PORTFOLIO TRABAJOS DE AVANCE - DISEÑO DE INTERIORES II - Orientación al Estudiante | Facultad de Diseño ...
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PORTFOLIO
TRABAJOS DE AVANCE 1° cuatrimestre - 2021
✓ Sanitarios. Diseño de Baño y Toilette
✓ Diseño de Cocina
✓ Investigación LOFT en EEUU
✓ Investigación Década 1940-1950
✓ Loft: Perfil del Comitente
DISEÑO DE INTERIORES II
PAOLA BARCHINI
PROF ESTELA RECA
TRABAJOS DE
AVANCES
DISEÑO DE INTERIORES II
PAOLA BARCHINI
PROF ESTELA RECA
PLANTA SANITARIO N.º 1
DISTRIBUCIÓN EN PLANTA BAÑO
ESC 1:20
PLANTA BAÑO CON DISEÑO
INSPIRACIÓN
Idea Rectora: Un estilo moderno y
clean, que genere un ambiente
cálido pero a la vez elegante.
CORTE AA
ESC 1:20
CORTE BB
ESC 1:20
3D
ARTEFACTOS SANITARIOS:
- Lavabo
- Inodoro
- Bidet
- Ducha con doble mampara de vidrio.
ELEMENTOS ACCESORIOS:
- Espejo
- Toalleros/colgadores
- Griferías
- Muebles
- Canastos
- AlfombraMATERIALES Muebles: melamina blanca.
Solado: Porcelanato pulido símil piedra 50x50.
Griferías: Marca FV color Oro.
Revestimiento: Porcelanato pulido símil piedra 50x50.
Ducha: Porcelanato símil madera, cerámica
venecita hexagonal en solado y nicho.
Lavabo: DEKTON Natura 18- Natural Collection
Ventanas: esmeriladas.
Iluminación: luces dicroicas y tiras LED.DISTRIBUCIÓN EN PLANTA TOILETTE
ESC 1:20PLANTA TOILETTE CON DISEÑO
INSPIRACIÓN
Idea Rectora: Un estilo más industrial
pero moderno a la vez, generando un
ambiente cálido y elegante a la vista.CORTE AA
ESC 1:20CORTE BB
ESC 1:203D
ARTEFACTOS SANITARIOS:
- Lavabo compartimentado
- Inodoro
ELEMENTOS ACCESORIOS:
- Espejos
- Toalleros
- Griferías
- Muebles
- Basurero
- Revistero
- Cuadro lienzo 130x90MATERIALES
Muebles: melamina (madera).
Solado: Porcelanato símil madera.
Placas 13,5x86,5 Plantas: sintéticas.
Griferías: FV Dominic Lever plateadas.
Paredes: Empapelado papel vinílico.
Revestimiento: Cerámicos Subway gris.
Ventanas: esmeriladas.
Lavabo: DEKTON Natura 18- Natural Collection
Iluminación: luces dicroicas.TRABAJOS DE
AVANCES
DISEÑO DE INTERIORES II
PAOLA BARCHINI
PROF ESTELA RECAPLANTA COCINA N.º 1
B
DISTRIBUCIÓN EN PLANTA
A A
ESC 1:20
BPLANTA COCINA CON DISEÑO
Idea Rectora: Un estilo moderno y elegante que a su vez genere calidez en el ambiente.
ESC 1:20CORTE AA
ESC 1:20CORTE BB
0.98 m
ESC 1:203D
5.80 m
MATERIALIDAD Alacenas y bajo mesada: melamina madera.
Mueble infinito: melamina blanca.
Solado: Porcelanato símil madera 0,23x1,20.
Grifería: FV Monocomando.
Pileta de Cocina: Johnson Acero doble.
Campana: SAMSUNG de acero grafito con acabado de vidrio negro.
Cocina: Horno y anafe marca ARISTON.
Mesada: DEKTON Natura- Natural Collection 320 x 144 cm.
Cortinas: Roller.
Alzada: DEKTON Natura- Natural Collection.
