Ana Navas Agosto, 2021 - Webflow
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Ana Navas Agosto, 2021
Ana Navas Agosto, 2021 Quito, 1984 Vive y trabaja en Ámsterdam Mediante escultura, video, pintura y performance, el trabajo de Ana Navas lidia con procesos como la traducción, asimilación y apropiación. Ana piensa en su práctica como en el ir tras los rastros del árbol genealógico de un objeto. ¿Cuáles son sus posibles ancestros, influencias o nuevos contextos en los que reaparecería? A veces el acercamiento puede ser real, histórico o en otras ocasiones, estas conexiones son más bien ficticias. Durante su proceso de trabajo, la metáfora de un efecto domino que no para - en el que cosas y contenidos están constantemente moviéndose unos a otros - es recurrente. Navas intenta mantenerse alejada de la idea de un punto cero de creación, aunque se cuestiona los fuertes términos relacionados de el hacer arte como revolución, autoría y creatividad. Para ella, el arte es un diálogo con extraños, pero ese diálogo no solamente intenta resonar con los par- ticipantes directos de la experiencia artística, pero crea un eco más grande. Una de sus principales preguntas en su trabajo es cómo el arte es percibido y transformado fuera del contexto y cuáles son los puntos de encuentro entre diferentes disciplinas como la etnología, el arte, el diseño, la decoración y la relación entre la alta cultura y la cultu- ra popular. Ana Navas está interesada en los momentos en los que estos encuentros, transformación, absorción e im- itación están especialmente presentes. Así es como en su trabajo una amplia variedad de temas como la adolescencia, la falsificación, el arte amateur, los covers de canciones o disfraces se convierten ejemplos alrededor de una idea de disposición de copia y posesión. Navas trabaja varias series en paralelo, las cuales después se conectan en una situación-instalación desenvolviendo las relaciones conceptuales que las relacionan. Con el fin de ser coherente en su enfoque en la transformación, Navas entiende la situación de la exposición como un momento de ensayo y no uno definitivo. Esto quiere decir que sus tra- bajos son entendidos como módulos los cuales pueden ser reutilizados como nuevas piezas, reaparecer en otras con- stelaciones, convertirse de pieza mostrada o adoptar un significado diferente cada vez que es presentada.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 Rarely True “Power dressing” describe una tendencia de moda en los ochentas que se enfocaba en apoyar a la mujer empresaria, la cual busca- ba “romper el techo de cristal”. Varios libros best seller del momento ofrecían consejos sobre la manera de vestir apropiadamente para poder mezclarse dentro de los sectores de las compañías dominados por el sexo opuesto. Este proyecto reinterpreta este consejo en una serie de ensamblajes, cada uno conteniendo un elemento central; ya sea un componen- te clave de estas consultas de moda (como, por ejemplo, un lavallière) o un accesorio ficticio – no existente en el mercado pero alinea- do con la negociación de la tendencia (por ejemplo, figuras de foamy para ocultar la cintura o joyería “sideburn” para fijarse al oído) -. Estos elementos centrales son colocados en una superficie tipo collage bidimensional, donde Navas experimenta con los textiles, pa- trones, objetos domésticos y otras referencias importantes para su investigación.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Rarely true, 2019
Vista de instalación
Kunstruimte De Nederlandsche Bank,
Países Bajos
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Rarely true, 2019
Vista de instalación
Kunstruimte De Nederlandsche Bank,
Países Bajos
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Rarely true, 2019
Vista de instalación
Kunstruimte De Nederlandsche Bank,
Países Bajos
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Waistpads (after Moore), 2018
PVC, acrílico, textil, plástico
140 x 100 cm
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Patilleras, 2018
Alfombras, cartulina, textil, cuero, plata
130 x 104 cm
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Iron, 2018
PVC, acrílico, metal, textil, cerámicas
195 x 62 cm
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Sin título, 2018
Colchoneta, yeso, textil, papel, metal,
chaleco antibalas, piercing
193 x 65 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Pyramid, 2018
Tela, cabello, pintura sobre seda, pan,
epoxídico
145 x 155 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Nuez de Adan, 2018
Tela, silicón, plástico, plata
147 x 82 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Muy agradecida, 2018
