Andrew Roberts Marzo, 2022 - Webflow
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Andrew Roberts Marzo, 2022
Andrew Roberts Marzo, 2022 Tijuana, 1995 Vive y trabaja en Ciudad de México Andrew Roberts es un artista visual mexicano. Su trabajo parte de una revisión histórica sobre el desarrollo paralelo de tec- nología bélica y la industria del entretenimiento, analizando el rol de las imágenes como armas operativas dentro de conflic- tos militares y sus ramificaciones poéticas, políticas y estéticas en la producción de muerte y capital. Su práctica toma la forma de narrativa multimedia y ficciones especulativas, materializadas a través del espacio mediante animaciones digitales e insta- laciones inmersivas en compañía de objetos, acciones y escritura ensayística. En su proceso utiliza un complejo entramado de elementos gráficos y literarios propios de la ciencia ficción, el horror y los videojuegos para elaborar una investigación sobre cómo estos géneros y medios fabrican una sensibilidad colectiva que deviene en régimen escópico. A partir de estrategias como el humor y el entretenimiento, Roberts construye una serie de her- ramientas visuales que tienen como objetivo revelar y desmantelar las estructuras de poder que sostienen un sistema de circuito cerrado donde muerte, moneda e imagen operan entre sí. Ha formado parte de exhibiciones en China, Inglaterra, Argentina, Chile, Colombia, Australia, España, México y Estados Unidos en espacios como el Best Practice; Museo Jumex; Museum of Contemporary Art San Diego; el Centro Cultural Tijuana; la Whitstable Biennale del TATE Modern; y el Centro Cultural Universitario Tlatelolco. Entre sus reconocimientos se encuentran dos Premios de Adquisición en el Encuentro Nacional de Arte Joven, en sus ediciones XLI (2021) y XXXIX (2019); el Premio de Adquisición de la III Bienal Nacional del Paisaje (2019); el Primer Lugar en la 7a Bienal Internacional de Arte Universi- tario (2018); el FONCA en la categoría de Medios Alternativos del programa Jóvenes Creadores (2019-2020); en la misma categoría el PECDA BC (2016-2017); y dos apoyos del Patronato de Arte Contemporáneo (2018 y 2020) que ha recibido como gestor de Deslave. En años recientes su obra se ha incluido en colecciones públicas y privadas como Colección Fun- dación M, Colección R+S y Phillips/Yuyito. Su obra formó parte de la Bienal del Whitney 2022, Nueva York. Desde 2017 es el co-director (en colaboración con Mauricio Muñoz) de Deslave, un espacio de exhibición y culto semi-pro- fesional para la producción de arte contemporáneo ubicado en Tijuana, el cual ha realizado proyectos expositivos para PEA- NA (Monterrey), Delaplane (San Francisco), Human Resources (Los Ángeles), SEVENTH Gallery (Melbourne), Swab Art Fair (Barcelona) y Material Art Fair (Ciudad de México).
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 Una casa en llamas es un fantasma, una fábrica en llamas es un espectro Al centro de mi historia familiar yace una coincidencia que tiene su origen en la guerra. En 1968, mientras mi abuelo materno Pedro Barrios trabajaba fabricando balas para Remington en las afueras de Cuernavaca, mi abuelo paterno Samuel Roberts luchó en la Guerra de Vietnam utilizando armamento de la misma compañía. Décadas después, mi abuelo materno perdió su fábrica en un incendio ocasionado por químicos explosivos, y mi abuelo paterno —víctima de un deterioro mental ocasionado por sus años como militar— incendió su casa hasta las ruinas con el fallido intento de asesinar a mi familia. Eventualmente, mi abuelo materno reconstruyó su fábrica ubicada en Tijuana, donde ahora se producen partes mecánicas para aviones del ejército estadounidense al otro lado de la frontera, y en cuanto a mi abuelo paterno, pasó su vida adulta en un asilo para veteranos hasta morir. Este trabajo parte de mis abuelos como dos figuras paralelas en la industria de las armas —el fabricante y el ejecutante, o el ingeniero y el soldado— para investigar, desmantelar y analizar críticamente la gran narrativa de la guerra atravesada y reconstruida por el relato personal en un complejo entramado de relaciones afectivas, políticas de salud mental, migración laboral, tecnologías de guerra y mercado transfronterizo.
