Artes escénicas 2019 1ª temporada - Programación completa
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artes 2019
escénicas 1ª temporada
a.aescenamostoles
@aescenamostoles
A escena Móstoles
7 AÑOS, pg. 50 HABLAR POR HABLAR, pg. 17 MUNDO OBRERO, pg. 11
A NADIE SE LE DIO VENENO EN RISA, pg. 16 HARMATáN, CICLO DE CULTURA AFRICANA, pgS. 38 - 41 PASOS. MAIKEL VISTEL, pg. 48
A PALO SECO. SARA CANO, pg. 28 HISTORIAS CON CANDELA, pg. 32 PEREGRINOS, pg. 18
ADIÓS, PETER PAN, pg. 58 IMULÉ. FRANK SANTIUSTE, pg. 66 PERFORMERS, pg. 41
AMOR OSCURO. SONETOS, pg. 52 JUNTOS, pg. 14 PETISA LOCA. SARA CALERO, pg. 61
ANDREJ OLEJNICZAK, pg. 34 LA BALTASARA, pg. 54 PIERRE-AUGUSTE RENOIR, pg. 13
CHERRY & THE LADIES, pg. 64 LA STRADA, pg. 33 PLAY. ARACALADANZA, pg. 24
CLAUDIA, pg. 43 LA ZANJA, pg. 23 ROJO, pg. 36
CONCIERTO DE PRIMAVERA, pg. 53 LACURA, pg. 60 SHAKESPEARE EN BERLÍN, pg. 20
DECARNEYHUESO. JORGE USÓN, pg. 65 LALY. EL SUEÑO AFRICANO, pg. 39 SOKA, pg. 56
DELIRIO. MARÍA BERASARTE & PEPE RIVERO, pg. 19 LAS TRES CERDITAS, pg. 55 SOY UN NIÑO, pg. 45
EL SILENCIO DE ELVIS, pg. 44 LEHMAN TRILOGY, pg. 21 TANATORIUM, pg. 63
EL TESORO DE LA SERPIENTE GUAGUADÚ, pg. 27 LOTA, LAS MUJERES DEL CARBÓN, pg. 29 THE ISLAND, pg. 40
EL VIAJE DE ULISES, pg. 42 LUCES DE BOHEMIA, pg. 57 TODAS HIEREN Y UNA MATA, pg. 31
ELISA Y MARCELA, pg. 25 MARIO, EL DINOSAURIO, pg. 51 TRIBUTO A GRAPELLI. RAÚL MáRQUEZ TRÍO, pg. 59
ESTRELLA, pg. 37 MAUTHAUSEN. LA VOZ DE MI ABUELO, pg. 46 UN DÍA EN LA VIDA DE ROSAFRÍA, pg. 22
ET SI ROMÉO ET JULIETTE…, pg. 30 MESTIZA, pg. 26 VIDA, pg. 15
EXPRESS, pg. 12 MINGO BALAGUER & FRIENDS, pg. 67 WE LOVE QUEEN, pg. 49
FEDRA, pg. 47 MUJERES DE PACIENCIA SALVAJE, pg. 35 XXII ENCUENTRO DE CORALES INF. Y JUV., pg. 62
Calendario general, pgs. 4 y 5 venta de loCalidades, aBonos, gran aBono pg. 68
Calendario a esCena Bosque, pg. 6 normas y ConsideraCiones generales, pg. 69
Calendario Crisol a esCena, pg. 7 plano teatro del Bosque, pg. 70
Calendario CiClos y aCtividades, pg. 8 plano teatro Bosque de CerCa y teatro el soto, pg. 71
Calendario a esCena vivo en domingo, pg. 9 direCCión teatros y transporte, pg. 72
esCuela de espeCtadores, pg. 10 Créditos, pg 73
2
Comienza ya la I Temporada 2019 de arTes esCénICas en vuestros teatros.
si queréis tener una información más personalizada de los distintos
proyectos y que pasemos un rato juntos, os invitamos a
La presenTaCIÓn de La proGramaCIÓn de a esCena
eL domInGo 20 de enero a Las 13.00 h en eL TeaTro deL Bosque.
Tras la presentación disfrutaremos de una sorpresa, no os la perdáis.
prometemos no defraudar.
¡OS ESPERAMOS!
3
Calendario general 1ª temporada 2019 artes esCéniCas a esCena móstoles
FeCha obra t e a t r o programa preCio FeCha obra t e a t r o programa preCio
• enero • enero • enero • enero • enero • enero • enero enero • enero • enero enero • • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo • marZo •
teatro Jóvenes
teatro a esCena viernes 1 - 20.00 h ELISA Y MARCELA el soto Creadoras 10 €
sábado 26 - 20.00 h MUNDO OBRERO del Bosque Bosque 15 / 12 / 10 €
teatro a esCena
sábado 2 - 20.00 h MESTIZA del Bosque Bosque 12 / 10 / 9 €
• FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero • FeBrero •
EL TESORO DE teatro a esCena
domingo 3 - 12.30 h del Bosque
vivo en 3€
LA SERPIENTE GUAGUADÚ domingo
teatro emergentes
viernes 1 - 20.00 h EXPRESS del Bosque en residenCia 10 €
A PALO SECO teatro
jueves 7 - 20.00 h del Bosque
el taBlao 10 €
SARA CANO
emergentes
teatro
viernes 1 -20.00 h PIERRE-AUGUSTE RENOIR el soto
en residenCia
+ 10 €
Jóvenes ClÁsiCos teatro a esCena
sábado 9 - 20.00 h LOTA. LAS MUJERES DEL CARBÓN del Bosque Bosque 10 / 8 / 7 €
teatro a esCena
sábado 2 -20.00 h JUNTOS del Bosque Bosque 15 / 12 / 10 € teatro a esCena
domingo 10 - 18.00 h ET SI ROMÉO ET JULIETTE... del Bosque
vivo en 3€
domingo
teatro a esCena
domingo 3 -12.30 h VIDA el soto
vivo en 3€ viernes 15 - 20.00 h TODAS HIEREN Y UNA MATA teatro Jóvenes
10 €
domingo del Bosque ClÁsiCos
teatro Jóvenes domingo 17 teatro a esCena
viernes 8 - 20.00 h A NADIE SE LE DIO el soto ClÁsiCos 10 € HISTORIAS CON CANDELA vivo en 3€
12.00 y 13.15 h el soto domingo
VENENO EN RISA
teatro a esCena
sábado 9 - 20.00 h HABLAR POR HABLAR teatro a esCena
12 / 10 / 9 € domingo 17 - 18.00 h LA STRADA del Bosque Bosque 15 / 12 / 10 €
del Bosque Bosque
teatro
teatro a esCena jueves 21 - 20.00 h ANDRZEJ OLEJNICZAK del Bosque
CluB de JaZZ 10 €
domingo 10 - 12.30 h PEREGRINOS del Bosque
vivo en 3€
domingo
teatro Jóvenes
DELIRIO viernes 22 - 20.00 h MUJERES DE PACIENCIA SALVAJE el soto Creadoras 10 €
teatro
jueves 14 - 20.00 h MARÍA BERASARTE&PEPE RIVERO del Bosque
CluB de JaZZ 10 €
teatro a esCena
sábado 23 - 20.00 h ROJO del Bosque Bosque 15 / 12 / 10 €
teatro Jóvenes
viernes 15 - 20.00 h SHAKESPEARE EN BERLÍN del Bosque ClÁsiCos 10 €
teatro todos menores: 3 €
domingo 24 - 18.00 h ESTRELLA del Bosque los pÚBliCos adultos: 10 €
teatro a esCena
sábado 16 - 20.00 h LEHMAN TRILOGY del Bosque Bosque 15 / 12 / 10 €
teatro CiClo
jueves 28 - 20.00 h LALY, EL SUEÑO AFRICANO del Bosque
Cultura 10 €
aFriCana
teatro a esCena
domingo 17 - 12.30 h UN DÍA EN LA VIDA DE ROSAFRÍA del Bosque
vivo en 3€ teatro CiClo
domingo viernes 29 - 20.00 h THE ISLAND Cultura 10 €
del Bosque aFriCana
teatro CiClo
