” es diseñada como un
concepto ideal que puede ser implementado en cualquier sitio
y, por consiguiente, podría considerarse utópica. No obstante, las
diferentes aplicaciones prácticas, respondiendo a emplazamientos
concretos y problemáticas reales, demuestran cierto realismo e
interés por identificar y comunicar potencialidades urbanísticas.
De hecho, P. Cook defiende el pragmatismo de las propuestas de
Archigram ante los críticos que las consideran fantasías y asegura:
“85% of Archigram projects are immediately buildable using 10_ COOK, Peter citado por SADLER,
Simon. Archigram: Architecture:
current techniques.” 10 Without Architecture. 2005, p. 142.
TFE - Nina Millet Rispa 13Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
3.3. Representación
El imaginario visual de Archigram es muy característico y
constituye prácticamente una marca identitaria. Las imágenes
producidas por el grupo evolucionan desde dibujos más técnicos
en sus inicios hasta las vistas-collage donde las personas y los
objetos ganan importancia sobre la arquitectura. El presente
análisis se centra en la primera fase, puesto que ésta incluye la
Plug-in City.
La Plug-in City es representada a través de dibujos realizados
a mano (con tinta), utilizando principalmente proyecciones
ortográficas clásicas (plantas, alzados y secciones). La imagen más
icónica es una perspectiva militar a 45º, por lo que deducimos
que Cook diseñaba principalmente desde la planta y la sección.
Los dibujos son aparentemente técnicos ya que representan
una arquitectura compuesta de estructuras, tuberías y
mecanismos vistos. No obstante, no encontramos en ellos ni
detalles constructivos, ni leyendas de materiales ni axonometrías
fig.12_ CHALK, Warren. Archigram
explotadas del ensamblaje de elementos o de los encajes. El no.4 (cubierta), 1964.
conjunto de documentos pretende ilustrar el funcionamiento del
concepto plug-in y las imágenes se asemejan más a diagramas
explicativos que a planos de arquitectura.
La apuesta por “ilustraciones” pretende facilitar al público general
su lectura y comprensión, por lo que podemos considerarla
una técnica de popularización de la arquitectura (Sadler, 2005).
Asimismo, dicha apuesta responde al “indeterminismo” intrínseco
del proyecto. Si la Plug-in City se describe como perpetuamente
provisional, no tiene sentido alguno detallar unos componentes
que son continuamente cambiantes.
La elección de los elementos representados resulta en una
estética futurista y mecanicista:
“The futurist gear of Plug-in city was necessary at the time, in 11_ COOK, Peter. Archigram no. 9.
1970.
order to make the statement that ‘Architecture does not need to fig.13_ COOK, Peter. Plug-in City,
be permanent’.” 11 1964.
TFE - Nina Millet Rispa 14Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
Esta estética realza las estructuras, las cañerías, los cables, el
aire acondicionado, etc. definiendo así una nueva tipología de
“techno-form”. Además, se encuentra en el origen del movimiento
high-tech, sirviendo de inspiración para los primeros proyectos de
Foster y Rogers, entre otros (Sadler, 2005).
Los dibujos de Cook también se caracterizan por el uso atrevido
del color. Su paleta de colores incluye esencialmente el rojo,
el fucsia, el amarillo o naranja, el azul y el verde. Estos colores
planos se recuperan principalmente de los cómics, pero también
de la cultura pop y de la estética psicodélica de los años 1960.
Los colores se usan para distinguir las distintas funciones de los
componentes diseñados. El “color-coding” se convierte en un
elemento de decoración y se aplica posteriormente al proyecto
del Centre Pompidou (1977) de Rogers y Piano.
El collage se emplea especialmente en las láminas de la revista
Archigram, que combina los dibujos de las propuestas con fig.14 + 15_ Centre Pompidou
elementos de la cultura pop, como puede ser el Superman
que aparece en la publicación no.4 observando la Plug-in City
y pensando “It seems I’ve been over this city for many miles” 12. 12_ COOK, Peter. Archigram no. 4.
1964.
