MUESTRA INTERNACIONAL DE CINE REALIZADO POR MUJERES - CATÁLOGO XXIV
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Lo mejor de volver es reencontrarse. Porque, aunque para volver primero hay que haberse ido, emociona ver de nuevo a aquellos a los que un día dijimos adiós. Y aquí nos encontráis otra vez. Bailando. Sonriendo. Con la alegría –o el delito- de volver. De volver a veros a todas vosotras y de celebrar una Muestra más. La Muestra de siempre. Una Muestra de cine o de vida, que lo mismo da. Pero no queríamos regresar de cualquier forma. Después del sabor agridulce que nos dejó la despedida del año pasado, abrupta y destemplada por culpa del maldito virus, en esta edición –y ya van XXIV- deseábamos volver con una presencialidad total y absoluta, respetando en todo momento, eso sí, las normas y aforos permitidos por las autoridades sanitarias. Y, para ello, hemos reservado dos sedes inmejorables. Dos lugares ya tradicionales de esta Muestra y con los que hemos ido de la mano muchos años: el Centro de Historias y la Filmoteca de Zaragoza. Esperamos veros por allí del 22 al 31 de octubre para disfrutar de una programación diseñada con cariño y pensada para vosotras, para vuestro disfrute: largometrajes de ficción, documentales, cortos y hasta vídeos musicales. En definitiva, una oportunidad para deleitarse con películas realizadas por mujeres (inéditas en Zaragoza) que no se han estrenado ni en salas de cine ni en plataformas comerciales. Este deseo de volver a celebrar una Muestra presencial no solo surge de las enormes ganas que tenemos de veros, como ya hemos remarcado. También tiene su origen en la idea del cine como un espacio compartido, como una experiencia colectiva que nos permita disfrutar de las películas de una manera menos individualista. El cine como una forma de celebración, como un punto de encuentro en el que gozar del arte y de la cultura. Y qué mejor manera de hacerlo que, además de con las proyecciones de las diferentes películas y cortometrajes, organizar pequeños coloquios entre las autoras de las diferentes obras. En nuestra tradicional sección de ARAGONESAS –a la que vamos a dedicar un día entero- tendremos un debate con las autoras de los cortos que hemos decidido emitir. Y, como novedad este año, no solo vamos a proyectar ficciones al uso, sino también videoclips musicales de varias artistas de la tierra, rematado con una charla moderada por la periodista Virginia Martínez. El empeño en lo local por parte de la Muestra es una constante a lo largo de los años. No lo concebimos de otra manera. La difusión y el apoyo a las obras de las realizadoras aragonesas ha sido siempre uno de nuestros objetivos. De lo particular a lo global. De Aragón al mundo. O a Zaragoza o al charco.
PANORAMA DE FICCIÓN FRAME BEANS 5 TRACEY DEER FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN VIERNES 22, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:53:00 GÉNERO. Ficción/Drama 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Inglés con subtítulos en castellano PAÍS. Canadá CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
PANORAMA DE FICCIÓN TRACEY DEER Mohawk,1978 Directora y coescritora cienasta Mohawk Tracey deer dirigió la aclamada tragicomedia MOHAWK GIRLS ganadora de 5 premios como cocreadora, directora y como productora ejecutiva. Recibió 4 nominaciones consecutivas en los Canadian Screen Award por major dirección en una serie de comedia para MOHAWK GIRLS, y ha sido honorada en TIFF con el Birks Diamond Tribute Award. Este año ella es la premiada de TIFF Emerging Talent Award, presentado por L’Oréal Paris y apoyada por la MGM. 6 Ella ha vuelto a los Ángeles donde era una escritora de co-EP en Netflix/ CBC series famosa por su serie ANNE WITH AN E. Esta actualmente trabajando en INNER CITY GIRL, una largometraje sobre la vida de una banda aborigen, con imágenes reales. El trabajo de Tracey ha sido galardonado con dos Gemini Awardsy numerosos premios por múltiples festivales de cine, incluyendo Hot Docs. Ha trabajado con la CBC, el National Film Board, y numerosas compañías de producción independiente a través de Canadá, tanto documental como ficción. Tracey preside el Board of Directors of Women in View, una entidad sin ánimo de lucro que promueve una diversidad mayor y una paridad de genero en los medios canadienses. Ha sido guiada por talentos emergentes como el líder de the Director Training Program en el imagineNATIVE Film & Media Arts Festival, como invitada a the National Screen Institute (NSI) New Indigenous Voices Program y como orientadora del curso de entrenamiento NSI’s new IndigiDocs. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE TRACEY EQUIPO TÉCNICO Beans, de doce años, está al borde: Three Pines DIRECCIÓN. dividida entre una infancia inocente TV Serie Tracey Deer y una adolescencia imprudente; Beans (2020) GUIÓN. forzada a crecer rápido y convertirse Largometraje Tracey Deer y Meredith Vuchnich en la dura guerrera Mohawk que Mohawk Girls (2010-2017) FOTOGRAFÍA. necesita ser durante la Crisis de Oka, TV Serie Marie Davignon el turbulento levantamiento indígena Club Native (2008) MÚSICA. que desgarró Quebec y Canadá Documental Mario Sévigny durante 78 tensos días en el One More River: The Deal That Split the Cree PRODUCTORA.. verano de 1990. (2004) Anne-Marie Gélinas Documental PRODUCCIÓN. EMA Films EDICIÓN. Sophie Farkas Bolla
PANORAMA DE FICCIÓN FRAME LA ÚLTIMA PRIMAVERA 7 ISABEL LAMBERTI FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MIÉRCOLES 27, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:28:00 GÉNERO. Drama 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. CENTRO DE HISTORIAS Castellano PAÍS. España, Holanda ZARAGOZA
PANORAMA DE FICCIÓN ISABEL LAMBERTI Bühl, Alemania. 1987 Estudió Teoría del Cine y Dirección en la TISCH School of the Arts de Nueva York y en la Netherlands Film Academy. Aunque inicialmente se centró en la dirección de documentales, durante sus estudios fue desarrollando un cine híbrido a caballo entre realidad y ficción. Sus cortometrajes Volando voy (2015), que recibió el Torino Award en Nest Film 8 Students de San Sebastián, Amor (2017) y Father (2019) fueron seleccionados y premiados en diversos festivales en todo el mundo. En 2018 codirigió el remake holandés de la exitosa serie sobre adolescentes Skam para la televisión pública. La última primavera es su primer largometraje. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE ISABEL EQUIPO TÉCNICO La familia Gabarre-Mendoza celebra Father (2019) DIRECCIÓN. el cumpleaños de su nieto cuando Cortometraje 24’ Isabel Lamberti una inspección policial interrumpe el Skam Netherlands (2018) GUIÓN. festejo. En la Cañada Real, un barrio Serie de televisión (5 episodios) 20’ Isabel Lamberti y Lenina Ungari de chabolas a las afueras de Madrid, Amor (2017) MÚSICA. surgen tensiones entre las autoridades Cortometraje 25’ Miguel Hernández Muñoz y los vecinos, ya que los terrenos Volando Voy (2015) FOTOGRAFÍA. han sido vendidos y las familias son Cortometraje documental 23’ Jeroen Kiers obligadas a abandonar las casas que Vuurrood (2014) PRODUCTORA. ellos mismos han construido. Mientras, Cortometraje documental Coproducción España-Países Bajos (Holanda); la madre, Agustina, comienza a vivir Ijswater Film & Television, Tourmalet Films atormentada por el miedo; el padre, David, un chatarrero muy trabajador, intenta encontrar una solución, pero la burocracia del sistema les falla. Entretanto, los miembros más jóvenes de la familia, luchan a su manera con sus vidas en la cuerda floja.
