Rusia Sagrada. Iconos del Museo Rublev de Moscú - Centro Cultural Bancaja Alicante Del 18 de enero al 27 de marzo de 2011 Comisaria: Oksana Smirnova
←
→
Transcripción del contenido de la página
Si su navegador no muestra la página correctamente, lea el contenido de la página a continuación
Rusia Sagrada. Iconos del Museo
Rublev de Moscú
Centro Cultural Bancaja
Alicante
Del 18 de enero al 27 de marzo de 2011
Comisaria: Oksana Smirnova
Bancaja presenta en Alicante las obras maestras de la
colección de iconos del Museo Rublev de Moscú
La exposición Rusia Sagrada. Iconos del Museo Rublev ofrece una
selección de 52 obras del museo ruso, que expone por primera vez su
colección en España de la mano de Bancaja
La muestra, de entrada gratuita, permanecerá en el Centro Cultural
Bancaja de Alicante hasta el 27 de marzo de 2011
Alicante, 18 de enero de 2011.- Bancaja presenta por primera vez en
España la colección de iconos del Museo de Cultura y Arte Antiguo Ruso
Andrey Rublev, con sede en el monasterio Spaso-Andronikov de Moscú,
considerada la principal colección de iconografía rusa con piezas datadas
entre el siglo XI y principios del XX. La exposición Rusia Sagrada. Iconos del
Museo Rublev de Moscú acerca al público una selección de 52 obras
procedentes de sus fondos artísticos, que pueden verse en el Centro
Cultural Bancaja de Alicante desde el 19 de enero hasta el 27 de marzo de
2011, tras su paso por Valencia.
Comisariada por Oksana Smirnova, conservadora jefe del museo
moscovita, la selección expuesta incluye las obras maestras de los fondos
de arte antiguo del Museo Rublev con piezas fechadas entre el siglo XV y
principios del XIX.
La imagen principal de la exposición es el icono de San Jorge, que
plasma diferentes escenas de su vida. Esta obra maestra, referente al santo
patrón de la capital rusa, data de finales del siglo XV. La tabla es reconocida
tanto por su alta calidad artística como por el detalle con el que describe la
vida del santo. Otra de las piezas clave presente en la muestra es la
representada por Mandylion, del siglo XVII, y a quien está dedicada la
catedral de Spaso-Andronikov, sede del museo.
2La exposición muestra también, entre otros, varios iconos de la
Virgen y de San Nicolás, que ofrecen al visitante la evolución de la
iconografía en un largo periodo de la evolución de la historia del arte.
Inusual y único es el conjunto de grandes iconos, fechados alrededor de
1698 y procedentes del monasterio de Iosifo-Volotsky. Los creadores de
estos iconos fueron los hermanos Potapov. La identificación de los artistas
es una rareza en el arte ruso antiguo, que era predominantemente anónimo
por lo que se conocen muy pocos nombres de los pintores rusos de iconos.
La muestra incluye también piezas de iconostasios rusos, procedentes
de diversas iglesias y correspondientes a diferentes periodos. Los
iconostasios son una división o muro que parte de un lado a otro el ábside,
separando el sagrario del cuerpo del templo y cerrando el altar a los fieles.
Esta pared está decorada con conjunto de iconos, distribuidos en sucesivas
filas o hileras horizontales tematizadas. Ésta exposición muestra diversas
piezas de iconostasios como las Puertas Reales y la Puerta del Altar del
Buen Ladrón.
La vertiente didáctica está presente en esta exposición con la
posibilidad de concertar visitas con reserva previa por parte de los centros
escolares a través del teléfono 965200633.
La muestra Rusia Sagrada. Iconos del Museo Rublev de Moscú, de
entrada gratuita, puede verse en el Centro Cultural Bancaja de Alicante
(Rambla Méndez Núñez, 4), de lunes a sábado, de 10 a 14 horas y de 17 a
21 horas, y domingos y festivos, de 10 a 14 horas.
3El origen del Museo Andrey Rublev
El Museo de Cultura y Arte Antiguo Ruso Andrey Rublev debe su nombre al
pintor Andrey Rublev, considerado el principal iconógrafo ruso. Pintor y
religioso, la vida de Rublev transcurrió entre la última parte del siglo XIV y
principios del siglo XV. Su obra es considerada como la más perfecta del
arte ruso antiguo. La primera mención al arte iconográfico de Rublev data
de finales del siglo XIV, cuando decoró iconos y frescos para la catedral de
la Anunciación del Kremlin de Moscú. Rublev se inició como asistente de
Teófanes el Griego. El artista pasó la parte final de su vida en el monasterio
de Spaso-Andronikov, donde pintó los murales de la catedral y donde fue
enterrado.
