Escena galega catalogo 2022
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escena galega ASOCIACioN GALEGA DE EMPRESAS DE ARTES ESCeNICAS catalogo 2022
escena galega ASOCIACioN GALEGA DE EMPRESAS DE ARTES ESCeNICAS catalogo 2022
ESCENA GALEGA.
ASOCIACIÓN GALEGA DE EMPRESAS
DE ARTES ESCÉNICAS
Composición da Xunta Directiva
Juan Rodríguez (Caramuxo Teatro)
Presidente
María Torres (Elefante Elegante)
Vicepresidenta
Guillermo Carbajo (Redrum Teatro)
Secretario
Anxo Manoel (Lucecús Teatro)
Tesoureiro
Gustavo Del Río (Os Náufragos Teatro)
Paula Quintas (Traspediante)
Santiago Cortegoso (Ibuprofeno Teatro)
Vogais
Diego V. Meizoso
Xerente
Ana Díez
Comunicación
© Escena Galega, 2021 www.escenagalega.gal
© Das imaxes, as compañías
Cidade da Cultura de Galicia
Deseño e maquetación: (Espazo coworking / Emprende Cultura Gaiás)
NUMAX Monte Gaiás s/n
Imprime: 15707 Santiago de Compostela (A Coruña)
Agencia Gráfica info@escenagalega.gal
647 478 236
facebook.com/escenagalega/
@Escena_Galega
escenagalega
indice de companias A Panadaría Matrioshka Teatro A Xanela do Maxín Nova Galega de Danza Artestudio Xestión Cultural Olivas Negras Baobab Teatro Os Náufragos Teatro Butacazero Pablo Méndez Performances Caramuxo Teatro Pedras de Cartón Charlatana Pérez & Fernández Chévere Pisando Ovos Compañía Io Pistacatro Contraproducións Producións Paloma Lugilde Culturactiva Producións Producións Teatrais Excéntricas De Ste Xeito Producións Redrum Teatro Educateatro Sarabela Elefante Elegante Talía Teatro Eme2 Producións Tanxarina Furia Sotelo Teatro de Ningures Galeatro Teatro del Andamio Ibuprofeno Teatro Teatro do Atántico Inversa Teatro Teatro do Noroeste La Macana Títeres Cachirulo La Quintana Teatro Traspediante Laboratorio Escénico Coop Viravolta Títeres Lucecús Teatro Voadora & Marta Pazos Malasombra Producións Xampatito Pato
Presentacion
[GL] No vindeiro ano 2022 ESCENA Alén disto, ESCENA GALEGA segue a
GALEGA está de aniversario. Serán xa funcionar como lugar de intercambio de
20 anos traballando en prol do sector coñecemento. As nosas asembleas e me-
escénico profesional galego, como a sas de traballo, de feito, rematan tamén
asociación de referencia que abrangue a por ser lugares onde compartir ideas ou
unha grande parte das nosas compañías: discutilas, coñecernos e coñecer tamén
somos xa 48 produtoras de teatro, danza como está o sector en cada recuncho do
e artes do movemento, monicreques e país, fortalecer lazos, compartir ideas.
novo circo, exemplo claro da excelente
Somos un colectivo comprometido ade-
calidade e diversidade da nosa escena.
mais coa defensa da cultura e da lingua
O pasado 2020 trouxo como sociedade como ben común, disposto a construír
e como sector algúns dos maiores retos un futuro socialmente mellor vertebra-
que lembramos na nosa historia recen- do. Consideramos que debemos coidar
te. A crise sanitaria, de consecuencias e fortalecer o noso contexto escénico en
devastadoras, impactou tamén enor- Galicia, así como crear oportunidades
memente no centro da nosa propia para que as nosas compañías poidan
natureza creativa: o espectáculo ao vivo, visibilizarse fóra: aquí ou alá as artes es-
a palabra a face descuberta, os corpos cénicas galegas temos moito que contar.
en movemento. Así, con máis intensi-
É por isto que dende ESCENA GALEGA
dade que nunca, puxémonos á tarefa
estamos inmersos en dous proxectos
diversificando as nosas liñas de traballo,
estratéxicos: a coorganización coa Xunta
apoiando por medio do asesoramento,
de Galicia, por medio da Agadic, do Mer-
a formación e a consultoría ás nosas
cado das Artes Escénicas Galicia Escena
produtoras asociadas o maior posible
PRO, e o proxecto de intercambio cultu-
e tecendo redes e alianzas cos distintos
ral Camiño Escena Norte entre Galicia,
axentes profesionais do sector: entidades
Asturias, Cantabria e Euskadi, que pro-
locais, programadores e programadoras,
movemos coas nosas asociacións parcei-
Administracións Públicas e públicos.
ras EscenAsturias, ACEPAE e Eskena.
Co peor da pandemia xa superado o
Convidámosvos a mergullarvos nes-
noso obxectivo de mellorar o desenvol-
tas páxinas, só un petisco do incrible
vemento empresarial das artes escénicas
potencial creativo da escena galega. E
de cara á modernización do ramo con-
no 2022, celebrando os nosos 20 anos
tinúa, traballando decididamente para
e con máis forza que nunca, agarda-
que o noso tecido artístico, empresarial
mos seguir véndovos nos teatros.
e creativo continúe aí, expoñente da
nosa cultura e da nosa identidade.
Presentacion [ES] En el próximo año 2022 ESCENA Además de esto, ESCENA GALEGA GALEGA está de aniversario. Serán ya 20 sigue funcionando como lugar de in- años trabajando por el sector escénico tercambio de conocimiento. Nuestras profesional gallego, como la asociación asambleas y mesas de trabajo, de he- de referencia que aglutina una gran cho, terminan también por ser lugares parte de nuestras compañías: somos donde compartir ideas o discutirlas, ya 48 productoras de teatro, danza y conocernos y conocer también cómo artes del movimiento, títeres y nuevo está el sector en cada rincón del país, circo, ejemplo claro de la excelente fortalecer lazos, compartir ideas. calidad y diversidad de nuestra escena. Somos un colectivo comprometido El pasado 2020 trajo como sociedad además con la defensa de la cultura y de y como sector algunos de los mayores la lengua como bien común, dispues- retos que recordamos en nuestra his- to a construir un futuro socialmente toria reciente. La crisis sanitaria, de mejor vertebrado. Consideramos que consecuencias devastadoras, impactó debemos cuidar y fortalecer nuestro también enormemente en el centro de contexto escénico en Galicia, así como nuestra propia naturaleza creativa: el crear oportunidades para que nues- espectáculo en vivo, la palabra a cara tras compañías puedan visibilizarse descubierta, los cuerpos en movimiento. fuera: aquí o allá las artes escénicas Así, con más intensidad que nunca, nos gallegas tenemos mucho que contar. pusimos manos a la obra diversificando Es por esto que desde ESCENA GALEGA nuestras líneas de trabajo, apoyando por estamos inmersos en dos proyectos medio del asesoramiento, la formación estratégicos: la coorganización con la y la consultoría a nuestras productoras Xunta de Galicia, por medio de la Aga- asociadas lo máximo posible y tejiendo dic, del Mercado de las Artes Escénicas redes y alianzas con los distintos agentes Galicia Escena PRO, y el proyecto de profesionales del sector: entidades loca- intercambio cultural Camino Escena les, programadores y programadoras, Norte entre Galicia, Asturias, Canta- Administraciones Públicas y públicos. bria y Euskadi, que promovemos con Con lo peor de la pandemia ya superado nuestras asociaciones homólogas nuestro objetivo de mejorar el desarrollo EscenAsturias, ACEPAE y Eskena. empresarial de las artes escénicas de Os invitamos a sumergiros en estas cara a la modernización del ramo con- páginas, solo un aperitivo del increíble tinúa, trabajando decididamente para potencial creativo de la escena gallega. que nuestro tejido artístico, empresarial Y en el 2022, celebrando nuestros 20 y creativo continúe ahí, exponente de años y con más fuerza que nunca, espe- nuestra cultura y de nuestra identidad. ramos seguir viéndoos en los teatros.
