BREAK - Y EL ANALISIS DE SU NUEVA COLECCION SPRING SUMMER 2021 DESCUBRE CON NOSOTROS LOS ICONOS MAS REVOLUCIONARIOS.
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BREAK
Y EL ANALISIS DE
SU NUEVA
COLECCION SPRING DESCUBRE CON NOSOTROS LOS
SUMMER 2021 ICONOS MAS
REVOLUCIONARIOS.
3,40€
COM. MODA I
BREAK
MAFER B.
BREAK nace del concepto de romper con lo
común, de cambiar lo cotidiano y no tener miedo a
los riesgos. Es una revista y trabajo practico creado
para la materia de Comunicacion de Moda I
perteneciente a la Cátedra de la Docente Spelzini.
Su contenido varia entre un análisis de la nueva
coleccion de Primavera Verano de Mugler 2021 y
un recorrido por la década del cuarenta con un
enfoque en moda, tendencia e iconos influyentes.
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Conocido por espectaculares
desfiles y modas fetichistas, Thierry
Mugler llegó a su carrera en diseño
de moda a través de la danza y la
fotografía. Nacido en Estrasburgo,
Francia, en 1948, estudió en el Lycée
Fustel de Coulange de Estrasburgo
de 1960 a 1965 y en la Escuela de
Bellas Artes en 1966 y 1967.
Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
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Catedra Spelzini
Reproductor e
Interprete
Nota por Mafer B.
El diseñador disruptivo de los '90
T
hierre Mugler se
caracteriza por su estilo
extravagante y disruptivo
pero tambien por ser un
interprete de las tendencias a
su propio estilo. Ademas posee
una vision comercial y de Fast
Fashion que el siempre ha
admitido. Desde sus primeras
colecciones siempre busco
relacionarse con los artistas
influyentes del momento que
mejor lleven la tendencia que el
captaba para esa temporada.
Mugler es responsable del auge
de las hombreras, que
simbolizaban el recién
estrenado empoderamiento
femenino, siempre
vanguardista, innovador y pop,
las creaciones de Mugler,
suelen ser inspiradas en los
cómics, la ciencia ficción o la
zoología, marcaron una época
caracterizada por la
consolidación de la moda como
espectáculo de masas, el auge
de las supermodelos y el
afianzamiento de la prensa
especializada.
Thierry Mugler con Jerry Hall, fotografiados por Helmut Newton, Paris, 1996
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CADWALLADER,
El nuevo
director
creativo de
Mugler
C
asey Cadwallader es el
director creativo de
Mugler desde 2019,
Cadwallader se ha
comprometido con el icónico
diseño vernáculo de los años 80
y 90 de la casa, pero con el
objetivo de crear tendencias (no
seguirlas) y utilizar el desarrollo
de telas para impulsar la marca
hacia adelante. En sus propias
palabras lo que Casey busca es
“Derribar los muros de la marca”.
Casey, es conocido como
diseñador e individuo queer, así
como por su trabajo con la
expresión de género, la
diversidad y el activismo en el
mundo del diseño.
por Mafer B.
Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
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Catedra Spelzini
"No estudié moda,
empecé cuando
tenía 12 años"
Trabajé en una joyería, así que
estaba realmente interesado
en hacer cosas con mis
manos, escultura y cosas 3D.
Estaba realmente
obsesionado con las piedras
preciosas y los minerales. Era
una especie de nerd de
biología. Luego quise ser
diseñador de automóviles, y
luego quise ser arquitecto, y
fui a Cornell por arquitectura,
e hice un título de cinco años,
y me gradué de allí. Luego
cambió a la moda. Supongo
que lo consistente es hacer
las cosas. Siempre me ha
Casey Cadwallader y Bella Hadid en el backstage de la grabación de Mugler SS21. gustado trabajar con
diferentes materiales para
"Siempre estoy tratando hacer que sucedan cosas
diferentes. Trabajé en moda y
de ver cada exposición de empecé como asistente,
arte, cada película, asociado, y luego me convertí
en diseñador. Me convertí en
escuchar toda la música el diseñador senior, y luego en
un director de diseño, luego
nueva, porque es en un director creativo. Fue
un largo camino. Se trataba,
inspirador para mí y poder ya sabes, de 20 años para
diseñar" llegar a este punto.
