LAS MUJERES DE LA BAUHAUS
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LAS MUJERES DE LA BAUHAUS
BAUHAUS,
ESCUELA
SUPERIOR
DE DISEÑO
BAU
(CONSTRUCCIÓN) Sede de la Bauhaus en Dessau.
Edificio diseñado por
Walter Gropius en 1925.
HAUS
(CASA)
Los maestros en el tejado
de la Bauhaus de Dessau.
Autoría desconocida, 1926.
La Bauhaus fue una Escuela funda-
da en Alemania en 1919 que perse-
guía la conjunción de la arquitectura
y de las artes. Supuso un laborato-
rio de experimentación en las artes,
el diseño, la arquitectura y la peda-
gogía; de hecho sus técnicas de en-
señanza y sus planes de estudio se
siguen utilizando en la actualidad.
El alumnado debía ser instruido en artesa- La meta de los talleres (carpintería, metal, al-
nía, dibujo y ciencia y la escuela estaba su- farería, textil o arquitectura, entre otros) era
bordinada a una meta, el “edificio levanta- crear formas adecuadas a la industria y a la
do colectivamente”, al que todos los oficios época. El resultado fue la creación de diseños
debían contribuir. icónicos, como la tetera de Marianne Bran-
dt, los fruteros de Josef Albers, la lámpara de
Había maestros (docentes) y alumnos (apren- metal de Herbert Bayer o el sillón de tubos
dices) y la formación, que comenzaba con de acero de Marcel Breuer. Su influencia en
un curso preparatorio obligatorio, debía ser la arquitectura también fue crucial, siendo el
paralela entre el maestro de la forma y el edificio de la Bauhaus de Dessau, de Walter
maestro de la artesanía. Gropius, una de sus obras fundamentales.
Mujer con máscara de Schlemmer La escuela tuvo tres fases, que se correspon-
en un sillón Clubsessel B3
de Marcel Breuer. den con tres cambios de ubicación: Weimar
Fotografía de Erich Consemüller, 1926.
(1919-1925), Dessau (1925-1932) y Berlín
(1932-1933). El motivo de estos cambios
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de ubicación fue político, ya que el ascenso
del partido nazi supuso la persecución y el
hostigamiento de la institución y, finalmente,
su cierre.
Entre el profesorado se encuentran algunos
de los artistas de vanguardia más importan-
tes del siglo XX, como Paul Klee, Wassily
Kandinsky o László Moholy-Nagy. Como di-
rectores ejercieron tres arquitectos: Walter
Gropius, que fue quien dio vida e impulsó la
escuela (1919-1928), Hannes Meyer (1928-
1930) y Mies van der Rohe (1930-1933).
LAS
MUJERES
LLEGAN
A LA
ESCUELA
Con la llegada de la Mujer en la carpintería de la Bauhaus,
probablemente Lotte Gerson.
República de Weimar, se dio Fotografía de Edmund Collein, 1928-1929.
a las mujeres por primera
vez y por ley, libertad para Son muchas las alumnas que destacaron en
inscribirse en cualquier los distintos talleres: Marguerite Friedländer-
centro de enseñanza. Wildenhain en cerámica, Lou Berkenkamp-
Scheper en pintura mural, Marianne Brandt
en metalistería, Alma Buscher y Benita Otte
en carpintería, Friedl Dicker, Wera Meyer-
Waldeck y Annemarie Wilke en arquitectura
y Gertrud Arndt y Grete Stern en fotografía,
además de las maestras del taller de tejidos
Gunta Stölzl y Lilly Reich.
Tampoco hay que olvidar a Lucia Schulz-
Moholy, que hizo más de quinientas foto-
grafías de la escuela y ayudó a popularizar
esta disciplina artística en la misma.
Mujeres haciendo educación física.
Fotografía de T. Lux Feininger, hacia 1930.
En el primer curso (1919-1920) de la escue-
la se matricularon 84 mujeres y 79 hombres.
Ante esta proporción se propuso admitir solo
a las mujeres de “extraordinario talento” por
miedo a una devaluación de la institución
por una excesiva feminización. Se creía que
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para las mujeres solo sería un pasatiempo, Mujeres en el taller de tejidos.
Fotografía de T. Lux Feininger, 1927-1928.
cuando en realidad buscaban aprender un
oficio y desarrollar sus capacidades artísti- La crisis económica, el ascenso del nazismo
cas al igual que los hombres. y, posteriormente, el estallido de la Segunda
Guerra Mundial dificultaron, pero no impi-
Al principio se intentó relegar a las muje- dieron, el desarrollo de las carreras de las
res al taller de tejidos, ya que se creía que mujeres tituladas en la Bauhaus.
la capacidad creadora y la visión espacial
eran dotes eminentemente masculinas. Sin
embargo, la superación del curso preliminar
por parte de las alumnas y su presencia pau-
latina en el resto de los talleres demostraron
que estas creencias no tenían fundamento.
BENITA
OTTE
(Stuttgart 1892–Bielefeld 1976)
Permaneció en la Bauhaus entre 1920 y
1925, primero como alumna del taller textil
y luego como trabajadora del mismo. Des-
tacó por ser una de las más talentosas alum-
nas de la escuela. A pesar de desarrollar su
labor en el taller textil, diseñó, junto a Ernst
Gebhardt, la cocina de la Haus Am Horn, la
casa experimental de la Bauhaus, que está
considerada la primera cocina moderna.
Benita Otte.
Fotografía de Heinrich Koch, década de 1920.
Cocina de la Haus Am Horn, diseñada
por Benita Otte y Ernst Gebhardt en 1923.
