MÁSTER EN FASHION DESIGN. PROCESS, INNOVATION & BRAND - DISEÑO DE MODA MÁSTERS Y POSTGRADOS
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MÁSTERS Y POSTGRADOS
MÁSTER EN
FASHION DESIGN.
PROCESS,
INNOVATION
& BRAND
DISEÑO
DE MODA
Innovación
Investigación textil
y materiales Branding
Identidad
creativa
Dirección
artística
Moda 2.0
Sostenibilidad
Tendencias
Colección Another Birth de Narges Tafi.
Foto de Anna Roig.MÁSTER EN FASHION DESIGN. Máster en Creatividad por el Institut Français de la Mode de
PROCESS, INNOVATION & BRAND París (IFM). Especializado y comprometido con la excelencia en
técnicas de moulage y realización de prendas de alta dificultad
de ejecución y contenido creativo. Ambos obtienen el Premio
Inicio: Octubre y Marzo de la 11a Edición del 080 Barcelona Fashion con la colección
Créditos ECTS: 60 Sardonicus de Martínez Lierah. Sus Prendas y zapatos se
Idioma: castellano (sesiones puntuales en inglés) encuentran en las tiendas de diseño de autor de más prestigio
Titulación: Máster en Máster en Fashion Design. Process, en París, Barcelona y Toquio. www.martinezlierah.com
Innovation & Brand, título expedido por la Universidad Pompeu
Fabra (UPF) y ELISAVA Escuela Superior de Diseño e Ingeniería
de Barcelona. Presentación
Horario: martes, jueves y viernes de 17h a 21.15h
¿Quieres dar un salto profesional en el mundo de la moda?
El título de Máster en Fashion Design. Process, Innovation &
Brand se obtiene cursando: El sistema de la moda está en constante evolución y hoy, más que
nunca, la innovación, la diferenciación del producto y su coherencia
- POSTGRADO EN DISEÑO Y MODA: con la marca son factores cruciales para las empresas de moda
MÉTODOS, INVESTIGACIÓN Y CREATIVIDAD para afrontar un escenario internacional cada vez más complejo
De Octubre a Marzo. y difícil. Los creativos de la moda necesitan profesionalizarse
adquiriendo habilidades y herramientas que les permitan integrar
- POSTGRADO BRANDING FASHION DESIGN: una cultura proyectual del diseño de moda en el contexto de las
COLECCIÓN Y MARCA tendencias sociales, culturales y económicas del momento.
De Marzo a Julio.
El curso ofrece conocimientos, herramientas, networking, contacto
con profesionales y empresas (convenios de colaboración con
centros tecnológicos; clusters textiles; industriales, diseñadores,
Referencia etc.). El programa potencia la creatividad y el estilo personal en
un marco interdisciplinario, dotando al estudiante de los últimos
www.moda-elisava.com conceptos y técnicas de la práctica profesional, integrando su saber
www.moda-elisava.com/porque hacer en el contexto de las últimas tendencias del mercado.
http://www.facebook.com/modaelisava
Realizando los dos postgrados, el estudiante efectúa una práctica
proyectual completa en la que investiga su propia identidad
Destinatarios creativa y a la vez integra la investigación textil, la experimentación
de materiales, la dirección artística, varias técnicas de innovación
• Graduados en Diseño de Moda y creatividad, las tendencias, el arte y la cultura, el branding,
• Graduados superiores en Diseño los principios del management, el emprendimiento creativo y la
• Licenciados en Bellas Artes sostenibilidad. Una formación que le ayudará a posicionarse como
• Perfiles profesionales o académicos con experiencia acreditada profesional de futuro, tanto si quiere desarrollar su carrera como
en los diferentes ámbitos de estudio. diseñador independiente y crear su propia marca, como para
aportar valor a una marca ya existente en el mercado.