PANORAMA DE FICCIÓN FRAME NUDO MIXTECO 9 ÁNGELES CRUZ FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 30, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:51:00 GÉNERO. Drama 22:00h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano y mixteco PAÍS. España FILMOTECA ZARAGOZA
PANORAMA DE FICCIÓN ÁNGELES CRUZ Heroica Ciudad de Tlaxiaco, México. 1987 Ha participado en películas como Traición de Ignacio Ortiz; La ira o el Seol de Juan Mora y El violín de Francisco Vargas. Como protagonista de Tamara y la Catarina (2016, dir. Lucía Carreras) ganó el Colón de Plata por Mejor Actuación en el Festival Iberoamericano de Huelva y fue nominada para al Premio Ariel 2018. Fue nominada al Guldbaggen de la Academia de Cine Sueco como Mejor Actriz por La hija del Puma (1994, dir. Ulf Hulberg). 10 Su promisoria incursión como cineasta y guionista fue en 2012 con el cortometraje La tiricia o cómo curar la tristeza, producido por el Instituto Mexicano de Cinematografía, con el cual obtuvo el Ariel a Mejor Cortometraje en 2013, así como la Palmita que otorga el Tour de Cine Francés, La Diosa de Plata, el Premio Género en Lambayaque Perú, menciones especiales en Huelva, etc. En 2013 escribió y dirigió el cortometraje La carta, también producido por el IMCINE y consiguió una nominación a Mejor Cortometraje Mexicano en los Premios Ariel en 2015, así como el Premio del Público en Colonia, Alemania y Los Ángeles, California SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE ÁNGELES EQUIPO TÉCNICO Tres historias que se cruzan en la Arcángel (2018) DIRECCIÓN. fiesta patronal de San Mateo, pueblo Cortometraje 18’ Ángeles Cruz de la mixteca oaxaqueña. La carta (2014) GUIÓN. Cortometraje 18’ Ángeles Cruz María vuelve a enterrar a su madre, su La tiricia o cómo curar la tristeza (2012) MÚSICA. padre la rechaza y, en la incertidumbre Cortometraje 12’ Rubén Luengas y el dolor, le propone a Piedad, su amor FOTOGRAFÍA. de la infancia, que se vaya con ella. Carlos Correa Esteban regresa después de tres años PRODUCTORA. para descubrir que Chabela, su esposa, Madrecine se juntó con otro hombre; enfurecido convoca al pueblo para enjuiciarla en asamblea. Toña revive su propio dolor, ante el abuso sexual del que es víctima su hija y regresa a enfrentar a su familia para protegerla. Dolores y recuerdos entrelazados en un pueblo que se rige por usos y costumbres.
02 DOCUMENTA Mujereando Romantic comedy Taming the garden El Retorno Writing with fire
FRAME DOCUMENTA MUJEREANDO 12 CARMEN TAMAYO FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN VIERNES 29, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:27:00 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS
CARMEN TAMAYO Diplomada en Trabajo social por la Universidad de Huelva y titulada en Arte dramático en la Academia de Cristina Rota, compagina sus actuaciones en teatro, cine, televisión y DOCUMENTA compañías teatrales, como la internacional Astrágali (Lecce-Italia). Desde hace más de 10 años dirige diferentes compañías de teatro: 3Antié (compañía formada por adolescentes), La Pecera (Compañía infantil) y Mujereando, formada por mujeres sin hogar, con cada una de las cuales ha creado varias obras. Todas sus propuestas surgen de la creación colectiva y con estas compañías ha utilizado una metodología de trabajo propia que ha desarrollado durante todos sus años de experiencia, donde utiliza el teatro como herramienta terapéutica para visibilizar y dar voz a aquellos colectivos más desfavorecidos 13 y como instrumento de denuncia y sensibilización. Teatro de, por y para las personas. Ha sido galardonada en 4 ocasiones con el premio a mejor actriz. También ha trabajado como Coach de actores en la producción de ‘No te supe perder’, ‘Papá’ y ‘Pura, hasta la sepultura’ (Premio RNE 2016). Vicepresidenta de la asociación cultural Cuenta3 comunidad Creativa, con el grupo teatral ‘Mujereando’ ha creado y dirigido las obras ‘El quejío de una diosa’ (2015) o ‘Etiquetas’ (2017). En abril de 2019 adaptó la obra ‘El quejío de una diosa’ junto con el equipo del programa ‘Ficción Sonora’ de Radio Nacional de España: Benigno Moreno y Mayca Aguilera. La obra se representó con público en directo en La Casa del Reloj, fue retrasmitida al mismo tiempo por Radio3 y tuvo gran audiencia. Se trata de la primera experiencia de teatro radiofónico realizado por actrices no profesionales, y logró una gran repercusión mediática y una gran crítica del público y profesionales del sector. SINOPSIS FILMOGRAFÍA EQUIPO TÉCNICO Un grupo de mujeres sin hogar El quejío de una diosa (2019) DIRECCIÓN Y GUIÓN. encuentra en el teatro la mejor Dirección y adaptación Carmen Tamayoyo de las terapias: un lugar en el que PRODUCTORA. desnudan el alma, consiguen Cuenta3 Comunidad Creativa escapar de su realidad y poco a MÚSICA. poco se van empoderando. En las Pablo Trujillo semanas previas al estreno de su FOTOGRAFÍA. nueva obra, conocemos a estas Manu León, Jorge Pérez Gago, Sema Saborido diosas, que tienen hacer frente a la adversidad todos los días, y que ahora afrontan un nuevo reto: subirse a un escenario y transmitir su mensaje a través del teatro. ¿Conseguirán poner en pie el patio de butacas?