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Una casa en llamas es un fantasma, una
fábrica en llamas es un espectro, 2022
Vista de instalación, Best Practice
San Diego, EUA
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Una casa en llamas es un fantasma, una
fábrica en llamas es un espectro, 2022
Vista de instalación, Best Practice
San Diego, EUA
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Una casa en llamas es un fantasma, una
fábrica en llamas es un espectro, 2020-
2022
Video 4K a dos canales, proporción 4:3
para cada canal
12:00 min.
Edición de 3 + 2 APs
https://vimeo.com/658259282/
c488e4e59f
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Una casa en llamas es un fantasma, una
fábrica en llamas es un espectro, 2020-
2022
Video 4K a dos canales, proporción 4:3
para cada canal
12:00 min.
Edición de 3 + 2 APs
https://vimeo.com/658259282/
c488e4e59f
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 Lamentamos notificarle que debido al fin del mundo su paquete se ha retrasado Los muertos han sido resucitados de la tumba como la principal máquina de trabajo en el sistema de producción del futuro. No fue un robot con inteligencia artificial ni un genio de algún país extranjero quien te ha quitado tu trabajo, sino el deca- dente cuerpo de tu difunto bisabuelo que ahora ofrece Big Macs al dos por uno los miércoles por la tarde. “¡Trabajo para los vivos!”, exclaman las pancartas que al fondo de Reforma se aproximan mientras se intensifica la consigna “¡menos muertos, más comida!”, misma que en tiempos pasados otro significado tendría. El capital lo ha entendido muy bien, un sistema necesi- ta trabajadores a su semejanza: muertos. Lamentamos notificarle que debido al fin del mundo su paquete se ha retrasado es un proyecto comenzado en 2019 y en ac- tual desarrollo que utiliza escritura, animación digital y escultura. En la historia del entretenimiento el zombi ha sido utiliza- do como cadáver recipiente del individuo consumista, sin embargo, este proyecto se desmarca de esa tradición y en cambio plantea al muerto viviente como un cuerpo mercantilizado, maleable y explotado a los intereses bélico-tecnológico-industria- les. Si antaño los muertos devoraban la carne de los vivos, ahora son mercancías disponibles al mejor postor. En un segundo momento, el proyecto analiza el uso de las imágenes gore —desde los narcomensajes en video a los asesin- atos cometidos por militares y transmitidos en redes sociales por civilices; desde de las fotografías pobres o censuradas de ejecuciones y desapariciones forzadas por el Estado a la representación de la violencia en películas y videojuegos— que uti- lizan al cuerpo desmembrado como objeto de intercambio. Si la muerte es una moneda, la imagen es el papel, metal o dato que la vuelve negociable.
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 LAMENTAMOS NOTIFICARLE QUE Su lengua ya no puede ayudarle a ser algo más No puede resolver el enigma de su vitalidad No puede llegar a la planicie de la transacción inmanente Ningún montaje de elementos le dotarán de fuerza. DEBIDO AL FIN DEL MUNDO El amor ya no comienza en el estómago Su abdomen ya no aloja un sistema digestivo No es necesario que armonice sus humores No hay cosa que porte para sostener la fantasía de su singularidad. SU PAQUETE SE HA RETRASADO Sus órganos se han ralentizado Su tiempo está finalmente desmembrado La gratificación prescinde de la carne Esto es el fracaso del afuera Su propia grabación lo reemplaza Solo la horda no humana hace que la vida avance. Bernardo Núñez Magdaleno
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 La exposición que se mostró en Pequod Co en noviembre de 2020, investiga el tránsito de lo que entendemos por carne pu- trefactamediante dos materialidades: la piel y el silicio. Un tatuaje puede ser un códice para invocar memorias desmembra- das mientras un procesador de computadora es el portal para reanimar las voces confinadas en la fábrica liminal del más allá. ¿Qué miedos y ansiedades contemporáneas alojamos en nuestra imaginación del muerto viviente? El artista responde con el maquillaje propio de unas entrañas demasiado espeluznantes para Netflix. El trabajo de Roberts está compuesto por una serie de esculturas carnales de silicón, reminiscentes de una gore mexicana de bajo presupuesto, como si fueran las improntas