A Panadaria Www.apanadaria.com
650 454 549 (Areta Bolado) [GL] A Panadaría amasa un teatro de
626 700 444 (Ailén Kendelman)
creación propia e compromiso social
b Areta Bolado baseado nunha linguaxe fresca e irre-
Ailén Kendelman
verente. O teatro artesán da compañía,
ƀ apanadaria@hotmail.com
que afonda no traballo de actriz, no
J Rúa Salvaterra 9, Local 9
36209, Vigo.
humor e na música vocal, foi galardoado
A Panadaría
co Premio da Crítica Galicia 2015, Pre-
mios María Casares, Premio da MIT,
ŗ apanadaria
Premio FETEGA, Premio Luísa Villalta
Ŕ A Panadaría
ou Premio Begoña Caamaño. En cartel,
o multipremiado Elisa e Marcela, unha
coprodución co Centro Dramático
Galego e todo un éxito de público e
rtel
en ca
A PANADARÍA
ESCENA GALEGA
crítica e As que limpan, en coprodución ELISA E MARCELA. 1901. A Coruña.
Unha reconstrución irreverente da
co Centro Dramático Nacional e con
historia real do primeiro matrimonio
estrea prevista para febreiro de 2022. lésbico de todo o estado español.
1901. A Coruña. Una reconstrucción irreve-
[ES] A Panadaría amasa un teatro de rente de la historia real del primer matri-
creación propia y compromiso social ba- monio lésbico de todo el estado español.
sado en un lenguaje fresco e irreverente.
AS QUE LIMPAN. Hai quen nunca limpou
El teatro artesano de la compañía, que un váter e hai quen limpa cincocentos
profundiza en el trabajo de actriz, en el ao mes. Unha comedia sobre a loita
humor y en la música vocal, fue galardo- organizada das limpadoras dos hoteis
nado con el Premio de la Crítica Galicia contra a precarización e os abusos.
2015, Premios María Casares, Premio de Hay quien nunca ha limpiado un váter
y hay quien limpia quinientos al mes.
la MIT, Premio FETEGA, Premio Luísa Una comedia sobre la lucha organizada
Villalta o Premio Begoña Caamaño. En de las limpiadoras de los hoteles con-
cartel, el multipremiado Elisa y Marcela, tra la precarización y los abusos.
una coproducción con el Centro Dra-
mático Galego y todo un
éxito de público y crítica
y Las que limpian, en
coproducción con el Cen-
tro Dramático Nacional
y con estreno previsto
para febrero de 2022.
A Xanela
do Maxin www.axaneladomaxin.com
635 364 587 [GL] A Xanela do Maxín é unha com-
622 934 848
pañía de teatro visual, de títeres e
b Celtia Figueiras obxectos en Galicia que comeza a súa
ƀ info@axaneladomaxin.com andaina no ano 2007. ► Creamos espec-
J Lg.Quintáns, 18 – 15865 (Brión) táculos propios e orixinais, utilizando
axaneladomaxin valores como a igualdade, o respecto,
ŗ axaneladomaxin a perseveranza, a ilusión… a través de
Ŕ youtube.com/channel/ propostas escénicas de calidade dirixi-
UCo9scX6qaI3SylIAYPn9mxg das a un público infantil e xuvenil.
Ż vimeo.com/user31548452
[ES] A Xanela do Maxín es una com-
pañía de teatro visual, de títeresrtel
en ca
A XANELA DO MAXÍN
ESCENA GALEGA
y objetos en Galicia que empieza A TOUPIÑA que quería saber quen lle fixe-
su andadura en el año 2007. ra aquilo na cabeza: A toupiña saía do seu
tobo e algo lle caeu na cabeza. Percorrerá
► Creamos espectáculos propios y a granxa investigando quen llo fixo.
originales, utilizando valores como El Topo que quería saber quien se había hecho
la igualdad, el respeto, la perseve- aquello en su cabeza: El Topo salía de su ma-
rancia, la ilusión… a través de pro- driguera y algo le calló en la cabeza. Recorrerá
la granja investigando quién se lo había hecho.
puestas escénicas de calidad dirigidas
a un público infantil y juvenil. A VIAXE DE SAIRA. Unha viaxe desde
Francia a Compostela polo Camiño de San-
tiago con Saira e a súa gárgola máxica.
EL VIAJE DE SAIRA. Un viaje desde
Francia a Compostela por el Camino de
Santiago con Saira y su gárgola mágica.
A GÁRGOLA DO MESTRE MATEO. Esta
é unha versión da nosa obra «A Viaxe de
Saira», dentro dun proxecto social con
base na cultura e a tradición propias.
LA GÁRGOLA DEL MAESTRO MATEO.
Ésta es una versión de nuesta obra «El Viaje
de Saira», dentro de un proyecto social con
base en la cultura y la tradición propias.
U-LA LÚA? A gata Lúa soña con via-
xar, coñecer novos lugares e ter
amigas e amigos para xogar.
U-LA LÚA?: La gata Lúa sueña con
viajar, conocer nuevos lugares y te-
ner amigas y amigos para jugar.
AS AVENTURAS DE GALE. A Lingua
Artestudio
Galega, en forma de Gale, conducirá ás
nenas e nenos a través da súa historia.
LAS AVENTURAS DE GALE. La Lengua
Galega, en forma de Gale, conducirá a las
niñas y niños a través de su historia.
GALE, A HISTORIA DA LINGUA. Adaptación
reducida de As Aventuras de Gale, baseada
na obra « Historia da Lingua Galega, do latín
ao acento de Burgos» de Pepe Carreiro.
XestiOn Cultural wwww.artestudioxestioncultural.com
GALE, LA HISTORIA DE LA LENGUA. Adap-
tación reducida de Las Aventuras de Gale, ba-
sada en la obra «Historia da Lingua Galega, do
latín ao acento de Burgos» de Pepe Carreiro.