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Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
PÁGINA 9| Hunter Schafer en el Fashion film MUGLER SS21Catedra Spelzini
"TODOS LOS
CUERPOS
NECESITAN
SER
DISEÑADOS"
C
on un fashion film La pista para el puede
de nueve minutos ser intensa y aterradora,
dirigida por Torso , y el público a menudo
Solutions protagonizada está agotado, pero al
por Kembra Pfahler, hacer un video puedes
Alek Wek, Hunter jugar, arriesgar y editar".
Schafer, Dominique Esta colección "Ready to
Jackson y diversas wear" nos muestra al
figuras del medio. director apuntando a
Casey cuenta en esta que los jóvenes puedan
colección que siempre comprar Mugler
ha querido que las identificándose al
modelos irrumpieran en instante y tambien por
el baile en la pista o un precio justo.
hicieran algo, pero
cuando se trataba de un
espectáculo en vivo eso
Hunter Schafer en el Fashion film MUGLER SS21 era muy arriesgado.
Animation a escala en 3D
de Bella Hadid para
el Fashion film MUGLER SS21
PÁGINA 10|
Animation de Bella Hadid en el Fashion film MUGLER SS21Catedra Spelzini
Catedra Spelzini
COLECCION SS21
PÁGINA 13|Catedra Spelzini
"It was actually our most
successful red carpet
year"
Después de que Casey
Cadwallader cogiera las
riendas de la firma en
2017, el diseñador ha
llevado la marca a otro
nivel uniendo genera-
ciones. Reflejo de esto
ha sido su última
colección primavera -
verano 2021. lleno de
supermodelos de la talla
de Bella Hadid, Irina
Shayk o Alek Wek, pero
también han incluido a
Bowie vistiendo Thierry Mugler para “Les Cow-boys”, prêt-
dos intérpretes y à-porter Spring/Summer 1992.
Fotografia de Brian Aris.
activistas de los
derechos trans,
Dominique Jackson y
Hunter Schafer. Otra
característica de este
desfile ha sido su
variedad de
cuerpos, enviando
un mensaje contundente
al público.
Cada uno de los diseños
de la colección no
dejaba dudas de que era
una pieza de Mugler;
bodys ceñidos a la
figura, vestidos
asimétricos, cinturas
ajustadas, lycra, cortes
cut out y las chaquetas
basadas en un diseño
que Thierry Mugler hizo
para David Bowie en los
noventa.
PÁGINA 14|"ESTOY CELEBRANDO
DIFERENTES
FORMAS DE CUERPOS"
En cada pieza de personalidades del
esta colección se mundo del cine, las
demuestra el series de televisión, la
concepto de música y el arte para
inclusión y contar una idea de
extravagancia, belleza llena de
desde las siluetas diferentes facetas.
adherentes que Es una evolución más
abundan durante de la fórmula hecha
toda la colección. La del ADN de la marca
asimetría utilizada y la innovación que ha
en cada prenda y permitido a
las formas Cadwallader traer a
insinuantes Mugler de vuelta
que estan pre- entre las marcas más
sentes demuestran populares del
que momento
el concepto de globalmente: artículos
generar una de segunda piel,
integracion recortes, vestidos
de todos los cuer- transparentes
pos es posible iluminados por
El elenco de este cristales iridiscentes,
desfile de moda fajas, cortes
see-now-buy-now asimétricos, detalles
es súper inclusivo, fetiche y chaquetas
reuniendo a oversize.
Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
PÁGINA 15|Catedra Spelzini
L
a colección Primavera referencias a la generación Z,
Verano 2021 Parte II es una liberación de géneros y
mezcla de looks vanguar - revolución sexual, ropa
distas e interesantes piezas de genderless, efectos
armario del día a día.Mugler ha especiales, mitología griega. El
decidido que se han ido los días vídeo en forma de IGTV en
de espera para comprar una Instagram ya ha dado la vuelta
colección. Cualquiera puede al mundo y en menos de un
vestirse exactamente como dia alcanzo casi medio millón
Bella Hadid hoy en día, ya que de reproducciones en el perfil
todos sus looks están oficial de la marca.
disponibles al instante para su
compra. Los recortes y ángulos
adornan los diseños
maravillosamente duros,
ligeramente suavizados con
colocaciones de malla y
delicado brillo. El escándalo
vulgar, los indicios de los años
80 y los matices surrealistas se
unen para un vistazo sublime al
futuro de la moda.