Dirección académica
Objetivos
BEATRIU MALARET
Consultora freelance en comunicación, diseño y moda (Cipsela Los objetivos principales de este programa son:
SL). Licenciada en Filología Románica (UB), Máster Oficial en • Formar un talento profesional basado en el espíritu de
Comunicación Social (UPF). Máster Oficial en Comunicación y investigación, innovación y creatividad de diseñadores y
Diseño (ELISAVA/UPF). Ha impartido clases en ESDI (URL). estilistas de moda, directores de producto, diseñadores
Especializada en professional training en torno al diseño, la gráficos, directores creativos y otros profesionales del diseño
comunicación y la moda. Imparte clases de semiótica y sociología vinculados al mundo de la moda.
de la moda. Ha trabajado en proyectos de innovación y diseño para • Potenciar los vínculos con la creación y la cultura, haciendo que
Fira de Barcelona. Consultora independiente en comunicación, el alumno o alumna demuestre que la moda es la expresión de
diseño y moda (Cipsela SL www.cipsela.com ). Codirectora y un contexto cultural. Aprender a crear / relacionarse con las
docente del Postgrado en Diseño y Dirección de Arte de ELISAVA tendencias.
(UPF). Doctoranda en Comunicación Social sobre la experiencia • Potenciar la creatividad y la práctica interdisciplinaria
del usuario por la UPF. Editora de www.moda-elisava.com experimentando con distintos lenguajes y formas creativas (artes
plásticas, cine, imagen, espacio, textil, grafismo, objeto, etc.).
• Adquirir el conocimiento y la práctica de las últimas tendencias
Dirección creativa en cada una de las disciplinas y áreas que conforman la práctica
profesional del creativo o creativa en el sector de la moda.
DANIEL LIERAH y ARTURO MARTÍNEZ • Investigar y forjarse una identidad creativa individual. Ejercitar
Diseñadores y directores creativos con marca propia Martínez las habilidades y responsabilidades propias del director artístico
Lierah. Daniel Lierah es diseñador de Moda, Máster en Fashion y creativo, desde la idea hasta la comercialización del producto.
Design de ELISAVA (UPF) y Máster en Creatividad por el Institut Aprender a trabajar en equipo.
Français de la Mode de París (IFM). Integra múltiples disciplinas • Impulsar el carácter innovador y la diferenciación como
como son diseño, producción, gestión empresarial, gestión herramientas competitivas para aportar valor a una marca
comercial y comunicación de moda. Ha colaborado con Louis ya existente en el mercado o bien diferenciándose como
Vuitton y Rick Owens, entre otros. Arturo Martínez es diseñador diseñador independiente con marca propia.
de Moda por la Escuela Superior de Diseño Felicidad Duce y • Impulsar la emprendeduría creativa, la generación de nuevos
modelos de negocio en el marco de la moda consciente y
2 sostenible, y utilizando las nuevas herramientas y la tecnología
Moda 2.0.Diploma de Postgrado en Postgrado en Fashion
Design: Métodos, Investigación y Creatividad
Inicio: Octubre
Créditos ECTS: 30
Idioma: castellano (sesiones puntuales en inglés)
Titulación: Diploma de Postgrado en Fashion Design: Métodos, Investigación y Creatividad, título expedido por la
Universidad Pompeu Fabra (UPF) y ELISAVA Escuela Superior de Diseño e Ingeniería de Barcelona.
Horario: martes, jueves y viernes de 17h a 21.15h
Estructura
Los siguientes bloques temáticos y asignaturas integran la teoría Módulo 4. Creatividad e innovación
y la práctica del máster, que se basa en el paradigma formativo
del learning by doing con el fin de integrar en la práctica los • Búsqueda de la identidad creativa.
conocimientos teóricos y las habilidades técnicas. • Talleres de experimentación (materiales, textil, color, silueta,
volumen).
Módulo 1. Cultura proyectual del diseño de moda • Ejercicios de improvisación y creatividad.
• Talleres de patronaje como herramienta para la creación de
• Profesionalización del talento creativo en la cultura y las etapas volumen.
de un proyecto de moda real. • Definición y estándares de la innovación en diseño de producto
• Moda como punto de partida de un proceso de investigación y y moda.
creación individual. Búsqueda de la identidad creativa. • Creatividad libre versus innovación de producto.
• Las etapas del proyecto: de la idea al concepto, investigación,
desarrollo y formalización. Módulo 5. Interdisciplinariedad y dirección artística
• El diseñador y el product manager.