viernes 22 - 20.00 h LA ZANJA el soto testimonios 10 € teatro CiClo
sábado 30 - 20.00 h PERFORMERS del Bosque
Cultura 10 €
aFriCana
PLAY teatro todos menores: 3 € domingo 31 - 18.00 h teatro todos menores: 3 €
sábado 23 -20.00 h del Bosque los pÚBliCos adultos: 10 € EL VIAJE DE ULISES
ARACALADANZA del Bosque los pÚBliCos adultos: 10 €
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Calendario general 1ª temporada 2019 artes esCéniCas a esCena móstoles
FeCha obra t e a t r o programa preCio FeCha obra t e a t r o programa preCio
• aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • aBril • • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo •
teatro CiClo
viernes 5 - 20.00 h CLAUDIA del Bosque testimonios 10 € sábado 18 - 20.00 h LUCES DE BOHEMIA teatro a esCena
15 / 12 / 10 €
del Bosque Bosque
teatro a esCena
sábado 6 - 20.00 h EL SILENCIO DE ELVIS del Bosque Bosque 12 / 10 / 9 € teatro a esCena
domingo 19 - 12.30 h ADIÓS, PETER PAN del Bosque
vivo en 3€
domingo
a esCena
teatro vivo en
domingo 7 - 12.30 h SOY UN NIÑO el soto domingo 3€
TRIBUTO A GRAPELLI teatro
jueves 23 - 20.00 h del Bosque
CluB de JaZZ 10 €
RAÚL MÁRQUEZ TRÍO
MAUTHAUSEN. teatro CiClo
viernes 12 - 20.00 h el soto testimonios 10 €
LA VOZ DE MI ABUELO
teatro espeCtÁCulos
viernes 24 - 20.00 h LACURA el soto unipersonales 10 €
teatro a esCena
sábado 13 - 20.00 h FEDRA del Bosque Bosque 18 / 15 / 12 €
PETISA LOCA teatro a esCena
sábado 25 - 20.00 h del Bosque Bosque 12 / 10 / 9 €
PASOS teatro SARA CALERO
jueves 25 - 20.00 h MAIKEL VISTEL del Bosque
CluB de JaZZ 10 €
XXII ENCUENTRO DE CORALES teatro a esCena
teatro domingo 26 - 12.30 h del Bosque
vivo en 3€
viernes 26 - 20.00 h WE LOVE QUEEN del Bosque
musiCal 20 / 18 € INFANTILES Y JUVENILES domingo
teatro a esCena teatro espeCtÁCulos
sábado 27 - 20.00 h 7 AÑOS 15 / 12 / 10 € viernes 31 - 20.00 h TANATORIUM el soto unipersonales 10 €
del Bosque Bosque
teatro a esCena
domingo 28 - 12.30 h MARIO, EL DINOSAURIO del Bosque
vivo en 3€ • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio • Junio •
domingo
• mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • mayo • plaZa
los ConCiertos
viernes 7 - 21.00 h CHERRY & THE LADIES de los pÁJaros
de la plaZa gratuito
teatro del Bosque
teatro espeCtÁCulos
viernes 10 - 20.00 h AMOR OSCURO. SONETOS el soto unipersonales 10 € plaZa
DECARNEYHUESO los ConCiertos
viernes 14 - 21.00 h JORGE USÓN
de los pÁJaros
de la plaZa gratuito
teatro del Bosque
teatro a esCena
viernes 10 - 20.00 h CONCIERTO DE PRIMAVERA del Bosque Bosque 3€ plaZa
los ConCiertos
viernes 21 - 21.00 h IMULÉ. FRANK SANTIUSTE de los pÁJaros
de la plaZa gratuito
teatro del Bosque
teatro a esCena
sábado 11 - 20.00 h LA BALTASARA del Bosque Bosque 10 / 8 / 7 €
plaZa
los ConCiertos
viernes 28 - 21.00 h MINGO BALAGUER & FRIENDS de los pÁJaros
de la plaZa gratuito
teatro del Bosque
teatro todos menores: 3 €
domingo 12 - 18.00 h LAS TRES CERDITAS del Bosque los pÚBliCos adultos: 10 €
plaZa del sol los ConCiertos
teatro espeCtÁCulos sábado 29 - 21.00 h MINGO BALAGUER & FRIENDS pau 4 de la plaZa gratuito
viernes 17 -20.00 h SOKA el soto unipersonales 10 €
5
11 mayo - 20.00 h
17 marzo - 18.00 h
26 enero - 20.00 h Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque precio: 10 / 8 / 7 €
precio: 15 / 12 / 10 €
precio: 15 / 12 / 10 € LA BALTASARA
MUNDO OBRERO
LA STRADA artes 2019
23 marzo - 20.00 h
18 mayo - 20.00 h escénicas 1ª temporada
2 febrero - 20.00 h Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque precio: 15 / 12 / 10 €
precio: 15 / 12 / 10 €
precio: 15 / 12 / 10 € ROJO
LUCES DE BOHEMIA
JUNTOS
25 mayo - 20.00 h
6 abril - 20.00 h
9 febrero - 20.00 h Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque precio: 12 / 10 / 9 €
precio: 12 / 10 / 9 €
precio: 12 / 10 / 9 € PETISA LOCA
EL SILENCIO DE ELVIS
HABLAR POR HABLAR
13 abril - 20.00 h
16 febrero - 20.00 h
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
precio: 18 / 15 / 12 €
precio: 15 / 12 / 10 €
FEDRA
LEHMAN TRILOGY
27 abril - 20.00 h
2 marzo - 20.00 h
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
precio: 15 / 12 / 10 €
precio: 12 / 10 / 9 €
7 AÑOS
MESTIZA
10 mayo - 20.00 h
9 marzo - 20.00 h
Teatro del Bosque
Teatro del Bosque
precio: 3 €
precio: 10 / 8 / 7 €
CONCIERTO DE PRIMAVERA
LOTA, LAS MUJERES
DEL CARBÓN
6
10 mayo - 20.00 h 1 marzo - 20.00 h
1 febrero - 20.00 h Teatro El Soto Teatro El Soto
Teatro del Bosque precio: 10 € precio: 10 €
precio: 10 €
EXPRESS
AMOR OSCURO. ELISA Y artes 2019
14 febrero - 20.00 h SONETOS MARCELA escénicas 1ª temporada
Teatro del Bosque
1 febrero - 20.00 h precio: 10 € 17 mayo - 20.00 h 22 marzo - 20.00 h
Teatro El Soto DELIRIO. Teatro El Soto Teatro El Soto
precio: 10 € MARÍA BERASARTE & precio: 10 € precio: 10 €
PIERRE- PEPE RIVERO SOKA MUJERES DE
AUGUSTE RENOIR PACIENCIA
21 marzo - 20.00 h 24 mayo - 20.00 h SALVAJE
Teatro del Bosque Teatro El Soto
precio: 10 € precio: 10 €
ANDRZEJ OLEJNICZAK LACURA
1 febrero - 20.00 h 25 abril - 20.00 h 31 mayo - 20.00 h
Teatro El Soto Teatro del Bosque Teatro El Soto
precio: 10 € precio: 10 € precio: 10 €
PIERRE AUGUSTE PASOS. MAIKEL VISTEL TANATORIUM
RENOIR 7 marzo - 20.00 h
23 mayo - 20.00 h Teatro del Bosque
8 febrero - 20.00 h Teatro del Bosque precio: 10 €
Teatro El Soto precio: 10 € A PALO SECO.