FRAME DOCUMENTA ROMANTIC COMEDY 14 ELIZABETH SANKEY FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 30, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:18:00 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Inglés con subtítulos en castellano PAÍS. Reino Unido FILMOTECA ZARAGOZA
ELIZABETH SANKEY Elizabeth Sankey, natural de Londres, es escritora, actriz, músico y realizadora cinematográfica. DOCUMENTA Con su grupo de música Summer Camp, ha lanzado tres álbumes de estudio y participado en las giras de Robyn, Wild Beasts y Metronomy. En 2014 crearon la banda sonora del documental Beyond Clueless, debut como director de Charlie Lyne. Elizabeth Sankey también ha colaborado como escritora en The Guardian, Mr Porter, NME, Vice, y McSweeney’s Quarterly Concern. 15 En 2019, escribió y dirigió su primer largometraje Romantic Comedy, una exploración personal de la comedia romántica como género cinematográfico, utilizando como hilo conductor la voz en off de Jessica Barden. Romantic Comedy ha sido aceptada en festivales internacionales como SXSW, IFFR y CPH:DOX, uno de los festivales de documentales más importantes del mundo. Romantic Comedy se estrenó en el festival Sheffield Doc/Fest, Sheffield (UK) en 2019. En la actualidad se encuentra trabajando en diferentes proyectos de cine y televisión. SINOPSIS FILMOGRAFÍA EQUIPO TÉCNICO Recorre las películas románticas que Romantic Comedy (2019) DIRECCIÓN. forman parte de nuestro colectivo Dirección, edición y guión Elizabeth Sankey cinematográfico, analizando la GUIÓN manera en la que entendemos el Elizabeth Sankey amor, las relaciones amorosas y PRODUCCIÓN. el romance en sí. Oskar Pimlott, Chiara Ventura y Jeremy Warmsley Explorando diferentes películas, EDICIÓN. diferentes actrices y diferentes Elizabeth Sankey tópicos como declaraciones amor MÚSICA. bajo la lluvia o enamoramientos Jeremy Warmsley entres torpes y personas DIRECCIÓN DE ARTE. maravillosas y bellas, analiza Craig Dolan cómo estas películas reflejan nuestras experiencias y el deseo de nuestros corazones.
FRAME DOCUMENTA TAMING THE GARDEN 16 SALOMÉ JASHI FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN LUNES 25, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:32:00 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Georgiano FILMOTECA con subtítulos en castellano PAÍS. Suiza, Alemania, Georgia ZARAGOZA
SALOMÉ JASHI Salomé Jashi es una escritora, productora y realizadora cinematográfica nacida en Tbilisi, Georgia. DOCUMENTA Estudió periodismo y trabajó como reportera durante varios años. En 2005, le concedieron una beca British Council para estudiar realización de documentales en el Royal Holloway, Universidad de Londres. En 2017 participó en la beca Nipkow y en 2020 en el programa Artistas-en-Berlín DAAD. Uno de sus primeros documentales Bakhmaro (2011), realizado en coproducción con 17 ma.ja.de. filmproduktion and MDR/Arte, recibió una Mención de Honor al Joven Talento en el Festival Internacional de Documentales de Leipzig, DOK Leipzig; igualmente, fue galardonado como mejor documental en el Festival Jihlava IDFF, uno de los festivales de documentales más importantes de Europa central y del este. Su documental The Dazzling Light of Sunset (2016) fue galardonado con el Primer Premio en Visions du Réel’s Regard Neuf Competition, al igual que en ZagrebDox, Jihlava IDFF, Valdivia IDFF, entre otros festivales. SINOPSIS FILMOGRAFÍA EQUIPO TÉCNICO Un anónimo pero poderoso The Tower; (2018, 4 min.) DIRECCIÓN Y GUIÓN. hombre ha desarrollado un hobby The Dazzling Light of Sunset; (2016, 74 min.) Salomé Jashi yo inusual y peculiar. Se dedica a Bakhmaro; (2011, 58 min.) PRODUCCIÓN. comprar árboles centenarios, de Vadim Jendreyko, Erik Winker, Martin Roelly, The Leader Is Always Right; (2010, 43 min.) comunidades y pueblos a lo largo Salomé Jashi Speechless; (2009, 12 min.) de la costa georgiana para después COPRODUCCIÓN. excavarlos y plantarlos en su jardín Their Helicopter; (2006, 22 min.) Mira Film, CORSO Film, Sakdoc Film privado. Para poder trasplantar FOTOGRAFÍA. árboles tan grandes, arrasa con el Goga Devdariani, Salomé Jashi paisaje de alrededor y la gente MONTAJE. que vive en la zona se ve forzada Chris Wright a adaptarse a tal disrupción COMPOSICIÓN MUSICAL. medioambiental. Nos muestra Philippe Ciompi las necesidades y valores de la SUPERVISIÓN MUSICAL. sociedad georgiana actual, Celia Stroom reflexionando sobre el tema de la migración forzosa, así como la rivalidad existente entre el hombre y la naturaleza.
