XII Festival Internacional de Música Las Navas del Marqués #FIMLasNavas - Arias y escenas barrocas - Festival de ...

XII Festival Internacional de
             Música
    Las Navas del Marqués

              #FIMLasNavas

Manon Chauvin, Diego Blázquez, Victor Cruz, Rupert Damerell

            Arias y escenas barrocas
                   22 de agosto de 2021
               www.festivalmusicalasnavas.com
                Canal Youtube FIMLasNavas

PROGRAMA

“Where’er you walk”                      Semele             G.F. Händel
“Endless pleasure”                       Semele             G.F. Händel
“Let the dreadful engines”               Don Quijote        H. Purcell
“Semplicetto!”                           Alcina             G.F. Händel
“Deh vieni alla finesra”                 Don Giovanni       W.A. Mozart
“Là ci derem la mano”                    Don Giovanni       W.A. Mozart
“What shall lost Aeneas do”              Dido & Aeneas      H. Purcell
“When I am dead”                         Dido & Aeneas      H. Purcell
“How blest are shepherds”                King Arthur        H. Purcell

La Cantata del Café                      BWV 211            J.S. Bach
      Schweigt Stille
      Hat man nicht
      Du böses Kind
      Ei! Wie schmeckt der Café
      Wenn du mir nicht den Café lasst
      Mädchen, die vor arten Sinnen
      Nun folge das du Vater spricht
      Heute Noch
      Nun geht und sucht
      Die Kätze lässt das Mause nicht

                                  Manon Chauvin - Soprano
                                  Diego Blázquez – Tenor
                                   Victor Cruz – Barítono
                                  Rupert Damerell - Piano

Manon Chauvin
Soprano de nacionalidad francesa, Manon Chauvin es titulada por el Conservatorio
Nacional de México y la Escuela Superior de Canto de Madrid.

Su trayectoria la lleva a especializarse en el campo de la música antigua, trabajando
repertorio con Eduardo López Banzo, Gerd Türk, Carlos Mena, María Espada, Gérard
Lesne, Hiro Kurosaki, entre otros. También formó parte del ensemble Zenobia Scholars,
grupo dedicado a la formación de jóvenes cantantes en música renacentista y con el cual
ha podido trabajar con grandes directores como Peter Phillips (Tallis Scholars), David
Skinner (Alamire), Tim Scott-Whiteley (Cinquecento), Paul Phoenix (King Singers).

En 2014 se presenta a la segunda edición del Premio Jóven Bach del Círculo Bach dónde
es galardonada con el segundo premio. Y en 2017 es seleccionada para participar en la
Academia de formación profesional para jóvenes cantantes dirigida por Jordi Savall.

Participó como solista en el Requiem de Fauré, Juditha Triumphans de Vivaldi, el Messiah
de Handel, el Stabat Mater de Boccherini, Messe in h-Moll, Johannes-passion de Bach y
ha actuado en las óperas de Purcell Dido & Aeneas, The Fairy Queen, The Indian Queen,
Le nozze di Figaro y Don Giovanni ambas de Mozart, y en la zarzuela barroca Vendado
es amor, no es ciego de J. de Nebra.

Colabora frecuentemente con agrupaciones de música antigua como La Capella Reial de
Catalunya, Musica Ficta, la Capilla Real de Madrid, Trondheim Barokk, Coro Victoria,
Arianna Ensemble, Quondam, con los cuales ha participado en numerosos festivales en
Europa y América Latina (Festival internacional de música sacra de Bogotá, Music in Old
Cracow Festival, Festival de Arte Sacro de Madrid, China International Chorus Festival,
Hong-Kong Arts Festival, etc).