precio: 10 € TRIBUTO A GRAPELLI. SARA CANO
A NADIE SE LE DIO RAÚL MÁRQUEZ TRÍO 22 febrero - 20.00 h
VENENO EN RISA Teatro El Soto
precio: 10 € 7 junio - 21.00 h 21 junio - 21.00 h
15 febrero - 20.00 h LA ZANJA Plaza de los Pájaros Plaza de los Pájaros
Teatro del Bosque gratuito gratuito
precio: 10 € 5 abril - 20.00 h CHERRY & THE LADIES
SHAKESPEARE IMULÉ.FRANK SANTIUSTE
Teatro del Bosque
EN BERLÍN 26 abril - 20.00 h precio: 10 € 14 junio - 21.00 h 28 junio - 21.00 h
CLAUDIA Plaza de los Pájaros Plaza de los Pájaros
Teatro del Bosque
15 marzo - 20.00 h gratuito
Teatro del Bosque precio: 20 / 18 € 12 abril - 20.00 h y 29 de junio - 21.00 h
WE LOVE QUEEN DECARNEYHUESO.
precio: 10 € Teatro El Soto Plaza del Sol • gratuito
JORGE USÓN
TODAS HIEREN precio: 10 € MINGO BALAGUER
Y UNA MATA MATHAUSEN &FRIENDS
7
FESTIVALES, CICLOS, OTRAS ACTIVIDADES...
4 febrero artes 2019
«TALLER TÉCN
ICAS DE
Y escénicas 1ª temporada
ENTRENAR
CIÓN PARA
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(con Ca rla Solari)
ESCENA »
DIRIGIR EN
28 febrero AS PRÁCTI
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A LAS NUEV 23 febrero
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ES, TEATRAL ) 10 € Bosque
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DANZA DE ULISES
24 marzo Mesa redonda: MUJER EN ÁFRICA (gratuito)
11 abril - 18.00 h
PRODUCCIÓN»
12 mayo -
Teatro del 18
«PROCESOS DE Bosque Teatro del .00 h 28 marzo - 20.00 h - Teatro del Bosque - 10 €
atro) precio: 3 / Bosque LALY, EL SUEÑO AFRICANO (concierto)
(con Oniria Te ESTRELLA10 € precio: 3 /
de 2019 10 €
brero a junio LAS TRES 29 marzo - 20.00 h - Teatro del Bosque - 10 €
de fe CERDITAS
Miércoles ICIPAR EN THE ISLAND (teatro)
IA PARA PART
CONVOCATOR apa de las
30 marzo - 20.00 h - Teatro del Bosque - 10 €
ESCÉNICO «M PERFORMERS (danza)
EL TALLER (¡DESCUENTO DEL 20%AL COMPRAR EL CICLO COMPLETO!)
promesas».
TEATRO lado
• CONOCE TU conde al otro
unta do qué se es
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/916 645 064 en ho
916 647 523
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Teatro El Soto Teatro El Soto
precio único: 3 € precio único: 3 €
VIDA SOY UN NIÑO
10 febrero - 12.30 h 28 abril - 12.30 h
Teatro del Bosque Teatro del Bosque artes 2019
precio único: 3 €
PEREGRINOS
precio único: 3 € escénicas 1ª temporada
MARIO, EL DINOSAURIO
19 mayo - 12.30 h
17 febrero - 12.30 h Teatro del Bosque
Teatro del Bosque precio único: 3 €
precio único: 3 € ADIÓS, PETER PAN
UN DÍA EN LA VIDA
DE ROSAFRÍA 26 mayo - 12.30 h
Teatro del Bosque
precio único: 3 €
3 marzo - 12.30 h XXII ENCUENTRO DE
Teatro del Bosque CORALES INFANTILES
precio único: 3 € Y JUVENILES
EL TESORO DE LA
SERPIENTE GUAGUADÚ
10 marzo - 18.00 h
Teatro del Bosque
precio único: 3 € 23 febrero - 20.00 h 31 marzo - 18.00 h
ET SI ROMÉO ET JULIETTE... Teatro del Bosque Teatro del Bosque
precio: 3 / 10 € precio: 3 / 10 €
PLAY. EL VIAJE DE ULISES
ARACALADANZA
17 marzo - 12.00 y 13.15 h 12 mayo - 18.00 h
Teatro El Soto 24 marzo - 18.00 h Teatro del Bosque
precio único: 3 € Teatro del Bosque precio: 3 / 10 €
HISTORIAS CON CANDELA precio: 3 / 10 € LAS TRES CERDITAS
ESTRELLA
9
«La emancipación pasa por una mirada del espectador que no sea programada»
Jacques Rancière (sobre su ensayo El espectador emancipado)
La Escuela de Espectadores es un espacio de aprendizaje y diálogo en torno a las Artes
Escénicas, sus oficios y sus particularidades. Está dirigida a espectadores y espectadoras
con ganas de descubrir los entresijos del teatro, la danza y la música.
ACTIVIDADES 1ª TEMPORADA 2019
4 de febrero, de 15.00 a 19.00 h.
TALLER TÉCNICAS DE IMPROVISACIÓN PARA ENTRENAR Y DIRIGIR CONVOCATORIA PARA PARTICIPAR
EN ESCENA EN EL TALLER ESCÉNICO
Con la actriz y pedagoga argentina Carla Solari. Aprovechando su estancia
como profesora invitada en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de «Mapa de las promesas»
Madrid, os ofrecemos la oportunidad de asistir a este taller de forma gratuita. Dirigido a todos los (y las) habitantes de Móstoles de
28 de febrero a las 18.00 h. cualquier edad y procedencia que quieran compartir sus
ACERCAMIENTO A LAS NUEVAS PRÁCTICAS ESCÉNICAS: TEATRO
POSDRAMÁTICO, PRÁCTICAS RELACIONALES, TEATRALIDADES EXPANDIDAS… recuerdos sobre la ciudad.
Si te interesan los nuevos lenguajes escénicos y quieres saber un poco más Queremos recuperar la memoria de las calles de
sobre el contexto histórico y artístico en el que se sustentan, no dejes pasar Móstoles a través de los relatos particulares de las
esta ocasión.
11 de abril, a las 18.00 h. personas que viven aquí y utilizando el teatro como
PROCESOS DE PRODUCCIÓN herramienta.
De la mano de la joven compañía Oniria Teatro, tendremos la oportunidad de El resultado de este taller podrá verse en el mes de junio.
conocer algunas herramientas básicas de producción de un espectáculo
teatral, tomando como ejemplo su más reciente proyecto La obra de Renoir. Contaremos con la colaboración de dramaturgos y
VISITAS GUIADAS AL TEATRO directores de escena que se encargarán de recolectar
Si alguna vez te has preguntado qué se esconde al otro lado del telón, tienes testimonios para darles forma dramática.
la oportunidad de descubrir los secretos de uno de los edificios más
emblemáticos de la ciudad de Móstoles. Las fechas de las visitas se TODOS LOS MIÉRCOLES DE 18.00 A 20.00 h,
concretarán bajo demanda.