FRAME DOCUMENTA EL RETORNO. LA VIDA DESPUÉS DEL ISIS 18 ALBA SOTORRA FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN JUEVES 28, OCT. 2021 DURACIÓN. 01:30:00 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Árabe e inglés CENTRO DE con subtítulos en castellano PAÍS. España HISTORIAS
ALBA SOTORRA Alba Sotorra Clua (Reus, 1980) es una directora y productora de cine documental española. Fundó la productora audiovisual Alba Sotorra S.L. DOCUMENTA Sus películas tratan temas contemporáneos relacionados con conflictos políticos, sociales y humanos de la actualidad. Su trabajo se centra sobre todo en las historias humanas que reflexionan, desde una perspectiva de género, sobre temas como la libertad, la igualdad y la identidad. Alba ha trabajado en Siria, Afganistán, Corea, Bosnia, Cuba, Estados Unidos, Guatemala, 19 Inglaterra, Irán, Pakistán, Puerto Rico y Qatar, y ha vivido largas temporadas en Oriente Medio. Sus películas se han estrenado en festivales internacionales como Hot Docs, Shanghai International Film Festival, Karlovy Vary y Seminci. Sus proyectos más relevantes son los largometrajes documentales Miradas desveladas (2008), Qatar, The Race (2011), Game Over (2015), por el que recibió un Premio Gaudí a la mejor película documental, y Comandante Arian (2018), nominada a los Premios Gaudí. SINOPSIS FILMOGRAFÍA EQUIPO TÉCNICO ¿Cómo perdonar a las personas Francesca y el Amor (2020) DIRECCIÓN Y GUIÓN. manipuladas por ISIS? La dura El Retorno, la vida despús de ISIS (2020) Alba Sotorra realidad de un grupo de mujeres Comandante Arian (2018) PRODUCCIÓN EJECUTIVA. atrapadas en su pasado obliga a Alba Sotorra Clua, Vesna Cudic, Sam Collyns Game Over (2015) hacernos preguntas difíciles. SONIDO. Qatar, The Race (2011) Nos muestra la dura realidad de Jordi Ribas un grupo de mujeres atrapadas Miradas desveladas (2008) DISTRIBUCIÓN. por su pasado como miembras DocsBarcelona Distribution de ISIS. Shamima Begum (Reino PRODUCCIÓN. Unido) y Hoda Muthana (EE. Alba Sotorra Clua, Vesna Cudic, Carles Torras UU.) Se marcharon de sus países DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA. manipuladas por la propaganda Lara Vilanova, Gris Jordana, Núria Roldós terrorista y el odio de las redes MONTAJE. sociales. ¿El arrepentimiento sincero Michael Nollet, Xavi Carrasco merece una segunda oportunidad? GUIÓN. ¿Se puede justificar que los países Júlia Parés, Alba Sotorra Clua occidentales acepten el retorno de sus hijos, pero rechacen que sus COMPOSICIÓN MUSICAL. madres puedan volver? Mehmud Berazi, Josefina Rozenwasser
FRAME DOCUMENTA WRITING WITH FIRE 20 SUSHMIT GHOSH AND RINTU THOMAS FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN DOMINGO 31, OCT.2021 DURACIÓN. 01:33:00 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Inglés e hindi FILMOTECA con subtítulos en castellano PAÍS. India ZARAGOZA
RINTU THOMAS Y SUSHMIT GHOSH Rintu Thomas y Sushmit Ghosh son directores galardonados y productores de la India cuyo trabajo ha sido apoyado por el Sundance Institute, Chicken & Egg Pictures, Tribeca DOCUMENTA Institute, entre otros. Rintu y Sushmit también son becarios de Sundance; disfrutan produciendo películas que tienen el poder de crear impacto social transformador. En 2009, fundaron Black Ticket Films, una compañía de producción de historias de no ficción. Rintu y Sushmit fueron reconocidos por su trabajo cinematográfico con una 21 Medalla del Presidente en 2012, el más alto honor otorgado a cineastas en India. SINOPSIS FILMOGRAFÍA EQUIPO TÉCNICO En uno de los estados más DIRECCIÓN Y GUIÓN. patriarcales y opresivos de la Writing with Fire (Documental) Rintu Thomas & Sushmit Ghosh India, surge un periódico dirigido Dirección PRODUCCIÓN. íntegramente por mujeres rurales Timbaktu (Corto documental, 2012) Sushmit Ghosh & Rintu Thomas pertenecientes a la comunidad Dilli (Corto documental, 2011) DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA. dalit. Meera, su popular reportera Co-dirección Sushmit Ghosh & Karan Thapliyal política, decide magnificar el EDICIÓN. The Miracle Water Village (Corto documental, impacto del periódico local con un 2010) Sushmit Ghosh & Rintu Thomas movimiento audaz: transformarse SUPERVISIÓN DE EDICIÓN. de una agencia de noticias impresa Anne Fabini en digital. Esta es la historia del PRODUCCIÓN EJECUTIVA. espíritu combativo de una mujer Patty Quillin, Hallee Adelman visionaria en la construcción de lo COPRODUCCIÓN que probablemente será la primera John Webster, Tone Grøttjord-Glenne agencia de noticias digital del SONIDO mundo dirigida enteramente por Susmit ‘Bob’ Nath mujeres rurales dalit.