A pesar de nuestras mandíbulas
caídas y pérdida de habla desde
el estreno del programa,
hablaremos del programa de
Mugler en un futuro previsible.
Tal trinchera teatral exitosa es
una rareza durante la era de la
línea y el video, especialmente
en términos de mostrar ropa.
Mugler ha demostrado que la
presencia puede existir
digitalmente, que la moda no
necesita ser sacrificada durante
una pandemia.
LA COLECCION SE HIZO
VIRAL EN INSTAGRAM
EN MENOS DE UN DÍA
PÁGINA 16|Catedra Spelzini Catedra Spelzini PÁGINA 17|
Catedra Spelzini
COLORES
COLORES
E
sta colección nos demuestra la
frescura de la nueva era de
jovenes, evidencia de que el
director apunta a que los jóvenes
puedan comprar Mugler
identificándose al instante. En un
mundo actual lleno de crisis y
limitaciones se busca expresar lo mas
posible mediante la vestimenta. Y ya
que los colores primarios son aquellos
que no se pueden obtener a través de
la mezcla de ningún otro color. Estos
suelen considerarse absolutos y
únicos, ya que no tienen matices en
común, es decir, son claramente
diferenciables entre sí. La coleccion
ss21 de Mugler resalta por el uso del
azul que representa estabilidad, el
azul es asociado a la profundidad, a la
inmortalidad y al poder, Rojo que
simboliza la acción, al rojo se le asocia
con la vitalidad, la ambición y la
pasión. El rojo aporta también
confianza en sí mismo, coraje, valentía
y una actitud optimista, Verde que es
un color muy versátil pero siempre
resulta agradable. Significa: Frescura,
Naturaleza, Armonía, Salud, Juventud,
Dinero, Renovación, Amarillo conocido
como el color de la alegría, el
optimismo y la energía. El amarillo
representa inteligencia, originalidad y
alegría.Es un color que proviene del
oro, Negro Color del misterio. También
de la seriedad, la elegancia y la
nobleza. Además, se asocia con la
fuerza, el poder, lo absoluto, la
dominancia y la autonomía, colores
nude Nude significa desnudo por lo
tanto el color nude se refiere a un
tono de piel y simboliza la exposición
al exterior .
PÁGINA 18|" Perfil de usuario
MUCHOS JÓVENES
"
QUIEREN COMPRAR
MUGLER AHORA
Descubre si eres una chica Mugler en esta nota.
Nota por Mafer B. Las personas que usan Mugler son
personaas que les interesa la tecnología y
su vision se encuentra hacia el futuro
tambien conoce acerca de los avances
tecnológicos de esta década posteriores
como de las posteriores, es un joven que
disfruta de su libertad y divertirse, como
tambien suele modificar su cabello,
expresarse mediante la vestimenta, el
maquillaje y la extravagancia, tambien es un
joven que disfruta de las fiestas basadas en
temáticas, suele consumir mucho cine y
música. Esta campaña se direcciona sobre
la inclusión a todos los tipos de jóvenes
pero sobre todo a la mujer joven, la mujer
característica para Mugler, es esta mujer
que es valiente , es apasionada y tambien
rompe con las tendencias como tambien
puede seguirlas sin problema pero siempre
fiel a su propio estilo.
Xtina total look MUGLER
Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
PÁGINA 21|Catedra Spelzini
#IAMMUGLER
Esta coleccion demuestra que
Mugler queria demostrar la vision
futuristica que mas resalta a la
casa, los adjetivos que mejor la
describen son futurismo,
disruptivo, oscuro, ciberpunk. Y
aunque esta campana fue de baja
complejidad no faltan los
recursos como las telas satinadas,
las sustracciones, los colores
primarios neones, los frunces en
los vestidos, las telas con visuales
y las terminaciones en la sastrería
resaltaron en toda la colección
acompañados de accesorios
como los zapatos de punta fina, la
joyería metalizada, los guantes de
seda y las ropas interiores
complementarios a los diseños.