DE FEbRERO A juNIO DE 2019,
INFORMACIÓN Y RESERVAS: EN DIFERENTES ESPACIOS ESCÉNICOS DE LA CIuDAD.
916647523/ 916645064 - de 10.00 a 14.00 h INFORMACIÓN Y RESERVAS: 91 664 75 23/ 91 664 50 64
10
10enero / sábado 26 / 20.00 h
MUNDO OBRERO 15 / 12 / 10 €
UNA HISTORIA DE LA CLASE TRABAJADORA EN ESPAÑA
de Alberto San Juan
EL ESPECTÁCULO
Café La Tranquilidad, Avenida del Paralelo, Barcelona, años 20 del siglo pasado. Un
mendigo se acerca a una mesa y pide una moneda a un hombre. Este saca una pistola
de su chaqueta, se la pone en la mano al mendigo y le dice: «Ve a un banco y coge lo
que necesites. Es tuyo». Comienza la música. Así arranca este relato…
En formato de comedia musical, con discursos, vivos diálogos, risas… y enmarcado en
un escenario que se transforma a través del tiempo, vemos la creación del movimiento
obrero (siglo XIX), las luchas en campo y ciudad, las guerras (siglo XX), las primeras
grietas en el silencio a finales de los 50, el antifranquismo, el fin de la dictadura, la
victoria del partido socialista… y de nuevo las luchas de siempre, pero ahora ya en un
mundo distinto postindustrial, tecnológico.
LA COMPAÑÍA
El director de esta pieza, Alberto San Juan, es un hombre de teatro: autor (Bonitas
historias de entretenimiento sobre la humillación cotidiana de existir, Qué te importa que
te ame…), director (Autorretrato, Ruz-Barcenas, El Rey, Masacre), actor de teatro
(Marat- Sade, Urtain, Tito Andrónico, El montaplatos…) y actor de cine (Airbag, El otro
lado de la cama, Horas de luz, Bajo las estrellas, Las furias…). Trabajó en la compañía
Animalario de 1995 a 2012, y trabaja en la cooperativa Teatro del Barrio desde 2013.
Su trayectoria de calidad, compromiso y buen hacer en los proyectos que acomete
garantiza que Mundo obrero no dejará indiferentes a los espectadores.
El elenco de esta pieza, formado con el veterano y reputado actor Luis Bermejo y
actrices tan solventes como Marta Calvó y Pilar Gómez redondean la función.
TEATRO DEL BARRIO
Dirección: Alberto San Juan
Música: Santiago Auserón
Intérpretes: Luis Bermejo, Marta Calvó, Pilar Gómez y Alberto San Juan
duración aproximada: 60 min
11febrero / viernes 1 / 20.00 h
precio único: 10 €
EXPRESS
creación colectiva
EL ESPECTÁCULO
En la agencia de mensajería Express nada funciona como debería. Todo está patas
arriba, ¡incluso sus trabajadores! Los paquetes van y vienen entre acrobacias,
equilibrios y malabares. El trabajo no cesa. ¡Los envíos vuelan tanto como sus
empleados!, y además están llenos de sorpresas que asombrarán a todos.
Express es un espectáculo fresco donde se conjuga el humor con diferentes
disciplinas circenses entre las que destaca la presencia de los portés acrobáticos,
además de técnicas como el mástil chino, la báscula, las verticales, el clown y los
equilibrios. Un espectáculo creado de manera colectiva para sorprender y
enloquecer al público.
LA COMPAÑÍA
La Cía. Faltan 7 nace en 2016. Está formada por ocho de los alumnos de la 15ª
EMERGENTES EN RESIDENCIA
EMERGENTES EN RESIDENCIA
promoción de la Escuela de Circo Carampa de Madrid (2014/2016). Tras terminar
sus estudios deciden continuar trabajando juntos y crean diferentes espectáculos
circenses. El nombre de la compañia representa al grupo formado por compañeros
de esta promoción, a la que han dejado con siete miembros menos (¡faltan siete!).
Faltan 7 es una compañía internacional formada por siete chicas y un chico de
diversos países (Irlanda, Israel, Italia y España) que ya en sus primeros trabajos
vienen pisando fuerte.
CÍA. FALTAN7
Ina Gruener Luca Sartor, Fifi Rosenblat, Mon Sal Món, Paula Garo, Naikel Blázquez,
Moran Shoval y Libby Halliday
Duración aproximada: 50 min
12febrero / viernes 1 / 20.00 h
precio único: 10 €
PIERRE-AUGUSTE RENOIR. EL HOMBRE qUE NO SOLTó EL PINCEL.
de Pablo Macho
EL ESPECTÁCULO
El director de este proyecto, Jesús Lavi, define el enfoque de Pierre-Auguste Renoir
explicando que «Cuando nos hablan de un personaje histórico hay dos opciones: la
apología y la crítica, pero no todo es blanco o negro…».
En 2019 se cumplen 100 años de la muerte de Renoir, uno de los grandes de la
Historia de la Pintura. Esta obra es un homenaje a su figura, pero sobre todo un
intento de ver al hombre y a su obra con una mirada fresca, «cambiante», como si
de una obra impresionista se tratara. Adentrándose en la obra de Renoir, dos actrices
y dos actores se cruzarán con los personajes de su vida, encontrando las luces y las
sombras del «pintor de la alegría».
LA COMPAÑÍA
jóvENES CláSICOS + EMERGENTES EN RESIDENCIA
jóvENES CláSICOS + EMERGENTES EN RESIDENCIA
Oniria Teatro surge en Madrid en el año 2013 promovido por la curiosidad y la
necesidad de expresar con un lenguaje propio y personal todo aquello que a sus
integrantes conmueve e incomoda. Ana Samper y Jesús Lavi son los fundadores de
esta plataforma, que a día de hoy sigue su trayectoria comprometiéndose
incansablemente con la creación artística y la producción de espectáculos y piezas
teatrales. Actualmente los impulsores de Oniria Teatro son Jesús Lavi y Colette
Casas. Les acompañan en la producción y la dirección técnica Sandra Fernández
y Noa Goldfryd respectivamente. Han pasado ya algunos años desde su primera
representación, Pic-nic, de Fernando Arrabal, y siguen igual de obsesionados en
contar historias.
ONIRIA TEATRO
Dirección: Jesús Lavi
Intérpretes: Colette Casas, Vicent Domingo, Rubén Casteiva, Olivia Lara
Duración aproximada: 75 min
13febrero / sábado 2 / 20.00 h
JUNTOS 15 / 12 / 10 €
de Fabio Marra
EL ESPECTÁCULO
Isabel vive, o mejor dicho, sobrevive, en un modesto piso junto a su hijo Miguel, un
joven discapacitado, impulsivo y generoso. La inesperada visita de su hija menor,
Sandra, ejecutiva de éxito y ausente desde hace más de diez años, hará que las
complejas relaciones familiares se pongan patas arriba…
Una emocionante comedia repleta de sorprendentes acontecimientos rebosantes de
ternura y «humo», donde se ahonda en ese particular mundo que llamamos «familia».
Fabio Marra, su autor, mezcla risas y sentimientos en una fabulosa obra que fue
candidata en Francia a varios Premios Molière 2017, alzándose con el galardón de
mejor actriz protagonista.