03 CORTOS EN FEMENINO #PrecarityStory Quebrantos Es un programa de cortometrajes realizados por mujeres en el Estado Español, que se ¿Dónde estabas tú? convoca anualmente desde TRAMA. Las obras seleccionadas son proyectadas en las distintas muestras que componen la coordinadora (Barcelona, Bilbao, Huesca, Pamplona, Nunca te dejé sola Teruel y Zaragoza). Esta iniciativa tiene por objetivo la exhibición y difusión de las producciones de cortometrajes realizados por mujeres en el Estado Español. Panteres
FRAME CORTOS EN FEMENINO #PRECARITYSTORY 23 LORENA CERVERA, ISABEL SEGUÍ FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MARTES 26, OCT 2021 DURACIÓN. 24:00 GÉNERO. Documental 18:30h VERSIÓN ORIGINAL. Inglés / castellano PAÍS. Reino Unido CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
LORENA CERVERA CORTOS EN FEMENINO Documentalista, investigadora y docente. Se graduó en Periodismo (UV, 2008), tiene una Maestría en Innovación y Calidad Televisivas (UPF, 2009) y completó el Diploma en Documental de Creación (Universidad del Valle, 2014) con una beca de Ibermedia. Desde 2009 trabaja como directora, directora de fotografía y editora de no-ficción. Sus documentales han sido exhibidos y premiados en festivales internacionales como ZagrebDox, UNICEF Innocenti Film Festival y Alcances. Actualmente cursa un doctorado sobre el cine documental hecho por mujeres de América Latina entre 1975 y 1994 y da clase en UCL. También ha trabajado como docente en la Universidad de Essex y la Universidad de Westminster. Su investigación ha sido publicada en revistas académicas 24 como Alphaville. Journal of Film and Screen Studies y Journal of Italian Cinema & Media Studies. ISABEL SEGUÍ Nació en Valencia (País Valencià) en 1973 y vive en Escocia con su familia. Actualmente está contratada como investigadora postdoctoral en el departamento de estudios latinoamericanos de la Universidad de Edimburgo, dónde lleva a cabo un proyecto sobre el cine de no-ficción hecho por mujeres en Perú. Sus trabajos han aparecido en numerosas publicaciones científicas en Europa y las Américas. También forma parte del comité coordinador de la Red de Investigación del Audiovisual hecho por Mujeres en América Latina (RAMA). #PrecarityStory es su primera experiencia como co-directora. El proyecto del corto está inspirado en las prácticas y procesos colaborativos que son habitualmente el objeto de sus investigaciones y en su propia vida laboral. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE LORENA EQUIPO TÉCNICO Isabel imparte clases, investiga A film by Cine Mujer (Alphaville, 2020) PRODUCTORAS. y limpia en la misma universidad Directora, Productora, Directora de Fotografía, Umbracle Cine S.L./ lncomedia británica. Su historia se presenta Editora DIRECCIÓN Y GUIÓN. como un ejemplo de la creciente #PrecarityStory (Umbracle Cine, 2020) Lorena Cervera e Isabel Seguí precarización del trabajo Co-directora, Directora de Fotografía, Editora CINEMATOGRAFÍA Y EDICIÓN. universitario y sus consecuencias PILAS (2019) Lorena Cervera humanas. Filmado durante las Directora, Productora, Directora de Fotografía, PRODUCCIÓN EJECUTIVA. huelgas del personal universitario Editora Marina Perales y Fran Ruvira del Reino Unido entre 2018 y 2020, Changing of the Guard (Telesur, 2018) PRODUCTORES. este documental expone la realidad Directora de Fotografía Pepa Sastre y Fran Ruvira poco conocida del precariado RAJVI (2017) COPRODUCTORAS. académico y contribuye al debate Directora, Directora de Fotografía, Editora Lorena Cervera e Isabel Seguí público en curso sobre los efectos War Is Beautiful (University of Oxford, 2013) CÁMARA Y SONIDO. de las políticas neoliberales -y ahora Editora Lorena Cervera, María Fernanda Miño, también el Covid-19- en la educación I wasn’t always dressed like this (D-AEP, 2012) Charlotte Rattray, Ignacio Jiménez De la Torre y superior británica. Operadora de cámara Abdulrahman Alghanem Dr. Moisès Broggi: Ciència Ètica (TV3, 2010) EDICIÓN DE SONIDO. Asistente de dirección Laura Romero Valldecabres
FRAME CORTOS EN FEMENINO QUEBRANTOS 25 MARIA ELORZA, KOLDO ALMANDOZ FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MARTES 26, OCT 2021 DURACIÓN. 7:36 GÉNERO. Documental 18:30h VERSIÓN ORIGINAL. Euskera PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
MARIA ELORZA CORTOS EN FEMENINO Vitoria-Gasteiz, 1988 Licenciada en comunicación audiovisual por la universidad Pompeu Fabra de Barcelona, con un máster en creación artística e investigación por la EHU/UPV. Ha filmado diversos trabajos de forma individual o colectiva, dentro del grupo Las Chicas de Pasaik. KOLDO ALMANDOZ 26 Donostia / San Sebastián, 1973 Diletante profesional. Durante los últimos 25 años se ha dedicado a hacer películas que han sido seleccionadas y premiadas en festivales como la Semaine de la Critique de Cannes, Rotterdam, San Sebastián, BAFICI... Entre otras labores, trabajó de periodista, ha dirigido la revista The Balde, fue programador del festival Punto de Vista, ha realizado ficciones radiofónicas, da clases y edita libros en Farmazia Beltza. Es miembro de la Cloud Appreciation Society de Inglaterra. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE MARIA EQUIPO TÉCNICO - Tú le querías, ¿verdad? Ancora lucciole (2018) DIRECCIÓN. - Sí. Creo que dejé de quererle Documental 14’ Maria Elorza , Koldo Almandoz hace poco. Gure hormek (2016) GUIÓN Documental 15’ Maria Elorza, Koldo Almandoz (Interferencias. Silencios. La chica de la luz (2016) PRODUCCIÓN. Fisuras. Dos mujeres hablando. Documental 10’ TXINTXUA FILMS Una radiografía). Colectivo Las chicas de Pasaik (Kalebegiak) Koldo Almandoz, Marian Fernández Agosto sin ti (2015) MONTAJE. Documental 22’ Maria Elorza, Koldo Almandoz Colectivo Las chicas de Pasaik (Kalebegiak) DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA. Irudi mintzatuen hiztegi poetikoa (2013) Maria Elorza, Koldo Almandoz Documental 22’ CÁMARA. Colectivo Villa Dolores Maria Elorza, Koldo Almandoz MONTAJE DE SONIDO. MEDIAVOX, Haimar Olaskoaga INTÉRPRETES. Ziortza Linares, Maite Artola