Iluminación: luces dicroicas y tiras LED.TRABAJO DE INVESTIGACIÓN DISEÑO DE INTERIORES II
PAOLA BARCHINI
DELFINA FRANCO
ANA MILENA PEREZ
PROF. ESTELA RECA
Loft en
Estados UnidosLOFT EN ESTADOS UNIDOS DISEÑO DE INTERIORES II
Contenido
• Origen
• Desarrollo
• Perfil del comitente
• Materialidad
• Cromaticidad
• Características Especiales
• Divisores
• Análisis Loft en Nueva YorkLOFT EN ESTADOS UNIDOS
Origen y Desarrollo
El origen del LOFT en Estados Unidos surge en la ciudad de
Nueva York en el año 1950, principalmente en tres de sus barrios:
Tribeca, Soho y el Barrio Oeste. Estas zonas fueron las grandes
protagonistas de una industria que florecía y más tarde sería
olvidada.
La necesidad de grandes espacios y las rentas elevadas de pisos y
apartamentos hizo que las fábricas y almacenes en desuso
cobraran un gran protagonismo para ciertos sectores de la
población.En un principio, los utilizaron estudiantes y artistas (escultores, pintores y fotógrafos) que buscaban espacios económicos para vivir y trabajar. Motivados por el costo accesible del alquiler, se mudaron a galpones y locales industriales desocupados. Esta situación les permitiría integrar trabajo y vivienda en un mismo lugar, a menor costo y con la posibilidad de contar con grandes e iluminados espacios.
LOFT EN ESTADOS UNIDOS
Más tarde, la demanda de estos espacios sumó a nuevos emprendimientos:
restaurantes, tiendas, estudios de pintura, estudios fotográficos y galerías de
arte; y rápidamente el loft se trasladó al ámbito doméstico, haciendo de
galpones y fábricas en desuso un lugar de grandes viviendas, espaciosas y
confortables.
En la actualidad, las viviendas tipo loft se han convertido en todo un
fenómeno social que se traduce en una forma de vida vanguardista y de alto
nivel.
Estas nuevas tendencias aluden al mismo estilo arquitectónico de
luminosidad, sin divisiones, pero respondiendo a la vanguardia, moda y lo
último en lujo y estilo.LOFT EN ESTADOS UNIDOS
Materialidad
Estructura Arquitectónica Vista:
Dejando ver su estructura y colores originales.
Siempre cuidados, limpios y perfectamente
integrados.HORMIGÓN METALES MADERA
El hormigón, cemento, Acero, hierro o aluminio
cemento pulido o para muebles y superficies.
En las versiones oscuras
microcemento permite crear Son perfectos para el techo,
y toscas, casi sin pulir.
continuidad entre el suelo y los conductos y los muebles.
las paredes, revestir En la cocina, casi
columnas y pilares o crear imprescindibles.
muebles.LADRILLO CUERO VIDRIO
Normalmente en la En negro o en marrón. Los grandes ventanales
versión rojiza o rosada. También se ve en colores, vidriados aportan
Los blancos y grisáceos pero lo habitual es disfrutar iluminación y bellas
también suelen de la textura de la piel, vistas a los interiores.
utilizarse. Expuestos incluso envejecida, en También como divisores
tonos oscuros. de ambientesLOFT EN ESTADOS UNIDOS Equipamiento • Mobiliario desgastado y de tipo económico. • Diseño clásico de mobiliario: con apariencia de usados y reaprovechados. • Muebles ubicados de tal manera que brinde un mayor espacio de circulación y espacialidad. • Mobiliario funcional en todos los aspectos, pero sin renunciar al confort. • Sistema constructivo predominante: marcos rígidos, constituidos por columnas de hormigón y/o acero. • Espacios desnudos, nada recargados, que ceden protagonismo a los materiales.
LOFT EN ESTADOS UNIDOS
Cromaticidad
Mediante los colores, materiales y texturas se genera
cierta continuidad espacial.