LA COMPAÑÍA
Este proyecto incluye un lujoso reparto, con artistas como la afamada y premiadísima
Kiti Mánver, actriz que se maneja con gran solvencia tanto en teatro como en cine. Ha
trabajado con directores de cine como Almodóvar, Fernando Trueba, José Luis García
Sánchez, Enrique Urbizu, Gonzalo Suárez, Manuel Gutiérrez Aragón, Iciar Bollaín…;
y directores de teatro como Manuel Collado, Pilar Miró, Miguel Narros, José Luis
Gómez, José Tamayo y un largo etcétera.
Componen también el elenco otros nombres tan conocidos como el de la barcelonesa
Melani Olivares, apreciadísima por los espectadores televisivos en sus papeles de
actriz en series cómicas; el actor de Donosti Gorka Otxoa, prolífico en cine, teatro y
televisión; y la madrileña Inés Sánchez, actriz de teatro y radio.
TXALO PRODUCCIONES
Versión y Dirección: Juan Carlos Rubio
Intérpretes: Kiti Mánver, Melani Olivares, Gorka Otxoa, Inés Sánchez
duración aproximada: 90 min
14febrero / domingo 3 / 12.30 h
VIDA precio único: 3 €
de Javier Aranda
EL ESPECTÁCULO
Las cosas hechas a mano tienen su propio carácter; las manos como parte de un ser, espectáculo
recomendado
como protagonistas, como seres especiales que crean movimiento, emoción y vida.
Dos manos y el universo de una canasta de costura. Una canasta a la deriva, un
viaje... De cualquier rincón, de cualquier cesta emergen brotes de vida; vidas valiosas,
particulares y únicas.
Esta obra ha sido muy premiada: Premio Mejor espectáculo de teatro en la XXXI Feria
Internacional de Teatro y Danza de Huesca, Premio Mejor Espectáculo de Pequeño
Formato FETEN 2018, Premio Drac d ’Or Julieta Agustí al Mejor Espectáculo, Premio
Mejor Espectáculo del Jurado Internacional.
LA COMPAÑÍA
Javier Aranda, actor y titiritero, se formó en la Escuela de Teatro de Zaragoza; realizó
formación teatral complementaria en cursos impartidos por Norman Taylor, John
Strasberg, Philippe Radice, Antón Valén, Pepe Ortega, Hugo Suárez, Héctor di Mauro,
Roberto Espina, René Fernández… Lleva trabajando más de 20 años con distintas
compañías teatrales: Teatro del Temple, Teatro Arbolé, Teatro Gayarre, Centro
Dramático de Aragón... Ha participado en diversos largometrajes y cortometrajes.
Alterna la labor de actor con el trabajo como titiritero en su propia Compañía, donde
desarrolla un trabajo personal de investigación sobre el objeto y su relación con el
manipulador.
JAVIER ARANDA
Dirección y manipulación: Javier Aranda
Asesoría de dirección: Alfonso Pablo y Pedro Rebollo
teatro de objetos / de 7 a 9 años / duración aproximada: 55 min
15febrero / viernes 8 / 20.00 h
precio único: 10 €
A NADIE SE LE DIO VENENO EN RISA
de Ignacio López e Ignacio Soriano
EL ESPECTÁCULO
Los actores de Impromadrid, expertos improvisadores, se lanzan a jugar con el Siglo
de Oro con el objetivo único de, como decía Lope, deleitar al público. Con ayuda de
las sugerencias del respetable, crearán escenas cómicas en las que caballeros,
pícaros, reyes o criados atravesarán los temas predominantes del siglo de oro: los
enredos del amor, el honor, la religión o la fugacidad de la vida.
Y es que, tanto entonces como ahora, reír es necesario y, como dijo Lope: «A nadie
se le dio veneno en risa».
LA COMPAÑÍA
Impromadrid Teatro (Dirigida por Ignacio López, Ignacio Soriano y Jorge Rueda) es
una compañía que lleva más de quince años dedicada a la investigación de las
técnicas de Improvisación Teatral. Sus objetivos: difundir sus conocimientos y
hallazgos a través de talleres y cursos y sobre todo crear y exhibir espectáculos de
Improvisación teatral. Espectáculos frescos y originales en los que los actores crean,
sin guión previo y ante los ojos del público, piezas de teatro únicas e irrepetibles.
Es una de las mejores compañías de improvisación teatral del mundo. Galardonada
jóvENES CláSICOS
jóvENES CláSICOS
con diferentes premios (Feria Internacional de Teatro de Tárrega, Ayuntamiento de
Madrid…). Sus espectáculos han viajado por más de 15 países de Europa y
Latinoamérica. Ganadora de varios festivales internacionales de Improvisación,
organiza el Festival Internacional de Improvisación teatral de Madrid apoyado por la
Comunidad de Madrid, el único festival internacional de improvisación de España y
uno de los más importantes del mundo.
IMPROMADRID TEATRO
Dirección: Ignacio López e Ignacio Soriano
Intérpretes: Ignacio López, Ignacio Soriano, Borja Cortés, Ainhoa Vilar, Paloma Córdoba
Duración aproximada: 80 min
16febrero / sábado 9 / 20.00 h
HABLAR POR HABLAR 12 / 10 / 9 €
textos de Juan Cavestany, Yolanda García Serrano,
Anna R. Costa, Juan Carlos Rubio y Alfredo Sanzol
EL ESPECTÁCULO
Fernando Sánchez-Cabezudo dirige este montaje teatral, inspirado en las diferentes
historias contadas por los oyentes del legendario programa homónimo de la Cadena
Ser. El espectáculo pretende llevar al escenario de un teatro el ambiente de un
programa de radio de madrugada. Hablar por Hablar, explica el director, «es un
homenaje a la gente corriente que en soledad quiere compartir un pedazo de su
humanidad».
El montaje teatral tratará de rescatar el alma del programa, de las llamadas, de la
noche, de los oyentes, introducirnos en sus vidas, en los silencios… Historias capaces
de emocionar, de divertir, momentos de la vida de cada personaje que compondrán un
viaje a través de los desafíos de la vida cotidiana.
LA COMPAÑÍA
Con una dramaturgia libremente inspirada en las historias de los oyentes del programa,
en el libro de Macarena Berlín, y con la adaptación de textos del libro de Mara Torres,
cinco prestigiosos autores han creado un texto extraordinario. Juan Cavestany, Yolanda
García Serrano, Anna R. Costa, Juan Carlos Rubio y Alfredo Sanzol han ideado
diferentes historias contadas por personas anónimas al otro lado de la línea de teléfono.
Al frente del diseño de la producción están Fernando Cornejo y Joseba Gil.
Al proyecto se ha unido un equipo artístico que cuenta con intérpretes como Julio
Cortázar, Ángeles Martín, Samuel Viyuela, Carolina Yuste y Pepa Zaragoza; y
responsables de otros departamentos como Eduardo Moreno (espacio escénico),
Vicente Miras (música), Nacho Bilbao (sonido), Laura Renau (diseño de vestuario) o
David Picazo (diseño de iluminación).
FERNANDO CORNEJO & PENTACIóN ESPECTÁCULOS
Dirección: Fernando Sánchez-Cabezudo • Dramaturgia: Anna R. Costa y F. S.-Cabezudo
Intérpretes: Julio Cortázar, Ángeles Martín, Samuel Viyuela Glez.,Carolina Yuste,
Pepa Zaragoza
espectáculo
duración aproximada: 95 min
recomendado
17febrero / domingo 10 / 12.30 h
PEREGRINOS precio único: 3 €
de Daniel García y Cynthia Miranda
EL ESPECTÁCULO
Cuentan que lejos, muy lejos, hay un inmenso mar. Una niña sueña con aprender a
nadar. Pero, ¿cómo va a hacerlo en medio del desierto? Cuentan que, más allá del
mar, vive su padre, que partió en busca de una vida mejor. Ahora el ruido de las
bombas se acerca cada día, y la niña tiene que huir y atravesar el desierto en dirección
al mar en un peregrinaje cargado de esperanza.