Ciara vistiendo un traje MUGLER SS21
¿Te gustó la
nueva colección? Aqui te
dejamos la web de MUGLER.
PÁGINA 22|Blazers claros
1.MUGLER SS21
2.Gucci 2022
3.Monse 2022
4.Saint Laurent 2022
5.Maria McManus
6.Khiate
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PÁGINA 25|Catedra Spelzini
Camisas y cortos
con estampado
1.Casablanca SS21
2.Ferrari 2022
3.Neil Barret 2022
4.Bianca Saunders 2022
5.Fendi 2022
6.Dior 2022
PÁGINA 26|Vuelve la moda de
los '40
Un paso por la historia de esa epoca
Nota por Mafer B.
L
os cuarenta fue la década Las fuerzas alemanas se sumó a la guerra el 10
que empezó el 1 de enero invadieron Europa occidental de junio de 1940. Del 10
de 1940 y terminó el 31 de en la primavera de 1940. de julio al 31 de octubre
diciembre de 1949. La Segunda Alentada por los alemanes, la de 1940, los nazis libraron,
Guerra Mundial transcurrió Unión Soviética ocupó los y finalmente perdieron,
durante esta epoca y marcó estados bálticos en junio de una batalla aérea contra
como ningún otro 1940. Italia, miembro del Eje Inglaterra, conocida como
acontecimiento la década del (países aliados con Alemania), la Batalla de Gran Bretaña.
40 y el siglo en general. lla
guerra se extendió a diversos
continentes por lo que fue un
hecho globalmente
conocido.Como consecuencia
de la Segunda Guerra Mundial
murieron 55 millones de
personas en todo el mundo. Fue
el conflicto más grande y
destructivo de toda la historia.
Alemania invadió Polonia el 1 de
septiembre de 1939 y así dio
inicio a la Segunda Guerra
Mundial. Como respuesta, Gran
Bretaña y Francia le declararon
la guerra a Alemania.
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Catedra
PÁGINA 29|Catedra Spelzini
Moda en los '40 Las revistas recomendaban a las mujeres
hacer sus atuendos con los uniformes de
guerra de sus esposos
Iconos de estilo
Katherine Hepburn, era una
de las mejores actrices, Cuando tenía que lucir
ganadora de 4 premios Óscar femenina lo hacía con
y fiel a su estilo masculino. vestidos vaporosos, largos
Los trajes pantalón, las y ligeramente ajustados
camisas y las gabardinas con algún detalle de
siempre estaban presentes pedrería. No solía llevar
en su armario. Era una de las ropa sexy ni escotada pero
pocas actrices que lucia cualquier vestido en ella
pantalones en aquella época. resultaba absolutamente
Su estilo desenfadado no le glamuroso.Su estilo
restaba elegancia, ya que depurado y minimalista
tenía un porte discreto y avanzaba lo que hoy en día
elegante. Las camisas eran vemos en la pasarela. Sus
otra de sus debilidades. Las looks masculinos
combinaba con trajes marcaron un antes y un
pantalón y mocasines o con después en el mundo del
pantalones chinos. cine y la moda.