FRAME CORTOS EN FEMENINO ¿DÓNDE ESTABAS TÚ? 27 MARIA TRÉNOR FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MARTES 26,OCT. 2021 DURACIÓN. 00:20:00 GÉNERO. Documental. Animación 18:30h. Cortometraje | Feminismo. VERSIÓN ORIGINAL. CENTRO DE HISTORIAS Castellano PAÍS. España ZARAGOZA
MARIA TRÉNOR CORTOS EN FEMENINO Licenciada en Bellas Artes en la Facultad de San Carlos (Valencia), ha producido y dirigido diversas películas cortas de animación en 35 mm. Entre ellas se encuentra “Con que la lavaré?”, que ha ganado más de quince premios nacionales e internacionales, incluyendo: 1er Premio Teddy Bear al Mejor Cortometraje en el 54º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BERLÍN; 1er Premio al Mejor Cortometraje en ANIMADRID 2004; y 1er Premio a la Mejor Animación en el FESTIVAL DE MEDINA DEL CAMPO 2004. Este corto participó en la sección oficial de los principales festivales internacionales, como el 54º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE BERLÍN, SUNDANCE 2005 y 28 ANNECY 2004. Su último cortometraje animado en 35 mm, EXILIBRIS, ha ganado varios premios y ha participado en diversos festivales. Fue nominado para el mejor cortometraje animado en los 25º Premios GOYA de la Academia Española de Cine. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE MARIA EQUIPO TÉCNICO Violencias cotidianas, sutiles o “Con que la lavaré?” DIRECCIÓN. brutales, todas terribles e intolerables Cortometraje de animación María Trénor contra las mujeres. Vivencias EXILIBRIS GUIÓN contadas en diferentes idiomas y Cortometraje de animación María Trénor, Francesc Picó, Joaquín Ojeda de desde diferentes países. Armoniza Haro el rigor del testimonio real con la MÚSICA. evocación y la fuerza visual de la F. Pérez Escrivá animación. PRODUCTORA. On Air, Institut Valencià de Cultura, ICAA, À Punt Media FOTOGRAFÍA. Animación REPARTO. Animación, Documental
FRAME CORTOS EN FEMENINO NUNCA TE DEJÉ SOLA 29 MIREIA NOGUERA FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MARTES 26,OCT. 2021 DURACIÓN. 00:18:00 GÉNERO. Drama/ terror 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
MIREIA NOGUERA CORTOS EN FEMENINO Directora y guionista de los premiados cortometrajes a nivel nacional e internacional “Centrifugado” (2017) y “Nunca te dejé sola” (2019), este segundo protagonizado por Nora Navas y estrenado en la Sección Oficial del Festival de Sitges 2019. Directora y guionista de las series “Comando Squad - Reset” 3a temporada, producida por YouPlanet, Flooxer y Atresmedia y de “La Treintena” producida por Legendary Global y Espotlight, disponible en la plataforma VIX en EEUU y Latinoamérica. Representada por la agencia AlterEgo en España. Actualmente se encuentra preparando 30 su primer largo. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE MIREIA EQUIPO TÉCNICO Claudia, una adolescente que La Treintena DIRECCIÓN. siempre ha sentido un extraño Serie de TV Mireia Noguera rechazo por su madre, la acompaña Comando Squad - Reset (3a temporada) GUIÓN a limpiar una antigua casa familiar Serie inversiva de ficción y reality show. Mireia Noguera donde solían veranear. Una vez Nunca te dejé sola (2019) PRODUCCIÓN. allí, tendrá que enfrentarse a los Cortometraje Jana LLopart, Mireia Noguera fantasmas de su pasado. MONTAJE. Centrifugado (2017) Cortometraje Mireia Noguera DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA. Gina Ferrer DIRECCIÓN ARTÍSTICA. Olga Casas EFECTOS ESPECIALES. Luis Tinoco
FRAME CORTOS EN FEMENINO PANTERES 31 ÈRIKA SÁNCHEZ MARCOS FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN MARTES 26,OCT. 2021 DURACIÓN. 00:22:00 GÉNERO. Drama 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Catalán, Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
ÈRIKA SÁNCHEZ MARCOS CORTOS EN FEMENINO 1983 Èrika Sánchez es guionista, realizadora y productora. Después de una década trabajando como ayudante personal y script para otros directores y directoras, en 2014 escribe y dirige su primer largometraje documental Mai és tan fosc. Ha realizado diversos cortometrajes e instalaciones para exposiciones como Huevos (2006), Sinfonía obrera (2010), Les màquines del temps (2011), 32 Decálogo para la revolución individual (2014), así como los cortometrajes documentales El Espectáculo (2013) y Camino de Mayo (2015). En 2020 ha escrito, dirigido y producido el cortometraje Panteres, estrenado en la Berlinale 2020 y con première española en el Festival de Málaga, preludio del largometraje en desarrollo The Quiet Women. Este mismo año ha sido productora y guionista del largometraje documental Perifèria, dirigido por Xavi Esteban y Odei A.-Etxearte. Actualmente desarrolla el largometraje documental Dietari Final. Co-dirigido con Ariadna Pujol. Una iniciativa del Master en documental de creación de la Universidad Pompeu Fabra. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE ÈRIKA EQUIPO TÉCNICO Panteres surge de una mirada y de Mai és tan fosc (2014) DIRECCIÓN. lo que se puede deducir a partir de Largometraje documental Èrika Sánchez ella: una chica en un vestuario y los Huevos (2006) GUIÓN cuerpos que ve a su alrededor. Cortometraje Èrika Sánchez Sinfonía obrera (2010) MÚSICA. Cortometraje Xavier Alías Les màquines del temps (2011) FOTOGRAFÍA. Cortometraje Gina Ferrer El Espectáculo (2013) REPARTO. Cortometraje documental Laia Capdevila, Rimé Kopoború Decálogo para la revolución individual (2014) PRODUCTORA. Cortometraje ICEC Camino de Mayo (2015) Cortometraje documental Perifèria(2021) Largometraje documental