O APALPADOR E A NENA SEN MEDO.
O Apalpador traeralle este ano á Nena
sen medo algo moi especial… 630 867 712 (Fany) [GAL] Artestudio é danza, é teatro, son
696 723 016 (Ramiro)
EL APALPADOR Y LA NIÑA SIN MIE- sinerxías que nos conectan co mundo
DO. El Apalpador le traerá este año a la 981 131 819
e coas realidades que nos rodean. ►
Niña sin miedo algo muy especial… b Fany Vázquez / Ramiro Neira / Sabela Ramos
Artestudio comeza a súa andadura no
LEONARDO E OS BIOSBARDOS. Baseado no ƀ produccion@artestudioxestioncultural.com
conto “Os Biosbardos”, de Eduardo Blanco administracion@artestudioxestioncultural. 2005 e ata hoxe busca desenvolver
Amor. Unha historia sobre a superación dos com proxectos culturais que acheguen as
medos, de non renderse, vencer as adver- J Rúa Marina Nieto artes vivas á xente, utilizando as artes
sidades e plantarlle cara aos problemas. Álvarez 12, baixo escénicas como ferramenta para crear
LEONARDO Y LOS BIOSBARDOS. Basado 15009 A Coruña comunidade. ► Formado por un equipo
en el cuento “Os Biosbardos”, de Eduardo
Blanco Amor. Una historia sobre la superación
Artestudio Xestión Cultural multidisciplinar, Artestudio adícase
de los miedos, de no rendirse, vencer las ŗ artestudioxc á formación en diferentes disciplinas
adversidades y plantarle cara a los problemas. Ŕ ArtestudioXC artísticas, á coordinación, xestión e
produción de proxectos culturais, perortel
en ca
ARTESTUDIO XESTIÓN CULTURAL
ESCENA GALEGA
un dos nosos motores creativos máis CÍA EXIRE: “MÉDULA”. (En Coprodución
co Centro Coreográfico Galego), “NE-
importantes son as compañías coas que
XOS” (Dúo de danza contemporánea),
traballamos. ► Artestudio acompaña “ON” (solo de danza contemporánea
diferentes proxectos de artes escénicas e urbana), “Check-In” (espectáculo de
en Galicia. En danza compartimos coa danza e circo para tódolos públicos).
Cía Entremans (danza contemporánea) CÍA EXIRE: “MÉDULA”. (Espectáculo de
danza contemporánea en Coprodución
e coa Cía Exire (danza contemporánea e con el Centro Coreográfico Gallego), “NE-
urbana). En teatro con Artestudio Teatro. XOS” (Dúo de danza contemporánea),
► Estas compañías contan con propostas “ON” (solo de danza contemporánea
variadas en cartel, para público familiar y urbana), “Check-In” (espectáculo de
danza e circo para tódolos públicos).
ou adulto, espectáculos de longa dura-
ción ou pezas curtas e son adaptables ARTESTUDIO TEATRO: OFICINA
a espazos exteriores e interiores. DE OBXECTOS PERDIDOS. Espectá-
culo teatral para público familiar.
[GL] Artestudio es danza, es teatro, son ARTESTUDIO TEATRO: OFICINA
sinergias que nos conectan con el mun- DE OBJETOS PERDIDOS. Espectá-
culo teatral para público familiar.
do y con las realidades que nos rodean.
► Artestudio comienza su andadura en CÍA ENTREMANS: “AMPARO”. Solo de
danza contemporánea. Proposta arredor
el 2005 y hasta hoy busca desarrollar da figura de Emilia Pardo Bazán con opción
proyectos culturales que acerquen las de documental), “Sí quiero” (dúo de danza
artes vivas a la gente, utilizando las artes contemporánea), “Instante Gradual” (solo
escénicas como herramienta para crear de danza contemporánea), “GAIA” (Es-
pectáculo de danza para público familiar),
comunidad. ► Formado por un equipo “Iceberg” (solo de danza contemporánea).
Baobab
multidisciplinar, Artestudio se dedica a CÍA ENTREMANS: “AMPARO”. Solo de
la formación en diferentes disciplinas ar- danza contemporánea. Propuesta alrede-
tísticas, a la coordinación, gestión y pro- dor de la figura de Emilia Pardo Bazán con
opción de documental) “Sí quiero” (dúo
Teatro
ducción de proyectos culturales, pero
de danza contemporánea), “GAIA” (Es-
uno de nuestro motores creativos más pectáculo de danza para público familiar),
importantes son las compañías con las “Iceberg” (solo de danza contemporánea).
que trabajamos. ► Artestudio acompaña
diferentes proyectos de artes escénicas www.baobabteatro.com
en Galicia. En danza compartimos con la
Cía Entremans (danza contemporánea) y
con la Cía Exire (danza contemporánea y
urbana. En teatro con Artestudio Teatro.
► Estas compañías cuentan con pro-
puestas variadas en cartel, para público 699 238 687 [GL] Baobab Teatro somos unha
familiar o adulto, espectáculos de larga 699 783 168
compañía especializada en teatro
986 763 323
duración o piezas cortas y son adapta- para nenos e nenas que nace no 2011
b Andrea Bayer
bles a espacios exteriores e interiores. Óscar Ferreira da man de Andrea Bayer e Óscar Fe-
ƀ contacto@baobabteatro.com rreira. ► Temos unha filosofía, crear
J Rúa Real nº 12 1ºD
espectáculos de máxima calidade,
baobabt
apostando por unha forte poética
e promocionar a lingua galega.
BaobabTeatro
Ż user22840988 [ES] Baobab Teatro somos una com-
pañía especializada en teatro para
niños y niñas que nace en 2011 de la
mano de Andrea Bayer y Óscar Fe-
rreira. ► Tenemos una filosofía, crear
espectáculos de máxima calidad apos-
tando por una fuerte carga poética.rtel
en ca
BAOBAB TEATRO
ESCENA GALEGA
FÍOS. Un taller de costura será o responsable de
que diferentes historias acariñen os nosos oídos.
HILOS. Un taller de costura será el responsable de
que diferentes historias acaricien nuestros oidos.
ÁS PARA ÁLEX. Unha peza comprometida,
divertida e cargada de verdade, tocando unha
temática moi delicada "o cancro infantil" e
a necesidade dun sentimento de esperanza
como unha menciña máis para superar esta
enfermidade e o importante que é topar per-
soas no camiño que nos conviden a soñar.
