El Espacio Vivencial del Hombre Entre la Psicología y la Arquitectura - UNIVERSIDAD ARGENTINA JOHN F. KENNEDY
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UNIVERSIDAD ARGENTINA JOHN F. KENNEDY
ESCUELA DE PSICOLOGÍA
Directora: Dra. Alicia Risueño
El Espacio Vivencial del Hombre
Entre la Psicología y la Arquitectura
Autora: Zulema Isabel Cardoni
Tutora: Dra. Amelia Haydeé Imbriano
Agosto de 20092
Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4
Capítulo 1 – Psicología y arquitectura. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
1.1. El espacio vivencial de hombre (entre la psicología y la arquitectura). . . . . . .10
1.2. Arquitectura. Su relación con el arte, la técnica, lo funcional. . . . . . . . . . . 19
1.3. El espacio arquitectónico. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
Capítulo 2 – Subjetividad y espiritualidad del hombre en el espacio
vivencial. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33
2.1. Algunas consideraciones sobre la espiritualidad y la subjetividad. . . . . . . . 33
2.2. Los orígenes de la habitación humana y la necesidad de abrigo. . . . . . . . . . . 35
2.3. Más allá de la necesidad lo simbólico. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39
Capítulo 3 – Belleza, sublimación y arquitectura en el espacio vivencial. . . . . 45
3.1. El lugar que ocupa la belleza. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45
3.2. La sublimación y el arte. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47
3.3. Narcisismo e ideal del yo. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52
Capítulo 4 – El hombre, la posmodernidad y el espacio vivencial. . . . . . . . . . 56
4.1. ¿A qué llamamos posmodernidad?. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
4.2. Algunas consideraciones de la edad moderna . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57
4.3. Sobre la posmodernidad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
4.4. Posmodernismo en el arte, arquitectura y sociedad. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66
4.5. Posmodernidad y globalización. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .70
4.6. El hombre moderno vs. el hombre de la posmodernidad. . . . . . . . . . . . . . . . . 72
4.7. Consecuencias de la posmodernidad en el espacio vivencial. . . . . . . . . . . . . . 763 Conclusiones. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 83 Referencias bibliográficas. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92 Anexo de Imágenes
4
INTRODUCCION
El trabajo que a continuación desarrollaremos tiene como punto de partida el
interés por relacionar a la psicología, ciencia que se ocupa de la conducta y los
procesos mentales, con la arquitectura, disciplina que más allá de la técnica
constructiva tiene una fuerte vinculación con el arte y la historia. Analizaremos el
espacio vivencial del hombre y cómo se vincula éste con su salud y la de la
comunidad. El hecho arquitectónico es una importante manifestación humana que da
respuesta al rasgo humano del habitar y representativa de los valores culturales de la
época en la que éste fue erigido.
Consideramos a la arquitectura una forma particular de expresión artística y al
arte a su vez, como manifestación inconsciente de lo que habita en el hombre y que
se expresa a través de la materialidad de la obra.
Las construcciones arquitectónicas son habitadas, vividas por el hombre. Ellas
obedecen siempre a una necesidad funcional previa al proyecto, se encuentran
sujetas a las limitaciones de la versatilidad de los diversos materiales utilizados y al
desarrollo de la técnica. Como manifestación artística se rigen por cánones de la
estética.
En el caso de las demás artes, el creador no encuentra el obstáculo de los
límites impuestos a su disciplina en la ejecución de la obra, a diferencia de la
arquitectura. Son ejemplos de ello la pintura o la música. A pesar de las limitaciones
del soporte físico de los elementos utilizados, el artista puede plasmar su idea con
total libertad.5
Arquitectura es arte y técnica, estética y respuesta a la función. Siempre se
apoya en una determinada concepción filosófica y en las características culturales de
su época.
Consideramos que la psicología y la arquitectura se entrelazan desde siempre
dentro de la historia de la humanidad, dando la última respuesta a las necesidades de
habitación del hombre a través del hecho arquitectónico. Pensamos al hombre desde
un enfoque bio-psico-axio-social.
El aporte de este trabajo será, por lo tanto, poder llegar a relacionar estas dos
áreas del conocimiento, partiendo de la necesidad inicial de abrigo del hombre, de su
rasgo fundamental de habitar, desde su primera morada en el seno materno. El
hombre comenzó su historia –ontogénesis-, fue construyendo su psiquismo, donde
más allá de la necesidad apareció el deseo, manifestándose esto también en su
vivienda construida. Se agrupó en comunidades, se insertó en la cultura –filogénesis-
y otorgó significado a los diversos espacios vivenciales construidos, a los que habitó
y transitó.
La hipótesis de la cual se parte es plantear la vivienda del hombre el lugar de la
resignificación del seno materno. Tomamos esta idea del pensamiento de Freud, S.
expresada en su artículo El malestar en la cultura (1930) y nos animamos a
confrontarla con la experiencia del espacio vivencial del hombre en la época actual.
Si la vivienda ha sido, desde los orígenes del hombre, un sustituto del seno
materno al cual añora y quisiera volver, por el sentimiento de seguridad y protección
que allí encuentra, y si la psicología y la arquitectura han acompañado la evolución
del mismo, entonces el hecho arquitectónico continúa siendo un recurso donde aquel
continúa proyectando su necesidad inicial. Allí encontramos los significados que6
construyó a través de la historia de la humanidad y los que continúa construyendo en
forma permanente.
Nuestra hipótesis de investigación compromete una apreciación de los modos
en que el hecho arquitectónico y el psiquismo del hombre han seguido una evolución
paralela. El hecho arquitectónico es un recurso donde el hombre proyectó y continúa
haciéndolo los significados construidos dentro de la cultura. Encontramos ciertos
simbolismos que se mantienen a través de la diversidad de épocas y culturas, como
constitutivos de lo más primordial.
Desde el enfoque bio-psico-axio-social definimos la perspectiva del hombre
que nos interesa. Entendemos como tal a este ser que partiendo de la naturaleza
biológica, donde comienza a construir este psiquismo, llega a insertarse en la cultura
adaptándose al entorno urbano. Analizaremos cómo se presenta el yo de este hombre
en la época actual.