También cabe destacar el uso de la caligrafía y la superposición
de diferentes textos, exclamaciones y descripciones sobre las
imágenes, que buscan imitar las portadas de los discos, los carteles
publicitarios y los panfletos. Esta gran variedad de recursos y
creatividad se pueden explicar en parte porque los integrantes de
Archigram estudiaron en escuelas de arte.
A través de este imaginario visual atractivo, Archigram pretende
promocionar sus ideas de la misma manera que se venden objetos
de consumo. La representación de sus proyectos es una forma
de propaganda. Las nuevas imágenes revolucionan el statu quo
de la representación arquitectónica del momento, minimalista y Las imágenes y los dibujos producidos también juegan un rol
mayoritariamente en escala de grises. Sadler afirma: importante como base del diálogo entre los integrantes de
Archigram y permiten armonizar sus intereses divergentes,
“Archigram turned media into an architectural medium.” 13 13_ SADLER, Simon. Archigram: creando una pluralidad unificada. Peter Cook es el principal
Architecture Without Architecture.
2005, p. 143. responsable de esta apuesta por el dibujo, en oposición a un
Esta auto-propaganda se debe parcialmente a que las revistas enfoque más teórico por parte de otros integrantes del grupo
arquitectónicas inglesas no le prestan atención a Archigram hasta (Sadler, 2005).
mediados de los años 1970, a excepción de la Architectural Design,
que a partir de 1965 se convierte en una de las plataformas más 14_ COOK, Peter. Architectural “A drawing should be an investigative device, a voyage of discovery,
importantes del colectivo (Sadler, 2005). Design. Special Issue: Drawing
Architecture. 2013, vol. 83, no. 5, a series of glances into the future.” 14
p. 80.
TFE - Nina Millet Rispa 15Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
tt
3.4. Difusión
t le
ar
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Th
La primera propuesta de Plug-in City se publica en la revista
1990
Archigram no.4, en 1964. Los proyectos derivados del concepto
plug-in aparecen en las siguientes publicaciones 5, 6 y 7, en 1964,
Alv
1965 y 1966 respectivamente. El magazine Archigram, editado AA in
Bo
por sus integrantes, cuenta con 9 publicaciones y nace en la la y
n
ar
Architectural Association. Juega un rol importante en la difusión
e
sk
or
y
inicial de las ideas del grupo gracias a su distribución en diferentes
fes
dir
ect
Pro
universidades, en un primer momento británicas y, más adelante,
or e
a nivel mundial.
ok
n
r Co
la AA
La comunicación es un pilar esencial en el trabajo de Archigram
Pete
dado que, aun siendo un despacho, Archigram es ante todo 1980
una revista, cuyo nombre [Archigram] proviene de la suma de
2a crisis del petróleo
ARCHITECTURE + TELEGRAM (Sadler, 2005).
Rem Koolhaas en la AA
Centre Pompidou Zaha Hadid en la AA
A través de su revista, la organización de coloquios y las muestras
de sus trabajos junto a otros grupos vanguardistas, Archigram
pretende fomentar arquitecturas radicales y experimentales. 1975 Peter Wilson en la AA
Archigram 1974 Archigram no.9½
Sin embargo, las publicaciones que catapultan Archigram a crisis del petróleo Architects
la fama, presentando nuevas posibilidades de arquitectura y
representación, también son criticadas a su vez por arquitectos
que denuncian una focalización en la producción de imágenes en 1970 Archigram no.9
detrimento del desarrollo teórico de las propuestas. Scott Brown
cuestiona la legitimidad de la revista Archigram dado su origen en
revolución mayo 68 1968 Archigram no.8
una escuela de arquitectura:
Swinging Sixties
Plug-in Paddington 1966 Archigram no.7
“Little magazines are usually one-track… representing that school 15_ SCOTT BROWN, Denise. Little
Magazines in Architecture and Plug-in University Node 1965 Archigram no.6
at its most iconoclastic… They are written by Young men and often Urbanism. Journal of the American
emanate from the schools; a school may have its own vehicle, glossy Institute of Planners. 1968, no. 34,
p. 223-233.