PÁGINA 30|Iconos de estilo Moda en los '40
Joan Crawford, la femme
fatale del cine, destacó por
un estilo muy personal:
andrógino y felino. Fue de las
pocas supervivientes al cine
mudo, con su paso al sonoro,
muchas estrellas se quedaron
en el camino porque lo que
funcionaba sin sonido, en el
cine que conocemos hoy en
día no encajaba. Joan
Crawford supo reinventarse y
sobrevivir, y de ser una cara
conocida de las películas
muda pasó a ser una gran
estrella del cine sonoro. No
era una mujer guapa, no prototipos: no tenía la
encajaba dentro de los exhuberancia de Marilyn
prototipos Monroe, el sex appeal de
Rita Hayworth o la belleza e
inocencia de Audrey
Hepburn, pero era
apasionada, tenía unos ojos
impactante que junto a
pecualiares cejas que fueron
uno de sus sellos de
identidad. Su imagen:
andrógina sexy, daba un
aspecto de mujer fuerte,
dominadora, muy masculina
en ocasiones, siempre
elegante y sobria. oan
también sabía ser femenina,
sacar su lado más seductor
con blusas y faldas de tubo,
largos vestidos
Spelzini
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característicos de la "Época
Dorada" con detalles de
Catedra
PÁGINA 31| pedrería.Catedra Spelzini
Joan perteneció junto con otras
actrices como Marlene Dietrich y
Greta Garbo (mujeres fatalísimas
del cine) al "Círculo de Costura",
un grupo privado de mujeres
homosexuales y bisexuales del
mundo de las artes, obviamente,
por aquel entonces era un secreto,
el código de conducta de
Hollywood no lo hubiese
aceptado en aquel momento. Al
margen de su selecto club, Joan
Crawford se casó cuatro veces
(casarse y divorciarse muchas
veces debía dar caché a las
estrellas de la época) y fue
madrina de la moda
angiejolienista. Al margen de toda
polémica, Joan Crawford fue
pionera de un estilo andrógino y
sexy al mismo tiempo
PÁGINA 32|Iconos de estilo Moda en los '40
Bette Davis, 87 películas, diez
nominaciones, dos Oscars y
una carrera de leyenda que
hizo de ella la mejor actriz de
la época dorada de
Hollywood. Recordamos a la
diva del cine el día que
cumpliría 108 años. Davis forjó
una carrera impecable en el
cine, cargada de éxitos que
elevaron la actuación en la
gran pantalla al nivel del
teatro, y consiguió dotar de
empaque y dignidad a la
profesión.Davis interpreto a
Jezabel, pelicula que sentó las
Spelzini
Catedra Spelzini
Catedra
PÁGINA 33|Catedra Spelzini
fases del carácter de la actriz en
pantalla. Una joven malcriada e
impulsiva que no mide sus
arrebatos pero que es
consecuente con sus verdaderos
sentimientos. Bette obtuvo su
segundo Óscar por este papel.Se
definió como "la Marlon Brando
femenina", fue la primera
presidenta de la Academia del
Cine. Por sus interpretaciones de
damas llamativas se convirtio en
influencia de las mujeres de la
epoca, ya que era muy femenina y
transmitia un elegante descontrol.
PÁGINA 34Moda de los '40
Inspiración
Muchos diseñadores se han inspirado en
esta epoca, a continuacion te hacemos
un breve repaso por algunos de ellos.
Ricardo Tisci partners with Danko Steiner and Nick Night for AUTUMN/WINTER 2019 Burberry campaign
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PÁGINA 37|
Burberry Fall Winter 2014Catedra Spelzini
Maison Margiela | Spring Summer 2020 by John Galliano
Margiela toma de punto de
partida los uniformes y trajes
de enfermeras que se usaron
durante la II guerra.
Maison Margiela | Spring Summer 2020 by John Galliano
Michael Kors Spring Summer 2020
Burberry y MK
utilizaron el
clasico trench
popularizado
en los 40.
PÁGINA 38Spelzini
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PÁGINA 39|
Prada Otoño/Invierno 2016Catedra Spelzini
Prada Otoño/Invierno 2016
Prada basa toda la colección
en el estilo de la mujer de
ciudad sofisticada de los 40,
tambien de las enfermeras al
igual que Margiela .
Prada Otoño/Invierno 2016
Prada Otoño/Invierno 2016
Por otro lado ciertos
atuendos tambien se
relacionan a la mujer judía de
alta alcurnia.
PÁGINA 40|BREAK
Recomienda
Peliculas
Casablanca 1942, dir. Curtis.
Casablanca
El encargado de vestir a los personajes
fue ORRY KELLY quién tuvo una ardua
tarea ya que debido a las restricciones
de la guerra los vestidos usados por
Ingrid Bergman fueron hechos de
algodón y no de seda o lana como se
hacía habitualmente.
El vestuario representó la moda durante
la Segunda Guerra Mundial y muchas de
las revistas de la época recomendaban a
las mujeres como transformar la ropa
masculina en vestidos atractivos.