Serán los objetivos buscados, investigar acerca de la evolución de la necesidad
de resguardo humana y cómo ésta se resuelve a través de las distintas etapas de la
historia, mediante el empleo de la arquitectura como arte y técnica, dando respuesta
al requerimiento funcional y simbólico.
Buscaremos asimismo conocer cómo el espacio vivencial tanto el privado (su
vivienda) como el público (la comunidad) se expresa en la actualidad. También
analizaremos cómo el espacio construido externo responde a la proyección de sus
espacios psíquicos internos.
Nos adentraremos en conceptos que hacen a la subjetividad y espiritualidad del
hombre. Cómo estos se expresan a través de la arquitectura construida.
.7
Las preguntas que intentaremos responder serán en un principio, cómo se
manifiesta en el hombre contemporáneo la necesidad de abrigo o resguardo originada
al nacer y de qué la manera logra en su vivienda encontrarse con un sustituto del
seno materno añorado.
También será un interrogante a develar si el espacio vivencial fue y sigue
siendo protección para el hombre, ante la angustia generada por la desprotección
ante el mundo externo.
Describiremos la relación que encontramos entre la materialización del espacio
vivencial del hombre –hecho arquitectónico- y las características de las distintas
etapas históricas.
Avanzando en este camino nos preguntaremos si a través de los recursos
utilizados por la arquitectura se puede influir en su equilibrio biopsicosocial.
A los fines de nuestro desarrollo nos centraremos en el hombre de la
posmodernidad, habitante de la gran ciudad, ya sea esta megalópolis o poblada
metrópolis de la época actual. Este será el recorte que requiere la idea de nuestra
investigación. Lo pensamos “sujeto” a las pautas que gobiernan esta etapa. Nos
preguntaremos cómo los estímulos del medio influyen en su psiquismo, su manera de
vincularse y acerca del lugar que ocupa la vivienda hoy como lugar de protección.
Dentro del marco del enfoque elegido este trabajo intentará ser un aporte más:
a mejorar su calidad de vida, a su sentido existencial y a un proyecto comunitario
social.
En el Capítulo 1, desarrollaremos desde diversos autores y disciplinas,
partiendo del rasgo fundamental del habitar, los conceptos de espacio y lugar y su
relación con las construcciones. Analizaremos cómo la arquitectura se vale de la8
técnica, es una expresión de arte y da respuesta a una función, y de qué manera
diversas corrientes psicológicas intervienen en el proceso constructivo del hecho
arquitectónico. Aunando psicología y arquitectura, llegaremos a comprender el
espacio y lugar arquitectónico como síntesis de esta dialéctica, la que siguiendo a
Heidegger, M. (1951) expresamos como Construir, Habitar, Pensar.
Proseguiremos en el Capítulo 2 adentrándonos en esta problemática, pero ahora
centrándonos en la psicología. Desarrollamos los aspectos que hacen a la subjetividad
y espiritualidad del hombre y de que manera estos se manifiestan a través de su
producción artística y arquitectónica. Haremos un recorrido por la historia de la
habitación humana. Describiremos cómo el desarrollo de la cultura, asentándose en la
creación y el desarrollo de la técnica, se fue manifestando en la vivienda del hombre y
cómo incorporó los aspectos subjetivos mediante la utilización de símbolos.
En el Capítulo 3, nos referiremos a los conceptos de belleza y sublimación y
cómo estos se relacionan con las producciones artísticas y la cultura. Luego nos
adentraremos en la constitución del psiquismo humano, con su etapa de narcisismo y
construcción del Ideal de Yo
El Capítulo 4, buscaremos responder la pregunta acerca de la época
contemporánea. Nos adentraremos en la posmodernidad siguiendo a autores
contemporáneos. Intentaremos definir al hombre que transita la época actual, las
características más destacadas del mismo y como se manifiesta la construcción de
los espacios y lugares que habita. Desarrollamos luego el concepto de globalización.
Para concluir este desarrollo, nos adentraremos en las consecuencias subjetivas
traídas por la filosofía y valores de la posmodernidad y como ellas influyen en las
características de su psiquismo.9
Siendo partidarios de una postura crítica, en la conclusión final, más allá de
buscar una integración de todo el material expuesto, evaluaremos si los objetivos
que nos hemos propuesto han sido cumplidos con el despliegue investigativo
realizado. Asimismo, si la hipótesis propuesta se sigue confirmando y como la
misma se proyecta en el futuro, dando también lugar al rol del psicólogo y a la
aparición de nuevas preguntas para responder.10
CAPITULO 1
PSICOLOGIA Y ARQUITECTURA
“(...) la vivienda un sustituto del seno materno, esa primera morada, siempre
añorada probablemente, en la que uno estuvo seguro y se sentía tan bien..”
Freud,S., 1929, p. 90
“...La arquitectura no lo ha abandonado ni un instante: muebles, habitación, luz
solar o artificial,(…)la vivienda, la calle; el sitio urbano, la ciudad(…)Arquitectura
es todo: su silla y su mesa, sus muros y sus habitaciones, su escalera o su ascensor,
su calle, su ciudad..”
Le Corbusier, 1957,p. 25
1.1. El espacio vivencial del hombre (entre la psicología y la arquitectura)
Comenzaremos por definir el concepto de espacio, antes de adentrarnos en la
definición del espacio vivencial. De acuerdo con el Diccionario de la Real Academia
Española, diremos que es un término que proviene del latín spatium y tiene diversas
acepciones, entre ellas transcribimos aquellas que se vinculan con nuestro desarrollo:
Espacio Físico: 1) Extensión que contiene toda la materia existente. 2) Parte
que ocupa cada objeto sensible. 3) Capacidad de terreno, sitio o lugar.4) Distancia
entre dos cuerpos.
Espacio vital: Ámbito territorial que necesitan las colectividades y los
pueblos para desarrollarse.
Diferenciaremos ahora, spatium -algo en un emplazamiento dado- y extensio
-lo que hace referencia a las dimensiones- (Heidegger, 1951, p.10). Diremos
entonces que previamente tendremos un espacio extenso que se constituirá lugar,11
con las características de spatium -espacio intermedio-, al ser habitado por el
hombre. Lo definiremos como espacio vivencial.