Plug-in City 1964 Archigram no.4 + no.5
and well-turned, and its back rooms be supporting, unofficially, this 1963 Archigram no.2
other venture.” 1962 Archigram no.2
The Pill
J.F. Kennedy 1961 Archigram no.1
Ciertamente, la mayor parte del trabajo realizado por Archigram Y. Gagarin
1960
se reúne en publicaciones, exposiciones y conferencias, Peter Cook estudia
estrechamente ligadas a la esfera universitaria y específicamente en la AA
a la Architectural Association de Londres (donde Peter Cook
estudia y es posteriormente tutor). fig.16_ Archigram en la AA
TFE - Nina Millet Rispa 16Plug-in City El legado de Archigram en la Bartlett
“To a great extent Archigram came out of, and was sustained by, 16_ SADLER, Simon. Archigram:
Architecture Without Architecture.
the schools of architecture, and it was nourished by a high ideal 2005, p. 8.
of what education, and architectural education in particular,
should be about: the cultivation of individuals working in concert,
uninstitutionalized.”
En la última publicación de la revista, Archigram propone las
“Archizones”, un sistema constituido por recursos compartidos,
conferencias itinerantes y workshops vinculados a la arquitectura
experimental, que conectaría diferentes universidades de fig.17_ ARCHIGRAM. Archizone 1
arquitectura a nivel mundial (Cook et al., 1970). united kingdom, 1970.
La Archizone 1, formada por las universidades inglesas, sigue un
esquema idéntico al de la expansión de la Plug-in City a través
del Reino Unido. Esta organización entre estudiantes y escuelas
podría considerarse como la máxima expresión del concepto
“arquitectura como evento” y como la única materialización de la
propuesta especulativa.
Esta fraternización y solidaridad con los estudiantes de
arquitectura es característica de los integrantes de Archigram.
Como profesores en la AA, trabajan conjuntamente con los
estudiantes, creando una especie de laboratorio de investigación
donde proliferan las propuestas especulativas (Sadler, 2005).
Estos nuevos discursos, caracterizados por una gran diversidad de **_ “Durante sus años al frente
propuestas gráficas, se intensifican en la AA en los años 1970 y de la institución, se dio sepultura
al movimiento moderno y se
1980 gracias a la dirección de Alvin Boyarsky**. cuestionaron ciertos aspectos
de la posmodernidad. En su
planteamiento, estaba crear una
Cuando en 1990 Peter Cook abandona la AA para dirigir la escuela que debía obrar como
“crítico para la sociedad”, para lo
universidad rival Bartlett, traslada consigo la rebeldía y la tradición que se elaboraron gran cantidad
basada en el grafismo. Aplicando las ideas de Boyarsky, establece de exposiciones y publicaciones
que, en clave gráfica, contribuyeron
un sistema de Unidades Pedagógicas totalmente diferentes entre a crear una visión expansiva de
la arquitectura. En ese espacio,
ellas, apostando por el dibujo y el diseño y rompiendo con el coincidieron bien como docentes,
modelo clásico de enseñanza de la Bartlett (Jerez, 2010). Es en bien como alumnos, figuras como
Koolhaas, Zenghelis, Peter Cook,
estas unidades pedagógicas que encontramos hoy en día a los Zaha Hadid, Tschumi, o Peter Wilson
[…].”
arquitectos estudiados a continuación: por un lado, a Mark Smout (SALGADO DE LA ROSA, María
y a Laura Allen, profesores de Landscape Futures y Augmented Asunción; RAPOSO GRAU, Javier
Francisco; BUTRAGUEÑO DÍAZ-
Landscapes respectivamente y, por el otro, a Sandra Youkhana GUERRA, Belén. El panorama gráfico
arquitectónico de los ochenta. EGA.
junto a Luke C. Pearson, creadores de Videogame Urbanism. 2019, v. 24, n. 36, p. 198-209).