• Herramientas de desarrollo y planificación del proyecto de • Historia y tendencias de la práctica creativa de la
moda. interdisciplinariedad. De Leonardo al lifestyle.
• Aplicación de la investigación textil, materiales y colorido al
Módulo 2. Investigación textil y materiales diseño de una colección.
• Coherencia del proyecto de diseño de moda (outfits,
• Modus operandi en la investigación textil en el proyecto de complementos, objetos).
diseño de moda. • Creación de un book de tendencias para una colección.
• Cómo crear tu propio taller de investigación de materiales. • La moda como producto de una marca.
• Tendencias en innovación de materiales y textil. • La colección y la marca como expresión de su tiempo.
• Tecnología textil; smart textiles o tejidos inteligentes.
• Color, tinturas, carta de colores. Módulo 6. Proyecto final
• Estampación.
• Técnicas de organización de la investigación (moodboards, etc.). • Proyecto interdisciplinario. El estudiante realizará, utilizando
los diferentes lenguajes y disciplinas, una propuesta de
Módulo 3. Moda, arte y cultura colección que refleje la investigación y el trabajo en equipo, la
conexión con su tiempo, y que demuestre la adquisición de las
• Historia y tendencias en moda. habilidades y los conocimientos ejercitados durante el curso.
• Principales innovaciones en la historia de la moda. El proyecto integrará en un mismo ejercicio el diseño de moda,
• La historia de la moda como tendencia. complementos, producto y el audiovisual en torno al concepto
• El sistema de la moda. principal. Prototipos acabados.
• Moda como expresión de un contexto cultural y social.
• Sociología de la moda.
• Definiciones y dinámicas del cool, coolhunting, trends, Este curso estimula la participación interdisciplinaria de
trendsetters. estudiantes, pero se recomienda a los estudiantes sin
• Moda y arte: la relación de la moda con otras artes (artes conocimientos de las técnicas de costura, corte y confección,
plásticas, cine, teatro, música, danza, etc.). y patronaje básico que contacten con Beatriu Malaret
• El valor emocional de la moda. La formalización del concepto. (bmalaret@elisava.net) para obtener más detalles acerca de los
La expresión. contenidos y objetivos del curso.
• El valor comunicativo y simbólico de la moda.
• Debate sobre la naturaleza de la cultura y el modo en que
artistas y diseñadores contribuyen a enriquecerla y modificarla.
ELISAVA - Máster en Fashion Design. Diseño y Moda - 3Diploma de Postgrado en Branding Fashion Design: Colección y Marca
Inicio: Marzo
Créditos ECTS: 30
Idioma: castellano (sesiones puntuales en inglés)
Titulación: Diploma de Postgrado en Branding Fashion Design: Colección y Marca, título expedido por la Universidad
Pompeu Fabra (UPF) y ELISAVA Escuela Superior de Diseño e Ingeniería de Barcelona.
Horario: martes, jueves y viernes de 17h a 21.15h
Estructura
Los módulos siguientes permiten crear y experimentar todas las Módulo 4. Branding, management
etapas del proceso profesional del diseño de una colección de y emprendeduría creativa
moda teniendo en cuenta el contexto real.
• Teoría de la marca y posicionamiento estratégico.
El estudiante diseñará una colección a partir de un concepto creativo, • Los valores intangibles de la marca.
y se estudiará su mecanismo productivo y comercial, enmarcando su • La relación de la marca y el product management.
propuesta en la práctica real del mercado actual. Tanto diseñadores • La creación de empresas. Emprendeduría “consciente”
como comunicadores trabajan en colaboración para crear el (ética y sostenible).
posicionamiento y una estrategia de marca para una colección. • Generación de nuevos modelos de negocio.
• Retail de moda. Retail 2.0.
Módulo 1. Metodología proyectual del diseño de •
colecciones de moda (moda, complementos, hogar) Módulo 5. Comunicación y Moda 2.0
• Definición del proyecto. Etapas y procesos de un proyecto real. • Estilismo y dirección artística.
• Diseño de una colección de marca propia versus marca • Fotografía y audiovisual de moda.
existente. • The Fashion Show: Historia y tendencias.
• Identidad creativa. • Las redes sociales y la Moda 2.0.