Definimos entonces el espacio vivencial del hombre como aquel lugar del
vivenciar, que siendo primero representación en el psiquismo, se materializa en el
afuera, más allá de los límites de su piel. Un lugar ubicado materialmente en el
mundo externo, una porción del espacio extenso delimitado por materiales de
construcción. Estos últimos son organizados a partir de una necesidad funcional a
satisfacer. Esto se logrará mediante un hecho arquitectónico que resuma en sí mismo,
arte, técnica, espacio y dé respuesta a la función .
Espacio y lugar, dos conceptos en los que nos adentraremos con la finalidad de
comprender este espacio vivencial del hombre.
Seguimos a Heidegger, (1951) quien en su texto Construir, Habitar, Pensar,
expuesto en ocasión de la crisis de viviendas en la postguerra, se pregunta sobre el
habitar y el construir. De allí tomaremos los conceptos de espacio y lugar, desde su
consideración del habitar como rasgo fundamental del hombre. (p. 4)
El autor parte de la idea de que el construir tiene al habitar como meta. (p.1)
Se pregunta acerca de las construcciones que albergan al hombre y por aquellas
donde él mora pero no habita, si se entiende por esto último tener alojamiento.
Refiriéndose a la etimología del término bauen –construir- proveniente de
buan –habitar como permanecer o residir- Heidegger comenta como ya en esa época
el construir había perdido el sentido del habitar como rasgo fundamental si bien
permanecía el sentido del término en el lenguaje. (Heidegger, 1951, p. 2)
Utiliza la metáfora del puente al preguntarse:12
“¿en que medida el construir pertenece al habitar? (...)Al
construir, en el sentido de edificar cosas, nos limitamos y
preguntamos: ¿qué es una cosa construida? Sirva como
ejemplo para nuestra reflexión un puente.
(…) El puente coliga la tierra como paisaje en torno a la
corriente(…) El lugar no está ya presente antes del
puente. Es cierto que antes de que esté puesto el puente, a
lo largo de la corriente hay muchos sitios que pueden ser
ocupados por algo. De entre ellos uno se da como un
lugar, y esto ocurre por el puente. De este modo, pues, no
es el puente el que primero viene a estar en un lugar, sino
que por el puente mismo, y sólo por él, surge un lugar.
Las cosas que son lugares de este modo, y sólo ellas,
otorgan cada vez espacios. Lo que esta palabra «Raum»
(espacio) nombra lo dice su viejo significado: raum, rum
quiere decir lugar franqueado para población y
campamento. (Heidegger,1951, pp.7/9 )
Entendemos así que si bien muchos sitios pueden ser ocupados por alguna
cosa, es sólo lugar el espacio ocupado por el puente y a su vez es éste el que lo hace
surgir. Las cosas que se hacen lugares de esta manera, otorgan espacio Raum siendo
una frontera, no aquello donde termina algo sino donde algo comienza a ser lo que es
(su esencia) Por lo tanto, espacio es aquello que se ha hecho espacio, se lo ha dejado
ser en sus fronteras, lo que ha quedado coligado por medio de un lugar, como el
puente. “De aquí que los espacios reciban su esencia desde lugares y no desde “el”13
espacio” (Heidegger, 1951, p. 9). A estas cosas que se designan como lugares se las
llama construcciones, porque están producidas por el construir que erige. Nos dice
también que en la esencia de estas cosas como lugares está implícita la referencia al
hombre que reside junto al lugar. Así la relación del hombre y el espacio será
spatium (algo en un emplazamiento dado)
De esta manera, los espacios que el hombre atraviesa y vivencia
cotidianamente están dispuestos por lugares y la esencia de estos últimos tiene su
fundamento en las construcciones.
El espacio no se enfrenta al hombre como algo exterior a él, tampoco es una
vivencia interior. Entendemos que el hombre –que habita- está junto a las cosas,
coligado con las cosas, con el espacio. También diremos que cuando el hombre
evoca un lugar, se sitúa junto a las cosas evocadas, junto al puente, o sea junto al
contenido de representación en la conciencia y posiblemente con más proximidad a
la vivencia que la de aquellos que lo cruzan a diario. La relación del hombre con los
lugares y a través de estos con los espacios, se vincula con la característica del
primero de habitar y de esta manera lo vinculamos con las construcciones.
La palabra Huis –en alemán actual Haus- significa casa, el lugar del cobijo de
lo que Heidegger (1951, pp. 5/12) denomina Cuaternidad –del cielo, tierra, dioses,
mortales-, el lugar la admite y la instala a la vez. Todo esto sería el construir, los
lugares que otorgan espacios. El construir no genera de por sí espacios, nos acerca a
la esencia ya que produce a las cosas como lugares. Las auténticas construcciones
son aquellas que cuidan, que velan por la esencia del habitar.
La arquitectura se ocupa del dejar habitar a través de la esencia del construir. Y
desde la técnica tekhne –dejar aparecer – permite que se haga presente, algo en lo ya14
presente (Heidegger, 1951, p. 13). A su vez, el pensar es parte de ese habitar que
mencionamos. Construir y pensar se encuentran entonces en el concepto de habitar.
Estos deben encontrarse, cada uno desde su experiencia, pero ir siempre juntos.
La palabra wohnen en alemán actual significa habitar y Wohnung es vivienda,
y en ellas encontramos referencia al permanecer y el residir, desde su vinculación
con wuon del antiguo sajón y wunian al igual que bauen refieren al permanecer, al
residir.
El autor considera que en esta época mencionada, el hombre parecía haber
perdido la esencia del habitar y necesitaba volver a encontrarse con ella, volver a
aprender a habitar.
Desde el campo de la arquitectura, el arquitecto Charles Édouard Jeanneret-
Gris, conocido como Le Corbusier, definiría a la vivienda como la machine à
habiter. Este concepto aparece en la Revista de Divulgación L´Esprit Noveau, creada
por Le Corbusier en el año 1920. La definición está inspirada en la fascinación que
ejercía el desarrollo de la máquina, en la época que se denomina moderna, en la
arquitectura y las artes, donde veremos cuales eran las pautas de la filosofía que
predominaba entonces y que resaltaba la importancia de la función sobre la forma.