ALAS PARA ÁLEX. Una pieza comprometida,
divertida y cargada de verdad, tocando una
temática muy delicada “el cáncer infantil” y
la necesidad de un sentimiento de esperanza
como una medicina más para superar esta
enfermedad y lo importante que es encontrar PUM, PUM! habla de historias cotidianas que les
personas en el camino que nos inviten a soñar. pasan a los/las niños/as y también traslada un
mensaje muy claro: deben saber que nadie les
LUPPO. Luppo fala do ciclo da vida, puede obligar a hacer cosas que no quieren.
do apego cara as persoas que nos rodean,
en particular aos nosos maiores PUÑO, PUÑETE. Espectáculo de música en
e da importancia das historias que directo, cantigas e historias para namorar a
construímos ao longo da vida. alma. Con este espectáculo convidamos aos
LUPPO. Luppo habla del ciclo de la vida, del apego cativos/as cos seus papás e mamás a descu-
hacia las personas que nos rodean, en particular brir un mundo de sensacións e emocións.
a nuestros mayores y de la importancia de las his- PUÑO, PUÑETE. Un espectáculo de música en
torias que construímos a lo largo de nuestra vida. directo, canciones e historias para enamorar
el alma. Con este espectáculo invitamos a los
O LOBO E A LÚA. Peza teatral tenra, di- niños/as con sus papás y mamás a descubrir
vertida, que transcorre sempre de noite un mundo de sensaciones y emociones.
ButacaZero
a luz da lúa e onde os seus personaxes
conviven a pesar das súas diferenzas. MAI MAI, A HISTORIA DO ÚLTIMO OSO
EL LOBO Y LA LUNA. Una pieza teatral tier- PANDA DO PLANETA... Unha historia
na, divertida, que transcurre siempre de tenra e moi divertida que plasma o apode-
noche, a la luz de la luna donde los persona- ramento da muller e que nos fará meditar
sobre o que estamos a facer coa terra.
www.butacazero.net
jes conviven a pesar de sus diferencias.
MAI MAI, LA HISTORIA DEL ÚLTIMO OSO
PUM, PUM! fala de historias cotiás que lles PANDA DEL PLANETA... Una historia tierna
pasan aos nenos/as, e tamén transmite unha y muy divertida que plasma el empodera-
mensaxe clara: deben saber que ninguén lles miento de la mujer y que nos hará meditar
pode obrigar a facer cousas que non queren. sobre lo que estamos haciendo con la tierra.
RIS RAS. «Ris Ras» é un espectáculo pensado
para enredar, rir e bailar, un espectáculo musical 629 694 432 [GAL] ButacaZero é a plataforma crea-
e teatral para os máis pequenos/ Esther F. Carrodeguas
as da casa onde a palabra e as
b tiva de Esther F. Carrodeguas e Xavier
brincadeiras están presentes ƀ butacazero@gmail.com Castiñeira, que propoñen un teatro que
para levarnos á tradición oral J R/Cerqueiro, 7 – 1ºB dialoga coa actualidade dende unha
galega. Duración: 45 min, idades 36212 - Vigo mirada crítica e irónica. ► ButacaZero
recomendadas: de 1 a 8 anos. ButacaZero popularizouse en Galicia no ano 2016
RIS RAS. «Ris Ras» es un espectá-
ŗ butacazero grazas á estrea de Voaxa e Carmín na
culo pensado para enredar, reír
y bailar, un espectáculo musical Ŕ ButacaZero Mostra Internacional Ribadavia e desde
y teatral para los más pequeños/ Ż butacazero entón investigaron o esquecemento
as de casa donde la palabra y
con Na butaca, a identidade galega con
los juegos están presentes para
llevarnos a la tradición oral ga- #camiños (en coprodución co CDG), a
llega. Duración: 45 min, edades vida de María Casares con Despois das
recomendadas: de 1 a 8 años. ondas (en coprodución coa Deputación
da Coruña) e recentemente a vida con-
finada con 32m2. ► Coas súas obras
estiveron en case todos os teatros e festi-rtel
en ca
BUTACACERO
ESCENA GALEGA
vais de Galicia, da MIT ao FITO pasando IRIBARNE. Un proxecto de investigación
escénica arredor da figura de D. Manuel Fraga
pola Mostra de CEE, a de Cangas, e o
Iribarne. Co auténtico selo crítico-irónico
novísimo festival USCénica. ► Na actua- da compañía. En dúas fases: 2022/2023.
lidade investigan nun novo modelo de IRIBARNE. Un proyecto de investiga-
xestión creativa que inclúa ao público ción escénica alrededor de la figura
en todas as fases do proxecto, convidán- de D. Manuel Fraga Iribarne. Con el
auténtico sello crítico-irónico de la
doo a participar no (e do) proceso de compañía. En dos fases: 2022/2023.
creación. Unha nova etapa ButacaZero
con moito máis risco tanto empresarial PAPAGUENA. Unha opera de peto elec-
trónica, contemporánea, en galego e con
como político e por suposto: artístico. perspectiva de xénero. Estra prevista: 2022.
[ES] ButacaZero es la plataforma crea- PAPAGUENA. Unha opera de pequeño
formato electrónica, contemporá-
tiva de Esther F. Carrodeguas y Xavier nea, en gallego y con perspectiva de
Castiñeira, que proponen un teatro que xénero. Estreno previsto: 2022.
dialoga con la actualidad desde una DESPOIS DAS ONDAS. Peza que aborda
mirada crítica e irónica. ► ButacaZero a vida de María Casares nunha espec-
se popularizó en Galicia en el año 2016 tacular proposta de cinema ao vivo ou
gracias al estreno de Voaxa e Carmín teatro-cinematográfico. En cartel.
(Las dos en punto) en la Mostra Inter- TRAS LAS OLAS. Pieza que aborda la
vida de María Casares con una espec-
nacional Ribadavia y desde entonces tacular propuesta de cine en directo o
han investigado el olvido con Na butaca, teatro-cinematográfico. En cartel.
la identidad gallega con #caminos (en NA BUTACA [FANTASIA Nº3 EN DOR
coproducción con el CDG), la vida de MAIOR]. Proposta poético-musical e
María Casares con Despois das ondas filosófica arredor do esquecemento.
y recientemente la vida confinada con Con piano en directo. En cartel.
32m2. ► Con sus obras han estado en EN LA BUTACA [FANTASIA Nº3 EN
CARAMUXO
DOR MAIOR]. Propuessta poético-
casi todos los teatros y festivales de -musical y filosófica sobre el olvido.
Galicia, desde la MIT al FITO pasando Con piano en directo. En cartel.
por la Mostra de CEE, la de Cangas y el
novísimo festival USCénica. ► En la ac-
tualidad investigan en nuevo modelo de
gestión creativa que incluya al público
en todas las fases del proyecto, invitan-
TEATRO www.caramuxoteatro.com
dolo a participar en (y de) el proceso de
creación. Una nueva etapa ButacaZero
con mucho más riesgo tanto empresarial
como político y por supuesto: artístico.
699 521 803 ( Juan) [GL] Caramuxo Teatro é unha compa-
610 848 781 (Laura)
ñía de teatro infantil e familar nada na
b Juan e Laura Coruña no ano 2003 dirixida por Juan
ƀ info@caramuxoteatro.net Rodríguez e Laura Sarasola Pontón.