TFE - Nina Millet Rispa 17El legado de Archigram en la Bartlett
4. LIQUID KINGDOM (Smout Allen)
Se elige el proyecto Liquid Kingdom (2013) como caso de estudio
de Smout Allen por su ubicación próxima a Londres, facilitando así
la comparación con la Plug-in City. Es una propuesta representativa
del trabajo de Smout Allen ya que explora sus inquietudes
en relación con el medio ambiente, el paisaje y el impacto del
hombre sobre éstos.
fig.18_ Smout Allen. Liquid Kingdom,
Lees Solar Hedge.
4.1. Concepto
Características
Liquid Kingdom es un proyecto especulativo desarrollado en la
isla de Sheppey, situada en el estuario del Támesis. La propuesta
presenta una serie de instalaciones paisajísticas y arquitectónicas
ficticias, ubicadas en distintos emplazamientos de la isla. Se
describe como un “proving ground”, un espacio reproducido
a imagen del real para realizar experimentos y entender el
funcionamiento de paisajes dinámicos.
Las instalaciones combinan arquitecturas destinadas al ocio
con dispositivos tecnológicos que experimentan con el manejo
energético, el agua y el cultivo (entre otros), creando una especie
de parque de atracciones educativo. Cada instalación es asociada
a una letra.
Entre las distintas propuestas destacan una agricultura de bajo
impacto (F), unas viviendas flotantes como alternativa a las casas
costeras (K) y una batería de escala paisajística que reutiliza
la energía eólica de la London Array (H). El proyecto pretende
analizar las relaciones entre la cultura inglesa, el paisaje costero y
los impactos antropogénicos (Smout Allen, 2015).
De la misma forma que Archigram y Cedric Price, Smout Allen
apuesta por una arquitectura del ocio que busca, en su caso,
acercar los avances científicos a los usuarios locales, en forma
de “follies”. Por otra parte, los dispositivos de Liquid Kingdom
se inspiran de los prototipos mecánicos y de la tecnología de la
NASA (Manaugh, 2013). Dicho interés por la tecnología podría
relacionarse con la Plug-in City, a pesar de que, en el presente
caso, el concepto de megaestructura desaparece a la vez que se
apuesta por una aplicación mucho más sutil.
TFE - Nina Millet Rispa 18Liquid Kingdom El legado de Archigram en la Bartlett
Contexto
Liquid Kingdom responde a las problemáticas derivadas del
cambio climático y se adelanta a las necesidades futuras de la
sociedad. La isla de Sheppey se ve principalmente amenazada por
la subida del nivel del mar. La inundación de dos tercios de la isla
conllevaría la desaparición de dos reservas naturales y la pérdida
de un paisaje muy peculiar. Liquid Kingdom propone soluciones a
medio camino entre la realidad y la ficción, entre lo natural y lo
artificial.
Por ejemplo, la instalación “Sheppey Battery” propone, ante el
Ideología
peligro de inundación, una alternativa a la construcción de un
Smout Allen propone un proyecto positivista, similar a la posición
muro. La batería, compuesta por una retícula de dispositivos
optimista de la Plug-in City, dejando entender que la arquitectura
colocados a orillas de la isla, almacenaría la energía “perdida”
puede aportar soluciones ante las crecientes crisis climáticas y
de las turbinas eólicas de la London Array para crear barreras
sociales. Liquid Kingdom visibiliza estas problemáticas a la vez
naturales a través de la electro-acumulación de minerales. La
que diseña nuevos paisajes fantásticos nacidos de las mismas. De
energía disponible en cada momento se exhibiría a través de luces
esta manera pretende construir un puente entre la investigación
laser que resultarían en una instalación artística cambiante en el
científica sobre el cambio climático y el disfrute del paisaje por
paisaje (Smout, 2013).
parte del público general.
fig.19_ Smout Allen. Liquid
Liquid Kingdom complementa el interés y las investigaciones Kingdom, Sheppey Battery.
En una entrevista de Geoff Manaugh, Mark Smout define las
de Smout Allen acerca de la problemática del agua en el Reino
intenciones de Smout Allen:
Unido y, más específicamente, en Londres y sus alrededores.