Así refiere a la casa (la vivienda) como de importancia fundamental, “reubicando al
hombre en el centro de la preocupación arquitectónica” (Le Corbusier, 1957, p. 21)
Según el diccionario de la lengua de la Real Academia Española máquina es el
conjunto de aparatos combinados para recibir cierta forma de energía y
transformarla en otra más adecuada, o para producir un efecto determinado. (1992,
p.1319)15
Cuando Le Corbusier habla de máquina, aclara que es en su significado de arte
y astucia:
“aparato combinado para lograr ciertos efectos”. La
palabra astucia nos introduce (…) en el problema, que es
apropiarse de la contingencia -de esa precariedad móvil-
para constituir el cuadro necesario y suficiente de una
vida que tenemos el poder de aclarar elevándonos por
encima de la tierra, mediante los dispositivos del arte,
atención dedicada a la felicidad de los hombres”. (Le
Corbusier, 1957, p. 21)
Se pregunta dónde está la arquitectura (p.13), expresando que en ese tiempo
Francia era el teatro de ese desorden. Con la clara conciencia de la misión de
reconstruir las viviendas saqueadas por la guerra se pregunta por el país:
“¿acaso desde hace muchísimo tiempo el país no debería
construirse, reconstruirse, reconstituirse como se
reconstituyen las células en un tejido o las familias en los
hogares, por el nacimiento de nuevas generaciones,
realizando así el juego eterno de la vida?(...) la técnica y
la conciencia son dos palancas de la arquitectura sobre
las cuales se apoya el arte de construir”(Le Corbusier
1957, p. 13)
Vemos así como lo que manifiesta Heidegger(1951), desde su discurso,
encuentra eco en estas palabras del arquitecto. Ambos preocupados por el hombre,
ser que cobra sentido al habitar, siendo esto último lo que otorga a su vez sentido al16
construir. Ambos concientes de una nueva época, una nueva arquitectura, ante el
desorden que se había instaurado entonces. Este desorden, portaba en sí el germen de
las características de la época actual.
En esta misma época, hacia 1953, desde la psicología, Lacan, J. propone una
relectura de la obra de Freud. En su Seminario 1 transmite lo siguiente:
“El pensamiento de Freud está abierto a revisión.
Reducirlo a palabras gastadas es un error. Cada noción
posee en él vida propia. Esto es precisamente lo que se
llama dialéctica” (Lacan, 1953, p. 11)
Siendo parte de aquellos que en esa época de la postguerra, donde reinaba el
desorden, la confusión, donde como mencionamos, se buscaba el sentido y se
pretendía ubicar al hombre en el centro del interés, este autor se propone re-
introducir el registro del sentido y comenta como Freud se alejó del mal lenguaje,
sometiéndose a la disciplina de los hechos. (Lacan, 1953, p.13) Y como introdujo el
determinismo peculiar de la estructura de la subjetividad en la clínica analítica.
Exhorta a su audiencia acerca de la necesidad de la búsqueda del sentido del
ser analista y asimismo de la conciencia del cuestionamiento de esta actividad en
todos ellos. Lo que pretende es evitar la confusión acerca de la práctica del método y
también respecto a su inserción.
Era ésa, sin dudas una época de cambios, donde los autores mencionados
expresan su disconformidad con lo que ocurre en su mundo contemporáneo. Desde
las distintas áreas se propone un cambio, un volver a las esencias, a los conceptos de
origen. En este orden de cosas, Lacan, siguiendo a Freud, insiste en la importancia de
reescribir la historia: “lo esencial es la reconstrucción, término que Freud emplea17
hasta el fin (…) se trata menos de recordar que de reescribir la historia” (Lacan,
1953, p. 29)
En esa época, en psicoanálisis se le había dado importancia al “ego”,
considerándolo un aliado del analista. El insiste en que el “yo está estructurado
exactamente como un síntoma (…) en el interior de un sujeto” (Lacan, 1953, p. 31)
Así como Heidegger propone volver al origen de las palabras, al lenguaje, en
la búsqueda del encuentro del sentido perdido del habitar, la arquitectura, a través de
Le Corbusier ubica al hombre en el centro de la preocupación y resalta la
importancia de la casa y su función. En este sentido, Lacan se pregunta:
“¿Qué es el ego? Aquello en lo que el sujeto está
capturado, más allá del sentido de las palabras, es algo
muy distinto: el lenguaje, cuyo papel es formador,
fundamental en su historia”. (Lacan, 1953, p. 33)
El arquitecto Benévolo, L. (1967, p.13) refiere, en sus encuentros con los
estudiantes de arquitectura de Roma, coincidiendo con lo expresado por Lacan,
acerca de la necesidad de rescatar la historia, historizar.
Otra referencia que nos interesa para nuestro desarrollo es la planteada por
Augé, M, (1992) desde la antropología, acerca del lugar antropológico, término al
que considera:
“esta construcción concreta y simbólica del espacio que
no podría por sí sola dar cuenta de las vicisitudes y de las
contradicciones de la vida social pero a la cual se refieren
todos aquellos a quienes ella les asigna un lugar, por
modesto o humilde que sea(..) es al mismo tiempo18
principio de sentido para aquellos que lo habitan y
principio de inteligibilidad para aquel que lo
observa.”(Augé, 1992, pp. 57/58)
El autor expresa que estos lugares tienen al menos tres rasgos comunes: que se
consideran identificatorios, relacionales e históricos y agrega que tanto el plano de
las casas como las normas de la residencia, los barrios, altares, plaza, todo ello
responde a un conjunto de posibilidades, de prescripciones y de prohibiciones cuyo
contenido es la vez espacial y social.” (Augé, 1992, p. 58)
Siguiendo a Certeau, diremos que el lugar se define como una configuración
instantánea de posiciones (citado en Augé, 1992, p.59), o sea que en un mismo lugar
pueden coexistir elementos distintos singulares. Asimismo lo relaciona con la
historia y como el habitante de un lugar antropológico vive dentro de la historia, ya
que en esa coexistencia se encuentra lo pasado, como origen, como monumento,
junto a las vivencias actuales.