Peregrinos quiere acercar a grandes y pequeños con un fantástico viaje de camino a
la libertad visto desde la imaginación de una niña. Un peregrinaje hasta una tierra
prometida donde aquel inmenso mar que siempre soñó ver se puede convertir en la
peor de las barreras.
LA COMPAÑÍA
Voilà Producciones aúna profesionales de diferentes ámbitos artísticos y busca nuevas
formas de contar historias con técnicas novedosas. Así nació su interés por el teatro
audiovisual, creando espectáculos en los que los actores interactúan con una película
de animación.
En este espectáculo, cuentan con la colaboración de El Pavón Teatro Kamikaze. Un
espacio y un equipo, Premio Nacional de Teatro 2017, comprometidos con la
educación de nuevos públicos, siempre en busca de la excelencia artística. Muestra
de ello es la colaboración junto a la Comisión Española de Ayuda al Refugiado (CEAR),
referente en nuestro país en la cooperación y concienciación en su sector.
VOILÀ PROD. & EL PAVóN TEATRO KAMIKAZE
Dirección: Cynthia Miranda • Música: Arnau Vilà • Animación: Daniel García y Fernando Vázquez
Diseños: Dani Padrón • Voces: Macarena García, Gonzalo de Castro, Gloria Muñoz,
Tristán Ulloa, Ana Wagener, Miguel del Arco, Roberto Enriquez y Aitor Tejada
teatro y audiovisuales / desde 4 años / duración aproximada: 50 min
18febrero / jueves 14 / 20.00 h
SOCIEDAD
precio único: 10 €
DELIRIO
jAZZ
ClUB DE jAZZ
MARÍA BERASARTE & PEPE RIVERO
ClUBYDE
Pepe Rivero, pianista cubano que ha irrumpido en la escena internacional del jazz
TEATRO
e intérprete en festivales de Jazz de renombre mundial (Montreux, Montreal, Tokio,
espectáculo
recomendado
Washington, Nueva York…), así como ganador junto a Paquito D´Rivera del Latin
Grammy como Mejor Álbum de Jazz Latino 2015 (Jazz meets the Clasics) se une
en una aventura artística de afortunado y prodigioso resultado con María Berasarte,
la cantante vasca de mayor proyección internacional, artista poseedora de una
prodigiosa y «auténtica» voz que ha resonado en Francia, Bélgica, Suiza, Italia,
Rumanía, Marruecos, China, Mozambique, Inglaterra, Portugal…
Pepe Rivero y María Berasarte en Delirio unen sus sendas raíces cubanas e
ibéricas, pasando desde la música clásica hasta el jazz.
En este cruce de dos mundos se acoplan dos continentes musicales unidos por la
música clásica y la pasión por el jazz; y asimismo se combinan las raíces vascas y
españolas, por parte de María; y las cubanas, en el caso de Pepe.
María a la voz y Pepe al piano interpretarán temas muy conocidos como Aquellas
pequeñas cosas, de Joan Manuel Serrat; Je ne t´aime pas, de Kurt Weill, el fado
Estranha forma de vida, de Amália Rodrigues; o Txoria Txori, de Mikel Laboa.
A este proyecto se le unen temas originales con el fin de crear una única atmósfera
musical.
MENDIALDUAMUSIC & MARÍA BERASARTE
María Berasarte (voz)
Pepe Rivero (piano)
Duración aproximada: 75 min
19febrero / viernes 15 / 20.00 h
precio único: 10 €
SHAKESPEARE EN BERLÍN
de Chema Cardeña
EL ESPECTÁCULO
Berlín 1933. Esta es la historia de tres amigos: Martin y Elsa, —una pareja de recién
casados vinculados al mundo del cine alemán de la época—, y Leo, un actor de
teatro de ascendencia judía. Los tres comparten la vida alegre en los años 30, el
cine, el teatro y los cabarets berlineses… Pero todo ello se verá truncado por la
ascensión del nazismo al poder. Durante cuatro periodos concretos entre 1933 y
1946, asistimos al paso del tiempo y sus consecuencias en la vida de estos tres
personajes. Una noche tendrá lugar un suceso que marcará definitivamente su
relación y el destino de cada uno de ellos.
Un relato que nos plantea un dilema difícil de resolver y ante el que podemos
encontrarnos en cualquier época de la historia. Un viaje que pondrá al descubierto
la supervivencia y los valores éticos de una sociedad aplastada por la barbarie y la
locura.
LA COMPAÑÍA
Arden se crea en 1995 con la intención de recuperar el gusto por el teatro clásico a
través de textos contemporáneos. Shakespeare y Marlowe en la Inglaterra del XVII
jóvENES CláSICOS
jóvENES CláSICOS
con La Estancia; Velázquez en el Madrid de los Austrias con La puta enamorada;
Molière y Lully en el Versalles de Luis XIV en El idiota en Versalles....
La Historia y sus artífices revisados, ‛ficcionados’, o recreados, con todo el rigor, la
pasión y el respeto que su autor, Chema Cardeña, imprime en sus textos.
Multitud de premios y nominaciones, así como giras nacionales e internacionales,
avalan la trayectoria de esta compañía.
ARDEN PRODUCCIONES
Dirección: Chema Cardeña • Intérpretes: Iria Márquez, Chema Cardeña,
Juan Carlos Garés. Con la colaboración de Juan Mandi
espectáculo
Duración aproximada: 75 min recomendado
20febrero / sábado 16 / 20.00 h
LEHMAN TRILOGY 15 / 12 / 10 €
de Stefano Massini
EL ESPECTÁCULO
Lehman Trilogy cuenta la historia de tres generaciones de la familia Lehman desde su
ascenso hasta su caída. Desde que Henry Lehman, hijo mayor de un comerciante
judío de ganado, sale de Baviera en 1844 y llega a EEUU en busca del sueño
americano y una vida mejor, hasta la caída de Lehman Brothers, uno de los mayores
bancos de inversión en 2008, que desencadenó la peor crisis financiera en el mundo
de la que aún sufrimos consecuencias. Mas de 120 personajes desfilan delante de
nuestros ojos de la mano de seis músicos actores en un fascinante y divertido viaje que
narra, a través del humor y del relato, las diferentes etapas de la construcción y deriva
del capitalismo moderno, en un tono mordaz e irónico con un aroma a la vez
pedagógico y crítico, haciendo al público partícipe de los vaivenes de la economía.
LA COMPAÑÍA
Stefano Massini estrenó en 2013 su texto sobre la historia de Lehman Brothers en
París, y su obra fue reconocida como el mejor espectáculo teatral realizado en Francia
en esa temporada. El espectáculo duraba cinco horas, así que el mérito de su éxito no
fue poco.
Ahora, el director Sergio Peris-Mencheta (actor de teatro, cine y televisión y director de
teatro) hace una adaptación de esta historia que no es exáctamente un musical, pero
que muestra a sus intérpretes tocando diferentes instrumentos musicales (piano, banjo,
acordeón…).
El reparto lo forman seis estupendos interpretes: Pepe Lorente, Víctor Clavijo, Darío
Paso, Litus Ruiz, Aitor Beltrán y Leo Rivera, que asumen, además de la identidad de
los protagonistas de la historia propiamente dicha, muchos más personajes.