De su discografía cabe destacar la Juditha Triumphans (2019) de A.Vivaldi (dir. Jordi
Savall) y el Requiem (2019) de J. de Nebra con La Madrileña (dir. José Antonio Montaño).
Con el grupo Musica Ficta (dir. Raúl Mallavibarrena) grabó el Réquiem de Tomás Luís de
Victoria (2017) así que Monteverdi sessions (2018), disco dedicado a madrigales de
Monteverdi. También grabó los Villancicos a San Lorenzo del Padre Antonio Soler con la
Camerata Antonio Soler (dir. Gustavo Sánchez) y un disco dedicado a Alonso Lobo, Lobo:
sacred vocal music (2019) con el Coro Victoria (dir. Ana Fernández-Vega).

Diego Blázquez

DIEGO BLÁZQUEZ (Tenor) nace en Madrid. Comienza sus estudios musicales de
música en la Escolanía del Monasterio de El Escorial. En 2008 obtiene una beca de la
Academia de Música Antigua de Salamanca para estudiar con los profesores Richard Levitt
y David Mason. De nuevo en Madrid estudia en la Escuela Superior de Canto, con los

maestros Vicente Encabo y Carmen R. Aragón, donde obtiene el premio fin de carrera
AAESCM.
Actualmente trabaja con diversos grupos especializados en el ámbito de la música antigua
como: Axivil, Concerto 1700, La Grande Chapelle, Al Ayre Español, Accademia del
Piacere, Los Afectos Diversos, La Hispanoflamenca, Capella Ibérica, La Fortuna,
Nereydas, Música Ficta, Axivil, Quondam o Colegium Musicum Madrid.
Sus incursiones en la música escénica se centran en la ópera barroca, realizando papeles
principales en L’Orfeo de Monteverdi (Orfeo), Dido y Eneas de Purcell (Eneas), Acis and
Galatea de Händel (Acis) o Fairy Queen de Purcell (Secreto, Otoño…); aunque también
ha participado en montajes de compositores más cercanos en el tiempo como Pomme
d’Api de Offenbach, o El diluvio de Noé de B. Britten o Pepita Jiménez de Albéniz.
Recientemente ha participado en la recuperación de la Opera Barroca Coronis con Los
Musicos de Su Alteza.
Entre sus últimos proyectos se encuentra también la puesta en escena de Pulcinella de
Stravinsky, junto a la Compañía Nacional de Danza y la Orquesta Nacional de España.

Victor Cruz

Nacido en Guadix (Granada), Graduado Superior en Interpretación (Canto) en el
R.C.S.M. “Victoria Eugenia” de Granada en 2015 con Matrícula de Honor y Primer
Premio del Conservatorio bajo la tutela de María del Mar Donaire.
Desarrolla su técnica recibiendo clases de Carlos Mena, y también ha estudiado bajo la
dirección de maestros como Jordi Savall, Lluís Vilamajó, Eduardo López Banzo, Martin
Schmidt, Siegfried Gohritz y Christian Von Oldenburg.

Forma parte de agrupaciones como Al Ayre Español, Musica Ficta, Capella Prolationum,
Capella Sancta Maria (Amsterdam), Capella de Ministrers, Capella Reial de Catalunya, la
Capilla Real de Madrid y el Coro Nacional de España. Además, es Profesor de Canto en
la Escuela Superior de Música de Extremadura.

Como solista, destacan sus intervenciones como “Orfeo” de Monteverdi con Los Músicos
de su Alteza bajo la dirección de Luis Antonio González, “La Italiana en Argel” como
Taddeo bajo la dirección de Giancarlo Andretta, “Apollo e Dafne” como Apollo bajo la
dirección de Carlos Mena, el "Oratorio a Santa Bárbara" de José Lidón bajo la dirección
de Aarón Zapico, “Dido y Eneas” como Eneas bajo la dirección de Raúl Mallavibarrena,
la Pasión según San Juan de Bach como Jesús, Pilatos y Pedro, “Il Segreto di Susanna”
como Gil, “El retablo de Maese Pedro” como Don Quijote, la opereta “Katiuska, la mujer
rusa” como “Pedro”, el papel de bajo solista de “El Mesías” de Händel, el papel de
barítono de la Sinfonía nº 9 de Beethoven y el papel de bajo solista del “Magnificat” de
Bach, entre otras.