En este recorrido hemos explorado los conceptos de lugar y espacio, y
mostrado desde distintos autores y áreas del conocimiento la característica de estos
en el recorte que tomamos de la época moderna. Intentaremos comprender el espacio
vivencial del hombre en la actualidad. Este espacio que proponemos entre la
dialéctica permanente de sus instancias psíquicas (yo, ello, superyó) como espacio
interno del psiquismo y el mundo compartido como espacio externo, donde el
hombre proyectará las representaciones construidas en el primero, en los diversos
productos de la cultura. (Freud, 1923/1930).
Un espacio vivencial que analizamos entre la psicología y la arquitectura:
psicología como la ciencia que se ocupa de la conducta y de los procesos mentales19
inherentes al psiquismo humano; arquitectura como la disciplina que posibilitará
que las representaciones se materialicen en ese mundo externo y compartido, dando
así respuesta a la necesidad de resguardo.
1.2 Arquitectura. Su relación con el arte, la técnica, lo funcional.
La etimología del término arquitectura, la encontramos en el rol de quien la
ejercía en la antigüedad, el arquitecto, del griego arkhitéxon y del latín architectus,
que refiere a la persona que concibe la creación de un edificio, inmueble, etc. y
controla su ejecución.
Para la palabra arquitectura (del latín architectura y del griego) el Diccionario
de la lengua de la Real Academia Española cuenta con varias acepciones, entre ellas:
(1992.p.193)
• Relacionada con la profesión de arquitecto es arte y técnica de
proyectar y construir edificios según reglas técnicas y cánones
estéticos determinados.
• Otra hace referencia al concepto de estructura, de forma: ejemplo,
arquitectura del cuerpo humano, etc.
• Una tercera la vincula con el concepto de organización de los diversos
elementos constitutivos de un sistema informativo.
Retomando la primera acepción, es aquella a la que nos referiremos y
desarrollaremos y agregaremos que la utilización de las técnicas siempre surge de la
resolución de alguna función, e incluye una postura filosófica y es una manifestación
de arte.
Adentrándonos en la arquitectura griega, tan importante para nuestra cultura,
encontramos que el término tekne , en latín ars, engloba a la arquitectura, pintura,20
escultura, etc. refiriéndose a ellas como las capacidades naturales del hombre, más
allá de las limitaciones impuestas por lo social. Reconocen así a las actividades
artísticas consideradas, como emergentes de exigencias rituales, celebratorias e
iconográficas. Estas son expresadas con el término, más allá de la idea presente en
ellas, la ejecución, el valor utilitario y el valor contemplativo de los objetos
producidos.
Los griegos consideraron a las artes, entre ellas a la arquitectura casi como
ciencias. Ellos se ajustaron a reglas objetivas y así nacieron los distintos órdenes:
dórico, jónico, corintio En esa denominación –orden- conllevan un significado de
disposición ordenada, regular, geométrica, lo bello y opuesto a la confusión.
(Benévolo,1967). Como arte, diremos que la arquitectura impone limitaciones a la
creatividad del profesional: 1) por aquello que se relaciona con lo funcional que dio
origen a la necesidad y a la idea de la obra a construir, 2) por el espacio disponible y
su emplazamiento para tal finalidad y 3) por la limitación de la versatilidad y
disponibilidad de los materiales a utilizar.
Dentro de esos parámetros, el arquitecto buscará plasmar su creación, la obra,
dejando su impronta, que aunará el arte y la técnica e interpretando a su vez, el deseo
de su cliente, quien se la encomendó. Este puede ser un individuo o la comunidad.
Siguiendo a Hesselgren, S (1969), comenzaremos por decir que el arquitecto
tomará sus datos básicos desde varios campos del conocimiento. Parte de su tarea es
crear edificios saludables para los seres humanos. Deberá por lo tanto, más allá de
conocer y saber sobre la técnica y las posibilidades de los materiales con los que
trabaje, conocer algo de la biología humana. Como es parte importante de su tarea,
procurar el bienestar de sus semejantes en los edificios que construya, deberá saber21
algo de psicología. Si es urbanista, deberá saber de la sociología y para poder
solucionar los problemas técnicos deberá conocer de la física.
Recurrirá, interdisciplinariamente, al ingeniero estructural, para resolución los
cálculos, al especialista sanitario por las cuestiones biológicas, al sociólogo para
consultas al encarar una tarea urbanística y cuando deba aplicar la psicología, deberá
también consultar al psicólogo quien lo asesorará, más allá de contar el arquitecto con
un conocimiento de la psicología perceptual aplicada.
Es importante por lo tanto que el arquitecto cuente con conocimientos
básicos de psicología o en su defecto, que trabaje interdisciplinariamente con el
psicólogo.
Es conveniente que conozca acerca de los estímulos que inciden en la
sensación y en las fluctuaciones que se originan en el campo de los entornos
ambientes, los que ya definimos como espacios vivenciales. Comer, dormir,
estudiar, descansar, encontrarse con sus afectos, pensar, etc. son algunas actividades
y vivencias que se desarrollarán en ellos. Así será importante de tener en cuenta las
formas, el color, el ritmo, las texturas, los sonidos, las distancias, la amplitud entre
otras características, con el fin de crear ámbitos adecuados para que el hombre que
lo habite sienta bienestar, resguardo, protección, más allá de estar rodeado de belleza.
Es entonces el arquitecto quien se encargará de interpretar la necesidad y el
deseo del hombre, su subjetividad, su interioridad psíquica, la necesidad de
espiritualidad mediante un diseño que luego se construirá. Brindará así al hombre la
posibilidad de ese espacio vivencial que este habitará. Espacio que lo reflejará y
contendrá a la vez.22
Diremos que cuando un estímulo llega al órgano sensorial da lugar a
sensaciones y percepciones complejas. Estas podemos valorarlas estéticamente y
también tomar en cuenta sus significados y las emociones que se asocian al mismo.
Tomando en cuenta la estética formal, diremos que la arquitectura muestra
diferencias significativas con las otras artes.
Collingwood, un filósofo moderno (1899-1943) (citado en Hesselgren, 1969),
expresó que en el verdadero arte, se construye de manera tal que la obra puede ser
un objeto compartido, como una idea del artista por su público. Así mirando una
pintura podemos reconstruir imaginativamente los pensamientos creativos de su
autor. Es importante en arquitectura el ofrecer estímulos para la posible creación de
emociones y que esta es una tarea del arquitecto, a pesar de que según el autor esto
reduciría el verdadero arte al desviarlo de su finalidad.