• Generación de nuevos conceptos. Creatividad e innovación.
• Investigación de materiales y textil. Módulo 6. The Professional Book
• Creación de un book de tendencias de colección.
• Dirección artística. Coherencia conceptual y formal. El estudiante diseñará el book profesional de su colección con
• Volumen: modelaje y patronaje para crear volumen. el propósito de transmitir su talento profesional del modo más
• Creación del concept book de marca. efectivo.
• Fichas técnicas.
Módulo 7. Proyecto: Diseño de una colección (moda,
complementos, hogar)
Módulo 2. The New Fashion System
La entrega del PF consiste en la memoria con una colección
• El sistema actual de la moda. de 20 outfits, un proyecto de marca, propuestas gráficas de
• Agentes, claves, sinergias y tendencias. etiquetaje, foto y audiovisual, blog y punto de venta. El proyecto
• El poder del lenguaje de la moda. debe transmitir coherencia estética y debe conectar el concepto
• El proceso de significación de la moda. inicial con el cliente final. Se realizarán 4 prototipos. Las mejores
colecciones podrán optar al Premio MODAFAD y al New Talents
Módulo 3. Investigación textil. Sostenibilidad. Ecomoda Contest de THE BRANDERY.
• Desarrollo de una investigación de materiales, texturas y color Este curso estimula la participación interdisciplinaria de
aplicados al diseño de una colección y una marca. los alumnos, pero se recomienda a los estudiantes sin
• Tecnología textil sostenible. conocimientos de las técnicas de costura, corte y confección
• Materiales y cadena de procesos sostenibles y patronaje básico que contacten con Beatriu Malaret
• Análisis del lenguaje sensitivo y emocional de materiales y (bmalaret@elisava.net) para obtener más detalles acerca
textiles de los contenidos y objetivos del curso.
4Profesores GLORIA JOVER
Dirige desde hace años uno de los primeros estudios de
tendencias de Barcelona, el Estudio Gloria Jover, desde el cual
BERNARD ARCE asesora a empresas y diseñadores sobre color textil, moda,
Máster en Visual Media Design y Dirección de Arte de ELISAVA, comunicación y producto.
con estudios en Historia del Arte e Ingeniería en Informática. Es
director creativo en Honest & Smile, y desarrolla proyectos de DANIEL LIERAH
fotografía, motion graphics y dirección de arte para marcas tanto Diseñador de Moda, Máster en Fashion Design de Elisava (UPF)
locales como internacionales. Ha trabajado en creatividad y diseño y Máster en Creatividad por el Institut Français de la Mode de
web en Grey Barcelona, McCann Erickson y Ogilvy Costa Rica. París (IFM). Director Creativo de la Firma Martinez Lierah. Integra
múltiples disciplinas como son diseño, producción, gestión
JORDI BALLÚS empresarial, gestión comercial y comunicación de moda. Ha
Director de Producto y Diseño Textil Santanderina SA, empresa colaborado con firmas como Louis Vuitton en el departamento
industrial de hilados y acabados líder en Europa. creativo del calzado y Rick Owens en el departamento comercial,
brindándole el conocimiento del desarrollo y producción de
BIEL CAPLLONCH colecciones prêt à porter, aunando excelencia creativa, estrategia
Director de Arte y fotógrafo. Desde que se puso a trabajar en de marca y sentido comercial. Ganador de la 11ª edición del 080
fotografía ha participado en varias exposiciones colectivas e Barcelona Fashion con la colección Sardonicus.
individuales en varios sitios más o menos interesantes, dedica
mucho tiempo y amor a casi todos los proyectos en los que BEATRIU MALARET
colabora, aunque de vez en cuando hubiese preferido dedicarse Directora académica y docente del Máster en Fashion Design
a la cría de la oveja merina. (ELISAVA). Licenciada en Filología Románicas (UB), Master
Oficial en Comunicación Social (UPF). Master Oficial en
DAVID CARABÉN Comunicación y Diseño (ELISAVA/UPF). Ha impartido clases
Director creativo y músico, realizador de televisión (Barça TV, en ESDI, Escuela Sperior de Diseño de Sabadell (URL).