J Padre Rosendo Salvado 10, Baixo Cp
15002 A Coruña. [ES] Caramuxo Teatro es una compañía
caramuxo.t de teatro infantil y familiar creada en A
MsCaramuxo Coruña en el año 2003, dirigida por Juan
Ż vimeo.com/user16301144 Rodríguez y Laura Sarasola Pontón.rtel
en ca
CARAMUXO TEATRO
ESCENA GALEGA
NA CASA. Espectáculo para bebés de 1 a 6
anos con canción e música en directo. Reco-
mendado pola Rede Nacional de Teatros.
EN CASA. Espectáculo para bebés de 1 a 6
años con canciones y música en directo. Re-
comendado por la Red Nacional de Teatros.
ZAPATOS. Espectáculo para bebés de 1 a
4 anos que conta unha morea de historias
dos zapatos que xa non teñen dono. Reco-
mendado pola Rede Nacional de Teatros.
ZAPATOS. Espectáculo para bebés de 1 a
4 años que cuenta las historias de los za-
patos que ya no tienen dueño.Recomen-
dado por la Red Nacional de Teatros.
REDONDO. Espectáculo para bebés de
6 meses a 3 anos, no que Mr Round vive
unha serie de aventuras a través da bús-
queda de obxectos de forma redonda.
REDONDO. Espectáculo para bebés de 6
meses a 3 años, en el que Mr Round vive
una serie de aventuras a través de la bús-
CHARLATANA
queda de objetos de forma redonda.
ÑAM! Espectáculo para bebés de 1 a 6
anos inspirado no mundo da cociña.
ÑAM! Espectáculo para bebés de 1 a 6 años,
inspirado en el mundo de la cocina.
www.charlatana.org
FEO! Espectáculo para nenos a partir de 3
anos inspirado no Parrulo Feo de Andersen.
Premio María Casares de teatro infantil.
FEO! Espectáculo para niños a partir de 3
años inspirado en el Patito Feo de Andersen.
Premio María Casares de teatro infantil.
AS FABAS MÁXICAS. Espectáculo para nenos a
partir de 3 anos de teatro e monicreques. Versión
sobre o conto popular Las Habichuelas Mágicas.
LAS HABAS MÁGICAS. Espectáculo para niños a
partir de 3 años de teatro y títeres. Versión sobre
el cuento popular Las Habichuelas Mágicas.
ELA. Espectáculo de teatro-danza
para nenos a partir de 5 anos sobre a fi-
gura e a arte de Maruxa Mallo.
Espectáculo de teatro-danza para niños a partir
de 5 años sobre la figura y el arte de Maruja Mallo.
PAVILLÓN LINO. Espectáculo de teatro para 637 756 129
nenos a partir de 5 anos, que homenaxea
[GL] CHARLATANA é un novo espazo
b Eva Triñanes Romero galego de creación, produción e distri-
ao antigo centro cultural modernista.
PABELLÓN LINO. Espectáculo de teatro ƀ ola@charlatana.org bución que integra diversas disciplinas
para niños a partir de 5 años, que homena- J R/ Perguiza, 218, Cabo da Cruz, Boiro, 15939, artísticas: circo, música, teatro infantil
jea al antiguo centro cultural modernista. A Coruña. e contos.► Charlatana nace para crear
A NENA QUE VIVÍA NUNHA CAIXA DE charlatanascg un espazo de cooperación no que
MISTOS. Unha peza cunha linguaxe contem- ŗ charlatanascg conflúan diversas propostas artísticas
poránea e multidisciplinar que trata o tema Ŕ youtube.com/channel/
da pobreza e orfandade infantil, máis cunha onde o obxectivo común é DIVERTIR e
UCIn6O9ldPtXqLbNUhwUBwdw EDUCAR.►A través do humor, o espíritu
mensaxe positiva, sobre o poder do cambio.
LA NIÑA QUE VIVÍA EN UNA CAJA DE crítico, e o debate en escena, Charlatana
CERILLAS. Una pieza con un lenguaje con- crea espectáculos que integran valores
temporáneo y multidisciplinar que trata el
como a igualdade, a cooperación, a
tema de la pobreza y la orfandad pero con un
mensaje positivo, sobre la capacidad avanzar. reciclaxe e a cultura e lingua galegas.rtel
en ca
CHARLATANA
ESCENA GALEGA
[ES] CHARLATANA es un nuevo espacio CONCERTO PUNKINFANTIL. ¿Punk para
nenas? Por que non!? Un cantante punk e un
gallego de creación, producción y distri-
cantante infantil condenados a compartir
bución que integra diversas disciplinas escenario acaban creando un delirio mu-
artísticas: circo, música, teatro infantil sical chamado «Concerto Punklnfantil».
y cuentos.► Charlatana nace para crear ¿Punk para niñas? ¿¡Por qué no!? Un cantante
un espacio de cooperación en el que punk y un cantante infantil condenados a
compartir escenario acaban creando un deli-
confluyan diversas propuestas artísticas rio musical llamado «Concierto Punklnfantil».
donde el objetivo común es DIVERTIR y
EDUCAR.►A través del humor, el espíri- PUNKDEMIA. Peter Punk está de volta
para convertirse no Doutor Punkde-
tu crítico, y el debate en escena, Charla- mia. Presenta un espectáculo viral no
tana crea espectáculos que integran va- que, a través de Catro Fases, amosará a
lores como la igualdad, la cooperación, súa particular visión da pandemia.
el reciclaje y la cultura y lengua gallegas. Peter Punk está de vuelta para con-
vertirse en el Doctor Punkdemia.
Presenta un espectáculo viral en el que,
a través de Cuatro Fases, mostrará su
particular visión de la pandemia.
4 MONOS. Hai moitos anos, no Lonxano
Oriente, naceu un símbolo que viña do poder
para reprimir ao pobo: os Tres Monos Sabios.
Os nosos monos van escoitar, ver e falar.
Van pensar, van actuar. .. e van ser catro!
Hace muchos años, en el Lejano Orien-
te, nació un símbolo que venía del
poder para reprimir al pueblo: los Tres
Monos Sabios. Nuestros monos van a
escuchar, ver y hablar. Van a pensar,
van a actuar... ¡y van a ser cuatro!
BARQUIÑO DE PAU. Soprando a nosa
buguina, comezaremos a nosa viaxe nun
Barquiño de Pau. Veremos illas onde vi-
ven caracois, galiñas poñedoras e vacas.
CHEVERE www.grupochevere.eu
Xogaremos coa marea que sobe e baixa.
Soplando nuestra caracola, comenza-
remos nuestro viaje en un «Barquiño de
Pau». Veremos islas donde viven cara-
coles, gallinas ponedoras y vacas. Juga-
remos con la marea que sube y baja.