Teniendo en cuenta la estética formal, diremos que ésta estudia la valoración
estética o sea se ocupa de la búsqueda de la belleza. Fechner (1876) (citado en
Hesselgren, 1969), fue quien buscó estudiar las formas bellas elementales para luego
combinarlas. Hoy sabemos que esta manera de pensar encierra errores ya que la
intervención de la subjetividad de cada hombre llevará a una distinta valoración de lo
percibido.
En primer lugar consideraremos que en toda valoración estética se partiría de
una totalidad o Gestalt. Este término proviene de de la corriente que se ocupó de
estudiar como la mente configura a partir de ciertas leyes los estímulos provenientes
de la percepción. Wherteimer, M. en 1912 fue el creador de esta corriente
psicológica.(Diccionario de Psicología Pal, 1990, p.137) Luego se acoplarían a la
misma otros fenómenos pregnantes y estructurantes en las diferentes modalidades de23
percepción como por ejemplo la simetría, el color, la armonía, la textura, el
equilibrio, entre otras.
Es importante tomar en cuenta dentro de las diversas modalidades perceptivas,
la forma visual y dentro de ella la relación fondo y figura. Así ejemplos de
mobiliario, darían cuenta de las percepciones tanto positivas como negativas
presentes en el diseñador, aunque éstas se hubieran mantenido en su inconsciente.
Experiencias de Rubin en 1915, (citadas en Hesselgren, 1969, p. 209) dan ejemplos
de esto. El demuestra con sus ejemplos como se invierte la relación de figura y fondo
El ejemplo clásico es la figura de un jarrón blanco sobre el fondo negro, la que
alternativamente se puede percibir como dos rostros enfrentados, sobre un fondo
blanco. Rubin elegía para su experimentación figuras a las que podía atribuirle una
forma de cara o vaso, sin embargo esto no es necesario para que pase a tener una
significación.
El fenómeno figura-fondo despierta otro tipo de interés con relación a la
experiencia arquitectónica, un aforismo dice “la historia de la arquitectura es la
historia de las ventanas” (citado en Hesselgren , 1969,p. 211) y en cierta forma
conlleva una verdad, ya que podemos decir que su tamaño, distribución, forma y la
proporción, son importantes y dan carácter a la edificación. Aquí vemos la dialéctica
de lleno-vacío o fondo-figura. Así diremos que las ventanas son figura en el fondo
del edificio y este a su vez figura que se recorta en el paisaje como fondo.
Las percepciones son determinadas en relación a la estructuración que se
relaciona con los fenómenos de pregnancia absoluta. Estos serían como los nudos de
una red y los secundarios, la malla de la misma. La percepción que se encuentre
dentro de esta red, produce alivio de la tensión. Pero, diremos que cada hombre tiene24
su manera particular de valoración conformada por lo interno de su conformación
psíquica, su experiencia más las normas sociales válidas en su contexto cultural.
La estética formal estudia las percepciones puras (forma, color, etc) sin tomar
en cuenta su significado. De este último, se ocupa la semántica, que se aplica al
estudio del significado de las palabras. En arquitectura se estudian los significados
arquitectónicos como semántica arquitectónica. El valor gestáltico es de suma
importancia en arquitectura.(Hesselgren, 1969).
Diremos que las palabras crean significaciones en la relación entre ellas
generando efectos de sentido y significaciones posibles. Y agregaremos que el
sentido aparece en esta cadena de significantes y que ninguno de estas de por sí, es
capaz de ser consistente en su significación fuera de ella.(Lacan,1966 )
El hombre comparte con el animal su capacidad de encontrar significados en
todo aquello que lo rodea. La diferencia entre ambos, más allá de que los últimos no
puedan analizar sus percepciones, está en que el animal, para comprender el
significado de una percepción, necesita la señal de una acción determinada. (ej.
Gato-alimento) y la activación de sus funciones fisiológicas y psicológicas. Así lo
demuestran experiencias realizadas por Pavlov, I. entre los años 1890 y 1900. En el
ser humano, además de señales, hablamos de signo y aparece el símbolo. Es en
lenguaje es donde apareció por primera vez este último. Cada palabra es un símbolo
de un concepto, un objeto, un atributo o una acción.
El significado simbólico de las palabras es un tema al cual los filósofos han
dedicado mucho tiempo, entre ellos Langer, Hayakama, (citados en Hesselgren,
1969, p. 292) donde encontramos una exposición más reciente del mismo.25
El hombre primitivo opera con estos símbolos e imagina que ellos representan
los objetos. Sus imágenes tienen el mismo significado simbólico, el concepto
simbolizado y el objeto físico se confunden. Con la evolución, el pensamiento del
hombre se ha alejado de la magia y el animismo y el símbolo así adquiere mayor
libertad y lo encontramos actualmente y en gran medida entre los elementos del arte
occidental. (Jung, C., 1964)
En arquitectura es importante la comprensión de las expresiones
arquitectónicas y significados espontáneos que se relacionan con las percepciones,
más allá de las particulares de cada hombre.
Una representación es un símbolo en la medida que es sustituto de objeto real
que representa. Una copia o modelo, este mostrará todos los detalles del objeto en
una misma modalidad de percepción que el original. (Maqueta, escultura). Un
modelo igual al original es una réplica. Si en cambio es un producto de la
imaginación, la llamamos imagen. Todos ellos son utilizados en lugar de otra cosa,
pasan a ser así una metáfora siendo esta por lo tanto característica del símbolo. Pero
este último es más abarcativo aún.
Otro significado es la expresión arquitectónica que forma parte de la totalidad
mental como un componente semántico activo que está involucrado en la experiencia
de una obra. La diferenciamos de la expresión emocional.
A su vez diremos que el símbolo tiene multivocidad de significados, un
carácter compuesto (Freud, 1900, Jung. 1935). Tendremos ante él percepciones de
forma, color y reaccionaremos de acuerdo a la atribución que hagamos.