04 ARAGONESAS Coloquio Nuevas realizadoras del vídeoclip aragonés Cortos Abriendo ventanas Nosotros Golondrinas Valiente María Arrodo Veux Pleus
VÍDEO — CLIPS ARAGONESAS COLOQUIO 34 VIRGINIA MARTÍNEZ SANZ — PRESENTA... NUEVAS REALIZADORAS DEL VIDEOCLIP ARAGONÉS EL ESTUDIO LAURA G. ESCRIBANO PÁRPADO STUDIO
FRAME ARAGONESAS ABRIENDO VENTANAS 35 VICKY CALAVIA FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:29:48 GÉNERO. Documental 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
VICKY CALAVIA Zaragoza, 1971 ARAGONESAS Comenzó formándose académicamente en el mundo de las ciencias, aunque dedicando su carrera profesional al mundo del cine y el lenguaje audiovisual. Calavia es una realizadora, documentalista, guionista, gestora cultural y productora. Igualmente es Directora de festivales de cine, como el Festival Internacional La Mirada Tabú; docente de lenguaje audiovisual, cine documental y experimental. Su amplia y variada carrera cinematográfica como realizadora comienza en 2009 36 con Manuel Rotellar. Apuntes desde la fila 8. Desde entonces casi una treintena de obras, principalmente documentales, llevan su nombre, bien como realizadora, guionista y/o productora. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE VICKY EQUIPO TÉCNICO Un relato a siete voces de mujeres Elvira de Hidalgo. Calante Divinità (2021) DIRECCIÓN Y GUIÓN. LGTBIQ que visibilizan su diversidad Documental 55’ Vicky Calavia afectivo-sexual y de género. María Arrondo (2021) PRODUCCIÓN. Documental 3’ CalaDoc Producciones A través de sus vivencias y de su En voz alta (2021) MONTAJE. pluralidad de opciones, de formas Documental 87’ Carlos Navarro de ser y estar en el mundo, de la En tu piel (2018) DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA. relación con su cuerpo, su mente y Documental 15’ Fernando Medel sus emociones. FilmSet (2017) CÁMARA. 5 Documentales 5’ Carlos Navarro y Javier Vallejo Luchar por Europa (2016) CABECERA Y ANIMACIONES. Documental 12’ Sergio Duce El cine que siempre estuvo ahí (2015) FOTOGRAFÍA FIJA. Documental 55’ Miguel Manteca La palabra libre (2015) EFECTOS VISUALES. Documental 28’ Sergio Duce Porqué escribo (2013) MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA. Documental 15’ Virginia Maza
FRAME ARAGONESAS SI HAY GOLONDRINAS 37 CRISTINA VILCHES ESTELLA FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:12:00 GÉNERO. Animación 2D 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
CRISTINA VILCHES ESTELLA Zaragoza, 1971 ARAGONESAS Cristina Vilches Estella es una joven animadora, ilustradora y concept artist natural de Zaragoza. Estudió el Grado en Bellas Artes en la Universidad de Zaragoza, Campus de Teruel, 2009 - 2014. Igualmente, cursó el Máster en Libro Ilustrado y Animación Audiovisual en la Universidad de Vigo, Campus de Pontevedra. 38 Su carrera profesional abarca siete cortometrajes de animación, de los cuales dos de ellos, “Fres-boi” y “Una aventura de miedo”, llevan más de 100 selecciones internacionales. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE CRISTINA EQUIPO TÉCNICO La vida puede cambiar de un día Souvenir (2020) DIRECCIÓN, ANIMACIÓN Y MONTAJE. para otro y no queda más remedio Stop-motion 14’ Cristina Vilches Estella que adaptarse. Raíz (2018) MÚSICA. Animación 7’ Marina Picaporte De Las Heras Si hay golondrinas, intimista y Retweet (2017) GUIÓN. delicado audiovisual de animación Animación 1’ Alexandra Sumska para todos públicos, narra, a través Una aventura de miedo (2015) del relato de Alexandra SumsKa Stop-motion 10’ Kolensnyk, la experiencia migratoria Fres-boi (2015) de una niña que viaja desde su Rusia Stop-motion 7’ natal a la ciudad de Zaragoza para vivir con sus padres.
FRAME ARAGONESAS MARÍA ARRONDO. 39 LA FUERZA DE LA CONVICCIÓN VICKY CALAVIA FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:03:18 GÉNERO. Animación 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
VICKY CALAVIA Zaragoza, 1971 ARAGONESAS Comenzó formándose académicamente en el mundo de las ciencias, aunque dedicando su carrera profesional al mundo del cine y el lenguaje audiovisual. Calavia es una realizadora, documentalista, guionista, gestora cultural y productora. Igualmente es Directora de festivales de cine, como el Festival Internacional La Mirada Tabú; docente de lenguaje audiovisual, cine documental y experimental. Su amplia y variada carrera cinematográfica como realizadora comienza en 2009 40 con Manuel Rotellar. Apuntes desde la fila 8. Desde entonces casi una treintena de obras, principalmente documentales, llevan su nombre, bien como realizadora, guionista y/o productora. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE VICKY EQUIPO TÉCNICO La protagonista, Maria Arrondo, Elvira de Hidalgo. Calante Divinità (2021) GUIÓN Y DIRECCIÓN. es una activista social y política que Documental 55’ Vicky Calavia luchó por los valores democráticos María Arrondo (2021) ILUSTRACIONES Y STORYBOARD. en la España de la transición. Documental 3’ Oscar Baiges En voz alta (2021) ANIMACIÓN Y DISEÑO SONORO. Arrondo fue y es una figura relevante Documental 87’ Sergio Duce en la lucha por la igualdad de género En tu piel (2018) y los derechos sociales. VOZ EN OFF. Documental 15’ Eva Magaña FilmSet (2017) 5 Documentales 5’ PRODUCCIÓN. CalaDoc Producciones Luchar por Europa (2016) Documental 12’ El cine que siempre estuvo ahí (2015) Documental 55’ La palabra libre (2015) Documental 28’ Porqué escribo (2013) Documental 15’