MARIANNE
BRANDT
Juego de café y té, diseño de Marianne Brandt.
(Chemnitz 1893–Kirchberg 1983) Fotografía de Lucia Schulz Moholy, década de 1920.
Fue alumna de la Bauhaus entre 1923 y
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1928 y logró ser la primera mujer en dirigir
el taller de metal entre 1928 y 1929. Aunque
al principio este taller estaba reservado para
el alumnado masculino, Marianne demostró
enseguida su talento y capacidad para el
diseño industrial. A ella se deben algunos
de los diseños más conocidos de la escuela,
como los juegos de café y té, los ceniceros
o las lámparas de escritorio.
Marianne Brandt.
Autorretrato, década de 1920.
ALMA
BUSCHER
(Kreuztal 1899–Buchschlag 1944)
Permaneció en la escuela entre 1922 y
1927. Tras el curso preliminar ingresó en
el taller de tejidos, pero lo cambió por el
de carpintería en 1923. En ese mismo año
diseñó el mobiliario infantil de la Haus Am
Horn, la casa prototipo de la Bauhaus, ade-
más de juguetes de madera como el juego
de construcción pequeño barco, que se si-
gue comercializando en la actualidad.
Alma Buscher.
Retrato Atelier Hüttich Oemler, 1923.
En su estancia en la escuela siguió diseñan-
do juguetes y marionetas, diseños con los
que se equiparon guarderías y que se ex-
hibieron en diversas exposiciones. Murió
durante la Segunda Guerra Mundial en un
bombardeo cerca de Frankfurt.
Juego de construcción pequeño barco,
diseñado por Alma Buscher en 1923.
GERTRUD
ARDNT
(Ratibor 1903–Darmstadt 2000)
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Gertrud Ardnt. Autorretrato nº 16, 1930.
Fue estudiante entre 1923 y 1928, pero vol- Gertrud Ardnt. Autorretrato, 1926.
vió a la escuela en 1929 acompañando a su
marido, que fue contratado como profesor.
Su intención inicial era estudiar arquitectura,
pero estos estudios aún no estaban implanta-
dos en 1923, por lo que ingresó en el taller
de tejidos, aunque no volvió a trabajar en esta
actividad tras la consecución de su diploma.
Su interés artístico se centró en la fotografía,
explorando profusamente el autorretrato.
GUNTA
STÖLZL
(Múnich 1897–Küsnacht 1983)
Gunta Stölzl.
Autoría desconocida, hacia 1926.
Estuvo en la Bauhaus entre 1919 y 1931, pri-
mero como estudiante y luego como maestra
del taller de tejidos, que llegó a dirigir. De
hecho, fue la primera mujer que alcanzó el
título de maestra en la Bauhaus. Muchos de
sus diseños fueron utilizados en los muebles
diseñados en la escuela, como los sillones
de tubos de acero de Marcel Breuer. Tras
verse obligada a dejar la Bauhaus porque
su marido era judío, fundó su propia com-
pañía de tejidos.
Tapiz rojo verde, diseñado
por Gunta Stölzl hacia 1926.
MARGUERITE
Estudió en la Bauhaus entre 1919 y 1926,
convirtiéndose en la primera mujer en
FRIEDLÄNDER-
obtener el título del taller de cerámica. Con la
llegada del nazismo tuvo que huir de Europa
WILDENHAIN
por su ascendencia judía, emigrando a los
Estados Unidos, donde obtuvo un importante (Lyon 1896–Guerneville 1985)
reconocimiento. Allí fundó, junto a un grupo
de artistas, la colonia Pond Farm, en la
que impartió cursos de verano a jóvenes
ceramistas durante varias décadas.
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Tetera diseñada por Marguerite
Friedländer Wildenhein en 1930.
Marguerite Friedländer Wildenhein.
Autoría desconocida, 1925.
FRIEDL
DICKER
(Viena 1898–
campo de concentración
Auschwitz-Birkenau 1944)
Fue estudiante de la Bauhaus, donde llegó
siguiendo al maestro Johannes Itten, entre
Retrato de
Friedl Dicker.
1919 y 1923. Estudió en el taller de encua-
Fotografía de
Lily Hildebrandt,
dernación y también formó parte del taller
década de 1920.
de teatro y destacó entre el alumnado de
la Bauhaus por sus capacidades artísticas
y por su compañerismo. Tras su paso por
la escuela trabajó en diversos proyectos ar-
tísticos relacionados con la arquitectura, el
teatro, la encuadernación o el diseño de
interiores. Asimismo, siempre tuvo un gran
interés por la educación y pedagogía del
arte: durante su estancia en el campo de
concentración de Theresienstadt tuteló a un
grupo de niñas del que se conservan nume-
rosos dibujos.
Póster de
Friedl Dicker,
fecha
desconocida.
ANNEMARIE
WILKE
(Lübeck 1906–Múnich 1996)
Comenzó sus estudios en la Bauhaus en
1929 y permaneció en la escuela hasta su
cierre, en 1933. Consiguió finalizar sus es-
tudios de arquitectura y obtuvo la titulación
correspondiente. Fue discípula de Mies van
der Rohe y Lilly Reich, con la que colabo-
raría profesionalmente tras el cierre. Desa-
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Annemarie Wilke
fotografiando a Lilly Reich.
rrolló su labor profesional como arquitecta Autoría desconocida, 1933.
durante años, aunque terminó abandonán-
dola por cuestiones personales.
Casa Karl Haertel,
diseñada por Annemarie Wilke
en 1936-1937.
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