Tela, tela a.o usada para asientos en au-
tobuses
272 x 295 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 I had to think of you I had to think of you es una exposición individual, en la cual Navas expuso obras recientes y pasadas de acuerdo con las tendencias del diseño de imagen de las franquicias de comida. La entrada a Stadtgalerie Sindelfingen funciona como una introducción hacia los sujetos que toca a lo largo de la exposición, tales como la etnografía, la decoración y la gastronomía. Dentro de los espacios centrales del mu- seo la artista recrea diferentes atmósferas de acuerdo con el diseño de imagen categorizado en Moderno, Minimalista, Urbano y Natu- raleza. Los dos espacios restantes mezclan una serie de grandes pinturas de fideos, diferentes estilos de música y una proyección de video. En la proyección, Navas prepara pasta de fideos en una silla para niños marca Verner Panton mientras una pieza de audio reproduce ex- tractos pequeños de diversas versiones (bachata, techno, entre otros) de una sola canción: Unchained Melody. Recordando la memoria de una escena de Hollywood bastante conocida - Demi Moore haciendo cerámica en el thriller romántico de los 90 Ghost - el proceso de preparar pasta de fideos mostrado en su video se puede leer como un momento escultural.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
I had to think of you, 2017
Vista de instalación
Stadtgalerie Sindelfingen, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Noodles, 2017
Cerámica barnizada, papel maché, ace-
ro, madera
83 x 140 x 70 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
I had to think of you, 2017
Vista de instalación
Stadtgalerie Sindelfingen, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
I had to think of you, 2017
Vista de instalación
Stadtgalerie Sindelfingen, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
I had to think of you, 2017
Vista de instalación
Stadtgalerie Sindelfingen, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 To cut one’s hair by the moon To cut one’s hair by the moon presentado en 45 cbm Kunsthalle Baden-Baden, en el cual Navas expuso la obra de trabajo producida entre dos cortes de cabello. Se organizan diferentes series de elementos cruciales como un Gesamtkunstwerk en una instalación densa- mente compuesta que despliega reflexiones sobre el diseño, las tendencias culturales y la autoría. Presidents, la primera pieza de un proyecto de largo plazo, es un elemento central en la instalación. El nombre de cada jefe de estado reciente en el mundo se escribe en un grano de arroz y es colocado en una prenda para niña. Cada prenda consiste en un collage de tendencias de moda observadas durante el año de producción de la pieza (durante 2017, en el caso de la edición mencionada). Navas está comprometida a producir una nueva pieza para esta serie bajo los mismos principios cada 4-5 años (de acuerdo con un periodo presidencial promedio) a lo largo del curso de su vida. En las paredes, números de cuero forman el año 2059, en el cual, de acuerdo con la actual esperanza de vida, su muerte tomará lugar.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
To cut one’s hair by the moon, 2018
Vista de instalación
Staatliche Kunsthalle Baden-Baden 45
cbm, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Presidents, 2018 - en curso
Tinta sobre ganos de arroz, prendas de
niños, plinto
Medidas variablesAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
To cut one’s hair by the moon, 2018
Staatliche Kunsthalle Baden-Baden 45
cbm, AlemaniaAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 Placing a mirror at the entry area is a gracious way to welcome wealth in Placing a mirror at the entry area is a gracious way to welcome wealth in es una instalación compuesta por diferentes obras de trabajo. La principal corresponde a una serie en forjas titulada A fake crocodile can make you cry real tears. Partiendo de diversas plataformas (tales como los foros en línea), las cuales proveen claves para distinguir productos falsos de los originales, Navas crea un archivo de im- precisiones. Después ella usa estos “errores” - por ejemplo “los patrones no continúan alineados en la costura del textil” o “el moldeo del destello permanece visible en la forma positiva final” - como instrucciones para producir elementos esculturales. Una publicación (diseñada con Santiago da Silva) revela la colección de errores de los cuales las obras tomaron forma inicialmente.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Placing a mirror at the entry area is a
gracious way to welcome wealth in,
2016
Vista de instalación