BTV) y ha publicado artículos sobre cine, literatura, música, Especializada en professional training en torno al diseño,
publicidad y televisión (La Vanguardia). Actualmente se dedica la comunicación y la moda. Imparte clases de semiótica y
a la promoción del sexto álbum de Mishima: L’amor feliç. sociología de la moda. Ha trabajado en proyectos de innovación
y diseño para Fira de Barcelona. Consultora independiente en
JOSEP MARIA GARCIA-PLANAS I MARCET comunicación, diseño y moda (Cipsela SL www.cipsela.com ).
Licenciado en Ciencias Empresariales y Derecho por ESADE. Codirectora y docente del Postgrado en Diseño y Dirección de
Empresario y diseñador textil. Consultor de empresas textiles Arte de ELISAVA (UPF). Doctoranda en Comunicación Social
y de moda en Italia, Japón, China, India, Turquía y México. sobre la experiencia del usuario por la UPF. Editora de www.
Consejero de empresas de distribución de moda. moda-elisava.com
DAVID GARCÍA USLÉ ARTURO MARTÍNEZ
Consultor en gestión de la innovación. Director General de FITEX Diseñador de Moda por la Escuela Superior de Diseño Felicidad
(Fundación Privada para la Innovación Textil de Igualada, Centro Duce y Máster en Creatividad por el Institut Français de la Mode
Tecnológico). Director Ejecutivo del ACTM (Clúster Textil Moda de de París (IFM). Actualmente es el Director Creativo de la Firma
Cataluña). Martinez Lierah con un perfil multidisciplinario. Especializado
y comprometido con la excelencia en técnicas de moulage y
TERESA HELBIG realización de prendas de alta dificultad de ejecución y contenido
Con una formación como especialista en escaparates, su creativo. Su experiencia profesional para la Maison Alexis Mabillle
creatividad la llevó a diseñar su propia colección hace ya diez dedicada a la Haute Couture y Prêt-à-porter en París le brindaron
años. Dirige un taller de diseño de marca propia para vestidos el conocimiento práctico para perfeccionar el moulage y ejecución
de novia, fiesta y alta costura. Premio Barcelona Es Moda Mejor de prendas de gran complejidad. Colaborador en el departamento
Profesional 2009. Premio Marie Claire Mejor Diseñador Novel creativo de la firma Sergio Rossi, en el que ha adquirido un amplio
2009. Premio L’Oreal Mejor Colección SS2011 Cibeles Fashion conocimiento del mundo del calzado. Ganador de la 11ª Edición
Week. Premio Glamour a la Mejor Diseñadora Nacional 2011. del 080 Barcelona Fashion con la colección Sardonicus.
Premio L’Oreal a la Mejor Colección Madrid Fashion Week 2012.
MARIANA MÉNDEZ
JAN IÚ MÉS Diseñadora de moda y complementos con marca propia. Colabora
Los diseñadores Joan M. Zamora y Alfonso Peña fundan su con otras empresas y trabaja también para el diseñador Yohi
propia marca de moda masculina en 1996, por cuyos diseños han Yamamoto, Evisu o Mandarina Duck. Ha realizado un proyecto de
sido distinguidos en diferentes premios, como el 080 Barcelona co-branding junto a Ferran Adrià y Cooked in Barcelona. Ejerce
Moda Independiente, entre otros. también la consultoría en investigación de materiales, estudio y
síntesis de tendencias.
ENRIC JAULENT
Director de Manum Market Strategy. Diplomado en Dirección OSCAR MIRALLES
de Marketing per ESADE. Consultor en branding estratégico. Estudios de Ingeniería Técnica Industrial Textil en la UPV. Desde
Profesor en varios postgrados y másters de ELISAVA y UPF. el año 1990 trabaja en empresas relacionadas con el sector textil,
Su carrera profesional se ha desarrollado en el sector industrial tanto en tejeduría como en estampación, tintura y el subsector del
(TEYCESA), sector informático (OLIVETTI) sector servcios- Ennoblecimiento Textil en general. Desde el año 2000 en activo
telecomunicaciones (GrupoTelefónica), sector finananciero- en AITEX (www.aitex.com), en su departamento de formación,
asegurador (Winterthur-Credit Suisse Group) hasta el sector colaborando en la realización de proyectos de investigación tanto
de consultoría (TIME Consultants).Ha desarrollado proyectos nacionales como internacionales.
estratégicos de marketing, comunicación, comercial y distribución
para compañías.