Los colores son los principales en generar las
sensaciones de los espacios.Los tonos En menor porcentaje, Tonos vivos y cálidos,
protagonistas son se utilizan tonos claros como rojos, granates y
oscuros neutros (vainilla, blanco, tierra calderas. Los
(marrones, negros, o hueso), ambientes más
grises, azules). contrastando con rompedores se atreven
con llamativos
Los negros y grises los colores oscuros.
amarillos, verdes, o
predominan.
rosas.LOFT EN ESTADOS UNIDOS ILUMINACIÓN • Materiales generalmente utilizados en lámparas: vidrio, plástico y metal. • Gran variedad de diseños, tamaños y formas. • Grandes ventanales y techos muy altos, permitiendo un acceso importante de luz por todo el espacio. • La luz natural y artificial debe inundar el ambiente. • Luminosidad en los materiales utilizados. • Combinación armoniosa entre iluminación y los objetos del interior, creando un espacio único y armonioso. • La posibilidad de dejar los cables a la vista permite una mayor flexibilidad.
LOFT EN ESTADOS UNIDOS
Características
Especiales
• Expresan un respeto por el pasado urbano
• Gran cantidad de luz natural: Los espacios están inundados
por luz natural: ventanas, vanos amplios, espejos.
• Techos de al menos tres metros y medio de altura
• Instalaciones a la vista, ya sean en madera o metálicas
• Reciclaje de materiales y elementos constructivos
preexistentes, pero conservando su aspecto industrial, y
acabados en hierro, piedra, ladrillo y acero.LOFT EN ESTADOS UNIDOS E S PA C I O S D I Á FA N O S Las divisiones son prácticamente inexistentes y cuando las hay suelen identificarse mediante columnas o bloques de cemento que no llegan a dividir por completo las estancias. También es posible marcar esas divisiones mediante cambios en altura, definiendo mediante distintos niveles los espacios propios de la vivienda. Es frecuente que, en el caso de existir divisiones tradicionales, se empleen puertas correderas en lugar de las habituales.
Estilos de Diseño INDUSTRIAL MINIMALISTA RUSTICO
LOFT EN ESTADOS UNIDOS
Divisores
• Libertad poder pensar espacios personalizados, dinámicos,
cuyos ambientes pueden transformarse según la actividad
que se quiera desarrollar, permitiendo distintas
configuraciones del espacio según las diversas ocasiones o
funciones.
• Proliferan las dobles alturas que unen visualmente espacios
con actividades diferentes.
• La división de espacios es creada por cambios de nivel,
texturas y colores, o mobiliario.Loft 100% • DEBE TENER UN PASADO INDUSTRIAL. • TIENE QUE TRATARSE DE UN ESPACIO DIÁFANO. • TIENE QUE ENCONTRARSE EN SUELO URBANO.
Loft en Nueva York
EDIFICIO EN EL BARRIO NEOYORQUINO DE TRIBECA DISEÑADO EN 1882
ORIGINALMENTE FUE UN GRAN TALLER DE ENCUADERNACIÓN DE LIBROS
PAOLA BARCHINILOFT EN NUEVA YORK Este edificio en el barrio neoyorquino de Tribeca fue diseñado en 1882 por el arquitecto Charles Haight y, originalmente, fue un gran taller de encuadernación de libros. Su fachada de ladrillo y sus grandes ventanales –hoy restaurados– recuerdan los inicios industriales de la construcción, que hoy se transformaron en una serie de lofts con un extraordinario privilegio en la gran ciudad: un patio con un jardín secreto en el centro de Manhattan.
• Atrás de una de esas ventanas nos encontramos con
esta casa de 315 m², con interiorismo del estudio
GRADE, quienes se encontraron con una caja blanca
desde la cual partir de cero.
• En el recibidor se destacan los perfiles decorativos de
madera de roble lacado en oscuro, y la pared cubierta
por láminas de bronce oscuro enmarcando la puerta.
• Silla y puf obra del artista Chris Wolston, con
inspiración futurista; perfecto para añadir en una
decoración señorial trasladada al XXI.
LOFT EN NUEVA YORK• Lleno de acabados sofisticados en comunión con el encanto industrial que aún conservaba el espacio. • En el living, podemos ver panelados geométricos en algunas zonas, además de las vigas y pilares de madera, y las ventanas arqueadas de guillotina; todas características de los lofts originales. • Además, se eligieron muebles que enriquecieran y suavizaran la sobria arquitectura, combinando materiales con texturas y colores equilibrados.