P/////AKT Ámsterdam, Países BajosAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Placing a mirror at the entry area is a
gracious way to welcome wealth in,
2016
Vista de instalación
P/////AKT Ámsterdam, Países BajosAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Placing a mirror at the entry area is a
gracious way to welcome wealth in,
2016
Vista de instalación
P/////AKT Ámsterdam, Países BajosAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 Excuses La práctica artística de Ana Navas a menudo se enfoca en la genealogía de un objeto, como un objeto que transita diferentes usos y es- tados de interés a través de diferentes disciplinas, tales como el arte y el diseño. Tomando en cuenta a los objetos de cada día que son cercanos a la artista, tales como el carro de equipaje, el caballete y los elementos domésticos como la tabla para planchar, ella crea una colección de disfraces hechos a base de tela específicamente diseñados para estos objetos. La artista usa algunos de ellos para explorar la obra de un artista que pudo haber influido en el diseño del objeto, o que ha abordado un movimiento artístico histórico o ámbito, como el arte público. Fuera de estas referencias asociativas originales, la colección de disfraces que resulta de este proceso busca crear una variedad de per- sonajes consagrando nociones relacionadas al gusto.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Sumas y restas, 2019
Vista de instalación
lnstituto Cultural de León, Guanajuato,
MéxicoAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Sumas y restas, 2019
Vista de instalación
lnstituto Cultural de León, Guanajuato,
MéxicoAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Budhas en nanas, 2019
Soporte para jarra, vinil, tela, joyería de
imitación, esponjas
62 x 37 x 125 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Peceras, 2019
Bastidor para prendas, tela, plástico y
pintura acrílica
42 x 80 x 169 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Hi Donalds, 2019
Maletín, tela, servilletero, joyería de im-
itación, pintura acrílica
25 x 39 x 98 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Excusas (Meret y Henry), 2019
Tabla para planchar, tela, pintura acríli-
ca
42 x 123 x 82 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021 I don’t care if this has been standing here for centuries, it’s ruining my zen garden Partiendo de la pregunta: ¿cómo se vería la imagen mental de la palabra “escultura”? Navas evalúa las representaciones de escultur- as tales como la utilería en el teatro, libros amateur enfocados a enseñar a esculpir o publicidad para el material de escultores. Al crear grupos desde las similitudes formales la artista forma diferentes arquetipos, los cuales después esculpe usando papel maché y poliestire- no extruido. La serie Yet far more often than these que consiste en piezas basadas en texto, uno la podría reproducir con puras melodías en la armónica II, en el cual Navas recrea objetos basados únicamente en las descripciones de sus audioguías de museos etnográficos, y una parrilla cubierta de papel maché son a menudo colocadas a lado de esculturas en el espacio. Estos dos elementos externos provocan asociaciones de los arquetipos, no solamente con lo escultural, sino también con lo “primitvo” así como con el diseño del lenguaje.
Ana Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Offspring, 2014
Vista de instalación
De Ateliers Ámsterdam, Países BajosAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Nespresso, 2014
Poliestireno extruido y papel maché
120 x 150 x 80 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Object for backdrop, 2014
Poliestireno extruido y papel maché
90 x 150 x 60 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Elegance (Sarah-Jane), 2014
Poliestireno extruido y papel maché
150 x 165 x 115 cmAna Navas Selección de proyectos Agosto, 2021
Yin-Yang, 2014
Poliestireno extruido y papel maché
Medidas variablesAna Navas CV Agosto, 2021
Ana Navas nich bissfest waren, Sperling, Munich, Ale- Ornament (?), Made of Feathers, String, proyecto en línea
Quito, 1984 mania Stride On Projects, Karlsruhe, Alemania
2019
FORMACIÓN Rarely True, De Nederlandsche Bank, Ám- 2014 Sumas y restas (en colaboración con Kiko
Maestría en Bellas Artes, Academia Estatal sterdam, Países Bajos Offspring 2014, De Ateliers, Ámsterdam, Pérez), Instituto Cultural de León, León,
de Bellas Artes Karlsruhe, Karlsruhe, Ale- Países Bajos México
mania 13 Is a Lucky Number, SCHUNCK*, Heer-
len, Países Bajos I Don’t Care if This Has Been Standing Here El Nudo, Carreras Mugica, Bilbao, España