FRAME ARAGONESAS NOSOTROS 41 SILVIA PRADAS FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:12:00 GÉNERO. Drama. Terror 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
SILVIA PRADAS Zaragoza, 1990 ARAGONESAS Directora de cine y publicidad, estudió en la Escuela de Cine de Catalunya (ESCAC). Directora en la productora audiovisual Crew Films. Desde muy joven desarrolló aptitudes por la pintura que aplica a sus proyectos. Busca la unión entre estilo y narrativa a través del color y la composición. Su cortometraje “Dust Dance” obtuvo selecciones a nivel nacional e internacional y es un 42 reflejo de su visión artística. Actualmente rueda el documental “La senda del pastor” de gran potencia visual. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE CRISTINA EQUIPO TÉCNICO Rubén se debate en como proteger La Senda del Pastor (2021) DIRECCIÓN. a su hija de seis años antes de que la Documental 70’ Silvia Pradas enfermedad que padece acabe con él. Dust Dance (2019) PRODUCTORA. Experimental 4’ Javier Llovería, CREW FILMS INTÉRPRETES. Rubén Martinez, Valeria Perez GUIÓN. Javier Llovería, Silvia Pradas FOTOGRAFÍA. Fernando Gil G. MONTAJE. Eva Martos SONIDO. Eloy Rodriguez MÚSICA. Marc Jovani, Salil Bhayani
FRAME ARAGONESAS VALIENTE 43 ANA PEMAN FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:05:00 GÉNERO. Ficción 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Castellano PAÍS. España CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
ANA PEMAN Zaragoza,1980 ARAGONESAS La realizadora Ana Pemán nació en La Almunia (Zaragoza) y estudió Historia del Arte en la Universidad de Zaragoza. En la actualidad trabaja como profesora de Educación Secundaria en el IES Rodanas de Épila (Zaragoza). Es precisamente en su centro educativo donde comenzó su carrera como realizadora, ya que desde hace 10 años cuentan con una “productora virtual” llamada Sanador Films, con la que se trabaja el mundo audiovisual con el alumnado. 44 Ana Pemán ha escrito dos guiones para cortometrajes y ambos han obtenido premios en el Festival de Cine de La Almunia. Su primer guión, “Noche de Reyes”, fue rodado por Javier Gimeno. Con el cortometraje “Valiente”, Ana Pemán firma como guionista y realizadora. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE ANA EQUIPO TÉCNICO Valiente es la historia de María, una Valiente (2020) DIRECCIÓN. mujer joven que debe enfrentarse a Cortometraje Ana peman toda una idiosincrasia que la rodea PRODUCTORA. pero que ella se niega a aceptar. María Cantos FOTOGRAFÍA. Es una historia que nace de varias Eduardo García historias reales, una protesta contra ILUMINACIÓN. algunas situaciones que muchas Hugo Falcón mujeres como María deben afrontar ARTE Y VESTUARIO. cada día. Daniel Caudevilla SCRIPT, PRENSA Y MAKING OF. Laura Hevia Es un cortometraje sobre un abuso SONIDO. sexual de un hombre a una mujer y José Luis Crespo sus consecuencias.
FRAME ARAGONESAS VEUX PLUS 45 OLENKA ARIAS FICHA TÉCNICA PROYECCIÓN SÁBADO 23, OCT. 2021 DURACIÓN. 00:06:45 GÉNERO. Ficción 18:30h. VERSIÓN ORIGINAL. Francés con subtítulos en castellano PAÍS. Francia CENTRO DE HISTORIAS ZARAGOZA
OLENKA ARIAS Zaragoza,1980 ARAGONESAS La vocación de Olenka Arias siempre fue de la mano del mundo audiovisual como modo de expresar y transmitir su creatividad. Su formación académica también está vinculada al lenguaje cinematográfico, cursando así el Grado Superior de Producción Audiovisual y Espectáculos. Tras cursar dicho grado viajó a Madrid con el fin de formarse para televisión en 46 Mediaset España. En la actualidad, se encuentra en cuarto año de la carrera de Comunicación Audiovisual en la Universidad San Jorge (Zaragoza) con el fin de seguir formándose en lo que le apasiona y ampliar su conocimiento, trabajando en el mundo del cine y la televisión. SINOPSIS FILMOGRAFÍA DE OLENKA EQUIPO TÉCNICO Pierre es un un chico normal francés, Veux Pleus (2020) DIRECCIÓN. no tenía nada que lo diferenciara de Cortometraje Olenka Arias los demás hasta que descubrió el AYUDANTE DE DIRECCIÓN. extraordinario don que la vida tenía Luis Miguel Díez reservado para él. GUIÓN. Luis Miguel Díez Desde ese momento su vida dio un FOTOGRAFÍA. giro de 180 grados. Izaskun Gabás ILUMINACIÓN. Ese don le traería alegrías, penas Izaskun Gabás y sobre todo cosas que jamás se SONIDO. imaginaría capaz de hacer. Rafael Toledano PRODUCCIÓN. Elena España y Asier Molina EDICIÓN. Izaskun Gabás SCRIPT. David Navarro
PROGRAMACIÓN PROGRAMACIÓN 47 SESIÓN TRAMALENA 10 : 0 0 H EL R ETOR NO 18: 30 H CENTR O DE HISTOR IAS
DISEÑO E IMAGEN — CARTEL, CATÁLOGO, COMUNICACIONES OFICIALES Y R.R.S.S. Sección Femenina. Patricia Reinares @patronila.p Miriam Solanas @ninjaijnia Lorena Jorcano @lorenajorcano COORDINACIÓN Y PROGRAMACIÓN Keka López REDACCIÓN CONTENIDOS Diego Manzanares WEB Jorge Vitoria vitrubio.net EQUIPO MUESTRA R.R.S.S Pilar Sánchez Diego Manzanares Ana Delgado Keka López Amparo Bella Diego Manzanares Keka López COLABORADORAS Rocío Durán Berta Comas Maribel Martínez María Goikoetxea
IG. @cinemujereszgz WWW.MUESTRACINEMUJERESZGZ.ORG FB. muestracinemujereszgz
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