LOFT EN NUEVA YORK • Espacios llenos de luz y glamour que se adapta a los deseos y gustos del propietario. • Abiertos y libre de muros, en donde las vigas se encargan de separar los distintos ambientes. • El comedor incluye una mesa fue diseñada por el estudio al igual que la lámpara de techo; y con sillas de Rupert Bevan. • Mención aparte a la colección de obras de arte.
• Techos altos, amplísimos
ventanales con perfilería en
color negro, suelos de roble,
vigas de madera y una gran
cocina.
• El equilibrio de formas suaves y
vanguardistas junto con
materiales contemporáneos
mezclados con patrones y
texturas clásicas revitaliza el
espacio tradicional creando un
ambiente dinámico, insinuando
sutilmente la evolución del
barrio de Tribeca en el que se
encuentra.
LOFT EN NUEVA YORKEn el dormitorio principal, encontramos una
pared que combina panelado de espejo y ante.
Y en uno de sus rincones, una butaca diseñada
por Franco Albini. Se puede observar que los
grandes ventanales que permiten la entrada de
luz natural están presentes en todos los
ambientes de la casa.
LOFT EN NUEVA YORKDelfina Paola Franco
Paola Barchini
DÉCADA
1940-1950
Diseño de Interiores II
Estela Reca
63CONTENIDO • Contexto Político • Movimientos Artísticos • Movimientos Arquitectónicos • Arquitectos Destacados • Diseñadores Importantes • Mobiliario • Tecnología y Materiales • Diseño Interior • Moda • Música
CONTEXTO POLÍTICO
• La Segunda Guerra Mundial marcó como ningún otro acontecimiento la década de
1940 y el siglo en general, modificó el mundo de una manera más radical.
• En 1945, al final de la guerra, Alemania había sufrido enormes pérdidas humanas y
materiales, al igual que Japón. Empieza el rediseño geopolítico global.
• Estados Unidos y la Unión Soviética se convirtieron en las nuevas y únicas potencias
del mundo. Todas las demás antiguas potencias pasaron a un segundo nivel.
• La Sociedad de Naciones fue reemplazada por la ONU, que a diferencia de la anterior
tuvo su sede en Nueva York y no en Europa.
• América no fue escenario de enfrentamientos significativos y los estados
latinoamericanos estuvieron al margen de la confrontación, aún cuando de manera
oficial apoyaron la causa de los aliados.
• La India consiguió su independencia a través de la revolución pacifista de Mahatma
Gandhi en 1947.
• En 1948, se estableció formalmente el estado de Israel gracias al respaldo de Gran
Bretaña y los Estados Unidos.MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS
ART DECÓ SURREALISMO REALISMO SOCIAL
1900–1945 1924–1966 1929 – 1955
Estilo amplio y heterogéneo que Movimiento basado en la limitación Expandir la conciencia de clase y
abarca todas las disciplinas del inconsciente, permitiendo que el el conocimiento de los problemas
artísticas. Utiliza formas, líneas subconsciente se exprese a través sociales de la gente.
simples y colores fuertes. del arte.
Poster de Art Deco de México. 1950. La tentación de San Antonio, Salvador Dalí, Habitación en Nueva York. Edward Hopper.
España, 1946. 1940.EXPRESIONISMO ABSTRACTO:
1943–1965
• Se desarrolló en Nueva York, Estados Unidos,
durante las décadas posteriores a la Segunda
Guerra Mundial. Éste fue el primer movimiento
Obra de Jackson Pollock, 1949.
norteamericano que obtuvo reconocimiento
internacional.
• Artistas individualistas, decidieron mostrar el
carácter expresivo del arte investigando en
búsquedas personales, más que colectivas. El
artista desalentado por su contexto político y
social se refugia en su interior y emociones.
Willem de Kooning, 1950.ARTE BRUTO: 1945
• El Arte Bruto es un término originado en 1945
por Jean Dubuffet para referirse al arte creado
por gente ajena al mundo artístico, sin una
formación académica.
• Arte creado sin ninguna limitación artística,
dirigido especialmente a las obras artísticas que
realizaban pacientes de hospitales psiquiátricos.
• Se basan principalmente en utilizar la
imaginación y la creatividad sin tener que utilizar
ningún tipo de regla artística tradicional.