628 474 557 (Patricia) [GL] Chévere é unha compañía de axita-
660 960 916 (Xesús)
ción teatral con máis de 30 anos de tra-
b Patricia de Lorenzo ballo ao lombo. En 2014 recibiu o Premio
Xesús Ron
Nacional de Teatro polo seu compromiso
ƀ info@grupochevere.eu
social e cultural e pola súa coherente
J Rúa da Queimada 49, baixo
15703 Santiago de Compostela
traxectoria de creación colectiva, trans-
chevereteatro
gresión de xéneros e conexión crítica
coa realidade. ► En 1992 creou a Nave de
grupochevere
Servizos Artísticos-Sala Nasa, ocupándo-
ŗ chevereteatro
se da dirección artística ata 2011. Desde
Ŕ TeleChevere
youtube.com/channel/
2005 diversificou o seu teatro de opera-
UCoBDxKj1KBhzdSG9Dn74tcg cións, participando en proxectos audio-
Ż grupocheverertel
en ca
CHEVERE
ESCENA GALEGA
visuais, executando innovadores proxec- N.E.V.E.R.M.O.R.E. Unha viaxe emocional á
catástrofe do Prestige, un traballo documen-
tos de creación en internet, investigando
tal para seguir facendo memoria escénica.
na ficción sonora e convertendo o teatro Un viaje emocional a la catástrofe del
nunha útil ferramenta de divulgación Prestige, un trabajo documental para
e sensibilización. ► Entre 2012 e 2019 seguir haciendo memoria escénica.
desenvolve un proxecto de residencia CURVA ESPAÑA. Thriller documental
teatral no Concello de Teo (A Coruña), elaborado a partir dunha historia local
completando as súas creacións cun pro- recollida en Verín (Ourense) Con Pa-
grama de integración na comunidade. tricia de Lorenzo e Miguel de Lira.
Thriller documental elaborado a partir de
En 2015 pon en marcha a Berberecheira,
una historia local recogida en Verín (Ourense)
un laboratorio de creación escénica para Con Patricia de Lorenzo y Miguel de Lira.
sementar proxectos alleos á compañía.
AS FILLAS BRAVAS DE MOMÁN.
[ES] Chévere es una compañía de Cantos emancipatorios, sexualida-
de e relacións de xénero a partir do
agitación teatral con 30 años de trayec- cancioneiro popular galego.
toria, que en 2014 recibió el Premio Na- Cantos emancipatorios, sexualidad
cional de Teatro. Chévere ha mantenido y relaciones de género a partir del
con naturalidad una propuesta tan irre- cancionero popular gallego.
verente como genuina y un sólido com- AS FILLAS BRAVAS E O MITO DE
promiso social, político y cultural. ► En CASANDRA. O cambio climático visto
1992 creó la Nave de Servizos Artísticos- desde a perspectiva de tres mulle-
res maiores da aldea de Momán.
Sala Nasa, un espacio cultural indepen-
El cambio climático visto desde la
diente único e irrepetible, ocupándose perspectiva de tres mujeres ma-
de la dirección artística hasta su cierre yores de la aldea de Momán.
en 2011. Desde 2005 ha diversificado su
FICCIÓNS SONORAS. Deseñamos fic-
teatro de operaciones, participando en
cia iO
cións sonoras sobre espazos urbanos en
proyectos au- diovisuales, ejecutando forma de roteiros audioguiados, para
innovadores proyectos de creación en recuperar a memoria de barrios e vilas.
internet y convirtiendo el teatro en una Diseñamos ficciones sonoras sobre
espacios urbanos en forma de pa- www.companiaio.com
útil herramienta de divulgación y sensi- seos audioguiados, para recuperar
bilización. ► Entre 2012 y 2019, Chévere la memoria de barrios y pueblos.
desarrolla un proyecto de residencia
teatral en el Ayuntamiento de Teo (A
Coruña) En 2015 puso en marcha la
Berberecheira, un espacio para sembrar
proyectos escénicos ajenos la compañía.
636 420 688 [GL] Cía iO é unha compañía de circo
699 570 188
contemporáneo que fai uso da hibri-
b Álvaro “Fitinho” dación con outras artes como a danza ou
Bea Rubio
o o teatro para establecer a súa linguaxe
ƀ info@companiaio.com
escénica. Ademais nas súas pezas in-
J Rúa Cancelas 125, 15703, Santiago de
Compostela. A Coruña
tégrase a escenografía como parte activa
cia io
da dramaturxia. A música é tamén un
elemento esencial, incluíndo bandas
ŗ c.i.a.i.o
sonoras orixinais únicas para cada unha
Ŕ Compañía IO
das súas obras. ► Esta compañía nace da
man de Álvaro Pérez e Álvaro Reboredo
en 2015 co seu primeiro espectáculo
“Contiguo”, co que reciben o primeiro
premio do OFF Circada 2017. Ese mesmo
ano entra Beatriz Rubio a formar partertel
en ca
CÍA IO
ESCENA GALEGA
da compañía, levándose a cabo a segun- CATRO[4”]SEGUNDOS. 4 SEGUNDOS foi o
tempo que lle levou a esa morea de ferros
da produción en 2018: “Catro[4”]Segun-
caer sobre min. Uns segundos que desta
dos”, coa que reciben o premio FETEGA volta sacaron o mellor e máis puro de min: o
2019. Xusto antes da pandemia estréase animal que levamos dentro. Ese animal que
a súa terceira peza: “ESPIDA” (Febreiro en ocasións pode chegar a salvarnos a vida.
2020) e actualmente atópase en creación 4 SEGUNDOS fue el tiempo que le llevó a
ese montón de hierros caer sobre mí. Unos
a que será a súa cuarta obra: “Cantas segundos que en esta ocasión sacaron lo
patas para un banco?” (estrea 2022). mejor y más puro de mí: el animal que
llevamos dentro. Ese animal que en oca-
[ES] Cía iO es una compañía de circo siones puede llegar a salvarnos la vida
contemporáneo cuyo lenguaje escénico
ESPIDA. Xirando arredor da idea de xénero
es la hibridación del circo con otras desde os conceptos de normalidade ou
artes escénicas como la danza o el te- non-normalidade, ESPIDA é unha viaxe a
atro. Además en sus piezas se integra través do non binario, das posibilidades
la escenografía como parte activa de la que os corpos ofrecen, do desexo, da soi-
dade, da vulnerabilidade e da fortaleza.
dramaturgia. La música es también un
Girando alrededor de la idea de género
elemento esencial, incluyendo bandas desde los conceptos de normalidad o
sonoras originales únicas para cada una no-normalidad, ESPIDA es un viaje a través
de sus obras. ► Esta compañía nace de de lo no-binario, de las posibilidades que los
la mano de Álvaro Pérez y Álvaro Re- cuerpos ofrecen, del deseo, de la soledad,
de la vulnerabilidad y de la fortaleza.
boredo en 2015 con su primer espectá-
culo “Contiguo”, con el que reciben el
primer premio del OFF Circada 2017.
Ese mismo año entra Beatriz Rubio a
formar parte de la compañía, lleván-
dose a cabo la segunda producción en
2018: “Cuatro[4”]Segundos”, con la
que reciben el premio FETEGA 2019.
Justo antes de la pandemia se estrena su
tercera pieza: “ESPIDA” (Febrero 2020)
CONTRAPRODUCIONS www.contraproducions.com
y actualmente se encuentra en creación
la que será su cuarta obra: “Cantas pa-
tas para un banco?” (estreno 2022).