Spelzini
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Catedra
PÁGINA 43|Catedra Spelzini
El COLOR protagonista de
las prendas era el blanco,
tanto en los vestidos como
en los trajes de los
protagonistas. Ya que las
películas eran en blanco y
negro, por lo tanto era
muy importante el juego
de luces y los contrastes
que se generaban entre
estas.
Lo importante de la ropa
en este film, es porque
esta película lanzó al
estrellato el tradicional
impermeable beige con el
forro a cuadros.
El TRENCH es una prenda
que nació en la Primera
Guerra Mundial como
prenda exclusiva de los
combatientes que la
usaban para cubrir sus
trajes. Los primeros fueron
creados y confeccionados
por la marca Burberry, de
esta manera pasó a ser la
prenda más importante de
la firma. Al principio se
usaba exclusivamente
como prenda de lluvia, a
medida que fue pasando
el tiempo se convirtió en
un básico en el
guardarropa, tanto
femenino como masculino
y Casablanca fue la
película que influencio su
uso en los 40.
PÁGINA 44|BREAK
Recomienda
Peliculas
Jojo Rabbit
Durante el colapso de la Alemania nazi
en la ciudad ficticia de Falkenheim,
Johannes "Jojo" Betzler, de diez años, se
une al Deutsches Jungvolk, la sección
de las Juventudes Hitlerianas. Mayes
Rubero, directora de vestuario, fue la
encargada de diseñar los uniformes de
las Juventudes Hitlerianas y cada
atuendo usado en la película inspirada
en los ultimos años del nazismo en
Alemania. Algo resaltante de esta
película es que el vestuario identifica a
cada tipo de persona en esa epoca,
Jojo Rabbit 2019, dir. Waititi
se puede diferenciar a la milicia,
la aristocracia e incluso a
quienes eran judios y quienes
estaban encontra de ellos. Al
culminar la guerra Jojo deja de
tener hilos relacionados al
Nazismo extremo que le
inculcaban, lo cual tambien es
reflejado en su vestuario, ya que
viste colores contratantes a su
entorno ligado a Hitler.
Mayes Rubeo
Primera
diseñadora de
vestuario Latina
en ser nominada
los Premios
Spelzini
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Oscar por Jojo
Rabbit.
Catedra
PÁGINA 45|Catedra Spelzini
Contexto
Hugo Ferdinand Boss además de
crear una popular marca de ropa, fue
un reconocido miembro del partido
nazi que usó a esclavos judíos en sus
fábricas. Se aproxima que entre 1940
y 1941, trabajaron treinta prisioneros
franceses. Además las SS facilitaron
a Boss la incorporación de
centenares de trabajadores polacos
procedentes de campos de
concentración. Hugo Boss, ingreso a
la industria indumentaria
proporcionando los uniformes a las «
Waffen SS» (un cuerpo de elite
creado por Hitler para su protección,
entre otras funciones), las SA (una
organización paramilitar del partido
nacionalsocialista), y las Juventudes
Hitlerianas.
Luego fue declarado por las
autoridades aliadas
‘beneficiario del régimen
nazi y su empresa fue
calificada de importante en
el entramado económico
del régimen de Hitler, dos
condiciones que
comportaron que Boss
perdiera el derecho al voto
y una multa de 80.000
marcos, una cantidad
elevada en esa epoca.
PÁGINA 46|BREAK
Recomienda
Peliculas Gangster Squad
Película estadounidense
que aborda la temática de
la mafia y la lucha policial
en los 40. El área del
vestuario fue dirigido por
Mary Zophres, diseñadora
de vestuario nominada a
diversos premios entre
ellos 3 veces al Oscar y 4 al
BAFTA. Gangster Squad,
se sitúa en el año 1949,
momento en el que en la
ciudad de Los Ángeles
desarrollaba su mayor
actividad delictiva con el
mafioso Mickey Cohen,
Gangster squad 2013,Fleischer. que abarcaba actividades
como las apuestas, el
narcotráfico o el
proxenetismo. Para
combatirlo, el jefe de
policía forma un grupo de
élite que se encarga de
combatir a Cohen. En esta
película, la sastrería a la
medida, el trench, los
sombreros, tirantes y
zapatos de vestir son
fundamentales.