• Carácter tosco, espontáneo, grotesco e
Retrato de Jean Dubuffet
irreflexivo, cercano a lo inconsciente.
1947.NUEVA FIGURACIÓN:
1945 - 1970
• Es un movimiento, en el cual se retoma
la pintura figurativa después de
tanto expresionismo abstracto y otros tipos
de abstracción.
• Protagonismo a la figura humana, y juego
con el expresionismo en colores, gestos,
atmósferas o temas.
• Importancia a los artistas de la Escuela de
Londres.
Obra “Painting”. Francis Bacon.
Irlanda, 1946.MOVIMIENTOS ARQUITECTÓNICOS
NEOEMPIRISMO
1940 - 1950
• Movimiento arquitectónico surgido en Escandinavia,
Europa, en reacción a la arquitectura racionalista,
que busca una mayor espontaneidad y adaptación a
la naturaleza, por lo que está relacionado con
la arquitectura orgánica.
• Este estilo reivindicó los materiales tradicionales y
las formas artesanales de construcción, así como
revalorizó la decoración tradicional y buscó la
comodidad doméstica.
“La Caja”. Ralph Erskin. Ladan, Suecia. 1941.ARQUITECTOS IMPORTANTES DE LA DÉCADA
LE CORBUSIER AUGUSTO PERRE MIES VAN DER ROHE
Unité d'habitation. Marsella, Francia. Le Havre. Francia. Casa Farnsworth. Estados Unidos.
1945. 1945. 1946.
Arquitecto francés, pionero en el uso
Arquitecto francés moderno, recibió de hormigón armado y materiales Vivienda unifamiliar que representa
el encargo del gobierno francés de prefabricados, construyó en 1945 un uno de los mejores ejemplos de la
construir un nuevo bloque de centro completamente nuevo para la arquitectura de la década 40.
apartamentos en Marsella. ciudad, la cual había sido destruida por
la Segunda Guerra Mundial.DISEÑADORES IMPORTANTES DE LA DÉCADA
EERO SAARINEN CRISTIAN DIOR TOMAS MALDONADO
Uno de los diseñadores más conocidos del Revolucionó la moda de post guerra. Protagonista de la renovación plástica de
siglo XX. En 1940 participó en el concurso de Lanzó en llamado “new look” en 1947, los años 40, Fue un pintor, diseñador
Diseño Orgánico del mobiliario para el hogar
que se trataba de una moda femenina en industrial y teórico argentino, referente del
en el Museo de Arte Moderno de Nueva York modernismo y reconocido por promover la
(MoMA) organizado para contrarrestar el todos los aspectos, ostentosa y que
ejecución de una práctica artística basada
estancamiento en el diseño de mobiliario de destacaba las curvas y que además era
en un pensamiento científico, lógico y
la época; y se llevó el primer premio. elegante.
analítico.MOBILIARIO Cómo el diseño de mobiliario ha evolucionado a través de la historia.
MOBILIARIO • Dominada por la Segunda Guerra Mundial, la decoración de los años 40 se define por una gran creatividad. Muchos diseñadores europeos emigraron a Estados Unidos donde desarrollaron carreras con nuevas y atrevidas ideas hasta que terminó la guerra y pudieron volver a sus países de origen. • Con la posguerra, especialmente dura en algunos países como España, también llegó la reconstrucción de los millones de hogares que quedaron destruidos tras el conflicto. • Cuando pensamos en incorporar muebles de esta década, solemos volver la vista a Estados Unidos. • Allí nació en estilo de decoración de los años 40 llamado “Early American” o Colonial, con muebles de madera de telas florales y muchos volantes. • Tiene su lógica, puesto que los años de racionalismo y sobriedad habían acabado y las familias estaban listas para pensar en el futuro y volver a gastar en decoración de interiores y nuevos electrodomésticos para sus hogares.