605 263 755 [GL] Contraproducións é unha empresa
b Belén Pichel galega dedicada á creación e distribución
ƀ info@contraproducions.com de espectáculos escénicos, conducida
belenpichel@gmail.com por Cándido Pazó, autor e director tea-
J Laraño, 33. San Xián de Sales tral, e Belén Pichel, xefa de produción.
15885 Vedra
► Cunha vocación teatral de signo aber-
contraproducions
to, intención crítica e relación fresca e
ŗ contraproducions
directa cun público de amplo espectro,
é a plataforma que acolle a maior parte
das creacións escénicas de Cándido Pazó
no campo do teatro e a narración oral,
aínda que dando cabida tamén a outrasrtel
en ca
CONTRAPRODUCIÓNS
ESCENA GALEGA
figuras da dirección escénica ou a escri- O ELECTO. Unha comedia dramática sobre
os efectos da política e as terapias psiquiá-
tura teatral, así como a coproducións ou
tricas. Política contra ciencia, conciencia
colaboracións con outras estruturas. contra aparencia, poder contra poder.
Una comedia dramática sobre los efectos
[ES] Contraproducións es una empresa de la política y las terapias psiquiátricas.
gallega dedicada a la creación y dis- Política contra ciencia, conciencia con-
tribución de espectáculos escénicos, tra apariencia, poder contra poder.
conducida por Cándido Pazó, autor y
A COMPAÑEIRA DE PISO. Adaptación
director teatral, y Belén Pichel, jefa de de The Roommate de Jen Silverman.
producción. ► Con una vocación teatral Unha comedia negra sobre a capaci-
de signo abierto, intención crítica y rela- dade de reconducir o tren da propia
ción fresca y directa con un público de vida e que sucede cando descarrila.
Adaptación de The Roommate de Jen
amplio espectro, es la plataforma que Silverman. Una comedia negra sobre la
acoge la mayor parte de las creaciones capacidad de reconducir el tren de nuestra
escénicas de Cándido Pazó en el campo vida y qué sucede cuando descarrila.
del teatro y la narración oral, aunque
CIGARREIRAS. Baseado en La Tribuna de
dando cabida también a otras figuras Emilia Pardo Bazán. Unha proposta dra-
de la dirección escénica o la escritura matúrxica audaz que, con sete actrices en
teatral, así como a coproducciones o escena, conxuga o tono propio dun drama
colaboraciones con otras estructuras. individual e colectivo como La Tribuna,
con outros máis frescos e lixeiros, incluso
cómicos por momentos, tan característi-
cos da narrativa de Emilia Pardo Bazán.
CIGARRERAS. Basado en La Tribuna de
Emilia Pardo Bazán. Una propuesta dra-
matúrgica audaz que, con siete actrices en
escena, conjuga el tono propio de un drama
Culturactiva
individual y colectivo como La Tribuna,
con otros más frescos y ligeros, incluso
cómicos por momentos, tan característicos
de la narrativa de Emilia Pardo Bazán.
MOCOS. Un divertimento escénico que xoga www.culturactiva.org
coa memoria dese mundo que noutrora todos
habitamos: a escola. Un divertimento teatral
que, neste atribulado tempo no que a escola é
un dos ámbitos eivados polo COVID, xoga coa
memoria herdada dese mundo que, a gusto
ou a desgusto, todos habitamos algún día.
MOCOS. Un divertimento escénico que juega
con la memoria de ese mundo que antaño
todos habitamos: la escuela. Un divertimento
teatral que, en este atribulado tiempo en
el que la escuela es uno de los ámbitos más 981 582 836
trastocados por el COVID, juega con la me- [GAL] Culturactiva, S. Coop. Galega tra-
moria heredada de ese mundo que, a gusto b Nacho Fungueiriño ballamos desde o ano 2000 na xestión
o a disgusto, todos habitamos algún día. ƀ info@culturactiva.org cultural, o teatro e a dinamización social,
J Rúa Triacastela 3 dende o ámbito creativo e formativo.
ŗ culturactiva-coop Sempre poñendo ás persoas no centro e
culturactiva.scg entendendo a cultura como ferramenta
culturactivascg de desenvolvemento humano, social e
Ŕ youtube.com/channel/ económico, a cultura como vector de
UCoz-8ZO07aKdCXVsWE7BJew transformación e reequilibrio territorial
Ż culturactiva e social. ► O noso equipo de traballo está
especializado na distribución e produ-
ción escénica, na formación e na xestiónrtel
en ca
CULTURACTIVA
ESCENA GALEGA
integral de programacións e proxectos ROSALIA. O espectáculo presentanos á
Rosalía de Castro na súa nenez, a unha
culturais comprometidos e transfor-
Rosalía atrevida, máxica, activa que
madores. Nos nosos máis de 20 anos nos amosa o porque da súa obra dun
de experiencia producimos con éxito xeito realmente ameno e divertido.
obras de teatro como Rosalía, Saaabor!, El espectáculo nos presenta a Rosalía de
Desconcerto ou Conexión Pingüín. En Castro en su niñez, una Rosalía atrevida,
mágica, active que nos muestra el porque
2022 estrearemos As Alumnas, unha de su obra de un modo ameno y divertido.
obra feminista dirixida por Fina Calleja
que trata o tema da memoria histórica. CONEXIÓN PINGÜÍN. Culturactiva Pro-
ducións volve convocar a Luis Iglesia e
[ESP] Culturactiva, S. Coop. Galega tra- Marcos Orsi neste espectáculo cómico
escrito por Jose Prieto. Conexión Pingüín
bajamos desde el año 2000 en la gestión é unha comedia que quere falar da inco-
cultural, el teatro y la dinamización municación entre os seres humanos.
social, desde el ámbito creativo y forma- Presentamos a Luís Iglesia y Marcos
tivo. Siempre poniendo a las personas en Orsi con un guión de José Prieto en una
el centro y entendiendo la cultura como comedia que intent hablar de la inco-
municación entre los seres humanos.
herramienta de desarrollo humano, so-
cial y económico, la cultura como vector PAPAR SEN CANCELAS. Papar sen Can-
celas, é un delicioso espectáculo onde
de transformación y reequilibrio territo- poderedes deleitarvos cunha exquisita
rial y social. ► Nuestro equipo de trabajo selección gourmet do mellor humor gale-
está especializado en la distribución y go. Isabel Risco, Pedro Brandariz e Fran
producción escénica, en la formación y Rei son tres linguas soltas, linguas hábiles,
linguas deslinguadas e, como os mellores
en la gestión integral de programaciones menús, linguas para todos os gustos!
y proyectos culturales comprometidos Papar sin Cancelas, es un delicioso espec-
y transformadores. En nuestros más táculo donde podréis deleitaros con una
de 20 años de experiencia hemos pro- exquisita selección gourmet del mejor humor
ducido con éxito obras de teatro como
Rosalía o Conexión Pingüín. En 2022
estrenaremos As Alumnas, una obra
gallego. Isabel Risco, Pedro Brandariz y Fran
Rei son tres lenguas sueltas, lenguas hábiles,
lenguas deslenguadas y, como los mejores
menús, lenguas para todos los gustos!