en tinta negra de recuerdos que emanan de un imaginario endriago. Los muertos vivientes de esta muestra han sido generados por una computadora programada para resucitar las voces de cuerpos atrapados entre el anuncio corporativo y la no-vida. Son los poemas, monólogos y soliloquios íntimos de una interioridad ca- davérica o el performance que se suscita post-mórtem. Las prótesis carnales de Roberts aparecen como las corporalidades vacías de lo parasítico y los sangrientos contenedores de todo aquello que se rehúsa a morir. Lamentamos notificarle que debido al fin del mundo su paquete se ha retrasado ancla su producción en la transformación histórica del muerto viviente —una constante cultural moldeada por las preocupaciones más viscerales de cada época, desde sucesos bélicos hasta realidades biopolíticas. El artista explora cómo la industria cinematográfica y la de los videojuegos ha construido una mirada hegemónica en la que la figura del zombi y el género de terror son atravesados por fenómenos racia- les y coloniales para posteriormente ser instrumentalizado con fines económicos, propagandísticos e imperiales. Bernardo Núñez Magdaleno
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Lamentamos notificarle que debido al fin
del mundo su paquete se ha retrasado,
2020
Vista de exposición
Pequod Co, Ciudad de MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Lamentamos notificarle que debido al fin
del mundo su paquete se ha retrasado,
2020
Vista de exposición
Pequod Co, Ciudad de MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
PONTYPOOL: too far gone, 2020
Tatuaje y piercing sobre silicón
25 x 25 x 15 cmAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Undead (performance), 2020
Tatuaje sobre máscara y mangas de
silicón, set de realidad virtual
Duración variable
Pequod Co, Ciudad de MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
CARGO: A lone rider in the burning sky
and his trusted armored dragon, 2020
Silicona, tatuajes, espuma antiestática y
pintura automitva sobre maletín de ar-
mamento
42 x 52 x 50 cmAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
CLOYSTER: One hundred and two mil-
lion Cthulhu particles deep beneath the
sea, 2020
Silicona, piercing, tatuajes y sobre de
plástico
24 x 5 x 30 cmAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 Isla, dinos tu nombre Las cuatro Islas Coronado forman un archipiélago frente a la costa del estado de Baja California. Estas islas han sido utiliza- das como un territorio estratégico para el contrabando y otras actividades criminales por su cercanía a la frontera de México y Estados Unidos. A través de una invocación, Andrew Roberts permite que sea la propia isla quien exponga su naturaleza y describa las car- acterísticas de su terreno, arrebatándole al conquistador la voz narradora. A partir de 600 fotografías de la región, el artista ha creado un modelo 3D que sirve como cuerpo para esta presencia. En un segundo momento, Roberts presenta una fantasía oscura compuesta por seres mitológicos, restos fósiles, arquitectura de tiempos remotos y exploradores que han quedado confinados en las islas. Este lugar construido por imágenes sumergidas en los recuerdos de su infancia sirve para establecer una teoría sobre la construcción de un territorio a partir de la ficción. Texto por Alan Sierra
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Isla, dinos tu nombre, 2019
Video 4k, animación digital y 3D, color,
sonido
6:00 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/381901901Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Roca, isla, glaciar, 2021
Vista de exposición
Museo Jumex, Ciudad de México
© Foto por Ramiro ChavesAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 Hacia la Electromaterialidad Hacia la Electromaterialidad es un manifiesto que nos introduce en el mundo de la nueva carne; una transformación de la re- alidad mediada por la existencia de algoritmos asesinos, tecnología de alta velocidad y la materialización atómica de todos los medios digitales. Recurriendo a los lenguajes visuales del horror cósmico, los videojuegos de guerra y la ciencia ficción distópica, la animación dibuja paralelos conceptuales y estéticos entre el ocultismo y las cajas negras; la alquimia y la inge- niería electromecánica; lo sobrenatural y la invisibilidad física de los reinos virtuales.