También ha cantado numerosos ciclos de lieder y otras canciones extranjeras como
“Dichterliebe” de R. Schumann, “Winterreise” de F. Schubert, los op. 105 y 121 de

Brahms, “Michelangelo lieder” de H. Wolf, “Don Quichotte a Dulcinée” de M. Ravel y
otros.

Rupert Damerell

Rupert Damerell comenzó su experiencia musical en el Coro de la Capilla del Castillo de
Windsor a los 8 años de edad, donde inició sus estudios de órgano con 10 años. Su etapa
escolar transcurrió en el conocido colegio de Eton, donde prosiguió su formación musical.
También estudió violín en la escuela Juilliard en Nueva York, instrumento que tocó en la
Orquesta Joven Nacional de Gran Bretaña.
Es Licenciado en Musicología por la Universidad de Cambridge y organista por el Royal
College of Organists de Londres.
Durante su etapa universitaria formó parte del famoso Coro del King’s College de
Cambridge, bajo la Dirección de Stephen Cleobury, con el que participó en numerosas
grabaciones, integrándose posteriormente en el Coro de la Abadía de Westminster,
Catedral de San Pablo de Londres, Catedral Americana de París y otras importantes iglesias
e Instituciones.
Residente en Madrid desde 2002, ha cantado a nivel profesional con diversos grupos de
música antigua en Europa, entre los que destacan Huelgas Ensemble, Opera Fuoco, Teatro
de la Ópera de París, Ensemble Oculum, Los Músicos de su Alteza, Proyecto Guerrero y
Capilla Príncipe de Viana. Sus colaboraciones profesionales más recientes han sido con
los grupos británicos Alamire, Ensemble Plus Ultra y The Tallis Scholars.

Director de varios coros en España, entre ellos Zenobia Consort, Zenobia Scholars y el
coro profesional Quondam, ha trabajado y trabaja habitualmente en proyectos con
conocidos maestros, algunos de ellos compañeros o profesores suyos de la etapa en el
King´s College de Cambridge, como son Peter Phillips (2013 a 2019), Stephen Layton
(2011), Stephen Cleobury (2015,2016 y 2017), David Skinner (2014 y 2016), Michael
Noone (2011) o Erik Van Nevel. Ha dirigido a estos coros en Festivales como el
Cambridge Summer Music Festival, Roma Festival Barocco, Sounds Sublime Festival de
Londres organizado por The Sixteen, Festival de Música Sacra de la Comunidad de
Madrid, Festival de Música Sacra de Badajoz, Festival de Música Villa de Las Rozas,
Festival Internacional de Música de Las Navas del Marqués y Festival de Música Sacra de
Segovia.

Entre los escenarios en los que ha podido dirigir y/o tocar el órgano se encuentran la
Capilla Mayor del Vaticano, Catedral de Nôtre Dame de París, Catedral de Westminster
en Londres, Capilla de St. John´s College en Cambridge, Capilla del Trinity College en
Cambridge, Istituto Pontificio di Musica Sacra de Roma, Basílica Santa Maria Maggiore,
Iglesia de Santa Maria in Portico in Campitelli de Roma, Teatro Real de Madrid, Catedral
de la Almudena, Auditorio Nacional, etc.

Entre 2013 y 2019 ha codirigido siete cursos de verano de canto con Peter Phillips
(director de los Tallis Scholars) que han sido autorizados a ser denominados Tallis Scholars
Summer Course.
Ha dirigido desde 2011 cada verano la Semana Internacional de Canto en la que han
colaborado como profesorado formaciones como Ensemble Plus Ultra, Alamire, Voces8,
Stile Antico, o Marian Consort.