De Ste Xeito
feminista dirigida por Fina Calleja que
trata el tema de la memoria histórica.
SAAABOR! é un espectáculo cómico
que mestura música, maxia, humor,
ritmo e participación do público, co
mundo da gastronomía de fondo.
Producions www.destexeito.com
Saaabor! es un espectáculo cómico
que mezcla música, magia, humor, rit-
mo y participación del público, con el
mundo de la gastronomía de fondo.
AS ALUMNAS. En 2022 estrearemos As
Alumnas, unha obra feminista dirixida por
Fina Calleja e protagonizada polas actrices 660 147 486
Mónica Camaño e Anabel Gago que trata o [GL] As nosas propostas interrogan
656 393 531
tema da memoria histórica. A educación, sobre a identidade do individuo. Sem-
peza fundamental no desenvolvemento e na b Stephanie Maybelle Llaryora pre fronte a un outro. As relacións e
liberdade das persoas, especialmente das Steve Dominguez Fernández
como nos cambian convértense no
mulleres, é o eixo fundamental da obra. ƀ destexeitoproducciones@gmail.com
[ESP] En 2022 estrenaremos As Alumnas,
noso maior eixo de investigación. A
J Avenida de Balaídos 44 8A
una obra feminista dirigida por Fina Calleja 36210 Vigo
nosa linguaxe escénica pódese tornar
y protagonizada por las actrices Mónica
destexeito
poética ou humorística... pero conserva
Camaño y Anabel Gago que trata el tema de sempre o ollar crítico e a súa perspectiva
la memoria histórica. La educación, pieza ŗ destexeito
fundamental en el desarrollo y en la libertad
humanista e integradora. ► A verda-
Ŕ channel/UC7RP98QFKp8YOEMzDlXFV3Q/
de las personas, especialmente de las mu- de escénica é valor fundamental, e o
jeres, es el tema fundamental de la obra. necesario exercicio de introspección
que pretende tamén resoar con cada
un dos membros do equipo en cadaDE STE XEITO PRODUCIÓNS
ESCENA GALEGA
proceso... Para finalmente resoar co
público nun facer honesto e próximo.
[ES] Nuestras propuestas interrogan
sobre la identidad del individuo. Siem-
pre frente a uno otro. Las relaciones y
cómo éstas nos cambian se convierten
en nuestro mayor eje de investigación.
Nuestro lenguaje escénico se puede
convertir en poético o humorístico...
pero conserva siempre el ojo crítico
y su perspectiva humanista e integra-
dora. ► La verdad escénica es valor
fundamental, y el necesario ejercicio
de introspección que pretende también
resonar con cada uno de los miembros
del equipo en cada proceso... Para
finalmente resonar con el público en
un quehacer honesto y próximo.
rtel
en ca
LOLÓ E MAMÁ. Unha nai e unha filla reencón- a través das súas demandas
transe despois dunha vida de ausencias, Mamá farán cada vez máis difícil o
vén instalarse a casa de Loló a un océano de encontro dos protagonistas.
distancia, e nunha situación dos máis vulnera- RUNNING. La dificultad de tejer
EducaTeatro
ble por idade e dificultade económica. Quen verdaderas relaciones humanas en nuestro verti-
é a nai e quen a filla cando é esta última a que ginoso mundo de obligaciones, falta de tiempo y
brinda casa e sustento? Como recolocar esta toxicidad tecnológica se muestra en los persona-
situación disfuncional Nai-Filla cando se xera jes de esta comedia: Xulia y Román, que intentan
ProduciOns
unha interdependencia? A través deste entra- conocerse sin tener siquiera un hueco para esa ®
mado de emocións, risas e bágoas, discusións primera cita. Dos actores representan simultánea-
e encontros veremos como estas personaxes mente,a estos dos protagonistas víctimas de las
se recolocan na súa relación na medida que obligaciones familiares, personales y laborales, y
son quen de reencontrarse a si mesmas. a toda su entorno familiar retratado en otros 20 www.educateatro.com
LOLÓ E MAMÁ. Una madre y una hija se reen- personajes, hijas, jefes, hermanos, madres, abue-
cuentran después de una vida de ausencias, los... que a través de sus demandas harán cada
Mamá se viene a instalar a casa de Loló a un vez más difícil el encuentro de los protagonistas.
océano de distancia, y en una situación de lo
más vulnerable por edad y dificultad económica. FEMINÍSSIMAS. Tres amigas da infancia que
¿Quién es la madre y quién la hija cuando es ésta hai quince anos que non se ven reencóntranse
última la que brinda casa y sustento? ¿Cómo en Vigo por un congreso feminista, no que
reubicar esta situación disfuncional Madre - Hija cada unha delas vén representar un feminismo
diferente: Feminismo Radical, Feminismo Li- 679 559 401 [GL] EducaTeatro Producións® é unha
cuando se genera una interdependencia? A través
beral e Postfeminismo. Pulso entre a ideoloxía b Xandre Vázquez empresa dedicada á produción e distri-
de este entramado de emociones, risas y lágrimas,
discusiones y encuentros veremos como estos e a amizade que lanza ao espectador diversos ƀ info@educateatro.com bución de espectáculos infantís creada
personajes se recolocan en su relación en la me- debates, entre eles: poderías ser amig@ de
alguén que pensa radicalmente diferente a ti.
J Estrada Catapeixe n6, baixo a finais de 2013. ► A música, a lingua e a
dida que son quien de reencontrarse a sí mismas. 36683 Cesantes - Redondela
FEMINÍSSIMAS. Tres amigas de la infancia que diversión son os piares fundamentais dos
RUNNING. A dificultade de tecer verdadeiras hace quince años que no se ven se reencuentran educateatro nosos traballos, cos que pretendemos
relacións humanas no noso vertixinoso mundo de en Vigo por un congreso feminista, en el que cada ŗ educateatro_ fomentar a educación en valores e con-
obrigas, falta de tempo e toxicidade tecnolóxica una de ellas viene a representar un feminismo Ŕ channel/UC7ZllV75vv02bPb35y_IJsQ
móstrase nos personaxes desta comedia: Xulia e tribuír a unha aprendizaxe significativa.
diferente: Feminismo Radical, Feminismo Li-
Román, que tentan coñecerse sen ter sequera un beral y Postfeminismo. Pulso entre la ideología
oco para esa primeira cita. 2 actores representan y la amistad que lanza al espectador diversos
simultaneamente, a estes dous protagonistas víti- debates, entre ellos: podrías ser amig@ de al-
mas das obrigas familiares, persoais e laborais, e a guien que piensa radicalmente diferente a ti.
toda a súa contorna familiar retratada noutros 20
personaxes, fillas, xefes, irmáns, nais, avós... queTambién puede leer