El significado se asocia con la percepción y encontramos así significados
convencionales (bandera), significados asociativos (personas de la misma cultura26
asociarán, pantalones-hombre), significados espontáneos (expresiones del rostro,
cuerpo y movimiento)
También podemos así hablar de Gestalten visuales, auditivas, hápticas y
táctiles. Ellas son estáticas, carentes de movimiento. Aunque no excluye la
transformación de imágenes en movimiento. Citamos el ejemplo de sostén de
columnata griega y mencionamos asimismo la importancia que la cultura griega
asignaba a la belleza, donde se pensó que este concepto podría estar relacionado con
las proporciones matemáticas, la armonía basada en la sección aúrea con lo que se
lograba una perfecta proporción.
Volviendo al significado, otro criterio sería que la expresión sea verdadera, no
falsa, o sea que exista en la realidad (casas, columnas)
Observamos que la forma visual es la más destacada en arquitectura.
Cuando observamos un objeto, entonces le asignamos significados de acuerdo
con nuestras asociaciones privadas. ¿De qué manera esto se asocia con las
percepciones?
Encontramos que la percepción espontánea se asocia con algo de la función,
esto es importante en arquitectura.
Hacia 1930 aparece en Europa el funcionalismo, un nuevo estilo de
arquitectura. Esto fue motivo para que un nuevo período de la historia de la
arquitectura tuviera lugar. Hablamos de la etapa moderna de esta disciplina.
Siguiendo al arquitecto Sullivan (citado por Hesselgren, 1969), diremos que la forma
sigue a la función, pero los arquitectos no podían realizar una buena obra sin que la
misma tuviera una buena expresión visual a la función pretendida para esa27
construcción. La búsqueda de la belleza se dará a partir de la percepción de las
formas puras y de la semántica de la forma. (Hesselgren, 1969)
En el caso de muebles, por ejemplo una silla veremos que si una forma visual
debe expresar el propósito de sostener al cuerpo humano sentado o acostado, la
percepción formal deberá ser capaz de transformarse en una imagen de una forma
háptica confortable a la cual se le atribuye importancia. Es en estos casos el diseño
total de los objetos los que sugieren el relajamiento. Se asemejan así a esculturas
expresionistas de la invitación a tomar asiento, más allá de los materiales utilizados,
la función a que están destinados y las exigencias del confort (Hesselgren, 1969, p.
309).
Así podemos observar la diferencia existente entre la silla más antigua cubierta
de ornamentos y el sillón moderno despojado y a su vez podemos reemplazar a
ambos por una forma esculpida con la intención de ofrecer confort. Si bien la base de
la expresión la encontramos en la posibilidad de transformar la percepción formal
visual a la imagen kinestésica, vemos como también entran en juego otras
modalidades perceptuales agregando así contribuciones de las sensaciones táctiles de
suavidad y calidez.
Al crear un objeto es importante que tengamos en cuenta que además de ser
expresivo deberá ser satisfactorio desde el punto de vista estético formal. La
expresión de una función debe combinarse con una buena función práctica. Debe
coincidir la evaluación práctica y la psicológica y esto es lo que decide el valor de un
objeto.28
En el caso de una mesa, en su apoyo, la fuerza de un detalle arquitectónico
puede simbolizarse a través de un hombre fuerte, un animal, etc. Malmsten, C.
(1922) expresó:
“La pata extendida de fijación potente y el pie
violentamente empuñado y curvado hacia fuera expresan
un peso y un poder varoniles,(A). Si se mantiene la misma
forma básica pero el material se desgasta el carácter más
juvenil (B), Si la pata se arquea en curvas fluidas y se
afina hacia abajo, adquiere una forma femenina, algo
grácil, (C)(…)” ( citado en Hesselgren, 1969, p. 313)
Así también podemos referirnos a la expresión visual de las distintas
variedades de ménsulas que acusan su función de sostén.
Encontramos asimismo que a través de los recursos visuales y mediante la
utilización de los diversos materiales en la conformación de los diversos espacios,
podremos expresar por ejemplo, mediante el encierro visual la función de proteger en
ocasiones o la de encerrar en otras. Nos apoyamos además para lograr esas
percepciones en la utilización de otros recursos como son los colores, aberturas,
iluminación, materiales, etc.
1.3 El espacio arquitectónico
Para que podamos comprender la arquitectura desde un punto de vista
perceptual tendremos en cuenta aquellas percepciones que se llaman espacio y lugar
arquitectónico. Si no está presente esta idea, ya no se considera arquitectura sino
escultura, mobiliario, artesanía o diseño industrial.29
Nos referiremos a los fenómenos de la figura y el fondo que desempeñan un
importante lugar en esta percepción y también a la percepción espacial.
Consideraremos los dos espacios de la arquitectura: El espacio exterior, a la
obra, lo construido y el espacio interior a la misma.
El espacio exterior de la arquitectura es ilimitado y es aquel en el cual está
inserto el objeto construido. En contraposición espacio interior que se percibe
cerrado, limitado, es aquella porción del anterior delimitado por la construcción.
Volviendo a la relación figura-fondo, esta es importante en la percepción del
interespacio vacío.
Diremos que una escultura se recorre desde afuera. Desde allí la atención del
observador se dirige a ésta y desde distintos puntos de ese exterior. La diferencia
con el espacio vacío interior de una habitación consiste en que si bien éste también se
recorre, el observador se encuentra en una experiencia donde la sensación es de algo
que lo rodea a él. La experiencia de una habitación nos remite a la idea de que el
observador el centro del mundo. Efectivamente, el se encuentra en ese momento en
el centro de su mundo perceptual. La experiencia del espacio interior podrá ser
modificada de acuerdo a la ubicación de observación que elija el observador. En el
espacio exterior, como ser un paisaje sin embargo, la experiencia reviste otra
característica, ya que el observador se ubica como al borde desde el cual contempla,
más que rodeado por el espacio. En una habitación, en ocasiones podrá ubicarse
cerca de una pared o una entrada y no tener esa sensación del ser el centro. Entonces,
podemos decir que la experiencia del espacio interior estará íntimamente vinculada
con la el mundo de la percepción y su estructura diferencial. (Hesselgren, 1969)30
En arquitectura, la expresión de función está íntimamente relacionada con la
evaluación práctica, pues si un lugar o espacio arquitectónico no supera esta última,
no tendrá una expresión convincente de función. De acuerdo con esta idea podemos
preguntarnos si un mueble, sea una silla o una mesa pueden ser considerados como
esculturas y responderemos que no lo son, en la medida que es la función la que los
define como tales a diferencia de la primera.