Spelzini
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Catedra
PÁGINA 47|Catedra Spelzini
Contexto
La cuestión sobre imitar
la estética de los
Gangsters americanos es
que la mayoría de los
mafiosos provenían de
familias humildes y
terminaban operando Sólo un
cantidades enormes de
dinero y manejando los mafioso
hilos de la ciudad. Al podría tener
Capone, fue hijo de un
peluquero y acabó un abrigo
convirtiéndose en el rey
blanco sin
de Nueva York.
Evidentemente importarle
mostraban su opulencia
cuánto iba a
mediante la ropa ya que
demostrar su éxito era durar
enseñar al mundo que
ahora sí tenían dinero asi
limpio.
lucían su poder.
Al Capone, jefe de la mafia italiana en Nueva York
PÁGINA 48|BREAK
Recomienda
Peliculas
Memorias de una Geisha
Memorias de una Geisha es una mientras que Mameha de Yeoh,
novela de Arthur Golden, que es el epítome de la geisha
publicada en 1997. La novela perfecta, estaba vestida con
cuenta la historia de una geisha colores serenos que coincidían
que trabajaba en Kyoto durante la con su comportamiento fresco. La
Segunda Guerra Mundial. Los transformación de Sayuri,
trajes de Memorias de una Geisha interpretada por Zhang, está
fueron diseñados por Colleen representada por el cambio en
Atwood, quien ganó un Oscar por sus kimonos de algodón básico y
ellos en 2005.Cada personaje modesto a seda rica y elegante.
tenía su propia paleta de colores:
Kimonos que brillaban en rojos
vibrantes, azules llamativos y
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verdes deslumbrantes definían
Hatsumomo de Gong,
Catedra
PÁGINA 49|Catedra Spelzini
Contexto
Tras la guerra, se promulgaron
nuevas leyes que regulaban la
prostitución y el entretenimiento, lo
que supuso el final de algunas
costumbres bastante arraigadas
como por ejemplo la de que
algunas familias rurales de pocos
medios vendieran a sus hijas a una
casa de geishas o la del mizuage o
desfloración de la aprendiza de
geisha por un patrono a cambio de
una cantidad de dinero
generalmente bastante alta. La
"Recreation and Amusement
Association" (RAA) o "Asociación de
Recreación y Diversión" fue una
organización oficial de prostitución
regulada, creada por las
autoridades japonesas para atender
a las fuerzas de ocupación de
Estados Unidos
En 1945, la iniciativa provino del
Ministro del Interior japonés para
contener las urgencias sexuales de
las tropas de ocupación
Las geishas no eran mujeres que
estadounidenses, protegiendo así a
vendían sus cuerpos a cambio de
dinero esas eran las Oiran. De la población contra las violaciones
hecho, tenían totalmente prohibido de sus mujeres. Cuando la invasión
dormir con sus clientes. Su misión fue inminente, los padres de familia
era realmente entretener a los japoneses enviaron a sus hijas al
clientes mientras estos esperaban interior del país como medida de
a las verdaderas prostitutas. Su
protección contra los invasores,
misión era bailar, tocar
instrumentos y dar conversación a
pero sabían que eso no era
las personas que esperaban para suficiente para evitar los acosos y
las meretrices contratadas ataques sexuales.
PÁGINA 50|BREAK
Recomienda
Peliculas
1.Big Fish,Tim Burton
2.El extraño caso de B. Button, Fincher
3.The Good German, Soderbergh.
4.The Irishman, Scorsese.
5.La Vida es Bella, Benigni.
Spelzini
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5. La Lista de Schindler, Spielberg.
6.El Padrino, Francis Ford Coppola.
7. Frida, Taymor.
Catedra
PÁGINA 51|Catedra Spelzini
BREAK
Recomienda
Fotógrafos
Helmut Newton
Irvin Penn
PÁGINA 52|Fotógrafos
Man Ray
Richard Avedon
Spelzini
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PÁGINA 53|Catedra Spelzini
PÁGINA 54|También puede leer