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Towards Electromateriality, 2018
Vista de instalación I · >>I Ficción
y tiempo, Centro Cultural Universitario
TlatelolcoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Towards Electromateriality, 2018
Video 4K, animación digital y 3D, color,
sonido
8:55 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/381911967Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Towards Electromateriality, 2018
Video 4K, animación digital y 3D, color,
sonido
8:55 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/381911967Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Towards Electromateriality, 2018
Impresión 3D sobre estructura de acero
inoxidable
Medidas variablesAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Towards Electromateriality, 2018
Impresión 3D sobre estructura de acero
inoxidable
Medidas variablesAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022 Sunrise Corporation Desde la sensibilidad del artista contemporáneo cualquier experiencia humana es susceptible de ser transformada en obra de arte. Por lo tanto una experiencia tan vulgar como el intercambio de mercancías no está exenta de ser material de tra- bajo para un productor de imágenes. El trabajo de Andrew Roberts (Tijuana, 1995) se ha articulado a partir de un delicado campo de acción, que posibilita distinguir la explotación implícita en las relaciones de producción de una sociedad fundada en la libre mercantilización de todos los ámbitos de la vida humana. Este método estético podría llamarse como crítica a la economía política de los sentidos , y consiste en una mirada crítica al funcionamiento del sistema capitalista. Para su exposición en el Centro Cultural Tijuana el artista Andrew Roberts presenta una distópica historia de ciencia ficción que parte de un supuesto post-apocalíptico. Sunrise Corporation es una compañía que vende amaneceres; ya que en un futu- ro no muy lejano —mediado por pantallas, algoritmos y súper estrellas— los amaneceres serán privatizados y la única mane- ra de ver cómo despunta el día, será por medio de esta empresa. El agasajo visual más básico y elemental de la humanidad ya no será posible, a menos que pagues por ello. El arte lleva años vendiendo amaneceres. Es importante recordar que lo que conocemos como arte moderno inicia simbóli- camente con un amanecer, “Impresión, sol naciente” (1872) del pintor impresionista Claude Monet. La pintura de Monet, si la vemos con un lente capitalista, es un exitoso intento de privatizar un amanecer. Una de las preguntas que nos hace Sunrise Corporation es, cuál es nuestra relación con el paisaje —entendida como una expresión de lo común— en una sociedad ci- mentada históricamente en la propiedad privada. En Sunrise Corporation, Roberts parodia el branding amigable del capitalismo contemporáneo —específicamente el de com- pañías socially responsible — en una estimulante instalación que imita el diseño de un lobby corporativo. La perversidad de la empresa se hace presente en los banners, mobiliario y videos propagandísticos, ya que Sunrise Corporation promueve una obscenidad desorbitada: la apropiación intelectual y privatización del desecho galáctico más grande —y que se ha caracter- izado por ser motivo de los más célebres momentos de improductividad humana— la luz del sol. Texto por Daniel Aguilar Ruvalcaba
Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Sunrise Corporation Headquarters,
2018
Vista de instalación
Centro Cultural Tijuana, Tijuana, MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Brief History of the Sun, 2017
Video 4K, animación digital y 3D, color,
sonido
4:10 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/381933334Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Brief History of the Sun, 2017
Vista de instalación
Centro Cultural Tijuana,
Tijuana, MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
Brief History of the Sun, 2017
Vista de instalación
San Diego Art Institute,
San Diego, EUAAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
The Complex (Beta Version), 2017-2018
Video 4K a dos canales, animación
digital y 3D, color, sonido
5:00 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/309887808Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
The Complex (Beta Version), 2017-2018
Vista de instalación
Museum of Contemporary Art San
Diego, San Diego, EUAAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
The Complex (Beta Version), 2017-2018
Vista de instalación
Centro Cultural Tijuana, Tijuana, MéxicoAndrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
How to sell the sun, 2017
Video 4K a tres canales, animación 3D,
color, sonido
2:46 min.