Tanto Londres como las orillas del Támesis hasta el estuario se 18_ SMOUT, Mark. Entrevistado “[…] pursuing more of a positive and symbiotic relationship
enfrentan al riesgo creciente de inundaciones. Al mismo tiempo, por MANAUGH, Geoff. Landscape
Futures: Instruments, Devices and between architecture and landscape, and looking at how that might
Londres padece de una importante escasez de agua, originada Architectural Inventions. 2013.
generate a more proactive or productive form of architecture.” 18
por extendidos periodos de poca lluvia. Ante la intensificación
de estas amenazas paradójicas que son consecuencia del cambio
Smout y Allen se presentan comprometidos con el movimiento
climático, Smout Allen propone paisajes arquitectónicos activos y
ecologista, proponiendo una arquitectura entre el high-tech y lo
habitables (Allen & Smout, 2013).
vernacular, entre los avances científicos y el paisaje “natural”. Este
posicionamiento puede parecer opuesto al de Archigram en los
“Smout Allen make a coherent if magical machine out of the 17_ MANAUGH, Geoff. Landscape
Futures: Instruments, Devices and años 1960, cuando ni el límite de los recursos, ni el problema de
everyday technologies of water management—showing that the Architectural Inventions. 2013.
los residuos ni el cambio climático estaban todavía tomados en
technical systems through which we manage water, if only we
consideración. Sin embargo, en una entrevista reciente, Peter Cook
could notice them, are as mythic as water itself.” 17
explica cómo, en el caso de haber existido hoy en día, Archigram
no hubiese propuesto edificios de metal, sino que probablemente
se hubiese obsesionado con materiales reciclados (Zawia, 2013).
Por lo tanto, podemos afirmar que tanto las especulaciones
actuales, más “ecológicas”, como las especulaciones pasadas
están estrechamente ligadas a unas preocupaciones sociales
de cada contexto y no son en ningún caso simples fantasías
caprichosas desvinculadas de la realidad.
TFE - Nina Millet Rispa 19Liquid Kingdom El legado de Archigram en la Bartlett
4.2. Escala
Liquid Kingdom integra la variación de escala como parte
fundamental de la propuesta especulativa. El proyecto se plantea
como un prototipo ficticio escalado a 1:20 de Sheppey, que se
colocaría como un “pueblo” en las marismas del sudeste de la isla
real. Dentro de este prototipo volvemos a encontrar una versión
escalada de la isla (“The Origin model”), que tomaría esta vez
forma de instalación.
Smout Allen describe este proceso como una “mise-en-abyme”
(un modelo del modelo dentro del modelo, dentro del original)
que permite reflexionar acerca de la escala y de la reducción
dentro de la propuesta, condensar ideas y concebir el espacio de
distintas maneras.
“This ‘super-size miniature’ provides a place to see, experience, 19_ Smout Allen (web), 2015.
measure, analyze and enjoy the landscape.” 19
Escala de paisaje
Encontramos en este primer nivel el interés inicial y el análisis de
las problemáticas y potencialidades de la isla de Sheppey real (16
x 6,5 km).
Escala urbana
El proyecto Liquid Kingdom, como reproducción en miniatura
de la isla (aproximadamente 800 x 320m), es interpretado como fig.20_Smout Allen. Liquid Kingdom.
A – Sheerness Boating Lake
poblado ficticio y sirve como “espacio de pruebas” y escenografía
B – Mount
para las instalaciones. C – South Lees Solar Hedge
D – Sheppey Gateway
E – Spitend Skyroom
F – Parsonage Farm Landscape Depot
G – Origin at Harty Marshes
H – Sheppey Battery
J – Sea Marker Bow Marker
K – Leysdown Living Archipelago
L – Shellness Beach Community
TFE - Nina Millet Rispa 20Liquid Kingdom El legado de Archigram en la Bartlett
Escala arquitectónica
Se trata de las distintas instalaciones (ficticias) a escala 1:1 A través de Liquid Kingdom, Smout Allen no pretende diseñar
ubicadas en el prototipo Liquid Kingdom (a escala 1:20). Los 20_ Smout Allen (web), 2015. un ideal. El proyecto es descrito como “Part sincere architectural
diferentes dispositivos permitirían experimentar a escala real landscape proposal, part whimsy” 20, reconociendo así tanto las
los efectos del cambio climático, “sentir el agua en los pies, la partes realistas de la propuesta como las ficticias.