MOBILIARIO • La Segunda Guerra Mundial permitió el desarrollo del diseño industrial en los países involucrados; sobre todo en Alemania, Italia y Estados Unidos. Se lograron avances tecnológicos debido a la actividad militar. • Eero Saarinen y Charles Eames, fueron dos de los diseñadores más conocidos del siglo XX. La silla Orgánica (Organic Chair) fue diseñada por ambos en 1940 para el concurso de mobiliario en el MoMA. • El diseño orgánico se basa en la funcionalidad y belleza de la naturaleza. La silla orgánica 1940. Las obras utilizan líneas curvas fluidas y ergonómicas. Existe un juego entre las formas cóncavas y convexas, superficies planas y huecos, así como formas alargadas-delgadas y anchas-bajas. • Esta pieza muy avanzada para su tiempo, no se fabricó en serie hasta después de 1950, cuando la tecnología ya había madurado lo suficiente como para fabricarla en grandes cantidades (antes fue imposible hacerlo, debido a la guerra y a sus elevados costes de producción). • Otra silla muy reconocida de Saarinen de la época fue la silla Womb, compuesta con una armazón de fibra de vidrio tapizada y patas de acero La silla Womb 1948. con acabado de cromo pulido.
TECNOLOGÍA Y MATERIALES
• La Segunda Guerra Mundial (1939-1945) y sus secuelas fueron un
factor importante para impulsar la innovación en la tecnología de
la construcción y, a su vez, las posibilidades arquitectónicas.
• Las demandas industriales durante la guerra resultaron en escasez
de acero y otros materiales de construcción, lo que condujo a la
adopción de nuevos materiales, tales como el aluminio.
• Nuevas tecnologías: uso mucho mayor de materiales prefabricados
tales como el aluminio, hormigón armado, acero, entre otros.
• Desarrollo de casas experimentales radicales, como por ejemplo la
casa Lustron de acero esmaltado (1947-1950) y la Casa Eames,
construída con materiales pre fabricados como por ejemplo el
hormigón y acero. (1945).
Casa Eames. Charles y Ray Eames. Los
Ángeles, Estados Unidos. 1945.DISEÑO DE INTERIORES:
DÉCADA 40
• La mayor parte de diseños de interior eran realizados por arquitectos de la
época.
• Interiores ordenados: ambiente cómodo y vibrante.
• Pinceladas visibles, ingeniosos diseños y colores ricos para marcar el final de
los días oscuros de la guerra.
• Estilo inocente: hay un toque de dulzura en la inocencia del interior. La
mayoría de las personas no eran tan adineradas, así que usaban los
materiales y recursos que tenían disponible.
• Estilo tradicional: La madera era común en los interiores.
• Colores predominantes: en los interiores predominaba la paleta de colores
blanco, rojo, verde y amarillo. En el exterior se usaban colores naturales.
• Recreaban el glamour de Hollywood que estaba de moda en ese momento.
• La tela de cuadros también se usaba mucho en la cocina y en la sala, y se
utilizaban mucho las alfombras en los diseños.MODA • El contexto bélico influyó en los temas relacionados con los cambios en la indumentaria y con el rol tradicional femenino en Europa. • En siglos anteriores, el rol de la mujer se limitaba a ser ama de casa, madre y esposa. • Durante y después de la Segunda Guerra Mundial, la mujer cambió repentina y notoriamente su figura, su silueta, su estilo y su forma de vestir. • La mujer debió ocupar y participar de cargos y puestos de trabajo, que con anterioridad eran desarrollados por los hombres, por lo que se vio obligada a adaptar su aspecto físico al masculino, ya que utilizaban los trajes que le pertenecían a los mismos hombres y los modificaban a sus medidas, pues había escasez de telas.
MODA • En el tramo final de la década de los 40, las mujeres tuvieron otro gran cambio, que dio el fin a los años oscuros que la guerra había dejado. • Terminada la guerra, el diseñador Christian Dior dio un final con elegancia y estilo, creando un nuevo estilo de vestimenta que contrastaba absolutamente con lo que se utilizaba. Dior otorgó a las mujeres el “new look”: utilización de prendas que acentuaban la silueta femenina, marcando el busto, comprimiendo oprimiendo la cintura y utilizando grandes volúmenes en las faldas. • Este estilo fue el que les devolvió a las mujeres la feminidad y la elegancia que los años de enfrentamientos bélicos les había quitado. • La feminización es lo que las caracterizó realmente, la valentía y fuerza se vio reflejada en ellas, y el cambio de rol en las prendas que vestían.