El Museo de Cultura y Arte Antiguo Ruso Andrey Rublev fue fundado
en el año 1947 en el monasterio de Spaso-Andronikov de Moscú. El museo
fue inaugurado en 1960, coincidiendo con la celebración del 600 aniversario
de Andrey Rublev. Su colección incluye prácticamente todos los períodos de
desarrollo de la iconografía y también piezas de artesanía, pinturas,
manuscritos y piezas arqueológicas.
La colección del museo
Las obras más tempranas del museo corresponden al período anterior a la
invasión mongola, desde el siglo XI hasta la mitad del siglo XIII. Las series
de tablas más brillantes, en cuanto a su variedad y nivel artístico, están
dedicadas a la iconografía de Moscú y Tver de los siglos XV-XVI.
Constituyen claro ejemplo del auge espiritual y estético que llegó a todos
los centros del arte ruso. Destaca, sobre todo, la ciudad de Moscú, donde a
lo largo del siglo XV trabajó la pléyade de maestros más notables,
encabezada por Andrey Rublev, y más tarde por Dionisio. Sus obras se
caracterizan por la viveza de sus imágenes y por una delicadeza especial.
El siglo XVI fue una época de conmociones sociales y políticas, que se
plasmó en iconos llenos de dramatismo. Por ejemplo, el icono de San Juan
el Bautista.
4La prosperidad de las ciudades comerciales y artesanas del estado
ruso del siglo XVII cambió notablemente las aficiones artísticas.
Numerosos clientes y mecenas de artistas se inclinaron por matices
explicativos y decorativos. La mayor brillantez y virtuosismo la alcanzan
las obras de los maestros de la Armería del Kremlin, donde trabajan los
mejores pintores de Rusia. Entre ellos los maestros de Yaroslavl y
Kostroma, (las ciudades más grandes de la región del Volga), Simon
Ushakov, Kirill Ulanov, Tikhon Filantiev, etc.
El museo posee, además, una colección de manuscritos, artículos
textiles de liturgia religiosa, artes decorativas y obras de talla a gran
escala, incluidas las del siglo XVIII y XIX. Cuenta, así mismo, con
numerosos trabajos en plata para los marcos de los iconos y decoración de
encuadernaciones de libros antiguos manuscritos e impresos.
Las imágenes de la iconografía rusa
El interés de los maestros iconográficos se centraba, en ocasiones, en los
iconos que representaban la vida del santo, es decir, el protagonista era
representado en las escenas principales su vida, que normalmente se trataba
de acontecimientos milagrosos, la muerte del mártir o sus milagros póstumos.
Además de los jóvenes mártires-guerreros, San Jorge y Dimitri,
entre el pueblo ruso, y especialmente entre la gente del campo, tenía
mucho éxito San Nicolás. Un icono relativamente temprano del santo, de la
primera mitad del siglo XVI, está presente en esta exposición. También
entre la gente devota de aquellos tiempos gozaba de mucha popularidad el
profeta “tronador” Elías y su ascensión de fuego.
Finalmente, es necesario mencionar el interés de la conciencia
religiosa por la imagen de María. Esta característica no era propia del
mundo católico u ortodoxo. Sin embargo, precisamente la imaginería
religiosa rusa, sobre todo la imaginería periférica, dio origen a las diversas
imágenes de la Virgen. También gozaban de mucha popularidad los
episodios de vida de la Virgen, el encuentro de Joaquín y Ana, padres de
María, anterior a su nacimiento, al lado de la Puerta Dorada de Jerusalén.
5El siglo XVII se caracteriza por nuevos gustos estéticos de la sociedad y nuevos centros artísticos determinados por la importancia creciente de las ciudades de la región del Volga, tales como Yaroslavl, Kostroma, etc. Se aprecia una preferencia clara por la decoración excesiva. Las características mencionadas evidencian la ruptura de tradiciones y la aparición de la nueva estética europea. Sin embargo, las formas tradicionales del arte religioso siguieron conservando su importancia durante un período bastante largo, prácticamente hasta final del siglo XX. El arte del iconostasio Uno de los elementos más importantes y característicos de la decoración sacra de los templos rusos a partir del siglo XV es el iconostasio. Se trata de un mural o mampara de tres puertas, decorado con imágenes sagradas, que separa el presbiterio de la nave central. En él, los iconos estaban dispuestos formando varias filas horizontales, que responden cada una a diferentes temáticas religiosas. El nivel inferior, el de la Puerta Santa o Puertas Reales, presenta las escenas de la Anunciación y las figuras de los evangelistas. En la fila central se encontraban los iconos de Jesucristo, la Virgen y el acontecimiento sacro en honor del cual fue construido el templo. En la línea de Déesis, se muestra la imagen de Jesucristo, junto a la Virgen María y Juan el Bautista, además de los apóstoles. 6
También puede leer