ELISAVA - Máster en Fashion Design. Diseño y Moda - 5INÉS MONGE SEILA SIN H
Diseñadora especializada en patronaje creativo y experimental. Estilista freelance y Directora de Arte, ha realizado editoriales de
Ha colaborado en diferentes escuelas de diseño de moda moda para Vanidad, Vice, H Magazine, Lamono, etc. Actualmente
como Felicidad Duce e IED, y actualmente da clases en BAU colabora como estilista para La revista de lujo Epicur;
y ELISAVA. Ha trabajado con artistas, diseñadores industriales y especializada en la imagen de grupos de música tanto para sus
diseñadores de moda como Ailanto y Elisa Amann, y colaborado videoclips, como imagen de disco, imagen de promo y gira.
en colecciones de prêt à porter de José Castro y de alta costura
para Josep Font, entre otros. PATRÍCIA SOLEY-BERTRAN
Licenciada en Historia Cultural por la Universidad de Aberdeen
CHARO MORA y doctora en Sociología del género por la Universidad de
Periodista, historiadora y profesora de moda. Ha comisariado Edimburgo. Actualmente Investigadora independiente,
numerosas exposiciones y acontecimientos de moda. miembro del grupo de trabajo de antropología del cuerpo
“Cos-logia” (Institut Català d’Antropologia) y miembro fundador
INMACULADA MONTES de la International Society for Cultural History. Docente
Técnica en Ingeniería Medioambiental en AITEX (Instituto sobre Sociología cultural, Sociología del cuerpo y la moda,
Tecnológico Textil). Ingeniera técnica química por la Escuela Sociología del género, la sexualidad y la ciencia, Sociología de
Politécnica Superior de Alcoy. Máster en Ingeniería Textil. la Comunicación visual de moda. Ha publicado diversos libros.
Escuela Superior Politécnica de Alcoy. www.patriciasoley.com
YOLANDA MUELAS FRANCESC TALAMINO
Directora de la revista Metal, publicación internacional de moda Diplomado en Diseño Gráfico por la Escola Massana como
y arte. Licenciada en Periodismo por la UAB, colabora también primero de su promoción. Inició su carrera profesional en Bassat
para otras revistas de moda (EP3, Marie Claire…) y realiza Ogilvy en el año 1984 . Durante su trayectoria profesional ha
editoriales para distintas marcas. Edita también en la red, a trabajado para destacados clientes como Lladró, Freixenet,
través de www.revistametal.com, www.dailymetal.eu y el blog Panrico, Winterthur, Mango, Fira de Barcelona, Generalitat
de Pull & Bear www.pullthemetal.com de Catalunya, Diputació de Barcelona, Gobierno de Aragón,
Nutrexpa, la Vanguardia, Bagués – Masriera. Su trabajo ha sido
INÉS ROIG LIVERATO premiado varios galardones: 2 leones de Oro de Cannes, 1 plata
Diseñadora de vestuario y estilista para cine (Paramount, y 1 bronce en el festival Sol de San Sebastián, 2 platas en FIAP,
Columbia Pictures, Twentieth Century Fox), televisión, teatro, 1 oro de Épica, 3 platas y 2 bronces en The New York Festivals,
danza, ópera. He participado en más de 20 rodajes de cine y TV. 1 plata Eurobest, 1 Laus y 1 gran premio de Club de Creativos.
Estilista de publicidad en Estados Unidos, México y España, para
empresas internacionales como Siemens, Wallmart, Gatorade, MERCEDES VALDIVIESO
Banamex, Bancaja, Generalitat Valenciana, etc. Decoradora de Estudió Historia del Arte, Arqueología Clásica y Filología
interiores para la empresa Calico Corners en USA, filial de una Española en las Universidades de Colonia, Múnich y Madrid.
gran cadena de tiendas dedicadas a la decoración especializada Tras la Licenciatura (Magister Artium, Colonia, 1982) obtiene
en textiles. Profesora de Textiles y Confección en la Licenciatura en 1986 el título de doctora por la Universidad de Colonia
de Moda de la Universidad de Marymount,Virginia,USA. (La generación del 98 y la pintura española). Ha impartido
docencia en la Universidad Central de Barcelona y en la Escuela
VÍCTOR PIMSTEIN Técnica Superior de Hamburgo (Departamento de Diseño).