BARCO PIRATA PRODUCCIONES
Dirección y adaptación: Sergio Peris-Mencheta
Intérpretes: Pepe Lorente, Víctor Clavijo, Darío Paso, Litus Ruiz, espectáculo
Aitor Beltrán, Leo Rivera recomendado
duración aproximada: 180 min (dos descansos)
21febrero / domingo 17 / 12.30 h
UN DÍA EN LA VIDA DE ROSA FRÍA precio único: 3 €
La Fantástica Banda
EL ESPECTÁCULO
La Fantástica Banda, con música, literatura e ilustración, se acerca en directo a los
más pequeños, sin olvidarse de los mayores. En esta ocasión presenta un concierto
ilustrado con canciones originales sobre poemas de Federico García Lorca, Rafael
Alberti, Gerardo Diego, Gabriel Celaya y Gloria Fuertes. De la mano de Rosa Fría, la
patinadora de la luna, el personaje creado por Alberti en uno de sus más celebres
poemas, daremos un paseo con todos estos poetas fantásticos. Un día en la vida de
Rosa Fría incluye las canciones: Cancioncilla sevillana, Corredor, Escuela, Mariposa,
Galán (Federico García Lorca), Pipirigaña (Gabriel Celaya), Lluvia, Si la luna fuera
espejo (Gerardo Diego), Con un cero (Gloria Fuertes), Axa, Fátima y Marien
(Anónimo), Nocturno, Rosa Fría patinadora de la luna (Rafael Alberti).
LA COMPAÑÍA
En 2010, La Fantástica Banda (LFB) estrena su primer espectáculo titulado Casi un
musical en Madrid con gran éxito de público y crítica. En 2012, cuatro componentes
del Coro de la Capilla Renacentista se unen al equipo de LFB, enriqueciendo la
propuesta artística. Su segundo espectáculo, Casi un juguete, fue estrenado en el
Festival Internacional Teatralia 2014, y ha estado girando por teatros (Teatros del
Canal, Teatro Lara, Teatro Cervantes, etc.) y salas de todo el país durante la
temporada 2014-2015.
En 2016, LFB preparó una versión orquestal del repertorio de la célebre banda inglesa:
los Beatles, en colaboración con la Irish Midlands Youth Orchestra, en un proyecto
sin precedentes que se estrenó en Madrid en abril de 2017 y que viajó hasta Dublín
en octubre del mismo año en un intercambio cultural.
LA FANTÁSTICA BANDA
María Gago (voz), Alberto Mate (guitarra y voz), Robbie K. Jones (cajón y voz),
Ester Rodríguez (bajo y voz), Ger Toal (violoncello)
música / público familiar / duración aproximada: 55 min
22febrero / viernes 22 / 20.00 h
precio único: 10 €
LA ZANJA
de Diego Lorca y Pako Merino
EL ESPECTÁCULO
Miquel, técnico de una multinacional minera, llega a una explotación de la compañía
en Sudamérica. Alfredo (el alcalde) y su comunidad esperan a este nuevo
«descubridor». Se produce el reencuentro de dos mundos y formas diferentes de
entender la vida. Las ambiciones, oportunidades y consecuencias de la implantación
de la mina marcan el futuro del pueblo y las relaciones entre vecinos. La historia del
encuentro de Pizarro y Atahualpa durante la época de la llegada de los españoles
a América determinará el destino de los protagonistas.
El público conecta a través de un relato actual con la historia colectiva de Europa y
América: dos civilizaciones que, desde sus orígenes, habían progresado
independientemente, y que, tras su encuentro, han forjado una relación que llega
hasta nuestros días.
LA COMPAÑÍA
La compañía Tiztina fue fundada en 2001 por Pako Merino y Diego Lorca, dos
actores, directores y productores. Estrenan su primera obra (Folie a Deux, sueños
de psiquiátrico) en 2002, a la que sigue Entrañas, y más tarde Exitus (2009). En
CIClO TESTIMONIOS
CIClO TESTIMONIOS
2013 ponen en escena Distancia, siete minutos. En 2017 se estrena su última
producción La Zanja, con gran éxito de crítica y público.
Esta compañía tiene la propia creación como método de trabajo: eligen un tema, se
documentan de todas las maneras posibles (libros, visitas, entrevistas…) y forjan con
todo ello un espectáculo de gran calidad dramática, pero apoyado en unos fuertes
pilares de verdad y verosimilitud.
TIZTINA TEATRE
Dirección e interpretación: Diego Lorca y Pako Merino
Música: Jonatan Bernabe
espectáculo
recomendado
Duración aproximada: 90 min
23febrero / sábado 23 / 20.00 h
Recuerden:
PLAY. Aracaladanza
en los espectáculos de la programación infantil
y los etiquetados «TODOS LOS PÚBLICOS» precio: adultos 10 € / menores 3 €
los bebés pagan entrada
de Enrique Cabrera
EL ESPECTÁCULO
Tras años ideando coreografías que se inspiraban en pinturas famosas, Enrique
Cabrera (Buenos Aires, 1960) ahora gira el timón en Play, la nueva creación de
Aracaladanza, que tiene como punto de partida la actividad más característica de los
niños: jugar.
La libertad, la diversión y la pasión de jugar simplemente para divertirse marca la tónica
de este nuevo trabajo. Play nace como un lienzo en blanco, sin mirada determinada,
sin inspiraciones concretas. «El juego se construye con el propio juego, que respeta
el universo poético con el que siempre soñamos en Aracaladanza», dicen sobre su
nueva creación.
LA COMPAÑÍA
Desde 1995 y con el impulso del coreógrafo y verdadera alma del proyecto, Enrique
Cabrera, la compañía Aracaladanza (danza contemporánea) se ha convertido en un
referente internacional de las artes escénicas españolas que ha ganado el respeto del
público y la admiración de la crítica. Invitada a participar en los festivales nacionales
e internacionales más importantes de España, Francia, Irlanda y Reino Unido, sus
obras han viajado por grandes teatros europeos, africanos, americanos, australianos
TODOS lOS PÚBlICOS
TODOS lOS PÚBlICOS
y asiáticos. Decenas de miles de espectadores han podido disfrutar de sus diferentes
espectáculos (para bebés, jóvenes, público familiar y espectadores en calle) en los
que brilla la excelencia artística.
El trabajo con los objetos, que convierte en protagonistas, y la impecable factura de
sus producciones escénicas son los cimientos irrenunciables que la compañía ha
cultivado desde su creación.
ARACALADANZA
Idea y dirección: Enrique Cabrera • Coreografía: Enrique Cabrera (en colaboración con
la compañía) • Intérpretes: Carolina Arija, Jorge Brea, Raquel de la Plaza, Jonatan de
Luis, Jimena Trueba, Elena García
danza / todos los públicos / duración aproximada: 90 min
24marzo / viernes 1 / 20.00 h
precio único: 10 €
ELISA Y MARCELA
de Areta Bolado, Noelia Castro, Ailén Kendelman, Gena Baamonde
EL ESPECTÁCULO
Año 1901, La Coruña. Dos mujeres se casan en la iglesia de San Xurxo, y una de
ellas aparece vestida de hombre. Una historia de persecuciones policiales, huidas
en diligencia, cambios de identidad e informaciones manipuladas. Las cómicas de
la compañía A Panadaría ponen en escena una reconstrucción irreverente de un
suceso real. Una comedia musical donde lo verídico parece invento. Elisa y Marcela
es una historia de amor a contratiempo.