Edición de 3 + 1 PA
https://vimeo.com/309862751Andrew Roberts Selección de proyectos Marzo, 2022
How to sell the sun, 2017
Vista de instalación
Centro Cultural Tijuana, Tijuana, MéxicoAndrew Roberts CV Marzo, 2022
Andrew Roberts 2018 colaboración con Distant Gallery, Ciudad Rivera, Material Art Fair, Ciudad de
Tijuana, 1995 Imágenes asesinas y cómo ocultarse de de México, México México, México
ellas, Ladrón Galería, Ciudad de México,
EXPOSICIONES INDIVIDUALES México 2021-2022 En el mundo cualquier cosa está conectada
2022 Roca, isla, glaciar, Museo Jumex (curada a otro por un tercero. El secreto es descu-
WWWIZARDS, House of Chappaz, Barce- 2017 por Marielsa Castro), Ciudad de México, brir qué es ese tercero, exposición de
lona, España Sunrise Corporation, Centro Cultural Tijua- México realidad virtual en app, Pequod Co, Ciudad
na, Tijuana, México de México, México
Whitney Biennial, The Whitney Museum of 2021
American Art, Nueva York, EUA Huachicol, oro nunca fue, 206 Arte Con- The Harvest: Tale of Two Tombs (en colabo- Permanencia voluntaria, show en línea, Cen-
temporáneo, Tijuana, México ración con Mauricio Muñoz), Salón Silicón, tro de la Imagen, Ciudad de México, México
Una casa en llamas es un fantasma, una Ciudad de México, México
fábrica en llamas es un espectro, Best Prac- 2016 Latin Chat, show en línea,
tice, San Diego, EUA Una diva con anteojos, Biquini Wax EPS, XLI Encuentro Nacional de Arte Joven, www.latinchat.com, México
Ciudad de México, México Museo de Arte Contemporáneo núm. 8,
2021 Aguascalientes, México 2019
Bienal de Atenas Séptima Edición, Atenas, Capsule Corp., Escritorio de Procesos, Isla, dinos tu nombre, III Bienal del Paisaje,
Grecia Mexicali, México The Harvest (en colaboración con Mauricio Museo de Arte de Nogales, Nogales,
Muñoz), Delaplane, San Francisco, EUA México
Mining into Existence: The Mana Machine, PERFORMANCES
Disneyland Paris, Melbourne, Australia 2021 SEXtrauma, Siembra, kurimanzutto (cura- Misión Águila, Art Beijing, Ladrón Galería,
Marina, como parte de Roca, isla, glaciar, da por Salón Silicón), Ciudad de México, Beijing, China
2020-2021 Museo Jumex en Cine Tonalá, Ciudad de México
Lamentamos notificarle que debido al fin México, México XXXIX Encuentro Nacional de Arte Joven
del mundo su paquete se ha retrasado, 2020 2019, Instituto Cultural de Aguascalientes,
Pequod Co, Ciudad de México, México EXPOSICIONES COLECTIVAS Cuerpos, Lodos Gallery, Ciudad de Aguascalientes, México
2022 México, México
2019 A Jab Line (en colaboración con Leo Marz), Reprise: American Fine Arts, an Allegory
Towards Electromateriality, SEVENTH Gal- EXPO Chicago, Pequod Co., Chicago, EUA Escaleras futuras, Galería Santa Fé, for Americas, ArtMovementLA, Los Ánge-
lery, Melbourne, Australia Bogotá, Colombia les, EUA
Negative Optics, Casa del Lago UNAM enAndrew Roberts CV Marzo, 2022
Nos estamos acercando, Museo El Cente- Una obsesión peligrosa, Human Resources, nacional de Videoarte de Lanzarote, Lan- 2016, Galería de la Ciudad, Aguascalien-
nario, Monterrey, México Los Ángeles, EUA zarote, España tes, México
2018 The Fool’s Journey, American Fine Arts Part Artemergente Bienal Nacional Monterrey,NFT’s
Being here with you / Estando aquí conti- 3 (itinerante), BS Projects, Houston; Territo- Centro de las Artes, Monterrey, México 2021
go, Museum of Contemporary Art San Di- ry OKC, Oklahoma City; Living Arts, Tulsa; Chaos Eater, en colaboración con Revista
ego, San Diego, EUA HAW Contemporary, Kansas City; Maple Tercer Concurso de Fotografía Contem- Terremoto, acompañada de su contraparte
Street Construct, Omaha; Brit & Alex Lind- poránea de México, CONARTE, Monterrey, física: una escultura interactiva producida
I>I Ficción y tiempo, Centro Cultural say, Minneapolis; G-CADD, Granite City; México con TAJO Taller
Universitario Tlatelolco, Ciudad de México, Fort Houston, Nashville; Sugar Space,
México Indianapolis y Anytime Dept., Cincinnati, A salto de mata, Galería de la Ciudad BECAS Y RECONOCIMIENTOS
EUA Instituto Cultural de Baja California, Mexi- 2021, Premio de adquisición, XLI Encuentro