Victor Pimstein Ratinoff es pintor, arquitecto y estudioso literario Desde 1992 es Profesora Titular de Historia del Arte de la
nacido en México D.F. y ciudadano de Barcelona desde hace Universidad de Lérida.
más de veinte años. Recibió su BA en literatura comparada de
Columbia University en 1984 con una tesis sobre el voyeurismo DOROTEA VALLS
en la narrativa moderna, así como un Master of Architecture de Diseñadora de zapatos y complementos. Después de diseñar
Harvard University en 1989 con la tesis “La politica del sitio”. para Antonio Miró, Jesús del Pozo y Camper, diseña para su
propia marca, creada en 1999.
LETICIA RODRÍGUEZ
Social Media Manager de Moritz. Responsable de la
estrategia Online de Moritz integrada en el departamento
de marketing. Imparte clases de comunicación y reputación
online especializadas en el sector de la moda. También ha sido
ejecutiva de cuentas en el Departamento Online para Equipo
Singular, realizando estrategia y ejecución de los planes de
comunicación de empresas especializadas en el sector de la Con la colaboración
moda y el gran consumo.
MARIAELENA ROQUÉ
Artista multidisciplinar. En los años setenta participa en diversos
grupos de teatro, cine, fotografía y danza. El vestido pasa a ser
su medio principal de expresión como artista plástica. Trabaja
con infinidad de materiales (tejidos nuevos y viejos, industriales,
étnicos, metales, etc.) con los que crea personajes y elementos
escénicos. Trabaja para la Compañía de Carlos Santos a partir
de 1982. En 2006, el Museo Textil y de la Indumentaria de
Barcelona le dedica una exposición retrospectiva. En 2011-
2012, expone en el Museo de la Estampación de Premià de Mar.
6DISEÑO DE MODA
El área de diseño de moda ayuda
a adquirir las habilidades y herra-
mientas necesarias que permiten
integrar la cultura proyectual del
diseño en el contexto de la moda
y sus tendencias dentro del marco
histórico, social y económico actual.
En un ambiente interdisciplinario
y de trabajo en equipo, se crea un
profesional innovador y competitivo
capaz de combinar la investigación
sobre tendencias, el diseño gráfico
e industrial y el trabajo con tejidos
y materiales alternativos en una
colección de moda.
Se dirige a: graduados en diseño y diseño de moda,
licenciados en Bellas Artes, fashion product ma-
nagers, licenciados en Comunicación y Marketing,
creadores y estilistas.
MÁSTERS
Fashion Design. Process, Innovation & Brand
Diseño del Espacio Comercial: Retail Design
Investigación para el Diseño y la Innovación
DIPLOMA DE POSTGRADO
Diseño de Joyería Alternativa
Fashion Design: Métodos, Investigación y Creatividad
Branding Fashion Design: Colección y Marca
Retail Design. Diseño y Espacio: Shopping
Retail Design. Diseño y Concepto: Branding
Coolhunting. Diseño y Tendencias Globales
Innovación y Design Thinking
Los antiguos alumnos de ELISAVA podrán beneficiarse de un 10% de
descuento sobre el importe total del curso. Los miembros de la Asociación de
Antiguos Alumnos de la Escuela se beneficiarán de un 15% de descuento.
La relación de profesores del programa es susceptible a variar en función
de condicionantes ajenos al programa. ELISAVA se reserva la posibilidad de
introducir cambios en la programación, así como el derecho de suspender
el curso dos semanas antes de su inicio si no se alcanza la cifra mínima de
participantes, sin otra obligación que la devolución de las cantidades satisfechas
a cada participante.
Los horarios de los programas de Másters y Postgrados pueden ampliarse en
función de las actividades del curso (fines de semana incluidos).
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