Esta obra ha recibido varios premios, como los de Mejor Espectáculo, Mejor
Dirección, Mejor Texto Original y Mejor Actriz Protagonista en los Premios María
Casares 2018; o el Premio de igualdad Luísa Villalta 2017, entre otros.
LA COMPAÑÍA
A Panadaría nació en 2013 con el espectáculo Pan! Pan!, un estreno de lujo, ya que
fue aclamado por crítica y público y ganó varios premios. Las componentes de A
jóvENES CREADORAS
jóvENES CREADORAS
Panadaría reivindican «amasar» un teatro de creación propia (de ahí el nombre: La
Panadería), ligando su trabajo a la idea de esfuerzo y tradición, de oficio de relación
entre las personas y los elementos más básicos. Sus actrices utilizan un lenguaje
desenfadado basado en el humor, la ironía, el trabajo corporal y la música vocal.
A Panadaría es también conocida por su compromiso feminista y reivindicación en
materia de igualdad, apostando por equipos conformados íntegramente por mujeres.
A PANADARÍA
Dirección: Gena Baamonde
Música: Ailén Kendelman
Intérpretes: Areta Bolado, Noelia Castro, Ailén Kendelman espectáculo
recomendado
Duración aproximada: 80 min
25marzo / sábado 2 / 20.00 h
MESTIZA 12 / 10 / 9 €
de Julieta Soria
EL ESPECTÁCULO
El punto de partida de la obra lo constituye una curiosa entrevista entre un joven Tirso
de Molina, y la anciana Francisca Pizarro Yupanqui, primera mestiza del Perú (hija de
Francisco Pizarro y de la princesa inca quispe Sisa), que vive como dama española
en el Madrid de finales del siglo XVI. Con el pretexto de la escritura de una futura
Trilogía de los Pizarro, Tirso trata de convencer a Doña Francisca, que lleva un año
recluida en su extraño jardín, de que dé rienda suelta a sus recuerdos y experiencias. espectáculo
recomendado
El diálogo entre ambos supone la confrontación de dos visiones muy diferentes del
mundo (hombre y mujer, joven y anciana, español y mestiza).
En Mestiza, el espectador se sumerge en un viaje por la historia española de aquellos
años, visto desde dos perspectivas muy diferentes.
LA COMPAÑÍA
Emilia Yagüe Producciones nace en el año 2001 con el objetivo de ofrecer servicios de
distribución y producción de artes escénicas. Ha trabajado con importantes figuras de
las artes escénicas españolas: Helena Pimenta, Andrea d’Odorico, Blanca Portillo,
Charo López, la Fundación Antonio Gades, entre otras. Desde siempre, ha apostado
por la producción y distribución de jóvenes autores contemporáneos así como por
jóvenes compañías, hoy en día reconocidas nacionalmente.
En esta obra, además del talentoso Yayo Cáceres como director, cuenta con actores
de primera fila entre los que destaca la veterana Gloria Muñoz, premiada y aclamada
actriz que ha participado en muchos de los montajes más prestigiosos de la escena
española contemporánea, con reputados directores como Mario Gas, Calixto Bieito,
Gerardo Malla, Ana Zamora, Luis Luque, Carme Portacelli, Alfredo Sanzol...
AY TEATRO & EMILIA YAGÜE PRODUCCIONES
Dirección: Yayo Cáceres
Intérpretes: Gloria Muñoz, Julián Ortega / Diego Klein,
Manuel Lavandera (músico), Silvina Tabbush (cantante)
duración aproximada: 80 min
26marzo / domingo 3 / 12.30 h
EL TESORO DE LA SERPIENTE GUAGUADÚ precio único: 3 €
de Carlos Hernández Camacho
EL ESPECTÁCULO
En el corazón de África, escondido en la selva prohibida, está el tesoro de la serpiente
Guaguadú. El rey de los sagoni es el único que puede llegar hasta él gracias a las
tres llaves mágicas que le guían y protegen a través de la selva. La sospecha de que
quieren robarle las llaves hace que el rey pida a su amigo Al Bakric, el mercader
cordobés, que las esconda en su tierra una temporada. Pero Amig Dalá, socio de Al
Bakric, descubre la misión. Cegado por la ambición, rapta a Agarín, el hijo del
mercader, y así consigue que aquel le entregue las llaves mágicas. Con el joven rehén
cruza África para buscar el tesoro. A las puertas de la selva prohibida Agarín escapa
con Takané, la princesa sagoni, y juntos se internan en la espesura donde arriesgadas
aventuras les llevarán al templo de la serpiente.
Aventuras, sorpresas y diversión aseguradas para el público infantil.
LA COMPAÑÍA
Teatro Mutis lleva más de 25 años de acá para allá con espectáculos para adultos y
para todos los públicos, pero ha sido fundamentalmente con sus montajes para la
infancia, cuando ha recorrido más plazas, ferias y festivales de toda España. Trabajan
siempre a partir de textos propios o versiones, y buscando en los espectáculos la
diversión, la comunicación directa con el público y la máxima vitalidad, a través de la
emoción, la reflexión y la fiesta.
Su espectáculo El sótano encantado recibió el Premio al Mejor Espectáculo Infantil
Ciudad Rodrigo 2013.
Teatro Mutis ha actuado en todas la ferias y festivales importantes de teatro infantil
(Teatralia, Titirimundi, FETEN…).
TEATRO MUTIS
Dirección: Carlos Hernández Camacho • Música: Oscar G. Villegas
Actores-manipuladores: Paloma Hernández, Raúl Marcos, Fernando Cárdaba
teatro / desde 5 años / duración aproximada: 60 min
27marzo / jueves 7 / 20.00 h
TEATRO Y SOCIEDAD
precio único: 10 €
A PALO SECO
SARA CANO
EL ESPECTÁCULO
A Palo Seco es el nombre del primer espectáculo en solitario de Sara Cano, en el
que se presenta por primera en la escena como intérprete y coreógrafa. A través de
él, pretende iniciar un proceso de búsqueda personal en el que usa la investigación
y la experimentación para reformular su danza, una danza entre lo visceral de lo
español y lo conceptual de lo contemporáneo. Este solo de Sara fue galardonado
en el XXIII Certamen de Danza Española y Flamenco, celebrado en Madrid en julio
de 2014, con el Primer Premio a la Coreografía de Solo. Tiene también el Premio a
la Mejor Composición Musical para Danza Española, Premio Suma Flamenca 2015
y Premio Intercambio de compañías invitadas a Certámenes Internacionales.
LA COMPAÑÍA
De ecléctica formación, Sara Cano es una bailarina y coreógrafa cuyos estilos
abarcan desde la danza contemporánea a la danza española, el folclore y el
flamenco. Graduada en Coreografía e Interpretación de Danza Contemporánea por
el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila de Madrid, como bailarina
profesional ha formado parte de compañías como Teresa Nieto en Compañía, la
Fundación Antonio Gades, Ibérica de Danza, Malucos Danza, y la Gitana Cortés
El TABÑAO
El TABlAO
Company, además de haber formado parte del musical Enamorados Anónimos, de
Blanca Li y Javier Limón. Como coreógrafa, su trabajo se centra en la búsqueda de
un lenguaje propio, a caballo entre lo español y lo contemporáneo.
SARA CANO COMPAÑÍA DE DANZA
Dirección artística, coreografía e interpretación: Sara Cano
Dirección de escena: Teresa Nieto
Música original: Héctor González
Duración aproximada: 60 min
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