MÚSICA
En el mundo desarrollado, la música swing, el jazz, latina y country
dominaron y definieron la música de la década. Después de la Segunda Guerra
Mundial, los sonidos de big band de la primera parte de la década habían sido
reemplazados gradualmente por crooners y pop vocal.
Géneros musicales de los años ’40:
• POP: En la década de 1940, Bing Crosby fue una superestrella del entretenimiento Bing Crosby fue el artista pop más Roy Rogers – Country
que dominaba todos los principales formatos de medios de la época: películas, radio vendido de la década de 1940.
y música grabada. Otros cantantes populares de la época fueron Cab Calloway y
Eddie Cantor.
• JAZZ: A principios de la década de 1940, surgió el bebop, que ayudó a cambiar el jazz
de la música popular bailable a una "música de músico" más compleja.
• COUNTRY: A lo largo de las décadas de 1930 y 1940, las canciones de vaqueros, o la
música occidental, se hicieron muy populares a través de la romantización del
vaquero y las representaciones idealizadas del oeste en las películas de Hollywood.
• MÚSICA LATINA: La creciente popularidad en la década de 1940 se debió a que
América Latina, la única parte del mundo que no se vio envuelta en la Segunda Nat King Cole – R&B/ Jazz
Louis Armstrong - Jazz
Guerra Mundial, se convirtió en un tema favorito de canciones y películas para los
estadounidenses que querían olvidarse momentáneamente del conflicto.DÉCADA
1940-1950
La Segunda Guerra Mundial marcó como ningún otro acontecimiento la década
de 1940 y el siglo en general, pero nos quedamos con esta frase:
“Uno no se da cuenta cuando sucede, pero de las adversidades florecen
nuestras más grandes virtudes”.
Delfina Franco
Paola BarchiniPaola Barchini
CHEF
Perfil del Comitente
Diseño de Interiores II
Prof. Estela RecaProfesión: CHEF Chef es un término que procede del francés y que hace referencia al “Jefe de cocina de un restaurante u otro establecimiento donde se sirven comidas.” De las especializaciones, un chef pastelero posee conocimiento experto en su área, planea y desarrolla junto con sus asistentes el menú de postres, pastelería y panadería. Es una labor que requiere de precisión, paciencia y creatividad, ya que se preparan todos los artículos de pastelería.
P E R F I L D E L C O M I T E N T E
JOAKIM PRAT
• Chef Francés.
• Edad: 37 años. Nació el 4 de Abril de 1984 en Lyon, Francia.
• Especializado en Pastelería y Postres.
• Estado Civil: No está casado, pero sí en pareja. No tiene hijos.
• Trabajó en restaurantes de hasta 2 estrellas Michelín, y hoy en día
es dueño de Maître Choux: una reconocida pastelería en Londres.
• Horario de trabajo: Lunes a sábados de 8 a 20 hs.
• Circuito de trabajo: Además de estar en la cocina, administra sus
5 sucursales.• Huéspedes: Convive con su pareja actual, sin hijos.
• Costumbres y vida social: Reciben siempre amigos en la casa. Anfitrión de cenas multitudinarias de parejas amigas.
• Colores de preferencia: una mezcla de claros y oscuros en contraste, con gamas de grises y marrones.
• Mobiliario: una mezcla entre clásico y moderno a la vez.
• Tiene TV en el living y en la habitación.
• Hobby: Viajar y dar cursos/clases de pastelería.
LOFT
✓ Le gusta la comodidad y el confort.
✓ Detalles de calidad.
✓ Espacios amplios, tanto para
cocinar como para descansar y
relajar.
✓ Como viaja frecuentemente,
disfruta el llegar a su casa y tener
todo lo que necesita.REQUERIMIENTOS DEL ESPACIO DE TRABAJO • Cuando cocina, le gusta la comodidad y la amplitud. • Una isla grande y abierta al espacio comedor, ya que le gusta mucho hacer de anfitrión al mismo tiempo que cocina. • Tener todos los elementos/utensilios y electrodomésticos para facilitar el orden y la limpieza. • Y por sobre todo: una linda visual para DISFRUTAR de su hogar.
PAOLA BARCHINI
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