Bienal de la Imagen en Movimiento 2018, cali, México Nacional de Arte Joven, Instituto Cultural
Buenos Aires, Argentina FOCO MX, Foto Museo Cuatro Caminos, de Aguascalientes y Patronato de la Feria
Ciudad de México, México XXXVII Encuentro Nacional de Arte Joven Nacional de San Marcos, México
7ma Bienal Internacional de Arte Universi- 2017, Instituto Cultural de Aguascalientes,
tario, Museo Universitario Leopoldo Flores, Crossover, Centro Cultural Border, Ciudad Aguascalientes, México 2020, Fondo de Apoyo PAC / Covid-19,
Toluca, México de México, México Patronato de Arte Contemporáneo, Ciudad
Desconfiar de las imágenes, Centro Cultural de México, México
Life on Mars, American Fine Arts Part 6, On the Tip of My Tongue, American Fine de Ciudad Universitaria, Ciudad de Méxi-
Current Projects, Miami, EUA Arts Part 2, Cloaca Projects, San Francisco, co, México 2019, Jóvenes Creadores, Fondo Nacional
EUA para la Cultura y las Artes (FONCA), Medi-
Livin’ a Dream Reality, American Fine Arts 2016 os Alternativos, México
Part 5: Marvin Gardens, Nueva York, EUA Una columna de rastros, Instituto Cultural Circuito de Quimeras, Galería de la Ciu-
de Baja California, Tijuana, México dad, IMAC, Tijuana, México 2019, Premio de adquisición, III Bienal Na-
Lost & Found, American Fine Arts Part 4: cional del Paisaje, Nogales, México
2351 Milwaukee Ave, Chicago, EUA 2017 XIV Concurso Nacional de Vídeo Experi-
Boiling Process 5: Mythodologies, San Di- mental, Instituto Cultural de Baja California, 2019, Premio de adquisición, XXXIX En-
Muster Station, The School of Beginnings ego Art Institute, San Diego, EUA Mexicali, México cuentro Nacional de Arte Joven,
con Whitstable Biennale, Tate Modern, Lon- Aguascalientes, México
dres, Reino Unido Caleidoscopio Steady-cam, Semana Inter- XXXVI Encuentro Nacional de Arte JovenAndrew Roberts CV Marzo, 2022
2018, Programación de espacios indepen- COLECCIONES PROYECTOS CURATORIALES Medium Festival of Photography, Cine
dientes, Patronato de Arte Contemporáneo, Fundación M, Ciudad de México, México 2020 Tonalá, Tijuana, México; San Diego, EUA
Ciudad de México, México Deslave, Material Art Fair 2020, Ciudad de
Colección R+S, Ciudad de México, México México, México Techonology and the Body, Museum of
2018, Programa de Desarrollo Cultural Mu- Contemporary Art San Diego, San Diego,
nicipal, Instituto Cultural de Baja California TEXTOS 2019 EUA
en colaboración con IMAC, Tijuana, Méxi- Reclamar el derecho a imaginar, en revista Dollhouse, SEVENTH Gallery, Melbourne,
co Terremoto, 2020 Australia Imágenes asesinas y cómo ocultarse de
Deslave, Material Art Fair 2019, Ciudad de ellas, Festival Internacional de Tijuana, Mu-
2018, Primer lugar, 7ma Bienal Internacio- PRENSA (selección) México, México seo del México
nal de Arte Universitario, UAEmex, Toluca, Isla, dinos tu nombre, en Graphite Edición
México XII, p. 54-57, 2021 Deslave, Swab Art Fair 2019, Barcelona, CICLOS DE PROYECCIONES
España 2020
2017, EXIT Prize, Tercer Concurso de Fo- Mexique. Positions et changements de don- , Casa Bosques curado
tografía Contemporánea, Monterrey, México ne, (ensayo por Amanda de la Garza), art 2018 por Janet40, Ciudad de México, México
press, p. 84 – 87, 2020 Terror en lo profundo, Human Resources,
2017, Sexto Concurso Internacional de Los Ángeles, EUA
Videoarte, Mención Honorífica, FICUNAM, I · >>I FICCIÓN Y TIEMPO, Catálo-
Ciudad de México, México go, Centro Cultural Universitario Tlatelolco, Videhouse 3, Human Resources, Los Ánge-
2019 les, EUA
2016, Jóvenes Creadores, PECDA Baja
California, Medios Alternativos, Baja Cali- Being Here with You / Estando Aquí Conti- PONENCIAS
fornia, México go: 42 Artists from San Diego and Tijuana, 2019
Catálogo, Museum of Contemporary Art Artist Run Spaces, Museum of Contempo-
2016, Programa de Apoyo a la Producción San Diego, 2018 rary Art San Diego, San Diego, EUA
Artística, Secretaría de Cultura en
colaboración con el Centro Cultural de Ti- OTRAS ACTIVIDADES 2018
juana, México Fundador y codirector de Deslave, Tijuana, Open Show, Museum of Photographic Arts,
México San Diego, EUATambién puede leer