La arquitectura, en el lugar o espacio arquitectónico, refleja nuestro
comportamiento y es una descripción de la forma en que vivimos y trabajamos. No
referiremos a la arquitectura relacionándola entonces con el habitar, que la diferencia
radicalmente de la escultura.
El espacio interior de la arquitectura es una experiencia compleja que
deberemos apreciarla como experiencia más que como percepción. En ella
intervienen las diferentes percepciones visuales, hápticas y táctiles, auditivas,
kinestésica, y la memoria, como imagen visual que permanece, de lo que tenemos
por detrás y no estamos viendo ante nuestros ojos.
Es importante en la experiencia de la arquitectura, la percepción del espacio
vacío dentro de una habitación. Esto lo podemos relacionar con la atención visual y
como esta es atraída o retenida por las paredes de la habitación. El interés del
significado lo deberemos buscar en la semántica.
La atracción la podemos lograr en el campo de las formas mediante un objeto
grande o pequeño con significación. Las formas sencillas, las formas distintas, los
contrastes, las formas cerradas, las líneas que atraen hacia el centro. También se
logra en el campo del color, de la luz, texturas, dibujo.31
Asimismo encontramos que hay emociones que se despiertan en un habitación,
el encierro, por ejemplo, podrá provocar ira y miedo, y, en un intento de escapar de
él, el habitante podrá sentir angustia o terror. Al abrir una puerta podrá sentir alegría
alivio. Y así podemos encontrar otras experiencias emocionales.
Encontramos que no siempre es necesario estar dentro de un edificio para tener
la experiencia de una habitación como espacio limitado. Tomaremos el ejemplo de
Stonehenge, monumento funerario de origen religioso cuya existencia se estima
desde 8.500 a.c. Allí, la proximidad en la ubicación de las piedras, brinda a quien se
encuentre en ese lugar, la posibilidad de sentirse en un espacio limitado y encerrado,
como en una habitación.
El ideal es crear un edificio donde la dialéctica interior, exterior sea armoniosa,
perfecta. Donde el exterior permita introducir al interior, anunciarlo. Donde la
expresión emotiva de ambos se corresponda.
Dependerá de la capacidad intuitiva del arquitecto la decisión acerca de la
manera en que se logrará tal correspondencia. Tomaremos para ilustrar esto, el
ejemplo la Capilla de Ronchamp construida por Le Corbusier (1954).
El espacio interior puede reforzar ciertas actitudes de los seres humanos:
• Actitudes como actividad y relajamiento, el hombre en movimiento y
el hombre en reposo.
• Diversas actividades como ser el Trabajo práctico, considerando este la
acción de redispone algo de su entorno físico, por ejemplo haciendo una pala y cavar
con ella o el caso de las pinturas rupestres en las cuevas, donde el hombre primitivo
posiblemente las realizaba con la intención de cazar animales.32
• Creación artística: Cuando produce con la intención de disfrutar y no de
obtener alguna ganancia.
• Evaluar percepciones, por ejemplo cuando mira un cuadro o prueba una
comida.
• Asimilación del conocimiento.
• Pensamiento creador:
• Meditación
Distinguiremos de que manera se da la atención y si esta se encuentra dirigida
al exterior o al interior, de acuerdo con la actividad desarrollada. El ambiente creado
por la arquitectura puede contener elementos capaces de captarla, ya sea hacia lo
exterior o hacia el interior. Las características del ambiente facilitarán una u otra
postura, acompañándolo. Ya sea a través de la forma, la luz , el sonido, el resaltar el
interespacio vacío dentro de la habitación, entre otros recursos. Esto último se ha
utilizado en diversos templos cristianos.
Nos centramos hasta aquí en comprender qué es el espacio vivencial del
hombre, a través del pensamiento de algunos autores que a mediados del siglo XX, en
la difícil época de postguerra, centraron su preocupación en el hombre y exhortaron a
volver a las esencias, al origen del lenguaje, a reescribir la historia (Heidegger, 1951,
Le Corbusier, 1957, Lacan, 1966).
Al enfocarnos en el espacio arquitectónico, comenzamos a orientar nuestro
interés en la subjetividad del hombre. En el próximo capítulo analizaremos cómo a
través de la historia de la humanidad se encontró presente esta subjetividad y la
espiritualidad del hombre en la conformación y evolución de su espacio vivencial.33
CAPITULO 2
SUBJETIVIDAD Y ESPIRITUALIDAD DEL HOMBRE EN EL ESPACIO
VIVENCIAL
“La técnica no es antagonista de lo espiritual. Es una de sus formas agudas; la del
lado de lo absoluto del razonamiento, de las deducciones lógicas, y de las fatalidades
matemáticas y geométricas. Lo espiritual ocupa una posición más ajena a los
hechos, las experiencias o las materias. Se sitúa por el juicio, la apreciación, la
medida “en relación a” (en relación a nosotros mismos, a lo humano, más cerca de
la conciencia. Entre estos dos polos se mueve naturalmente la vida, en la
continuidad. En la contiguidad, en la secuencia, en el contacto y no en la ruptura:
en la armonía y no en la oposición”.
Le Corbusier, 1959, p. 32
2.1 Algunas consideraciones sobre la espiritualidad y la subjetividad .
Si bien el hombre partió en sus orígenes de una necesidad de abrigo, podemos
apreciar los símbolos utilizados por él al hacer un recorrido por la historia de la
humanidad. Buscaremos entonces comprender como más allá de la satisfacción de la
necesidad de resguardo, se manifiesta la subjetividad de la raza humana y su
espiritualidad. Atiende esto a otro tipo de necesidad, que va más allá de lo material.
Sin embargo requiere de los materiales disponibles y la técnica en constante
desarrollo. Esto lo apreciaremos en las diversas producciones culturales del hombre y
de la humanidad. El hombre al crear, recurre generalmente a un prototipo, se basa en
experiencias anteriores para realizar nuevas concepciones, evidentemente cambiadasTambién puede leer