Licenciatura en Bellas Artes (Diploma), Ac- For Centuries, It’s Ruining My Zen Garden, Yoga to Go, Die Putte, Ulm, Alemania
ademia Estatal de Bellas Artes Karlsruhe, 2018 Kunststiftung Baden-Württemberg, Stutt-
Karlsruhe, Alemania Medias de repuesto en gaveta de escrito- gart, Alemania 2018
rio, Ladrón, Ciudad de México, México Justo x Bueno, Binario, Bogotá, Colombia
EXPOSICIONES INDIVIDUALES (selec- EXPOSICIONES GRUPALES (selección)
ción) To Cut One’s Hair by the Mooon, Staatliche 2021 NAP II (en colaboración con Nadia Naveau),
2021 Kunsthalle Baden-Baden 45cbm, Baden- Pleins Feux!, Fondation Fiminco, París, Fran- Tegenboschvavreden, Ámsterdam, Países
Aura significa soplo, curada por Fabiola Baden, Alemania cia Bajos
Iza, Pequod Co., Ciudad de México,
México 2017 Ablar ha defesios, hablar adefesios, defe- Kiosko, Fundación Alumnos 47, Ciudad de
I Had to Think of You, Galerie der Stadt Sin- sios ablar ha, invocación colectiva por Víc- México, México
2020 delfingen, Sindelfingen, Alemania tor Palacios, Pequod Co., Ciudad de Méxi-
Caracol, Sagrada Mercancía, Santiago de co, México Callar la protesta, La Fortaleza, Ciudad de
Chile, Chile 2016 México, México
Placing a Mirror at the Entry Area Is a ||| She Spins the Thread, She Measures
2019 Gracious Way to Welcome Wealth In, the Thread, She Cuts the Thread, NEST, La Still Water. Politiken des Wassers, Hospitalhof
El barro, la culebra y sus principios, Crisis, P/////AKT, Ámsterdam, Países Bajos Haya, Países Bajos Stuttgart, Stuttgart, Alemania
Lima, Perú
2015 2020 Primitivo fallido, Los 14, Ciudad de México,
To Roll (One’s) Sleeves Up, Tegen- Sometimes, When I Am Alone, I Use Com- Etwas mehr als Arbeit, Kunstverein Göttin- México
boschvavreden, Ámsterdam, Países Bajos ic Sans, Tegenboschvavreden, Ámsterdam, gen, Göttingen, Alemania
Países Bajos 2017
Ich traute mich, sie zurückzugeben, weil sie Al aire, libre (curada por Tiago Pinto), 15 / Love, De School, Ámsterdam, PaísesAna Navas CV Agosto, 2021
Bajos St:rung, Akku, Stuttgart, Alemania den, Ámsterdam, Países Bajos 2015, CEAAC (Centre Européen d’Actions
Artistiques Contemporaines), Estrasburgo,
Humble, Garage, Róterdam, Países Bajos 2015 RESIDENCIAS Francia
Objects Foods Rooms, Galería Proyecto 2020-2021, Fondation Fiminco, Romain-
Espejo negro, elefante blanco, El cuarto de Paralelo, Ciudad de México, México ville, Francia 2012-2014, De Ateliers, Ámsterdam, Países
máquinas, Ciudad de México, México Bajos
Velada de Santa Lucía Remix, Hamburgo, 2020, Sagrada Mercancía, Santiago de
Correspondencias de Ultramar #4, Sala Alemania Chile, Chile 2012, Forumkunst, Regional Council’s Art
Mendoza, Caracas, Venezuela Grant, Karlsruhe, Alemania
Salón de Jóvenes con FIA XVIII, Centro de 2019, Granero–CHARCO, León, México
Amethyst Babyccino (en colaboración con Arte Los Galpones, Caracas, Venezuela BECAS Y RECONOCIMIENTOS
Daniela Baldelli), Rinomina, París, Francia 2019, EMPAC–Rensselaer Polytechnic In- 2020, NN Art Award, NN Group, Países
Tofu Absorbs Flavor (un proyecto por Da- stitute (residencia de investigación), Nueva Bajos
Puras cosas nuevas, Pantalla Blanca, Ciu- niel Jacoby y Gerard Ortín), Gallery Sabot, York, EUA
dad de México, México Cluj-Napoca, Rumania 2018, Kalinowski Grant, Stiftung Kunst-
2019, SCHUNCK (con el apoyo de Mon- fonds, Alemania
Breve, Abra Caracas, Caracas, Venezuela New Harmony (en colaboración con Sara driaan Fonds), Heerlen, Países Bajos
Wahl), Im Hinterzimmer, Karlsruhe, Ale- 2015, Salón de Jóvenes con FIA XVIII
2016 mania 2018, Escuela Flora Arts Natura (con el (Mención honorífica), Caracas, Venezuela
Early Spring, Gallery Tegenboschvavreden, apoyo de Mondriaan Fonds), Bogotá, Co-
Ámsterdam, Países Bajos 2014 lombia 2014, Estipendio de Dutch Ministry of Edu-
Eau de Cologne, Kunstverein Amsterdam, cation, Culture and Science, Dinamarca
Apartment Group Show, Apartment_19, Ámsterdam, Países Bajos 2017, Cité International des Arts, París,
Karlsruhe, Alemania Francia 2014, Estipendio de Kunststiftung
The Hidden Picture, Cobra Museum Am- Baden-Württemberg, Stuttgart, Alemania
Rompeflasche, Centro de Arte Contemporá- stelveen, Amstelveen, Países Bajos 2016, Goethe Institut, Salvador de Bahía,
neo, Quito, Ecuador Brasil 2011, Estipendio de Landesgraduierten-
Summer In the City, Gallery Tegen- förderung Baden-Württemberg, Stuttgart,
15 años de intercambio, ENPEG La Esmer- boschvavreden, Ámsterdam, Países Bajos 2015, Secretaría de Relaciones Exteriores, Alemania
alda, Ciudad de México, México Ciudad de México, México
Easily Broken, Gallery Tegenboschvavre- 2010, Fondo Nacional para la Cultura y lasAna Navas CV Agosto, 2021 Artes Artes, Oaxaca, México
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