arena desintegrándose, observar estos procesos sucediendo”, y
al mismo tiempo disfrutar del paisaje, “jugar a minigolf, bañarse
en el mar o navegar en un estanque” (Allen & Smout, 2019).
fig.22_ Smout Allen. Liquid
La diferencia de escala entre el prototipo y las instalaciones se Kingdom, Parsonage Farm
confirma con las siluetas humanas que aparecen en las imágenes. Landscape Depot.
El “prototipo” Liquid Kingdom se diseña a raíz e imagen del
estudio de un emplazamiento específico, la isla de Sheppey. Tiene
en cuenta sus preexistencias, problemáticas y características
morfológicas. Por lo tanto, y contrariamente al concepto Plug-in
City, el proyecto no es aplicable a otros emplazamientos. Por otra
parte, éste no se extiende a una escala tan amplia, como sería
el área metropolitana de Londres o el Reino Unido en el caso de
Archigram. La propuesta especulativa de Smout Allen se centra
en una escala más reducida, lo que permite desarrollar un mayor
nivel de detalle. A diferencia de la Plug-in City, pensada para
aplicarse en un contexto urbano, Liquid Kingdom se asimila más a
un proyecto de paisajismo.
fig.21_ Smout Allen. Origin at Harty
Marshes.
TFE - Nina Millet Rispa 21Liquid Kingdom El legado de Archigram en la Bartlett
4.3. Representación
En el proceso de diseño, Smout y Allen utilizan fotografías del
emplazamiento, collages, maquetas y dibujos, ya sean a mano
(croquis) o digitales, y evitan en la medida de lo posible el uso
de proyecciones ortográficas clásicas (Allen & Smout, 2007). El
presente estudio se centra en las imágenes finales producidas
para el proyecto Liquid Kingdom. fig.23_ Smout Allen. Lees Solar
Hedge.
Se emplean fundamentalmente dos tipologías de dibujo. La
primera es un plano de emplazamiento a 1:1250 donde se muestra
la ubicación del prototipo en la isla de Sheppey (real) así como las
diferentes intervenciones dentro del prototipo. Cada intervención
se identifica con una letra y se sitúa dentro de una cuadrícula
inspirada en el sistema cartográfico oficial de la Ordnance Survey.
La segunda es la proyección isométrica utilizada para detallar cada
una de las instalaciones a escala 1:100. Dichas axonometrías se
obtienen a partir de un modelado 3D del proyecto. La cuadrícula
cartográfica del plano se representa en estas imágenes en forma
de “cables”, como si se tratase de un replanteo de terreno.
Más allá del plano de emplazamiento, que actúa como tablero
de juego y leyenda del proyecto, no se encuentran dibujos en
planta, sección o alzado; como tampoco se encuentran detalles
constructivos ni diagramas explicativos. A pesar de que las
axonometrías muestran un gran nivel de detalle, se asemejan más
a ilustraciones, acentuando así la estética de “juego”. Se evitan
los renders “realistas”, optando por una estética que tiende a la
animación. Este efecto se consigue gracias al uso de programas
como Cinema 4D así como de opciones “Sketch & Tune”, que
imitan el estilo de coloreado (plano) y las sombras de los cómics
o “cartoons”. Esta estética se podría considerar la actualización,
a través de las nuevas herramientas digitales disponibles, de los
dibujos estilo cómic de Archigram.
La representación visual juega un rol importante en la concepción
y comunicación de las propuestas de Smout Allen, donde el dibujo
es empleado como herramienta de análisis y narración y no
únicamente como elemento descriptivo (Allen & Smout, 2007).
TFE - Nina Millet Rispa 22También puede leer
